아동 도서를 작성하고 출판사에 제출하는 방법

경쟁이 치열한 오늘날의 시장에서 아동 도서를 출판하는 것은 어려울 수 있습니다.

그리고 대부분의 그러한 책에는 4색 삽화가 필요하기 때문에 인쇄 비용이 가장 비쌉니다.

성인 소설보다 길이가 짧아서 동화책 쓰기가 더 쉽다고 생각할 수도 있습니다. 글을 쓰는 데 그리 오래 걸리지 않을 수도 있지만 더 쉽지는 않습니다.

거만해 보이지 않으면서 단어 수와 어휘를 제한해야 하며, 그러한 책을 구입하는 성인과 그 책을 듣고 싶어 아우성치는 아이들을 참여시켜야 합니다.

쉬운 일은 아니지만 할 수 있습니다.

왜 어린이 책을 써야 하는가?

2021년 전체 도서 판매는 2020년에 비해 8.9% 성장하여 강세를 보였습니다.

아동 도서 시장은 더욱 빠르게 성장했습니다.

백리스트 판매, 즉 이전 출판 시즌의 책은 특히 어린이 장르에서 강력합니다. 발행인은 그러한 제목의 시리즈를 찾습니다. 부모와 자녀가 귀하의 책 중 하나를 좋아한다면 더 많은 책을 원할 가능성이 높기 때문입니다.

아이들은 충실한 독자입니다. 그들의 마음과 마음에 자리를 잡으면 팬 메일이 최고의 보상이 될 것입니다.

돈을 벌 수 있는 빠른 방법이라고 생각해서 아이들을 위해 글을 쓰고 싶다면 크게 실망할 수도 있습니다.

그러나 다음과 같은 경우 어린이 책 쓰기가 적합할 수 있습니다.

• 공예를 배우는 데 전념
• 다음 세대에 영향을 미치고 싶음
• 장르를 사랑하고 완전히 친숙합니다.

어린이를 위한 책 쓰기가 다른 이유

성인을 위한 글쓰기 기술이 반드시 어린이 시장으로 해석되는 것은 아닙니다.

어휘와 문장 길이를 제한하는 것 외에도 200단어, 700단어, 심지어 1,000단어로 이야기를 전달하는 것은 어렵습니다.

훌륭한 어린이용 책은 다음과 같습니다.

• 수업을 가르치다
• 즐겁게 교육하다
• 연령에 맞는 언어와 주제 사용
• 고품질의 전문 일러스트레이션 제공
• 다양한 어린이들과 친해지기

여전히 관심이 있고 어디에서 시작하는지 궁금하십니까?

아동 도서를 작성하고 출판사에 제출하는 9단계

1. 동화책의 4가지 유형을 안다

모든 유형에서 주인공은 일반적으로 독자보다 1-2년 더 나이가 많습니다. 젊은 독자들은 "up"을 읽고 곧 자신이 영웅이 된 자신을 상상하는 것을 즐기는 경향이 있습니다.

그림책

보드(무거운 골판지) 책은 영유아를 위한 읽기 책입니다. 일러스트레이션이 대부분의 작업을 수행합니다.

보드북: 0~3세, 최대 200단어

초기 그림책: 3~5세, 200~500단어

예

• Dr. Seuss의 초록색 달걀과 햄
• 야생 생물이 있는 곳 모리스 센닥

초기 독자

여기에는 더 적은 그림과 더 많은 단어가 포함됩니다. 시리즈가 인기입니다.

그림책: 5~7세, 500~800단어

오래된 그림책: 7~8세, 600~2000단어

예

• Lucy Daniels 의 동물 방주
• Peggy Parish의 아멜리아 베델리아

챕터 북

7세에서 10세 사이의 어린이를 위해 쓰여진 챕터북은 3,000-10,000단어를 담고 있지만 빠르게 읽을 수 있습니다. 여기에는 그림이 훨씬 적으며 일반적으로 4색 삽화가 아닌 흑백 스케치가 있습니다.

