장르 이해: 더 나은 이야기를 쓰는 방법

어떻게 책 쓰기를 시작합니까?

첫 번째, 두 번째, 세 번째 해야 할 일이 있나요?

개발 편집자이자 책 코치로서 저는 항상 이와 같은 질문을 받습니다. 그리고 누군가 저에게 무엇을 먼저 해야 하는지 물을 때마다 제 대답은 같습니다. 먼저 이야기의 글로벌 장르를 파악해야 합니다.

오늘 포스트에서는 장르가 무엇인지, 왜 중요한지 설명하고 스토리에 적합한 장르를 선택하는 데 도움이 되는 몇 가지 연습 문제를 제공합니다.

하지만 먼저 몇 가지 기본 사항을 살펴보겠습니다.

장르란 무엇이며 왜 중요한가요?

'장르'라는 단어를 들으면 서점의 선반이나 아마존의 카테고리를 생각할 수 있습니다. 그러나 장르는 공유 요소에 따라 이야기를 분류하고 분류하는 것 이상입니다.

독자와 소통하고 독자가 소설을 읽을 때 무엇을 느끼고 경험할 수 있는지 알려주는 방법입니다.

예를 들어 독자가 살인 추리물을 선택하면 탐정이나 경찰 옆에서 퍼즐을 풀기 위해 노력하면서 흥미를 느낄 것입니다. 그들은 또한 특정 장면과 관습 을 볼 것으로 기대합니다. 예를 들어, 살인 추리소설의 시작 부분에서 독자들은 시체가 발견되는 장면을 기대하게 될 것입니다. 중간에 그들은 단서를 발견하고 새로운 정보를 배울 것으로 기대합니다. 마지막에는 살인마의 정체가 밝혀지는 장면이 기대된다. 마지막 페이지에서 그들은 살인자가 법의 심판을 받는지 여부를 알게 될 것입니다.

소비자 대면 장르 대 콘텐츠 장르

• 소비자 대면 장르는 서점이나 온라인에서 책이 배치되는 위치 또는 판매 방법을 지시하는 판매 범주입니다. 예를 들어 "청소년 판타지"는 대상 연령대가 첨부된 판매 범주 또는 소비자 대면 장르입니다. '성인 SF'도 마찬가지다.
• 콘텐츠 장르는 스토리의 콘텐츠 유형을 나타냅니다. 각 콘텐츠 장르에는 독자에게 특정 감정적 경험을 불러일으키기 위해 작동하는 필수 장면과 관습이 있습니다. 스토리에는 외부 콘텐츠 장르, 내부 콘텐츠 장르 또는 둘 다 있습니다(자세한 내용은 아래 참조).

물론 콘텐츠 장르와 소비자 대면 장르 간에는 겹치는 부분이 있습니다. 예를 들어 로맨스는 콘텐츠 장르 이자 판매 카테고리이지만 모든 판매 카테고리가 특정 콘텐츠 장르와 관련되는 것은 아닙니다. 트와 일라잇 과 같은 것이 상점의 청소년 섹션에 진열되어 있을 수 있지만 콘텐츠 장르는 로맨스입니다.

이것은 명백해 보이거나 머리카락을 쪼개는 것처럼 보일 수 있지만 특히 우리 작가에게는 중요한 차이점입니다.

작가로서 우리는 우리 스토리의 소비자 대면 장르를 이해해야 합니다. 특히 에이전트를 홍보하거나 자체 출판할 때 그렇습니다. 그러나 더 중요한 것은 작동하는 스토리를 작성하기 위해 스토리의 콘텐츠 장르를 이해해야 한다는 것입니다.

스토리의 주요 콘텐츠 장르를 알면 자동으로 다음과 같은 정보를 얻을 수 있습니다.

• 전체 스토리의 전체적인 형태
• 이야기 의 시작부터 끝까지 일어날 일차적 인 변화
• 주인공이 이야기 전체에서 쫓게 될 욕망의 대상(원하고 필요로 하는 것)
• 이야기에 나타나야 하는 장면과 관례
• 이야기의 지배적인 아이디어 또는 주제

이제 내부 콘텐츠 장르와 외부 콘텐츠 장르의 차이점과 각 범주에 속하는 장르를 살펴보겠습니다.

외부 대 내부 장르

스토리에는 외부 장르, 내부 장르 또는 둘 다 있습니다.

줄거리 중심의 이야기는 외부 장르를 구성하며 주로 추가 개인 및/또는 개인 갈등에 의해 주도됩니다 . 예를 들어, 액션 이야기의 악당, 공포 이야기의 괴물 또는 로맨스의 잠재적 사랑에 대한 관심은 주인공이 목표를 달성하는 데 방해가 됩니다.

