영화로 각색될 소설을 쓰기 위한 4가지 팁

요전날 나는 흥미로운 소식을 접했다. 내 친구 Uzo Iweala가 쓴 소설 인 Beasts of No Nation 이 Idris Elba 주연의 영화가 됩니다! 새로운 개발은 내 하루 일과와 관련된 비창조적인 생각으로 10일 연속 완전 소비를 깨뜨렸습니다. 드디어 감동받았습니다!

핀

사진 제공: VagueontheHow

언젠가 소설을 완성했을 뿐만 아니라 영화가 된다면?! Shonda Rhimes가 대본을 쓸 수 있었고 그녀가 내 주인공으로 캐스팅되면 나는 신인 여배우의 경력을 쌓을 수 있습니다. 하지만 어떻게 해야 할까요? 그 질문에 답하기 위해 몇 가지 조사를 했습니다.

친구 여러분, 언젠가 영화가 될 소설을 쓰는 단계는 다음과 같습니다.

음모가 있습니다 (더 유혹적일수록 더 좋습니다)

이것은 분명해야 하지만 어쨌든 나는 여전히 줄거리가 없는 많은 책을 접할 수 있습니다. 나는 우리 작가들이 인간의 복잡성을 표현하기 위해 영어를 사용하여 사람들이 생각하게 만드는 것을 좋아하기 때문이라고 생각 합니다. 그것은 할리우드에서 작동하지 않을 것입니다.

소설이 영화가 되려면 어떤 일이 일어나야 하고 가급적이면 3막 구조로 해야 합니다. 그것을 해결하려는 시도로 이어지는 재앙, 더 큰 문제, 그 다음 절정, 그 다음 해결로 이어지는 재앙. 몇 가지 작업을 추가하고 페이지를 넘길 수 있다면 더욱 좋습니다.

설정을 자세히 설명

이것은 중요하다. 당신은 영화 사람들이 당신이 창조한 아름다운 판타지 세계의 이미지를 망치는 것을 원하지 않습니다. 당신이 그 광대함, 놀라울 정도로 달콤한 냄새 또는 성이 해답이 있는 비밀 방과 어떻게 연결되어 있는지를 잊어버렸기 때문입니다.

그것은 당신의 소설이 설명으로 가득 차 있어야 한다는 말은 아니지만(플롯의 섹션 1 참조), 당신이 상상하는 대로 세트 디자이너가 당신의 소설의 설정을 복제할 수 있을지 자문해 보십시오. 당신의 말은 감독이 마을의 분위기를 정확하게 포착할 수 있도록 합니까?

해리 포터 영화가 호그와트에 생명을 불어넣는 데 큰 역할을 한 데는 이유가 있습니다. JK 롤링의 사랑받는 시리즈가 그렇게 할 수 있도록 생생하고 정확한 세부 사항을 제공했습니다.

기억에 남는 마이너 캐릭터 만들기

마이너 캐릭터는 극도로 만들 수 있고 아마도 그래야 하기 때문에 최고입니다. 그들은 기억에 남지만 매우 낮은 기대치를 가지고 있습니다.

기발하거나 강박적이거나 엄청나게 멍청한/똑똑한/서투른/항문/재미있는/현명한/[여기에 형용사 삽입] 캐릭터를 추가하세요. 당신의 이야기가 상대적으로 진지해도 상관없습니다. 영화를 보는 사람들은 신경 쓰지 않을 것이기 때문입니다.

당신의 마이너 캐릭터를 고정관념으로 만드는 일을 시나리오 작가에게 맡기지 말고 그들의 터무니없는 행동을 통제하세요! 그렇게 하면 아무도 그를 큰 화면으로 번역하는 것을 거부할 수 없을 것입니다.

소설을 영화로 만들지 말라

이 게시물은 과연 무엇에 관한 것일까요? 영화가 되기 위해 책을 쓰는 것이 아니라, 그것이 바로 시나리오의 목적입니다!

대신 다른 시각으로 소설을 보시길 바랍니다. 당신의 가장 중요한 임무는 사람들이 당신의 소설을 읽고 사랑하고 영화로 만들도록 요구할 만족스러운 독서 경험을 만드는 것입니다.

그러나 때때로 우리는 작가로서 우리 자신의 방종에 사로잡혀 이야기를 앞으로 나아가고 독자 가 생각 하고 느끼도록 만드는 장면을 만드는 대신 우리가 생각하고 느끼는 것을 사람들에게 이야기하는 페이지를 낭비합니다. 또는 캐릭터가 하는 일에 너무 집중하고 독자를 우리가 만든 세계로 충분히 끌어들이는 것을 잊어버린다고 말합니다. 때때로 우리는 우리 소설이 진지하더라도 재미있는 순간이 있을 수 있다는 사실을 잊습니다.

우리는 이 고비를 어떻게 극복할 수 있습니까? 언젠가는 영화가 될 것 같은 다른 시각에서 우리 소설을 바라보는 것.

영화로 제작되었거나 제작되어야 하는 가장 좋아하는 소설은 무엇입니까?