산만함을 피하고 소설에서 경력을 쌓는 방법: Holly Lisle과의 인터뷰

Pin 작가는 Facebook, 이메일, 잠재적으로 어린이의 주의를 산만하게 하지 않도록 보다 효과적으로 집중하고 싶을 것입니다. 물론 창의적인 글쓰기에서 시간을 훔치지 않고 대규모 플랫폼을 구축하는 데 더 많은 시간을 할애하고 싶을 수도 있습니다. 그리고 당신은 분명히 출판되기를 원합니다.

오늘 저는 산만함을 피하고, 플랫폼을 구축 및 관리하고, 출판의 이점과 골칫거리를 처리하는 방법에 대해 저자 Holly Lisle와 이야기하고 있습니다. Holly Lisle은 30편이 넘는 소설과 글쓰기에 관한 여러 권의 책을 저술했습니다. hollylisle.com에서 그녀의 소설 및 작문 지침에 대한 링크를 찾고 Twitter(@hollylisle)에서 팔로우할 수 있습니다.

함께해주셔서 감사합니다, 홀리!

그래서 당신은 20년 이상 전업 전문 작가였으며 몇 가지 요령을 터득했다고 확신합니다. 글쓰기의 "의자에 갇힌" 부분을 어떻게 밀고, 집중하고, 산만하지 않게 유지합니까?

저는 지난 몇 년 동안 목표를 신중하게 정의하고, 목표를 달성하기 위한 정확하고 작은 단계를 수행하고, 각 목표와 단계에 대한 우선 순위와 기한을 설정하고, 단계를 통해 작업하는 것을 포함하여 훌륭한 시스템을 개발했습니다.

기분이 좋을 땐 엄청난 창의적 에너지를 가지고 있고, 내 시스템에 충실하면 엄청난 양의 일을 할 수 있다.

불행히도 저는 편두통이 수년에 걸쳐 악화되었으며 지난 몇 년 동안 간헐적인 심한 현기증과 그에 수반되는 증상인 아이스픽 편두통( 정말 특별함)을 개발하여 재미를 더했습니다. 그 결과, 때때로 내가 신중하게 계획한 일정은 내가 불굴의 것도, 프로그래밍할 수 없는 것도, 제 존재의 물리적 요구로부터 분리될 수 없는 성가신 현실 앞에서 추한 죽음을 맞이하기도 합니다.

하지만 건강할 때는 의자에 앉고 일을 하는 데 큰 어려움을 겪는 척 할 수 없습니다. 나는 내가 하는 일을 사랑하고, 내 일을 하는 것은 나에게 끊임없는 관심, 도전 및 엔터테인먼트의 원천입니다. 나는 내가 좋아하는 일을 미루지 않는다. (세금과 서류 작업은 다른 이야기입니다.)

설명과 스토리의 적절한 균형은 무엇이라고 생각하십니까?

너무 재미있는 질문입니다. 작가들은 종종 자신의 작품을 훌륭하게 만들거나 최소한 수용할 수 있는 "좋은 내용"에 추가할 수 있는 마법 같은 비율의 표준 설명이 있다고 생각합니다. 그러나 대부분의 작가들이 설명 이라는 용어를 사용할 때 의미하는 것은 위치, 등장인물 또는 중요한 이야기 ​​대상의 특징에 대한 치명적이고 둔한 열거입니다… 그리고 이야기의 끌림. 이야기에 손상을 입히지 않고 삽질할 수 있는 그런 글은 많지 않습니다.

저는 제가 "적극적인 설명"이라고 부르는 것을 가르칩니다. 이것이 제가 쓰는 것이며 사람들이 다음 "좋은 것"을 검색하면서 대충 훑어보기보다 실제로 설명을 읽게 하는 유일한 방법입니다.

적극적인 묘사는 작가가 자신이 쓰고 있는 장면의 목적에 대해 열심히 생각하고 설정 또는 기타 설명 요소를 기반으로 갈등을 만든 다음 설명에 갈등을 작성하는 것을 요구합니다.

나는 모든 사람들이 내가 사랑한 당신의 책인 전문적인 줄거리 개요 미니 코스를 받도록 권하고 싶습니다. 당신의 책을 어떻게 구성했는지 간단히 요약해 주시겠습니까?

확신하는. 나는 쓰고 싶은 이야기의 길이를 파악한 다음 각 장면의 길이를 추정합니다. 나는 지금 끝내고 있다). 예상 장면 길이를 예상 스토리 길이로 나눕니다. 결과는 책을 완성하기 위해 써야 할 장면의 수입니다.

그런 다음 각 장면의 등장인물, 액션, 갈등 및 장면의 요점을 설명하는 한 문장을 씁니다. 비결은 이 문장에 넣을 유용한 내용을 찾는 것입니다. 저는 전문 플롯 개요 미니 코스에서 그 트릭의 한 가지 변형을 가르칩니다.

장면 문장이 완성되면 책을 씁니다.