캐릭터 중심의 스토리는 내부 장르를 구성하며 주로 내부 갈등에 의해 구동됩니다. 예를 들어, 심각한 자기 의심, 과거의 상처, 또는 주인공이 목표를 달성하는 데 방해가 되는 어떤 종류의 두려움입니다.

이제 12가지 콘텐츠 장르( The Story Grid: What Good Editors Know의 제작자 Shawn Coyne가 정의한 대로)를 살펴보겠습니다. 다음 섹션을 읽으면서 다음과 같이 질문하십시오. 내 이야기는 어떤 장르에 적합합니까? 내 이야기 에 외부 장르와 내부 장르가 있습니까?

외부 콘텐츠 장르는 다음과 같습니다.

• 액션 - 스타워즈, 헝거 게임, 쥬라기 공원 등
• 공포 - 샤이닝, 에일리언, 할로윈 등
• 범죄 - 오리엔트 특급 살인, 대부, 섹시 비스트 등
• Western - Lonesome Dove, True Grit 또는 Tombstone과 같은
• 전쟁 - Hurt Locker, Platoon, Black Hawk Down 등)
• 스릴러 - 양들의 침묵, Gone Girl, Misery 등
• 사회 - Animal Farm, Thelma and Louise, Anna Karenina 등
• 사랑 - 오만과 편견, 트와일라잇, 브리짓 존스의 일기처럼
• 성능 - Rocky, The Karate Kid 또는 Cool Runnings 등

내부 콘텐츠 장르는 다음과 같습니다.

• 세계관 - The Perks of Being a Wallflower, Juno 또는 The 40-Year-Old Virgin과 같은 것
• 상태 - 올리버 트위스트, 밀크 또는 글래디에이터 등
• 도덕 - Wallstreet, Manchester by the Sea 또는 One Flew Over the Cuckoo's Nest와 같은 것

스토리는 외부 장르와 내부 장르를 모두 포함할 수 있지만 반드시 그럴 필요는 없습니다.

스토리에 내부 및 외부 장르를 모두 포함하기로 결정한 경우 하나를 기본(또는 글로벌) 장르로 선택해야 합니다. 그렇지 않으면 무엇에 집중해야 할지 알 수 없습니다.

이제 12가지 콘텐츠 장르가 무엇인지 알았으니 애초에 사람들이 장르소설을 읽는 이유에 대해 이야기해 봅시다.

사람들이 장르 소설을 읽는 이유는 무엇입니까?

당신의 이야기와 같은 이야기에서 독자들이 무엇을 찾고 있는지 이해하면 그러한 기대에 부응하는 이야기를 더 잘 쓸 수 있게 될 것입니다. 자, 왜 사람들이 장르소설을 좋아하는지에 대해 잠시 이야기해보죠.

사람들은 다음을 원하기 때문에 장르 소설을 읽습니다.

• 특정 유형의 캐릭터, 설정 또는 이벤트 경험
• 이야기를 읽는 동안 어떤 종류의 느낌
• 삶의 변화를 이해하는 데 도움을 얻습니다.
• 현실에서 벗어나 몇 시간 동안 다른 사람이 되어보기

당신은 생각할 수 있습니다 - 좋아, 그래. 그것은 모두 이론적으로 나에게 의미가 있습니다. 하지만 소설을 쓰거나 편집하기 위해 앉아 있을 때 독자에게 그런 것들을 전달하고 있는지 어떻게 확인합니까?

사실 생각보다 쉽습니다.

스토리의 글로벌 장르를 알게 되면 본질적으로 독자의 기대에 부응하는 방법에 대한 "청사진"을 갖게 됩니다.

각 콘텐츠 장르:

• 독자에게 어떤 감정 을 불러일으키기 위해 노력한다.
• 주인공이나 상황의 특정 변화 를 보여주기 위해 작동합니다.
• 독자가 의식적으로 인식하는지 여부에 관계없이 장르 소설 작품에서 볼 것으로 기대하는 일련의 의무적 장면과 관습 이 있습니다.

멋지죠? 예를 들어 보겠습니다…

당신이 살인 미스터리를 쓰고 있다고 가정해 봅시다. 독자가 소설을 읽는 동안 어떤 종류의 것을 보거나 느끼거나 경험하기를 기대합니까?

아마도 그들은 형사나 경찰과 함께 퍼즐을 풀기 위해 노력하면서 미스터리와 음모를 느낄 것이라고 기대할 것입니다. 그것이 당신의 핵심 감정입니다.

