5막 구조: 정의, 기원, 예 및 글쓰기에 사용해야 하는지 여부

5막 구조는 수세기 동안 존재해 온 이야기를 구조화하는 방법입니다. 하지만 효과가 있습니까? 그리고 더 중요한 것은 그것이 당신의 이야기에 도움이 될까요?

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이 기사에서 우리는 5막 구조의 정의를 배우고, 그 기원을 탐구하고, 인기 있는 예를 살펴보고, 그것이 독자와 작가를 위한 이야기 ​​구조 프레임워크로 실제로 유용한지 여부에 대해 이야기할 것입니다.

5막 구조란?: 5막 구조 정의

5막 구조는 이야기를 막이라고 하는 5개의 부분으로 나누는 이야기 구조 프레임워크입니다. 이들은 일반적으로 도입 또는 설명, 상승 운동, 절정, 하강 행동 및 파국 또는 해결입니다.

5막 구조의 기원과 일반적 극적 구조

많은 사람들이 아리스토텔레스와 그의 논문 Poetics 를 5막 극 구조의 창시자라고 이야기하지만, 그렇게 말하는 사람은 Poetics 를 읽지 않았습니다(하지만 바로 여기에서 읽을 수 있습니다). 그것은 이야기의 시작, 중간, 끝이 있어야 한다고 언급하지만 극적인 구조에 대해서는 거의 언급하지 않습니다. 괜찮아요. 아리스토텔레스는 똑똑한 사람이었지만 이야기 구조를 완벽하게 이해했다는 의미는 아닙니다.

어떤 사람들은 셰익스피어가 5막 극 구조의 창시자라고 주장합니다. 그러나 셰익스피어 드라마는 5막으로 구성되어 있지만 막과 장면 전환은 1709년 셰익스피어 자신이 아니라 셰익스피어의 첫 번째 편집자 가 작성했습니다.

5막 연극을 처음 옹호한 사람은 아마도 로마의 극작가인 Horace였을 것입니다. 기원전 19년에 쓰여진 연극에 관한 에세이인 Ars Poetic 에서 그는 다음과 같이 말했습니다. 같은 단락에서 그는 deus ex machina 를 사용하고 3명 이하의 캐스트를 옹호하지만 그가 좋은 문학적 롤 모델인지 확신할 수 없습니다.

현대사에서 5막 구조의 가장 큰 발기인은 Freytag의 피라미드의 창시자인 Gustav Freytag라는 1800년대 중반의 독일 극작가이자 작가입니다.

다음은 1863년에 출판된 Freytag의 드라마 기법 에서 직접 가져온 이미지입니다.

이것은 Freytag의 피라미드로 알려지게 되었고 지금까지 세계에서 가장 널리 가르치는 이야기 구조 프레임워크입니다. 나는 또한 그것이 가장 덜 이해되는 것 중 하나라고 주장합니다. Freytag를 읽으면 스토리 구조에 대한 그의 이해가 오늘날 사람들이 가르치는 방식과 매우 다르다는 것을 알 수 있습니다.

여기에서 Freytag의 피라미드에 대한 전체 탐구를 읽을 수 있습니다.

그러나 Freytag에 따르면 다섯 가지 행위는 무엇이며 각 행위는 어떤 목적을 수행합니까?

5막 구조의 요소

Freytag와 그의 지지자들에 따르면, 5막 각각에는 목적이 있으며 아래에 나열하겠습니다.

여기서 나는 주로 현대의 이야기 교사들이 5막 구조를 재해석한 방법이 아니라 Freytag 가 5막이 작동하도록 의도한 방법에 대해 논의하고 있다는 점에 유의하십시오.

1막: 소개

서론은 두 부분으로 구성됩니다. 박람회가 포함된 이야기의 설정과 선동 사건에 해당하는 "흥분하는 힘"입니다.

예상할 수 있듯이 설명의 목적은 청중에게 이야기의 세계와 등장인물을 소개하고, 적절한 배경 이야기를 전달하고, 이야기 전체에 걸쳐 촉발될 줄거리의 모든 요소를 ​​설정하는 것입니다.

그러나 도입부 는 또한 Freytag가 "복잡함"이라고도 부르는 흥미진진한 힘을 설정합니다. 주인공의 의지나 외부의 복잡한 상황이 주인공을 움직이게 할 때이다.

