훌륭한 이야기를 쓰는 것은 어렵습니다. 자신의 가치가 있는 모든 작가는 고통스러운 경험을 알고 있습니다. 그리고 가치 있는 글을 쓰기 시작한다면 그 과정에서 실패를 겪을 것입니다. 그러나 그것이 당신이 실패한 작가라는 것을 의미 하지는 않습니다 .

핀

다시 글쓰기를 포기하거나 도망치고 싶은 유혹에도 불구하고 계속 나아가야 합니다. 계속 써야 합니다.

당신을 기다리는 보상은 소중하기 때문입니다. 뿐만 아니라 보상은 실패 에서만 올 수 있습니다.

그리고 그것은 당신의 이야기를 반드시 읽어야 하는 요소로 만들 것입니다.

실패한 작가, "실패" 재정의

실망스러운 순간이 지나면 포기하기 쉽습니다.

2년 전 글쓰기 대회에서 2등을 한 이후로 더 이상 대회에서 우승하지 못했습니다. 내 일부는 실패자나 거부의 희생자처럼 느껴지지만 내 다른 일부는 경연과 그에 수반되는 모든 감정에서 벗어나게 되어 기쁩니다.

"실패"는 결국 시간에 따른 관점의 문제입니다. 현재에 갇힌 우리 모두가 그렇듯이 지금까지는 실패로 보기 쉽습니다. 아마도 자체 출판된 출시가 실패했을 것입니다. 진행 중인 작업이 막다른 골목에 계속 부딪힐 수도 있습니다. 이것들은 확실히 장애물이지만 그것이 "실패"인지 확실히 알 수있는 방법은 없습니다.

본질적으로 실패는 선택입니다. 제출입니다.

그리고 위대한 작가들은 낙담하는 인생의 장들에 짓눌려도 복종하기를 거부합니다.

따라서 "실패"라고 생각할 수 있는 순간, 즉 실패한 작가라고 생각하고 싶은 순간을 가르칠 수 있는 순간, 장애물 또는 내가 가장 좋아하는 도전과 같이 훨씬 더 도움이 되는 것으로 정의하십시오.

기회의 프리즘을 통해 볼 때 실패는 온화하고 식욕을 돋우기 시작합니다.

인내심을 가지고

The Story Grid에서 Shawn Coyne은 "작가로서 개발하기 가장 어려운 기술 중 하나는 인내심입니다."라고 씁니다.

작문 분야에서 경력을 쌓고자 하지만 아직 "거기"에 있지 않은 경우 특히 그렇습니다. 당신이 나와 같다면, 당신은 피곤한 하루 일과에서 일주일에 40시간 이상을 보내고, 그 주의 남은 많은 시간 동안 당신을 사랑하고 필요로 하는 가족에게로 돌아가십시오. 글을 쓸 시간을 찾는 것은 기념비적인 투쟁이므로 그 소중한 시간에 쓰는 단어가 완벽하기를 원할 것입니다.

나는 그 드문 시간에 많은 이야기와 장을 썼고, 완료되면 마음속으로 그들이 지금 출판될 준비가 되길 바랐습니다.

하지만 비판이나 거절을 받고 무너지고 각 프로젝트를 현물로 포기하고 싶었습니다.

사이클에는 엄청난 인내가 필요합니다.

그러므로 인내심을 키우려면 기대치를 바꾸십시오. 작성해야 하는 시간이 짧음에도 불구하고 작성 중인 내용을 수정해야 합니다. 현재 볼 수 없는 방식으로 결함이 있음을 알고 있습니다.

그러나 수정해야 할 때가 오면 처음에 작성한 것에 대해 감사할 것이라고 믿으십시오!

보상

Story Grid에서 Coyne은 읽을 수 있는 책의 가장 강력한 요소 중 하나인 Controlling Idea and Theme에 대해 가르치면서 인내에 대해 씁니다.