당신의 이야기의 시작 부분에서 독자는 아마도 시체가 발견되는 장면을 볼 것으로 예상할 것입니다. 중간에 그들은 단서를 발견하고 새로운 정보를 배우는 일련의 장면을 기대합니다. 마지막 에는 살인마의 정체가 밝혀 지는 장면이 기대된다. 그것들은 당신의 의무적인 장면과 관습입니다.

소설의 마지막 페이지에서 그들은 살인자가 재판에 회부되는지 여부를 알기를 기대합니다. 형사나 경찰이 살인범을 재판에 회부하는 데 성공했습니까? 그것이 바로 그들이 기대하는 구체적인 변화(또는 핵심 가치 변화)입니다.

작성 중인 장르의 필수 장면과 관습을 포함하지 않으면 스토리가 제대로 작동하지 않습니다. 당신은 독자에게 당신 장르의 핵심 감정을 불러일으키지 않을 것이고, 그들은 대신 실망감을 느끼며 당신의 이야기에서 멀어질 것입니다.

아무도 그걸 원하지 않죠?

이제 장르가 무엇인지, 그리고 이것이 효과적인 스토리를 작성하는 데 어떻게 도움이 되는지 알았으니 스토리에 적합한 장르를 선택하는 방법에 대해 이야기해 보겠습니다.

글을 쓰고 있는 장르를 이해하는 것이 매우 중요하다는 것을 알 수 있기를 바랍니다.

이야기의 장르를 파악하는 방법

일부 작가는 쓰고 싶은 장르를 자동으로 알고 있습니다. 다른 작가에게는 결정이 항상 쉬운 것은 아닙니다. 이야기의 장르를 파악하려면 다음과 같은 질문을 하는 것으로 시작할 수 있습니다.

#1. 이 이야기에서 나의 주인공은 어떤 역할을 하게 될까요?

주인공이 취할 기본적인 행동을 상상할 수 있습니까? 당신의 주인공은 위기에 처한 수사관(스릴러)이 될까요? 그 또는 그녀는 법 집행관 또는 범죄자 (미스터리, 스릴러 또는 범죄)입니까? 낭만적인 관계(로맨스)에 있는 두 사람을 중심으로 스토리가 중심이 됩니까? 괴물(공포)에게 쫓기는 희생자? 인생의 다음 단계(세계관)에 진입하는 청춘?

내 주인공이 원하는 것과 그 이유는 무엇인지 물어볼 수도 있습니다. 영웅의 희망선은 이야기의 척추를 제공하며 각 장르에는 연결된 희망선이 있습니다. 당신의 주인공은 자신의 진정한 자아(세계관)로 이어지는 여정에 있습니까? 아니면 어떤 종류의 공격(스릴러, 공포, 액션)에서 살아남고 싶습니까?

#2. 당신의 이야기에서 적대적인 세력은 누구 또는 무엇입니까?

주인공과 적대자의 관계는 이야기에서 가장 중요한 관계입니다. 상대가 누구인지, 그가 무엇을 원하는지 알고 있다면 스토리에 적합한 장르를 선택하는 데 도움이 될 수 있습니다.

외부 장르의 이야기는 주로 추가 개인 및/또는 개인 갈등에 의해 구동됩니다. 외부 장르의 적대감의 원인은 간단하고 식별하기 쉽습니다. 액션 이야기의 악당, 공포 이야기의 괴물, 범죄 이야기의 범죄자 또는 살인자, 로맨스의 잠재적 사랑 관심입니다.

내부 장르의 이야기는 주로 내부 갈등에 의해 주도됩니다. 내적장르의 적대의 근원은 주인공 내부에서 나오며, 주인공의 의식적 욕망의 대상 추구 와 정반대로 정렬된다. 예를 들어, 도덕성 이야기에서 내적 갈등은 이야기의 외부 사건과 주인공의 도덕성을 시험하거나 도전하는 다른 인물들로부터 올 것입니다.

#삼. 당신의 이야기가 묻고 있는 중심 질문은 무엇입니까?

모든 이야기는 이야기의 끝에서 답이 될 질문을 던집니다. 따라서 이야기의 글로벌 장르를 찾는 또 다른 방법은 이야기가 독자에게 어떤 질문을 불러일으킬지 생각하는 것입니다. 예를 들어 스토리에서 다음과 같은 일부 버전을 요청할 수 있습니다.