다시 말해서 서론은 이야기 전체를 ​​구성하고 나아가게 하는 것입니다.

1막의 길이

Freytag에 따르면 1막에는 이야기의 약 10%가 포함되어 있습니다.

액트 2: 상승 운동(상승 동작 아님 )

첫째, 많은 해석가들이 이것을 "상승하는 행동"이라고 부르지만 Freytag 자신은 2막을 떠오르는 운동이라고 불렀다는 점에 유의하십시오.

2막의 목적은 이야기의 클라이맥스를 향한 움직임을 계속하는 것이다. 상승 운동은 클라이맥스를 포함하지 않지만 설정합니다.

무엇보다 떠오르는 움직임의 장면이 흥미로워 야 하고, 이야기의 복잡성을 심화시키고 플롯을 확장해야 합니다.

또한 Freytag에 따르면 모든 캐릭터는 막이 끝날 때까지 소개되어야 합니다.

2막의 길이

2막은 이야기 내용의 약 35~45%를 차지하는 가장 긴 막이 되는 경향이 있습니다.

3막: 클라이맥스

Freytag의 틀에서 클라이맥스는 이야기의 중간 또는 기껏해야 중간을 지나서 발생합니다.

Fretyag는 클라이맥스를 가장 위대한 드라마의 순간이라기보다는 오히려 반성점으로 생각합니다. 주인공에게 일이 잘 풀렸다면 클라이맥스에서 비극적으로 무너지기 시작합니다.

또는 코미디에서 주인공에게 상황이 좋지 않으면 상황이 개선되기 시작합니다.

플레이 및 카운터 플레이

Freytag는 잘 구성된 이야기를 동일한 두 부분으로 생각합니다. 그는 전반부를 희곡 이라고 하고 후반부를 역극 이라고 하며, 클라이막스는 전환점이 되는 지점입니다.

그는 또한 거의 전적으로 비극에 관심이 있었고 해피 엔딩이 있는 이야기를 분석하는 데 아주 적은 시간을 할애했습니다. Freytag의 피라미드는 Icarus 이야기 편곡과 직접적인 상관 관계가 있기 때문에 비극에 대한 이러한 과잉 집중이 이야기의 형태에 대한 그의 생각에 영향을 미친 것처럼 보입니다.

Freytag에 따르면, 클라이맥스는 좋든 나쁘든, 슬픔이든 자부심이든 주인공의 최대한의 에너지가 묘사되는 장면 또는 장면 그룹입니다.

클라이맥스가 끝나면 주인공이 보여준 야망은 자신에게 역전되며 그녀가 겪었던 고통은 모두 회복됩니다. 즉 전반부에서 보여주던 에너지, 가치, 주제가 후반부에서 반전되고 취소된다.

그가 말했듯이, “극의 클라이막스인 이 중간은 구조의 가장 중요한 장소이다. 행동은 이것으로 일어납니다. 행동은 이것에서 떨어집니다.”

동일한 수준의 중요성이 나중에 실제로 적용되는지 여부에 대해 논의할 것입니다.

3막의 길이

길이 면에서 클라이맥스는 이 프레임워크에서 가장 짧은 막 중 하나입니다. 특히 일반적으로 한 장면으로 구성되어 있기 때문입니다.

액트 4: 폴링 액션

떨어지는 막에는 클라이맥스와 마지막 막인 재앙 사이의 모든 장면이 포함됩니다.

떨어지는 행동에서 우리는 비극의 경우 주인공에게 잘 진행되었던 모든 것이 나빠지기 시작한다고 가정합니다. 또는 희극의 경우, 나쁘게 흘러가던 모든 일이 순조롭게 진행되기 시작합니다.

이것은 카운터 플레이이며, 플레이의 이벤트를 반영하기 위한 것입니다.

Freytag 자신은 떨어지는 행동에 대해 거의 정보를 제공하지 않았고 그것에 대한 섹션도 포함하지 않았기 때문에(다른 모든 행동과 달리) 이것이 가장 쉬운 이야기의 섹션인 것처럼 보입니다. 소설, 영화 또는 TV 프로그램은 중간의 후반부가 가장 쓰기 힘든 부분이 될 수 있다고 말할 수 있습니다.)

그러나 Freytag가 매우 관심이 있었던 낙하 액션의 한 부분이 있었습니다. 바로 마지막 서스펜스의 힘이었습니다.

