단편 소설의 9가지 핵심 요소: 정의 및 적용 방법

단편 소설 쓰기가 처음이라면 이야기에 필요한 모든 것을 작은 단어 수에 맞추는 것이 겁날 수 있습니다. 단편 소설을 훌륭하게 만들기 위해 단편 소설의 특정 요소를 적용해야 합니까?

당신 같은 작가들은 항상 이것 때문에 고군분투합니다.

핀

방대한 캐릭터, 놀라운 설정, 최소 두 개의 서브플롯으로 깊은 캐릭터 배경을 개발하고 싶을 수 있습니다. 그리고 그것은 훌륭합니다. 그러나 그것은 단편 소설을 쓰지 않을 것입니다.

이 중 일부를 잘라내려고 할 수 있으며 갑자기 캐릭터 아크나 클라이맥스 또는 엔딩이 없습니다.

모든 이야기에는 기본 요소가 있습니다. 단편 소설의 기본 요소는 소설보다 더 집중되어 있습니다. 그러나 이러한 모든 요소 가 있어야 하며 짧은 단어 수에 맞아야 합니다.

이 기사에서는 단편 소설이 완전한 이야기가 되도록 하는 데 필요한 세 가지 유명한 단편 사례를 통해 무엇을 배울 수 있습니다. 이러한 이야기 ​​요소는 단편 소설을 쓸 때 집중해야 하는 것입니다.

설득력 있는 이야기의 핵심: 던, 던, 던이 아닙니다!

처음 글을 쓰기 시작했을 때 주로 공포 단편을 작업했습니다. 그 던, 던, DUUUN을 만들고 싶었습니다! 모든 것이 끝나는 순간. 당신은 하나를 알고 있습니다. 영화에서 화면이 검게 변하고 소름이 돋는 곳입니다.

내가 처음 참가한 콘테스트(바로 여기 Write Practice에서!)를 기억합니다. 꽤 괜찮은 이야기라고 생각했지만 실제로 우승할 것이라고는 생각하지 못했던 이야기를 제출했습니다.

내가 맞았 어; 이기지 못했다.

그러나 주로 내가 구매한 업그레이드를 원했습니다. 바로 심사위원의 피드백이었습니다. 그녀는 훌륭했고 내 글이 훌륭하고 빡빡하다고 말했지만 내 이야기에는 한 가지 중요한 문제가있었습니다.

던, 던, 던!

내가 육성하려고 했던 것은 실제로 내 이야기를 의미했습니다. 끝이 없었다. 완전한 클라이맥스도 없었다. 나는 그것을 가속했고, 그리고 나서 단지...멈췄다.

그 피드백은 단편 소설 작가로서 저를 변화시켰습니다. 이야기에서 필요한 것과 불필요한 것에 대해 정말 주의를 기울이게 했습니다.

단편소설을 공부했습니다. 작가가 어디서 무엇을 했는지 기록해 두었습니다. 나는 기본적으로 나 자신에게 이야기 구조를 가르쳤다.

뻔한 이야기처럼 보일 수도 있지만, 짧은 이야기는 비록 짧더라도 여전히 이야기여야 합니다.

그럼 기본부터 시작하겠습니다.

추신: 단편 소설을 쓰기 위해 완료해야 하는 5가지 주요 단계에 대해 자세히 알아보려면 이 기사를 읽어보세요.

스토리란?

나는 파티 중에 일관되게 이야기를 하는 남자를 알고 있다.

그는 처음에는 잘 시작했지만 접선 후에 접선으로 이동하여 궁극적으로 어떤 종류의 지점에도 도달하지 못합니다.

새로운 사람(re: 캐릭터)이 소개된 후 드롭됩니다. 새로운 이벤트가 언급되었지만 해결되지 않았습니다. 그가 자신의 "이야기"가 끝날 무렵에는 눈이 번쩍 뜨이고 말 그대로 "펀치 라인"이 평평 해집니다.

이 남자가 말하는 것은 단편적인 이야기이고, 그는 그것을 끔찍하게 하고 있습니다.