• 이 두 사람이 로맨틱한 관계로 모일 수 있을까요? (로맨스)
• 이 주인공은 이 생사 상황에서 살아남을 수 있을까요? (공포, 액션, 스릴러)
• 이 범죄자가 잡혀서 재판을 받게 될까요? (미스터리, 범죄, 스릴러)
• 이 주인공은 성숙해지거나 삶의 의미를 찾을 수 있을까요? (세계관)

이것에 대해 생각하는 또 다른 방법은 -- 주인공이 이야기의 끝을 향해 어떤 중요한 결정을 내려야 할까요? 주인공은 옳은 일을 할지 그른 일을 할지 결정해야 할까요? (도덕) 아니면 남을 살리기 위해 자신을 희생하는 것인가? (액션, 스릴러) 아니면 그녀의 신념과 가치를 고수하거나 매진? (상태)

#4. 당신의 이야기는 어떤 주제나 보편적인 주제를 탐구하고 있습니까?

이야기의 글로벌 장르를 파악하는 또 다른 방법은 다음과 같이 질문하는 것입니다. 어떤 주제에 대해 탐구하거나 읽고 싶습니까? 어떤 주제에 열광합니까? 세상에 무엇을 증명하거나 반증할 수 있기를 바라나요?

각 장르에는 자체 제어 아이디어 또는 테마가 있습니다. 글을 쓰고자 하는 주제나 주제를 식별할 수 있다면 글로벌 장르를 식별할 수 있습니다. 예를 들어, 사랑의 힘을 탐구하고 싶다면 아마도 로맨스를 쓰고 있을 것입니다. 정의에 대해 이야기하고 싶다면 스릴러, 미스터리 또는 범죄 소설을 쓰고 있을지도 모릅니다. 사람의 도덕성이나 도덕적 결정에 대해 이야기하고 싶다면 도덕성 이야기를 쓰는 것일 수 있습니다.

#5. 당신의 광고 제목은 무엇입니까? 시장의 어떤 이야기가 당신과 가장 비슷합니까?

위의 질문에 답하여 장르를 식별할 수 없는 경우 컴포지션 제목에서 답을 찾을 수 있습니다.

Comp 제목은 "비교 제목"입니다. 그들은 당신이 쓰고 싶은 이야기와 가장 유사한 시장의 이야기를 나타냅니다.

예를 들어, Twilight나 Outlander가 스토리에 영감을 주거나 스토리의 합성 제목이라면 아마 로맨스를 쓰고 있을 것입니다. Marvel 영화와 같은 소설을 쓰고 있다면 아마도 액션 스토리를 쓰고 있을 것입니다. 에일리언이 당신의 골목에 더 있다면 당신은 아마도 공포 이야기를 쓰고 있을 것입니다. 당신의 이야기가 The Handmaids Tale이나 The Giver와 비슷하다면 사회 이야기를 쓰고 있는 것일 수 있습니다.

아직 제목을 정하지 못했다면 쓰고 싶은 이야기와 가장 유사한 3-5개의 이야기를 선택해 보세요. 다시 보거나 다시 읽어서 각 타이틀의 글로벌 장르를 고를 수 있는지 확인하세요. 그것은 당신의 이야기의 글로벌 장르의 일반적인 방향을 알려줄 것입니다. 또한 시청하거나 읽을 때 모든 필수 장면과 규칙이 작동하는 것을 볼 수 있습니다!

자주 묻는 질문

Q. 장르 목록에 공상과학, 판타지가 없는 이유는? 분명 독자들도 이러한 이야기에 대한 기대를 가지고 있지 않을까요?

A. 판타지와 공상과학은 소비자 대상 장르 레이블입니다. 이 레이블은 독자에게 소설에 환상적, 마법적, 과학적 또는 미래적 요소가 있을 것이라고 말하지만 실제로 독자에게 이야기가 무엇에 관한 것인지 알려주지는 않습니다. 이러한 레이블은 장르 클로버의 "현실" 잎사귀를 다루지만 독자의 핵심 감정을 불러일으키거나 핵심 가치가 위태로워지는 것을 약속 하지 않습니다 .

판타지 및 공상 과학 이야기는 작동하기 위해 적어도 하나의 콘텐츠 장르를 포함해야 합니다. 때로는 하나의 외부 장르 와 하나의 내부 장르가 있습니다. 예를 들어, 미래를 배경으로 하는 액션 스토리나 마법으로 가득 찬 세상에서 벌어지는 로맨스를 쓸 수 있습니다. 즉, 스토리에는 현실 세계가 아닌 특정 설정에서 발생하는 외부 및 내부 컨텐츠 장르에 대한 필수 장면 및 관습이 포함됩니다.