5막의 대재앙 직전 에 발생하는 최후의 서스펜스의 힘은 관객에게 최종 결과에 대한 마지막 순간을 의심하게 하려는 의도를 담고 있다.

프레이탁은 마지막 서스펜스의 힘의 중요성을 설명하면서 “참사가 관객들에게 완전히 놀라움으로 다가와서는 안 된다는 점은 잘 이해하고 있다”고 말했다.

희박한 반전 가능성이 암시되지만 결국 전달되지 않는 서스펜스의 순간이다. 악당은 도망갈 듯, 커플은 헤어질 것 같거나, 도적들은 당국에 잡힐 것 같은 지점이다. 그러나 그것은 단지 행위일 뿐입니다.

4막의 길이

4막은 2막과 마찬가지로 떠오르는 운동으로 이야기의 25~30% 정도인 많은 양의 이야기를 담고 있습니다. 프레이탁은 피라미드가 약간 오른쪽으로 기울어져 있다고 생각했기 때문에 2막보다 필연적으로 짧지만, 2막을 제외한 이야기의 다른 섹션보다 여전히 깁니다.

5막: 재앙

5막에서 우리는 플롯의 최종 결과를 얻었습니다. 여기서 건설 중인 모든 것이 마침내 한 번에 발생합니다.

모두가 죽는 비극의 장면입니다. 또는 코미디에서 그것은 큰 결혼식입니다. 또는 액션 스토리에서 마지막 전투 장면.

우리가 말했듯이 Freytag는 주로 비극에 초점을 맞추었고 5막의 이름은 그것을 반영합니다. Freytag는 이러한 용어를 사용하지 않았지만 결의안 또는 적절하게는 결의(denouement)라고도 합니다.

5막의 길이

5막은 가장 짧은 막이 되는 경향이 있으며, 종종 두세 장면, 때로는 한 장면만 포함하기도 합니다. 일반적으로 스토리의 10% 미만입니다.

5막 구조의 예: 로미오와 줄리엣

5막 구조가 어떻게 작동하는지 더 잘 이해하기 위해 주석이 달린 로미오와 줄리엣 버전을 만들었습니다.

이 문서에서 목차를 클릭하여 각 막을 탐색하고 끝 부분과 다음 막이 시작되는 부분을 볼 수 있습니다. 당신은 또한 흥미 진진한 힘과 마지막 서스펜스의 힘을 발견 할 수 있습니다.

여기에서 5막 구조로 주석이 달린 로미오와 줄리엣 을 살펴보세요. »

그런 다음 아래에서 이 5막 구조 예제가 작동하는 방식에 대해 자세히 설명합니다.

처음에 주목해야 할 한 가지는 5막 구조가 극에 있는 막 레이블과 일치 하지 않는다는 것입니다. 이것들은 1709년 셰익스피어의 첫 번째 편집자인 Nicholas Rowe가 더 쉽게 읽을 수 있도록 출판 후에 추가했습니다.

1막에는 연극의 처음 두 장면이 포함되어 있으며 그 중 하나는 흥미진진한 사건입니다. Freytag에 따르면 흥미진진한 사건은 Romeo가 Benvolio 및 그의 다른 친구들과 함께 Capulet의 무도회에 가기로 동의했을 때 그가 애타게 생각하고 있고 그를 거부한 Rosaline을 발견할 수 있는지 확인하기로 동의했을 때입니다. 물론 그는 로잘린을 보지 못하고 줄리엣에게 첫눈에 반하게 된다.

단연 가장 긴 액트인 2막은 본질적으로 로미오와 줄리엣의 전체 로맨스를 담고 있습니다. 캐퓰릿의 무도회에서의 첫 만남부터 정원 장면, 결혼, 심지어 티볼트와의 싸움과 그의 죽음에 이르기까지입니다.

2막은 많은 내용을 다룹니다. 이야기를 5막으로 나누는 것이 그 막 중 하나에 이야기의 거의 절반이 포함된 경우가 무엇인지 궁금해지기 시작할 만큼 충분합니다!

반면에 이 예에서 3막은 클라이맥스가 매우 짧습니다. 티볼트가 죽은 직후 로미오가 사촌의 결혼을 애도하면서 시작되어 줄리엣과의 마지막 작별 인사로 끝납니다.

