전업 작가가 되기 위해 내가 한 9가지

3년 전, 나는 많은 여러분과 같았습니다. 이제 막 시작합니다. 어떤 길을 가야할지 단서가 아닙니다. 책에 대한 아이디어가 있었고 그게 전부였지만 전업 작가가 되고 싶었습니다.

몇 년 후, 나는 생계를 위해 이 일을 하고 있습니다. 나는 소설을 써서 생계를 유지하고 있지만 4개월 전까지만 해도 모든 것이 수렴되지 않았습니다. 그래서 내가 여기 오기 위해 무엇을 했는가?

핀

사진 크레디트 : photopin cc를 통한 streetwrk.com

내 이야기를 조금 듣고 싶지 않고 내 자신의 경적을 울리고 있다고 생각한다면 여기에서 Joe의 내용을 자유롭게 읽으십시오. 어쨌든 그는 나보다 훨씬 낫다.

당신이 나와 비슷하고 잠재적인 함정을 피하기 위해 다른 사람들이 배운 것을 듣는 것을 좋아하고 내가 전업 작가가 되기 위해 무엇이 필요한지 알고 싶다면, 계속 읽으십시오.

1. 허락을 구하는 것을 그만뒀다

나는 초등학교에서 기본적인 문법과 스토리텔링을 배웠다. 나는 대학에서 하나의 필수 작성 작문 과정을 수강했습니다.

그것은 나를 해킹하게 만든다. 나는 고전적으로 훈련되지 않았습니다. 하지만 누가 신경을 쓰나요?

내가 즐기고 독자들이 살 수 있는 이야기를 쓰는 것이 전부라는 것을 깨달았을 때 나는 작가가 될 수 없다고 말하는 사람들의 말을 듣지 않았습니다.

당신은 그것을 선언하는 나노초의 작가입니다.

2. 나는 거절에 대처하는 법을 배웠다

나쁜 리뷰는 냄새가납니다.

가장 가까운 가족이 당신의 글을 읽지 못하게 하면 더욱 마음이 아픕니다.

나는 나의 가장 가까운 친구와 가족이 나의 목표 고객이 아니며 하나의 형편없는 리뷰가 20, 30개의 훌륭한 리뷰를 능가할 수 없다는 것을 깨달았습니다.

거절은 어디에나 있다. 대신 은색 안감에 집중하는 법을 배우십시오.

3. 나는 작가가 되기 위해 할 수 있는 모든 것을 읽었다

나는 기업가이므로 이것이 바로 내 골목에 있습니다. 인터넷은 그것을 너무 쉽게 만듭니다. 쓰기 전용 웹사이트가 많이 있습니다. "How To Be A Writer"를 검색하면 처리할 수 있는 것보다 더 많은 것을 얻을 수 있습니다.

요점은 당신이 작가가 되려고 한다면 작가가 되는 것에 대해 읽어보라는 것입니다.

4. 같은 생각을 가진 작가들과 관계를 발전시켰습니다.

이에 대해서는 다른 글에서도 이야기했지만 나와 같은 마인드를 가진 작가들을 만나서 얼마나 기분이 좋았는지 모릅니다.

성공을 위해 뼛속까지 손가락을 꾹꾹 눌러쓰는 남자와 여자. 더 이상 해병대가 없었지만 다른 것이 있었습니다. 내가 찾은 것은 전사 작가들이었다.

당신을 위대하게 만들기 위해 도전하는 긍정적인 작가들과 함께하세요.

5. 내 기술을 개발했습니다

당신이 그것을 알아 냈다고 생각하는 순간, 새로운 것을 배우십시오.

재능 개발에는 시간과 노력이 필요합니다. 운 좋게도 나는 이 성가신 자기 분석 습관에 젖어 있습니다. 내 물건의 대부분이 더 나을 수 있다고 생각합니다.

그렇다고 해서 일을 미루는 것은 아닙니다. 제가 하는 일은 수업을 듣고 배우면서 출판하면서 제 기술을 연마하는 것입니다. 나는 항상 개선하고 있습니다.

