좋은 글쓰기란 무엇인가?

나는 1분 동안 인터넷에 글을 썼습니다. 어떻게 계산하느냐에 따라 다르지만 6년에서 8년이 걸립니다.

그 당시 나는 온라인에서 "나쁜 작가"라는 이유로 수치심을 느끼는 사람들을 많이 보았습니다. 노골적인 트롤링부터 선의의 "문법 감시"까지 트위터의 모든 달걀은 다른 사람의 글쓰기 메커니즘, 어조 또는 전달에 대한 생각을 갖고 있는 것 같습니다.

하지만 저는 '좋은' 작가와 '나쁜' 작가는 존재하지 않는다고 생각합니다. 단순히 작가가 있습니다. 일부는 글쓰기를 향상시킵니다. 일부는 그렇지 않습니다.

이들 작가 중 소규모 그룹은 잘 다듬어진 문구나 명확하게 구성된 주장으로 독자를 기쁘게 합니다. 다른 사람들은 헤징 언어나 반복되는 계란말이로 독자를 혼란스럽게 합니다. 어느 쪽이든, 우리는 모두 작가이고, 그러한 구별을 없앨 수 있는 문법적 또는 문체적 실수는 없습니다.

좋은 글쓰기는 목적지가 아닌 여행이다

그렇다면 좋은 글쓰기란 무엇일까? 단일한 정의는 없지만, 보면 알 수 있습니다.

글쓰기를 개선하는 것은 학습, 자기 발견, 편집의 평생 과정입니다. 많은 편집.

좋은 작가의 자질 중 하나는 자신의 작품을 편집하는 능력(그리고 겸손)입니다. 당신의 글은 첫 번째 초안에서는 꽤 훌륭할 수 있지만, 그것이 항상 개선될 수 있다는 것을 아는 것이 그것을 훌륭하게 만드는 것입니다. 우리 모두는 우리가 쓰는 글에 맞는 완벽한 문장 구조, 단어, 어조를 찾기 위한 여정을 걷고 있지만, 나는 우리가 거기에 도달할 수 있을 것이라고 믿지 않습니다. 그러니 글쓰기 스타일을 연마하는 여정을 즐겨보세요. 완벽한 지점에 도달할 수는 없기 때문입니다. 그 지점은 존재하지 않습니다.

그렇긴 하지만, 메커니즘부터 전달까지 글쓰기 수준을 높이기 위해 채택할 수 있는 몇 가지 모범 사례가 있습니다.

1 글쓰기 연습을 하고 피드백을 요청하세요

제가 신인 작가들에게 드릴 수 있는 최고의 조언은 글쓰기를 시작하라는 것입니다. 마스터하고 싶은 글쓰기를 정기적으로 연습하지 않는다면 최종 작업을 완료하는 것이 훨씬 더 어려울 것입니다. 에세이, 이메일, 블로그 게시물, 인스타그램 캡션, 400페이지 분량의 소설 등 무엇을 쓰든 마찬가지입니다.

어떤 글쓰기 전문가들은 매일 글쓰기를 권하는데, 이것이 과거에 나에게 도움이 되었습니다. 하지만 매일 500단어 또는 1515분을 쓸 시간이 없더라도 정기적으로 글쓰기를 시작하는 것이 기술을 개발하는 데 중요합니다.

하지만 이 토론에서 종종 생략되는 요소 중 하나는 정기적으로 귀하의 글에 대한 피드백을 요청하는 것입니다! 매일 글을 쓰고 있지만 실력이 향상되지 않는다면, 기술을 개발하지 않고 일기를 쓰고 있는 것일 수도 있습니다. 피드백을 제공하는 온라인 작문 커뮤니티, 참여할 수 있는 직접 작문 그룹, 비즈니스 서적이나 창의적인 브리핑 작업 등 작문에 대한 심층적인 피드백을 얻기 위해 수강할 수 있는 수업이 많이 있습니다. 특정 장르나 유형의 글쓰기를 열망한다면 다른 사람들도 그것을 좋아할 것입니다. 이들은 귀하의 작업에 대해 정직하고 필터링되지 않은 피드백을 제공하기를 원하는 사람들입니다.

2 특정 독자에게 쓰기

정기적으로 피드백을 요청하는 이유 중 하나는 독자(당신이 아닌 당신의 글을 읽는 사람)가 당신이 쓴 내용에 어떻게 반응할지 더 잘 이해하기 위해서입니다. 설명서의 기술 지침이 명확합니까? 당신의 소네트는 설득력이 있나요? 이 두 가지 모두 당신의 글을 읽는 독자에게 물어볼 수 있으며 그들은 아마도 기꺼이 대답해 줄 것입니다!