이야기는 길이에 관계없이 원하는 캐릭터, 얻기 힘든 캐릭터, 그리고 마침내 얻거나 얻지 못한 캐릭터로 요약될 수 있습니다.

그게 다야

이야기는 기본을 보면 사실 단순합니다. 이것이 단편 소설을 쓰는 것이 당신을 더 나은 작가로 만드는 이유입니다.

단편 소설은 작가로 하여금 구조와 속도를 맞추는 연습을 하도록 강요합니다. 이것들을 잘 이해한다면, 당신은 어떤 길이의 이야기도 쓸 수 있을 것입니다.

그리고 장편 소설과 마찬가지로 단편 소설은 구조와 속도를 유지하기 위해 특정 요소를 포함합니다.

아래의 각 스토리 요소에 대해 세 가지 고전적인 스토리를 예로 사용하겠습니다.

• 셜리 잭슨의 '로또'
• 에드거 앨런 포의 '아몬틸라도 술통'
• O. Henry의 "동방 박사의 선물")

원하는 경우 각각의 링크를 클릭하여 몇 분 정도 시간을 내어 기억을 새로 고침하십시오.

단편 소설의 9가지 핵심 요소

단편 소설의 요소와 관련하여 단편 소설이 완전한 이야기인지 아니면 반쯤 구운 이야기인지를 결정하는 9가지 핵심 요소에 중점을 둡니다.

1. 캐릭터

책 속 인물들은 잘 그려져 있다. 캐릭터의 깊이와 배경 스토리를 개발하는 데 많은 시간이 소요됩니다. 단편 소설에는 필요하지 않습니다.

단편 소설에는 한 명의 중심 인물과 한 두 명의 다른 주요 인물이 필요합니다. 그게 다야. 많은 캐릭터를 가질 공간이 충분하지 않으며 대규모 캐스트가 있는 경우 스토리가 중심 줄거리에서 벗어나게 됩니다.

독자는 이 캐릭터에 대해 모든 것을 알 필요가 없습니다. 이야기에서 중요하지 않은 경우에는 외모를 알 필요조차 없습니다. 단편 소설의 캐릭터 특성은 너무 작아서 이름이 필요하지 않을 수 있습니다.

이것은 주인공이 기본적으로 소파에 앉아 있는 좀비인 정적인 캐릭터라는 의미는 아닙니다. 그들은 여전히 ​​​​스토리 전체에 걸쳐 변화하는 역동적 인 캐릭터 여야합니다.

단편 소설을 위한 캐릭터 생성을 생각할 때 너무 세부적으로 들어갈 필요는 없습니다. 일반적으로 2~3개의 문자 세부 정보로 충분합니다.

이 기사에서 사용된 세 가지 단편 소설의 예가 어떻게 등장인물을 발전시키는지 확인하십시오.

복권

주인공 테시 허친슨.

우리는 Tessie가 단정하지 못하고 많은 농담으로 늦게 도착한다는 점을 제외하고는 Tessie에 대해 많이 알지 못합니다. 당신은 의심할 여지 없이 이 이야기에 단지 두세 명의 등장인물이 아니라 많은 등장인물이 있다는 사실을 알게 될 것입니다.

그러나 다른 캐릭터들 중 일부만이 전혀 살을 쪘다는 사실에 주목하십시오. 여기서 주목해야 할 다른 문자는 다음과 같습니다.

1. 허친슨 씨
2. 서머스 씨
3. 올드맨 워너.

아몬틸라도의 술통

이 단편 소설에는 훨씬 적은 수의 등장인물이 있습니다.

1. 주인공
2. 몬트레소르
3. 포르투나토.

동방박사의 선물

이름이 지정된 문자는 두 개뿐입니다.

1. 주인공 델라
2. 델라의 남편 짐

2. 원하는/목표

Kurt Vonnegut의 유명한 말처럼 주인공은 물 한 잔이라도 원하는 것이 필요합니다. (그들은 또한 무언가를 원하지 않을 수 있습니다. 그러나 그들은 어느 쪽이든 의견이 있어야합니다.) 이야기는 무언가를 말하려는 그들의 탐구입니다.