“통제적 아이디어는 작가가 독자/시청자가 발견하기를 바라는 핵심 메시지입니다. . . 그의 이야기. 그것이 우리 중 많은 사람들이 처음부터 작가가 되고 싶어하는 이유입니다.”

그러나 이 이야기의 요소는 장르, 욕망의 대상, 관점과 같이 내가 썼던 다른 것들과 다릅니다. 오래 지속되고 헌신적인 노동의 결과입니다.

"대부분의 작가들은 글을 쓰는 과정이 끝날 때까지 주제가 무엇인지 전혀 모릅니다."라고 Coyne은 말합니다.

그러나 주제가 없거나 통합된 아이디어가 없는 이야기는 실제로 작동하지 않으며 심지어 이야기가 될 수도 없습니다. 그것은 사건과 단어의 뒤죽박죽이 될 것입니다.

이야기는 중심 목적에 의해 함께 붙어 있어야 합니다. 그러나 이것의 아름다움은 그것이 거기에 있기 위해 저자가 그것에 대해 알 필요가 없다는 것입니다. Coyne은 그의 고객 중 한 명인 극작가 David Mamet에 대해 글을 씁니다. 그는 그러한 핵심 아이디어에 대해 걱정하지 않고 글을 쓴다고 주장합니다. 그러나 그러한 생각은 Mamet의 작업에 풍부하고 그의 작업을 있는 그대로 존경하게 만듭니다.

이것이 작가에게 인내와 끈기가 중요한 이유입니다. 상황이 나빠지면 포기할 수 없습니다. 당신에게 오는 부정적인 생각을 믿을 수 없습니다.

끈기는 강력한 이야기를 만들어 내기 때문입니다.

“이것이 글쓰기의 아름다움이며 사람들이 몇 시간 동안 빈 화면을 계속 쳐다보게 만드는 큰 보상입니다. . . . 이러한 비트를 진정으로 구현하는 데 필요한 창의적인 에너지와 노력은 결국 하나로 합쳐지고 '아하, 이것이 바로 그것입니다!' 순간이 올 것입니다. 작가가 아니라 독자에게.”

"실패" 후에 포기하지 않는 것은 작가에게만 중요한 것이 아닙니다. 그것은 당신의 이야기에 필수적입니다!

적절한 기대와 인내에 대한 보상은 상상의 기반에서 스토리를 다듬기 위해 셀 수 없이 많은 시간을 들여 탄생한 스토리의 핵심 아이디어입니다. 당신의 이야기는 인류의 구조와 연결된 불멸의 원칙으로 가득 차게 될 것입니다.

그리고 그것이 독자들이 갈망하는 것입니다. 그것만으로도 모든 실수는 가치가 있습니다.

실패는 위대함을 위한 기회

포기하지 마세요.

첫 소설을 시작할 생각을 하고 있든, 사무실에 5개의 반쯤 완성된 원고가 흩어져 있든, 포기할 수 없습니다. 당신은 실패한 작가가 아닙니다 . 이 모든 작업, 이 투쟁, 이 창조적 고통은 강력한 목적을 제공합니다. 그것은 당신과 당신의 독자가 사랑할 이야기를 전합니다.

기대의 전환이 필요합니다. 우리의 "즉각적인 만족" 문화는 즉각적인 긍정적인 피드백, 엄지손가락을 위로 향하게 하는 것, 좋아하는 것을 기대하도록 합니다. 우리는 모든 부정성을 공격으로, 또는 우리의 깊고 타고난 결점의 증거로 봅니다.

그렇게 볼 수는 없습니다.

그것이 우리가 배우고, 성장하고, 우리의 기술에서 위대해지는 방법입니다.

따라서 이번 주 또는 2019년의 목표가 무엇이든, 실패를 인내하고 위대함을 위해 노력할 기회로 여기도록 노력하십시오.

그리고 돌이켜보면, 아마도 이것이 당신이 항상 원했던 작가가 된 순간일 것입니다.

실패한 작가처럼 느껴졌을 때를 기억할 수 있습니까? 어떻게 극복했습니까? 의견에 알려주십시오.