완벽함을 추구하는 것을 멈추지 마십시오.

6. 내 이야기가 내 이야기가 아님을 깨달았다

많은 작가들이 이야기를 만들어내는 것은 자신에게 달려 있다고 생각하기 때문에 당황하는 것 같아요. 나는 그것이 실제로 작동하는 방식이 아니라고 굳게 믿습니다.

그것에 대해 생각해보십시오. 스코틀랜드의 무너져가는 성을 보면 이야기가 떠오를 것입니다. 비틀거리는 술에 취한 사람과 마주쳤을 때 당신은 아마도 그들을 그곳으로 인도한 원인이 무엇인지 상상할 것입니다.

모든 쓰기 세션 전에 저는 멈추고 눈을 감고 하나님께 (우주를 사용하거나 덜 종교적인 것을 사용하고 싶을 수도 있음) 이야기를 가져오도록 요청합니다.

나는 심지어 내 벽에 이 인용문을 게시했다. “이야기는 내 것이 아닙니다. 나는 단지 통로일 뿐입니다.”

그것을 기억하고 이야기를 강요하지 않으려고 노력하는 한, 나는 내 소설을 완성하는 데 문제가 없습니다.

근원이 아니라 통로가 되십시오.

7. 글쓰기 사업에 대해 배웠다

이것은 # 3에 추가됩니다. 나는 작가가 되는 법을 배울 수 없었다. 나는 글쓰기 사업을 탐색하는 방법을 배워야 했다. 앞서 말했듯이 세상에는 많은 정보가 있습니다. 한입 크기로 떼어 가장 중요한 부위에 바로 바르세요.

사업이 없으면 글쓰기 수입도 없습니다.

8. 나는 내 물건을 무료로 주었다

나는 당신이 이것을 싫어한다는 것을 알고 있습니다. 멋지네요. 유일한 문제는 그것이 당신이 성공하는 데 방해가 될 수 있다는 것입니다.

지난 3월에 나는 첫 번째 책을 퍼머 프리(perma-free)로 설정했습니다. 당신은 올바르게 읽었습니다. 그 책은 영원히 무료입니다.

아마도 "카를로스! 넌 미쳤어!"

당신에 대한 내 대답: 일요일에만.

여기 진실이 있습니다. 더 많이 베풀수록 더 많은 매출을 올렸습니다. 훨씬 더.

이것은 내 생각이 아닙니다. Robert J. Crane 및 SM Reine과 같은 남자와 여자가 ​​길을 닦았습니다. 하지만 그들은 씨앗을 뿌렸고 이제 나는 Corps Justice 시리즈의 첫 세 권의 책에서 같은 일을 할 준비를 하고 있습니다.

욕심 부리지 마세요. 독자들에게 한 푼도 요구하지 않고 당신의 작품을 사랑할 수 있는 기회를 주십시오.

9. 내가 썼다

가장 중요한 교훈은 마지막에 나옵니다. 이것이 큰 것입니다.

내가 쓰지 않으면 책도 없다.

책이 없으면 팔 수 없다.

판매 없이는 이 일을 풀타임으로 할 수 없습니다.

한 명 이상의 작가가 자신이 한 최고의 마케팅은 다음 책을 쓴 것이라고 말했습니다. 사실이야

내가 출판하는 모든 새 책은 마지막 책보다 더 많이 팔립니다. 독자들은 다음 편을 원합니다.

그래서 지금은 매년 6~10편의 새로운 소설을 포함하는 계획을 세웁니다.

당신은 (다시) 내가 미쳤다고 생각할지 모르지만 나는 내가하는 일을 사랑합니다. 나는 글을 많이 쓰는 것을 좋아합니다. 결국, 작가의 유일한 진짜 직업은 글을 쓰는 것이 아닐까요?

더 높은 수준의 글쓰기를 추구하지 못하는 이유는 무엇입니까?