당신은 다작의 소설가이지만 성공적인 글쓰기 웹사이트도 관리하고 있습니다. 당신의 책과 글쓰기에 관한 기사가 사람들로 하여금 당신의 소설을 사도록 부추긴다는 점에서 청중이 중복된다고 생각하십니까?

별로. 내 과정 중 하나에서 설명했듯이 독자와 작가의 차이점은 집을 구입하려는 사람들과 집을 지을 때 사용할 망치를 구입하려는 사람들의 차이입니다.

독자는 주택 구매자입니다. 그들은 그들이 정착하고 즐길 수 있는 기성품을 사고 싶어하며, 당신이 망치를 건네며 "당신이 할 수 있는 것을 보여주세요, Sparky"라고 말하는 당신을 환영하지 않습니다.

작가는 망치 구매자입니다. 그들은 당신이 그들에게 제공할 수 있는 최고의 도구를 원하며, 당신이 짓는 방식이 그들에게 문질러 그들이 만들고 싶은 것에 대한 그들의 이미지를 바꿀 경우를 대비하여 일반적으로 당신의 집 근처에 가고 싶어하지 않습니다.

내 웹사이트를 구성하기 시작할 때 나는 이것을 고려하지 않았습니다. 나는 나에게 흥미를 주는 이야기를 만들고 있었지만 그것들을 만드는 방법 또한 나에게 흥미를 주었다. 그리고 내가 일하는 방식 때문에 나는 내가 쓰고 있는 내용의 세부 사항에 대해 별로 이야기하지 않습니다. 나에게 그것은 일을 끝내는 흥분을 없애고 "체육관에서 싸움을 떠나는" 결과로 이어집니다. 그래서 제가 이야기한 대부분은 제가 어떻게 썼는지에 관한 것이었습니다. 그것은 제가 실제로 픽션적으로 쓰고 있는 픽션에 영향을 미치지 않았고, 때로는 제가 직면하고 있는 글쓰기 문제에 대한 해결 방법을 찾는 데 실제로 도움이 되었습니다.

하지만 최종 결과는 거의 완전히 별개의 두 청중을 만들었습니다. 약간의 크로스오버가 있지만 10% 이상은 넣지 않겠습니다.

플랫폼에 대해 말하자면, 웹사이트를 관리하고 두 영역 모두에서 높은 수준의 우수성을 지닌 소설을 쓸 시간을 어떻게 찾습니까?

나는 1987년부터 이 자료를 만들어 왔습니다. 첫 번째 작가 그룹을 위한 뉴스레터를 쓰기 시작했을 때였습니다. 나는 첫 번째 웹사이트를 얻었을 때 그것을 위해 쓴 기사 중 일부를 숨겨두었고 HTML을 배우고 싶었기 때문에 SFF-Net에서 무료로 제공한 사이트를 사용하여 글쓰기 사이트를 구축했습니다. (내 친구이자 전 학생인 Lazette Gifford는 이미 나를 위해 소설 사이트를 구축했습니다.)

수년에 걸쳐 사이트를 추가하고 다른 여러 웹 사이트로 분할하면서 사이트가 점점 더 커졌습니다. 그리고 그 확산은 제가 지금 가지고 있는 소수에 불과합니다. 내가 다른 사이트에서 제공하는 서비스와 수업을 내 교육 사이트로 옮길 수 있게 되면 그 몇 가지는 HollyLisle.com과 HowToThinkSideways.com으로 줄어들 것입니다.

하지만 내가 시간을 찾는 방법은? 나는하지 않습니다. 내 웹 사이트는 나에게 중요하므로 유지 관리를 작업 일정의 일부로 만듭니다. 나는 당신에게 진정으로 중요한 모든 것을 위해 당신이 해야 하는 시간을 만듭니다 .

글을 쓸 때와 마찬가지로 목표를 설정하고 목표를 구성 요소로 나누고 각 부분의 마감일을 정한 다음 계획을 실행합니다.

나는 내 창의력이 좌절감을 주는 웹 디자인 문제, 복잡한 학생 지원 문제, 논픽션을 작성하는 데 필요한 프로세스의 논리적 해부, 그리고 불행히도 가끔 불쾌한 이메일로 인해 타격을 받을 수 있다는 것을 발견했기 때문에 하루에 글쓰기가 우선입니다. 나는 누구에게도 내 하루 일과를 망칠 기회를 주지 않는 법을 배웠다.

귀하의 게시물 중 일부는 상당히 논란이 되었습니다. 소설과 웹사이트에서 비평가를 어떻게 처리합니까?

내 사이트의 논란의 여지가 있는 게시물은 내 소설이나 강의를 좋아하지 않는 사람들을 제거합니다. 나는 소설과 강의에서 사이트 기사와 블로그에 나와 있는 것과 같은 사람입니다. 그리고 나를 미워할 사람들에게 무료로 내가 누구인지, 나에게 중요한 것이 무엇인지에 대한 핵심을 제시하는 것을 봅니다. 그들에게 호의를 베푸는 것—일종의 공공 서비스—그리고 나에게도 호의를 베푸는 것입니다.