하지만 독자를 찾고 피드백을 요청하기 전에 특정 독자에게 글을 쓰도록 노력해야 합니다. 글쓰기에 관한 이 일반적인 블로그 게시물을 작성할 때에도 나는 특정 독자를 상상합니다. 그는 약 55세이고 금융 분야에서 오랜 경력을 갖고 있으며 회고록을 시작할 수 있도록 글쓰기 기술을 연마하고 싶어합니다. 나는 그에게 브라이언이라는 별명을 붙였습니다. 그 사람은 아마 개가 있을 거예요.

특정 인물을 그릴 필요는 없지만 글을 쓸 때 청중을 생각하는 것이 도움이 됩니다. 그들의 필요는 무엇입니까? 그들은 당신이 그들에게 무엇을 말하기를 원합니까? 그들은 이미 무엇을 알고 있으며, 그들에게 무엇을 설명해야 합니까? 그들은 어떻게 그 메시지를 가장 잘 받아들일까요? 이 질문에 답해 주세요. 염두에 두고 계신 독자가 있으신 것을 축하드립니다.

3 글쓰기 계획을 세우세요

예전에 글쓰기 선생님이 “너를 프로듀서에서 플로터로 만들어 주겠다”라고 말씀하신 적이 있습니다. 그는 프로듀서를 얕보려는 것이 아니라 생각을 자유롭게 쓰는 것과 작품을 세심하게 계획하는 것의 차이를 암시하기 위해 이렇게 말했습니다. 첫 번째 초안의 경우 생각을 종이에 자유롭게 적어야 하는 경우가 많습니다. 그 후에는 기사, 스토리, 긴 이메일 등을 계획할 시간입니다.

집중하고 있는 글쓰기 유형에 따라 다양한 구조를 사용하여 작품을 계획할 수 있습니다. 이러한 구조를 어떻게 찾나요? 읽다! 당신이 존경하는 작가들의 작품을 모두 읽어보세요. 소설을 쓴다면 단편소설을 읽어보세요. 요리책을 쓰고 있다면 요리법을 읽어보세요. 차세대 경영 서적을 쓰고 있다면 데일 카네기(Dale Carnegie)를 읽어보세요. 이렇게 하면 다음 번 글쓰기를 계획하는 데 도움이 되는 템플릿을 찾을 수 있습니다.

4 조사를 하고 사실을 확인하세요

소설을 쓰든 요리법을 쓰든, 서면으로 주장하는 내용을 뒷받침하려면 사실이 필요합니다. 논픽션, 오피니언, 기술 저술에서 이는 자신이 다루고 있는 주제에 대해 이미 어떤 연구나 생각이 이루어졌는지 알아내는 것을 의미하는 경우가 많습니다. 이와 같은 학문적 프레임워크나 저널리즘적 접근 방식을 사용하거나 자신만의 보고 프로세스를 만들 수 있습니다. 중요한 것은 주제에 대한 대화가 어디에 있었는지 파악하여 다음 대화의 방향을 정할 수 있다는 것입니다. 과거의 아이디어나 연구를 반복하고 싶지는 않을 것입니다. 표절이고 지식이 풍부한 독자들에게는 지루하기 때문입니다.

하지만 소설은 어떻습니까? 물론 팔이 7개 달린 외계인이 등장하는 환상적인 우주 세계를 만들고 있다면 연구를 할 필요는 없겠죠? 반대로! 창의적인 글쓰기를 위해서는 다루고 있는 주제, 캐릭터의 관심사, 선택한 설정에 대해 조사할 수 있고 해야 합니다. 장소와 시간에 대한 감각을 바탕으로 이야기에 특정 장소와 역사적 사건에 대한 사실을 포함하도록 선택할 수도 있습니다. 당신이 만들고 있는 세상이 독자들에게 가능한 한 현실처럼 느껴지도록 하려면 어떻게 해야 할까요?

5 더 많이 쓴다고 더 잘 쓴다는 것은 아니다

문장으로 표현할 수 있는데 왜 단락으로 말해야 할까요?

자신의 주장을 입증하기 위해 항상 6,000단어를 쓸 필요는 없습니다. 때로는 하나의 강력한 단어나 문구를 사용하면 독자는 해당 내용이 무엇을 의미하는지 즉시 알 수 있습니다. 글을 간결하게 유지하면 독자의 관심을 유지하는 데 도움이 됩니다. 또한 명확한 요점을 밝히는 데 도움이 될 것입니다.

훌륭한 글쓰기를 향한 우리의 여정은 끝이 없습니다. 즉, 이 블로그 게시물 하나가 당신을 훌륭한 작가로 만들어주지는 않는다는 뜻입니다. 하지만 글쓰기 능력을 더욱 발전시키고 싶다면 다음과 같은 사용하기 쉬운 글쓰기 팁 부터 시작하는 것이 좋습니다 . 앞으로도 작가님들!