분명히 실생활에서 사람들은 여러 가지를 원합니다. 종종 한 번에 그리고 종종 서로 대조됩니다. 그러나 짧은 이야기에서 목표는 집중되고 비교적 단순해야 합니다.

이 욕구/목표는 스토리 플롯에서 중요합니다. 이것이 이야기의 공간 전체를 이동할 때 캐릭터의 결정을 이끄는 것입니다. 단편 소설의 목표는 다음과 같습니다.

복권

Tessie는 복권에 참여하는 다른 모든 사람과 마찬가지로 선택되는 것을 원하지 않습니다.

아몬틸라도의 술통

Montresor는 Fortunato가 술에 취해 자신의 길을 던진 모욕에 대한 복수를 원합니다.

동방박사의 선물

Della는 남편에게 크리스마스 선물을 주고 싶어합니다.

3. 갈등

장애물과 합병증은 주인공의 여정을 힘들게 만들 필요가 있으며, 이러한 갈등은 주인공이 원하는/목표를 달성하려고 할 때 위험을 높여야 합니다.

책에서는 캐릭터가 목표를 달성하는 데 방해가 되는 여러 가지가 필요하지만 단편 소설에서는 갈등이 한 번 정도 있을 수 있습니다.

갈등은 외부의 악당(인물끼리 갈등)이든, 내면의 문제든, 자연이든, 사회가 반대하든 적대자로부터 온다. 다음은 세 가지 예에서 충돌이 작동하는 방식입니다.

복권

Tessie는 다른 마을 사람들, 그녀의 남편(그녀보다 규칙을 더 잘 지킴)과 갈등을 겪으며, 복권이 강요하는 전반적인 삶의 방식을 따릅니다.

아몬틸라도의 술통

주된 갈등은 포르투나토가 몬트레소르에게 한 모욕적인 것으로 추정되는 것입니다. 흥미롭게도 이 이야기는 다소 잔인한 복수 이야기임에도 불구하고 표면적인 갈등이 별로 일어나지 않습니다.

Fortunato는 본질적으로 많은 항의 없이 스스로 죽음을 향해 걸어갑니다. 몬트레조도 자신이 하는 일에 대해 잠시 망설이다가 결국 내적 갈등을 겪는다.

마법의 선물

Della는 빈곤과 보다 직접적인 갈등을 겪고 있습니다. 그녀는 겨우 1~2달러밖에 갖고 있지 않으며 남편을 위해 좋은 선물을 사고 싶어합니다.

4. 결정

등장인물들이 앉아서 세상이 흘러가는 것을 지켜본다면 스토리 플롯이 없습니다. 캐릭터는 스토리를 진행하기 위해 매 턴마다 결정을 내려야 합니다.

당신의 원함/목표는 이러한 결정의 이유이지만 갈등은 심지어 결정을 내려야 할 필요성을 유발합니다.

물 한 잔(목표)을 원하는 캐릭터에 대한 Vonnegut의 아이디어로 돌아가 보겠습니다.

사막(충돌)에서 캐릭터를 잃었다고 가정해 봅시다. 그들은 한 잔의 물을 얻기 위해 무엇이든 할 것입니다, 그렇죠? 그 물 한 잔은 바로 그 순간에 살아가는 그들의 주요 원천이며 모든 것이 그 주위를 돌고 있습니다.

그들은 그 궁극적인 목표에 봉사하지 않고는 움직이지 않을 것입니다.

단편 소설에서 주인공의 주요 목표는 우리가 그들과 함께 보내는 수천 단어에 대한 결정의 원동력입니다.

세 가지 사례 이야기에서 내린 결정은 다음과 같습니다.

복권

테시는 돌에 맞아 죽지 않기를 바라며 복권 결과에 항의하기로 한다.