프레이탁이 이 장면을 어떻게 클라이맥스로 선택했는지 의아할 것입니다. 그다지 클라이막스가 느껴지지 않기 때문입니다. Freytag에게 클라이막스는 가장 절정의 순간이라기보다는 역전의 전환점이자 시작입니다. 지금까지 이 젊은 부부에게는 모든 것이 순조롭게 진행되었습니다. 이제 상황이 역전될 것입니다.

4막, 떨어지는 액션은 로미오의 망명, 줄리엣과 로렌스 수사의 죽음을 위장하여 파리와의 결혼을 도피하려는 계획, 로미오가 그녀의 "죽음"을 발견하고 자신의 생명을 구입하는 것을 포함하여 연극 후반부의 대부분을 담고 있습니다. -엔딩 엘릭서, 그리고 줄리엣의 시신이 있는 캐퓰릿의 무덤에 대한 로미오의 접근. 4막의 마지막 장면은 약혼녀를 애도하고 로미오와 맞서기로 결심한 파리스와 로미오의 싸움이다.

5막은 로미오의 줄리엣 발견, 그의 자살, 잠에서 깨어나 로미오가 죽어가는 것을 발견한 줄리엣, 그리고 그녀의 자살을 포함하는 두 장면에 불과합니다. 마지막 장면은 먼저 로렌스 수사에 의한 연인의 발견, 그 다음은 전쟁 중인 두 가족, 그리고 마침내 왕자의 회사에서 화해하는 것입니다.

이 예에 기반한 5법 구조의 문제점

프레이택의 로미오와 줄리엣 읽기와 5막 구조의 일반적인 문제는 현대 독자가 이야기의 클라이맥스에서 줄리엣에게 작별 인사를 하고 로미오를 부르지 않을 것이라는 점입니다.

어쩌면 티볼트와의 싸움과 살해가 절정이라고 말할 수도 있지만, 그 커플의 이별은? 나는 Robert McKee, Shawn Coyne, Blake Snyder, Joseph Cambell 등과 같은 이론가들로부터 10년 이상 이야기 구조를 연구해 왔으며 그들 중 누구도 그 장면을 클라이맥스라고 부르지 않았습니다. 그들은 그것을 전환점 또는 "영혼의 어두운 밤" 또는 중간점이라고 부를 수 있지만 절정은 아닙니다.

사실, 거의 모든 사람들은 마지막에서 두 번째 장면인 젊은 부부의 이중 자살(Freytag가 재앙이라고 부르는)을 클라이맥스로 간주할 것입니다. 왜요? 가장 극적인 장면이기 때문이죠! 그것은 가장 큰 위험, 사랑 대 증오, 삶과 죽음의 가장 큰 대조의 순간입니다.

클라이맥스 외에도 대부분의 현대적인 스토리 구조 프레임워크는 Romeo가 Capulet의 무도회에 참석하기로 결정한 흥미로운 힘이나 선동적인 사건을 고려하지 않습니다.

오히려 설렘을 유발하는 사건은 두 사람의 첫 만남, 그리고 욕망이 폭발하는 두 남녀의 '귀엽게 만난다'다.

따라서 두 가지 주요 구성 요소가 잘못되면 전체 스토리 구조가 무너질까요? 그리고 5막 구조는 3막 구조와 어떻게 비교됩니까?

후자부터 시작하여 이 두 가지 질문을 모두 해결해 보겠습니다.

3막 구조 대 5막 구조

3막 구조와 5막 구조의 차이점은 무엇입니까? 하나가 다른 것보다 낫습니까?

3막 구조는 이야기를 세 부분으로 나누는 이야기 구조 프레임워크입니다. 원래 이야기에는 "시작, 중간, 끝"이 있어야 한다고 쓴 아리스토텔레스가 가정한 이 틀은 19세기 후반과 20세기에 확립되었습니다.

3막 구조에 대해 생각하는 가장 간단한 방법은 다음과 같은 세기의 글쓰기 조언입니다.

첫 번째 액트에서 캐릭터를 나무 위에 올려놓습니다. 2막에서는 돌을 던집니다. 세 번째 액트에서는 그들을 쓰러뜨립니다.

5막 구조와 마찬가지로 각 막에는 다음과 같은 목적이 있습니다.