예

• 제프 키니 의 윔피 키드 일기
• 메리 포프 오스본 의 매직 트리 하우스

중등도서

9세에서 12세 사이의 어린이는 30,000에서 50,000단어의 책을 읽습니다. 특히 장 표제에 대한 일부 그림이 여전히 있을 수 있습니다.

예

• Roald Dahl 의 찰리와 초콜릿 공장
• 해리 포터와 마법사의 돌 JK Rowling

당신이 JK Rowling이 아니라면 단어 수는 아동 도서에서 중요합니다. 그녀의 중급 해리 포터 소설은 150,000단어가 넘고 역사상 가장 많이 팔린 책이 되었습니다.

2. 독자 파악

당신은 당신이 편지를 쓰는 또래의 아이들을 알고 이해해야 합니다.

또한 부모가 무엇을 찾고 있는지 알아야 합니다.

다음을 통해 독자와 부모에 대해 알아보세요.

장르에 맞는 수십 권의 책 읽기

관례와 기대에 익숙해지고 효과가 있는 것과 그렇지 않은 것을 배웁니다.

주요 목표는 오락이라는 점을 기억하십시오. 도덕적 교훈은 보너스입니다.

아이들이 무엇에 관심이 있는지 주의를 기울이기

선생님, 친구 및 가족과 이야기하십시오. 아이들은 충성스럽고 그들이 좋아하는 책을 기꺼이 말할 것입니다.

서점 방문

서가에 있는 주제, 저자 및 발행인을 확인하십시오. 아이들이 무엇에 끌리는지, 그 이유는 무엇인지 알아보세요. 시장을 이해하러 오세요.

3. 컨셉 결정

자녀의 책 아이디어를 재미있게 선택하세요. 아이들의 상상력은 뛰어납니다.

그들에게 영감을 주세요. 어리석음을 받아들이십시오. 이상하게 행동하십시오.

독자들이 헐떡거리고, 낄낄거리고, 심지어 비명을 지르기도 한다고 상상해 보십시오.

가족, 우정, 용기, 열린 마음, 친절 등 부모와 자녀가 모두 좋아하는 보편적인 주제에 초점을 맞춥니다.

다음과 같이 전통적인 이야기에 자신만의 반전을 추가하십시오.

• 마크 티그 의 잭과 콩나무와 감자튀김
• 나오미 노빅에 의해 뿌리 뽑힌

어린 독자를 위해 논픽션을 쓰거나 각색할 수도 있습니다.

• 고양이와 새끼 고양이의 모든 책

• 내셔널 지오그래픽 Little Kids First Big Book of Dinosaurs

고려하다:

• 어렸을 때 좋아했던 책
• 요즘 아이들이 좋아하는
• 특정 책에 대해 부모와 교사가 좋아하는 것

잘 모르겠다면 그들에게 물어보세요!

간단한 Google 또는 Amazon 검색은 귀하의 아이디어와 유사한 책을 보여줍니다. 당신의 책은 당신만의 고유한 것이기 때문에 어떻게 달라지거나 더 나아질까요?

트위스트, 놀라운 결말, 다른 관점 등 독특한 각도를 찾으세요.

4. 기억에 남는 캐릭터 만들기

최고의 이야기는 특별한 호를 가진 잊을 수 없는 캐릭터를 특징으로 합니다.

그러한 캐릭터는 완벽하지는 않지만 가장 기억에 남는 캐릭터는 자신을 변화시키고 목표를 달성할 수 있도록 하는 기술, 힘 및 지혜를 개발합니다.

캐릭터의 호 는 이야기 전체에서 그가 경험하는 변화입니다. 그가 직면하는 도전이 많을수록 당신의 이야기는 더 기억에 남을 수 있습니다. 그러한 도전은 예를 들어 용기나 자신감을 배우는 것과 같은 내부적일 수도 있고 외부적일 수도 있으며 때로는 삶과 죽음에 이르기도 합니다.