아몬틸라도의 술통

Montresor는 이것이 정말로 그의 복수를 위한 좋은 생각인지에 대해 약간의 망설임 끝에 Fortunato를 계속 벽으로 묶기로 결정합니다.

마법의 선물

델라는 선물을 사기 위해 머리카락을 잘라 팔기로 결정합니다.

5. 절정

이것은 파티에서 누군가가 지루한 이야기를 할 때 빠져 있는 대부분의 이야기의 요소입니다. 이것은 흥미진진한 부분이고, 핵심이며, 전체 이야기의 궁극적인 포인트입니다.

이것은 캐릭터가 최종 대결에서 악당과 대결하여 이기거나 지는 곳입니다. 이것은 우리가 전에 이야기한 What If Question에 대한 궁극적인 답변입니다.

각 예의 절정은 다음과 같습니다.

복권

Tessie는 복권에 "승리"하고 결과와 싸웁니다(소용 없음).

아몬틸라도의 술통

Montresor는 Fortunato를 벽에 묶고 자신에게 무슨 일이 일어나고 있는지 깨닫습니다.

마법의 선물

Della와 Jim은 서로에게 선물을 주고 각자가 선물을 사용할 용도로 팔았기 때문에 현재로서는 그 선물이 "무의미하다"는 것을 깨닫습니다.

6. 엔딩

결말은 짧고 종종 단편 소설의 몇 문장에 불과합니다. 이것은 모든 것이 포장 된 곳입니다.

클라이막스의 싸움을 따라가며 나머지 캐릭터와 플롯 포인트를 정리하여 독자에게 숨을 쉬게 하고 캐릭터의 다음 행보를 보여줍니다. (지금은 던, 던, 던을 할 때가 아니다!)

이것은 종종 단편 소설에서 누락됩니다.

모호한 결말도 좋지만 작가 는 주인공에게 어떤 일이 일어나는지 살짝 보여줘야 합니다.

복권

테시는 마을 사람들이 일상으로 돌아갈 수 있도록 돌에 맞아 죽습니다.

아몬틸라도의 술통

Montresor는 남자의 미약한 항의에도 불구하고 Fortunato를 벽 뒤에 계속 봉인하기로 결정합니다.

마법의 선물

Della와 Jim은 그들이 서로에게 정말 사랑의 선물을 주었다는 것을 깨닫고 크리스마스를 보냅니다.

7. 변경

실생활에서 갈등을 겪을 때 결정을 내리고 변화로 이어집니다. 캐릭터들도 마찬가지다.

그들은 그들이 하고 있는 이 작은 모험을 통해 변화하고 그들의 상황도 변화합니다.

이야기의 끝에서 그들이 처음과 같은 장소에 있다면, 과연 무슨 일이 있었던 것일까?

복권

Tessie의 변화는 매우 분명합니다. 그녀는 죽었습니다. 그러나 그 전에 그녀는 농담을하고이 이상한 전통을 무시하는 것에서 매우 빨리 두려워하고 화내는 것으로 바뀝니다.

아몬틸라도의 술통

Montresor는 그의 성가신 광신도에서 벗어나 자신과 자신이 할 수 있는 일에 대해 조금 더 알고 있습니다.

마법의 선물

Della와 Jim은 진정한 선물이 살 수 있는 것이 아니라는 것을 깨닫고 물질적인 걱정보다는 그들이 나누는 사랑에 만족합니다.

8. 관점(POV)

한 가지 관점을 선택하고 고수하십시오.

이것은 단편 소설에서 필수적입니다. 각 단락에 대해 머리를 맞대거나 관점을 전환할 공간이 충분하지 않습니다.

독자가 항상 캐릭터와 함께 있기를 원합니다. 그렇지 않으면 독자가 흥미를 잃습니다.

새로운 관점이 필요하면 이 기사를 읽으십시오.

다음은 각 단편 소설의 관점입니다.

복권

3인칭 전지

아몬틸라도의 술통

첫번째 사람

마법의 선물

3인칭 제한

9. 설정

단편 소설이라도 적절하게 그려진 설정이 있어야 합니다.