• 액트 1: 설정. 설정은 캐릭터, 이야기의 세계를 소개하고 선동적인 사건으로 액션을 시작합니다.
• 액트 2: 빌드. 빌드에서 긴장이 증가합니다. 서브플롯이 자주 시작됩니다. 주인공은 장애물, 성공 및 적어도 하나의 주요 실패를 경험합니다. 그리고 그들은 일종의 한계점에 도달합니다.
• 액트 3: 보수. 주인공이 자신의 실패에 맞서고 마지막으로 문제 해결을 시도하면서 텐션은 최고조에 달하고, 스토리 유형에 따라 성공하거나 실패하는 클라이맥스로 이어진다. 이야기는 결의의 순간으로 끝납니다.

이 구조는 5막 구조와 동일한 부분, 특히 선동적인 사건과 클라이막스를 모두 포함하지만 단순화되고 덜 임의적인 방식으로 이루어집니다. 또한 Hero's Journey를 포함한 다른 플롯 구조와 더 잘 맞습니다.

5막 구조에서 각 막의 길이는 무작위적이고 고르지 않게 느껴집니다.

5막 구조 대략적인 막 길이

• 액트 1: 10퍼센트
• 액트 2: 45%
• 액트 3: 5%
• 액트 4: 35%
• 액트 5: 5%

이상하지? 3막 구조에서는 훨씬 간단합니다.

3막 구조 대략적인 막 길이

• 액트 1: 25%
• 액트 2: 50%
• 액트 3: 25%

이 모든 것은 추정치이며 이야기마다 다르지만 작동하는 대부분의 이야기는 이러한 대략적인 경계에서 끝납니다. 더 좋지, 그렇지?

또한 3막 구조는 유연합니다. 5막 구조는 V자형 비극을 묘사하기 위해 특별히 설계되었습니다(Freytag는 그다지 관심이 없었지만 때때로 희극).

그러나 이야기는 다양한 형태로 나타납니다. 상위 6개 플롯 다이어그램에 대한 내러티브 아크 가이드를 참조하세요.

3막 구조는 할리우드 블록버스터부터 문학 소설, 심지어 단편 소설에 이르기까지 모든 이야기 형태에 적용할 수 있을 만큼 충분히 유연합니다.

3막 스토리를 레이어링하여 훨씬 더 유연하게 9막 구조를 만들 수도 있습니다.

5막 구조가 작동하며 스토리를 어떻게 구성해야 합니까?

내가 이 포스트를 시작하면서 가장 큰 질문은 이것이다. 5막 구조가 정말 효과가 있을까? 독자가 스토리를 이해하는 방식으로 이해하는 것이 의미가 있습니까? 그리고 특히 작가와 시나리오 작가들에게 그것이 자신의 소설과 시나리오를 쓰기 위한 프레임워크로 작용할 것입니까?

Freytag의 Art of the Technique을 공부하고 Freytag의 피라미드와 5막 구조에 관한 수십 편의 기사와 책을 읽은 후, 나는 평결을 받았습니다.

아니요, 5막 구조 는 적어도 Freytag가 원래 의도한 대로 작동하지 않습니다. 선동적인 사건의 이름을 잘못 붙임으로써 시작하여 클라이막스의 이름을 잘못 붙임으로써 스스로를 복잡하게 만들고 결국에는,

그러나 1800년대에 Freytag의 기법 이 출판된 이후 그의 아이디어는 완전히 재해석되어 크게 오해를 받았습니다. 즉, 어떤면에서는 더 나은 것으로 오해되고 있습니다! Freytag의 피라미드는 직선 피라미드 모양에서 일종의 모자 모양, 역 체크 표시로 변형되었습니다.

이 모든 것이 진보입니다. 그러나 그것은 무너진 기반 위에 기반을 둔 진보이며, 그 위에 오해의 기반이 있습니다.

즉, Story Grid 와 사내 프레임워크인 The Write Structure를 포함하여 훨씬 더 나은 스토리 구조 프레임워크가 있습니다.

5막 구조를 이해하려고 시간을 낭비하지 마십시오. 대신 그 중 하나를 사용하십시오.

어떻게 생각해? 5막 구조 나 3막 구조 가 당신의 작문과 시나리오 작성에 더 도움이 된다고 생각 하십니까 ? 의견에 알려주십시오.