잠재적인 독자나 잠재적인 글쓰기 학생이 내가 게시한 무료 자료 때문에 나와 내 작업을 참을 수 없다는 것을 알고 있다면 내 강의와 책을 사는 데 돈을 낭비하지 않을 것 입니다. 이것은 그들에 대한 친절입니다.

그리고 나는 그들이 이 책이나 우주에 대한 보라색 점박이 족제비의 중요성에 대한 그들의 의견에 동의하지 않는 냉담한 사람이 쓴 이 책이나 이 강의에 어떻게 돈을 낭비했는지에 대해 불평하는 것을 들을 필요가 없을 것입니다. , 또는 그들이 가지고 있는 의견이 무엇이든 간에 나는 그렇지 않습니다. 이것은 나 자신에 대한 친절입니다.

그럼 어떻게 처리해야 할까요? 나는하지 않습니다. 그들이 내 사이트에서 자신을 평가한다면 나는 그들의 게시물을 삭제하거나 제거하지만 그 이상은 신경 쓰지 않습니다. 그들은 그들이 어떤 의견을 가지고 있든 모든 권리가 있습니다. 그들은 단지 내 사이트에서 그것에 대해 위아래로 소리를 질렀을 권리가 없습니다.

마지막 질문: 업계의 공포스러운 이야기를 들려주시겠습니까? 당신에게 일어난 최악의 일 또는 출판 업계에서 일어난 일 중 가장 나쁜 일은 무엇입니까?

나는 두 가지를 가지고 있고 둘 다 내가 여전히 대리인이 있고 의심할 여지 없이 여전히 출판사에 책을 내놓을 수는 없지만 내가 직접 출판으로 옮겼다는 사실에 직접적인 기여를 했습니다.

첫 번째 공포 이야기는 내가 Tor를 위해 내 소설 Hawkspar를 썼을 때 나왔고 합의된 200,000단어를 넘어서 들어왔습니다. 내 편집자는 그 길이가 되면 Tor가 그것을 두 권의 책으로 출판해야 한다고 나에게 말했습니다.

그래서 나는 자르고, 다시 쓰고, 파란 줄을 맹세했고, 그 소설을 190,000단어로 200,000단어 계약으로 가져왔습니다. 수정본을 편집자에게 보냈습니다.

그녀는 Tor가 추가로 55,000단어를 제거하기를 원한다는 정보를 가지고 돌아왔습니다.

이제 열심히 글을 씁니다. 나는 꽃말을 듣지 않았고, Hawkspar는 패딩이 남아 있지 않은 모험 이야기였습니다.

나는 그것을 다시 살펴보았고, 나는 그녀에게 더 이상 자를 곳을 찾을 수 없다고 말했습니다. 나는 그녀에게 그녀가 할 수 있는지 물었습니다. 그리고 그녀가 할 수 있다면 어디에서 잘라낼 수 있는지 알려주십시오.

나는 그녀에게서 생각보다 시간이 오래 걸린다는 이야기를 가끔 들었지만 그녀는 나에게 다시 연락을 주었다.

그녀만이 한 적이 없습니다. 대신 그녀는 Tor를 그만뒀고 나는 새로운 편집자로부터 편집된 원고를 받았습니다. 그는 자신을 소개하는 것을 귀찮게 하지 않았고 저에게 원고를 뒤집을 수 있는 날이 얼마 없다고 말했습니다.

그 때 나는 내 이전 편집자가 내 영웅의 관점에서 모든 장면을 단순히 제거하고 책의 전체 줄거리와 존재 이유를 제거하는 놀랍도록 어리석은 과정으로 책을 자른 것을 발견했습니다.

나는 내 이야기의 진실성을 지키기 위해 길고 힘들고 성난 싸움을 했고 나는 이겼고 책은 내가 쓴 방식으로 출판되었습니다. 그러나 그것은 추악한 싸움이었고 비참한 시간이었습니다.

두 번째 이야기의 경우 훨씬 짧습니다.

두 번째 YA 판타지 소설을 Scholastic에 제 시간에 보냈습니다. 내 편집자가 책을 승인했습니다. Scholastic은 그 후 6개월 동안 내 수표가 회계를 통해 어떻게 흘러갔는지 변명하는 데 시간을 보냈습니다. 내 신용은 변덕스럽고 우리는 콩과 파스타로 살았고 결국 Create A Character Clinic을 작성하고 내 사이트에 게시했습니다. 독자 여러분, 청구서를 충당하기 위해 돈을 벌기 위해.

그런 다음 Scholastic은 시리즈의 세 번째 소설을 보고 싶지만 내 에이전트를 통해 이 소설을 쓰려면 엄청난 급여를 삭감해야 한다고 알려주었습니다. 나는 거절했다.

Tor와 Scholastic 사이에서 나는 스스로 일하는 것이 훨씬 낫다는 것을 발견했습니다. 그래서 지금까지 해온 일입니다.

시간 내주셔서 감사합니다, 홀리!