사변 소설을 쓸 때 이미 기억하고 추적해야 할 것들이 너무 많습니다. 믿을 수 있는 세계를 구축하고, 전체 마법 시스템을 만들고, 새로운 기술을 구성하고, 우주 여행이 어떻게 작동하는지 알아내야 합니다. 그 모든 것이 당신의 접시에 있으면 압도당하고 당신의 이야기를 포기하기 쉽습니다. 그러나 스토리의 글로벌 장르를 확정할 수 있다면 초안을 완성하고 효과적인 스토리를 작성할 수 있도록 명확성과 초점을 얻을 수 있습니다.

Q. 내 이야기가 외부 및 내부 장르를 모두 가질 수 있습니까?

A. 예! 이야기는 분명히 외부 및 내부 장르를 모두 포함할 수 있지만 반드시 그럴 필요는 없습니다. 예를 들어 Agatha Christie의 이야기에서 Hercule Poirot가 처음부터 끝까지 인간으로서 변하는지는 별로 신경 쓰지 않습니다. 우리가 원하는 것은 미스터리를 풀기 위해 노력하는 명탐정을 따라가는 것입니다. 반면 <양들의 침묵>은 외적(스릴러) 장르와 내적(세계관) 장르를 모두 가지고 있다. Clarice Starling은 Dr. Lecter와 Buffalo Bill에 대한 경험의 결과로 변화합니다.

내부 및 외부 장르를 모두 사용하여 스토리를 작성하기로 선택한 경우 하나를 기본 장르(또는 "글로벌 장르")로 선택해야 합니다. 한 장르가 다른 장르보다 우선해야 합니다. 그렇지 않으면 독자가 혼란스러워할 것입니다. 예를 들어 독자가 범죄소설을 기대하며 책을 집어 들었을 때 범죄를 해결하는 것보다 고등학생 여자 친구에 대해 고민하는 데 더 많은 시간을 보내는 형사를 마주한다면 독자는 실망할 것입니다.

Q. 내 장르의 필수 장면과 관습을 포함하는 것과 같은 이러한 모든 "규칙"이 내 창의성을 억누르지 않을까요? 나는 정형화된 소설을 쓰고 싶지 않다.

아니! 장르의 필수 장면과 관습을 새롭고 혁신적인 방식으로 제시하는 방법을 파악하려면 창의성과 상상력이 필요합니다. 예를 들어 Agatha Christie를 예로 들어 보겠습니다. 그녀는 미스터리 장르(그녀의 뛰어난 탐정, Hercule Poirot)의 시도되고 진정한 관습을 취하여 아마추어 탐정인 Miss Marple을 만들 때 그것을 혁신했습니다. 그녀는 자신의 이야기에서 중심적인 단서 사냥꾼을 제거하지 않았습니다. 단지 조사자의 성격과 배경을 바꿨을 뿐입니다. 그녀는 관습을 지키지만 그것을 새로운 방식으로 전달합니다.  

따라서 장르의 필수 장면과 관습을 배우고 스토리의 프레임워크로 사용하세요. 그 프레임워크 내에서 장르의 전통적인 "규칙"에서 필요한 것을 가져와 자신의 선호도, 경험, 가치, 세계관 등을 추가하여 혁신할 수 있습니다.

Q. 시리즈를 쓴다면? 책마다 개별 장르를 선택해야 하나요? 그리고 가장 중요한 시리즈 장르는?

A. 예, 시리즈를 작성하는 경우 시리즈에 대한 글로벌 장르와 시리즈의 각 책에 대한 글로벌 장르가 필요합니다. 시리즈의 글로벌 장르를 파악한 후에는 시리즈 장르의 필수 장면과 규칙을 느슨하게 매핑할 수 있습니다. 그런 다음 각 개별 책의 장르를 선택할 때 각 책의 필수 장면과 규칙을 느슨하게 매핑할 수 있습니다.

마지막 생각들

자신의 장르를 이해하기 위해 노력하지 않으면 독자의 손에 책을 전달하기가 어려울 것입니다. 청중이 없다면 당신의 이야기는 결코 경험되지 않을 것입니다.

따라서 청중을 알고 그들이 기대하는 것을 새롭고 흥미로운 방식으로 제공하십시오. 그들이 원하는 강력한 감정적 경험을 제공하십시오. 그렇게 하면 영원히 팬을 얻을 수 있습니다. 더 중요한 것은 없습니다!

댓글에서 토론해 보겠습니다. 이야기의 장르와 관련하여 어려움을 겪는 영역이 있습니까? 읽은 것과 같은 장르로 글을 쓰나요? 이 게시물에서 가장 크게 얻은 것은 무엇입니까?