다시 말하지만 모든 작은 것을 설명할 공간이 없기 때문에 이것은 까다롭습니다.

이야기를 하고 기본 사항에 충실할 때 설정을 짜야 합니다.

세 가지 예시 이야기에는 공통점이 있습니다. 바로 모호한 설정입니다.

복권

우리는 Tessie가 시골의 작은 마을에 살고 있다는 것을 압니다. 우리는 복권이 어디에, 어떤 기간에, 왜 존재하는지 모릅니다.

아몬틸라도의 술통

"The Cask of Amontillado"에 나오는 우리 와인 애호가들은 대부분 가족 지하실에 있습니다.

마법의 선물

우리는 Della와 Jim이 작고 허름한 아파트에 살고 있다는 것을 압니다. 우리는 어디서, 언제인지 모릅니다.

독자는 이러한 이야기의 설정에 대해 많이 알지 못하지만 많이 알 필요 는 없습니다. 줄거리는 모든 세부 사항없이 잘 따라 윙윙 거리는 소리입니다.

단편 소설이 아닌 것

작가가 이야기를 쓸 때 뮤즈를 맡게 하는 경우가 많습니다.

이 경우 페이지에서 끝나는 것은 종종 심오하게 들리는 흐르는 듯한 문장과 가난한 Fortunato의 횡설수설처럼 들리는 "이야기"입니다.

이야기 쓰기를 느슨하게 하고 언어를 가지고 노는 것은 괜찮습니다. 혁신은 실험입니다.

그러나 작가가 이것을 할 때, 그것은 종종 진정한 단편 소설이 아니거나 전혀 이야기가 아닙니다. 깊을 수도 있습니다. 인용할 가치가 있을 수 있습니다.

그러나 그것은 또한 이야기가 아닐 수도 있습니다.

단편 소설은 다음과 같은 것이 아닙니다.

1. 단편 소설은 시가 아닙니다 . 시는 이야기를 전해야 하는 부담이 없습니다. 단편 소설은 이야기 구조를 가진 이야기입니다. 시어로 쓸 수는 있지만 그 안에는 이야기가 있어야 합니다.
2. 단편 소설은 줄거리가 없습니다 . 의식의 흐름은 아침 페이지를 쓰고, 글을 쓰고 싶은 기분을 느끼고, 일기를 쓰는 등의 좋은 방법입니다. 단편 소설을 쓰는 좋은 방법은 아닙니다. 다시 말하지만, 단편 소설은 이야기입니다. 그들은 음모가 있어야합니다.
3. 단편 소설에는 서브플롯이 없습니다 . 이 기사의 시작 부분에서 이야기했던 그 사람을 기억하십니까? 그가 접선에서 벗어났을 때, 그는 서브플롯 영역에 들어가고 있었습니다. 단편 소설에는 서브플롯이 들어갈 여지가 없습니다.

한 주인공에게 일어나는 하나의 주요 사건에 충실하십시오.

"규칙"에 대한 참고 사항

나는 이 기사를 읽고 있는 여러분 중 일부가 특히 마지막 섹션에서 저에게 말을 하고 있다는 것을 알기에 충분히 오랫동안 작가들과 함께 일해 왔습니다.

알겠어. 당신은 창의적이고 싶어합니다. 당신은 당신의 뮤즈를 따르고 싶습니다.

당신은 내가 방금 하지 말라고 한 일을 하고 싶어합니다.

여기 문제가 있습니다. 규칙은 깨져야 합니다. 나는 당신에게 그것을 줄 것이다.

실험하고 새로운 서브플롯을 삽입하고 모든 단락에서 해결하는 방법을 찾고 싶다면 그렇게 하십시오. 그러나 규칙을 깨기 위해서는 먼저 규칙을 마스터해야 합니다.

단편 소설에 이러한 각 이야기 요소를 포함하는 것으로 시작 하십시오 .

각 스토리 요소가 일관되게 유지되도록 할 수 있다면 미쳐버릴 수 있습니다.