아마도 당신의 주인공은 Charles Dickens의 A Christmas Carol 에 나오는 Ebenezer Scrooge처럼 돈이 사랑보다 더 가치 있다고 믿고 진실을 알게 될 것입니다. 아니면 그는 The Little Engine That could 만큼 자신감 있게 되는 법을 배웁니다.

예:

• Heroes A2Z #1: David Anthony의 외계인 아이스크림
• EB 화이트 의 샬럿의 거미줄

도전과 결점에도 불구하고 올바른 성격 개발은 시대를 초월한 역할 모델이 될 수 있습니다.

5. 쓰기 및 다시 쓰기

독립형 또는 시리즈를 작성할지 결정하시겠습니까?

어린이, 부모 및 게시자는 시리즈를 좋아 하므로 시리즈를 작성할 수 있다면 유익합니다.

강력한 플롯 만들기

책이 짧다고 해서 줄거리를 간과하지 마세요. 독자가 계속해서 페이지를 넘길 수 있도록 긴장과 흥분을 조성하십시오(카드보드로 만들어졌더라도).

겸손을 피하십시오

애를 쓰거나 아이들에게 말을 거는 것을 피하십시오. 독자가 귀하의 이야기에 공감하지 못하거나 귀하가 그들을 이해하지 못한다고 느끼면 독자를 잃게 됩니다.

자신의 목소리를 개발하십시오. 책을 소리내어 읽고 주의 깊게 들으세요. 스토리가 흐르나요? 대화가 사실입니까? 당신의 관심을 유지합니까?

나이가 많은 어린이를 위해 쓰여진 책도 도서관이나 교실에서 큰 소리로 읽을 수 있습니다.

Hemingway 앱과 같은 문법 검사기를 사용하여 읽기 수준을 측정합니다.

새로운 원고 준비 과정 배우기

그림책은 평균 28페이지이므로 장면, 텍스트, 표지, 저작권 페이지 및 최종 내용을 스케치하는 32페이지 책인 책 더미를 만듭니다.

그렇게 하면 책이 시각적으로 작동하고 이야기가 흐르는지 확인할 수 있습니다.

당신이 중학년을 쓰고 있다면, 당신의 과정은 장편 소설을 쓰는 것에 더 가까워질 것입니다.

뭐가 같은가요?

여전히 밀어붙이고 끝내야 합니다.

여전히 글쓰기 시간을 계획하고, 책임감을 갖고, 확고한 기한을 정하고, 산만함을 없애야 합니다.

당신의 운율을 염두에 두십시오

시는 단순히 각 행의 끝에 운율을 맞추는 것 이상을 포함합니다. 파생되지 않아야 하며 박자, 리듬 및 페이싱도 고려하여 게으른 운율을 피해야 합니다.

행동에 뛰어들다

동화책은 짧으니 뒷이야기는 건너뛰세요. 귀하의 범주에서 성공적인 책이 어떻게 시작되는지 확인하십시오. 이야기가 즉시 시작되는지 확인하십시오.

당신의 영웅에 도전하십시오

주인공은 빠른 수정 없이 현실적인 외부 또는 내부 도전이 필요합니다. 그는 수수께끼를 풀고 있습니까? 용기를 배우거나 자신감을 키울 수 있습니까?

당신의 영웅은 실패하고, 다시 일어나서 다시 시도해야 합니다. 그것도 한 번 이상 말입니다. 그가 몇 가지 장애물에 직면하고 마침내 중요한 일에 성공하게 하십시오.

반복과 의례 사용

어린이 책, 특히 어린 독자들에게 반복은 매우 중요합니다. 그것이 그들이 배우는 방법입니다. 그것이 아이들이 같은 책을 계속해서 요구하는 이유 중 하나입니다.

단어나 구(예: Dr. Seuss) 또는 상황을 반복할 수 있습니다. 반복은 기억력을 강화합니다.

지저분한 첫 번째 초안을 허용하십시오.

많은 야심 찬 작가들은 주의를 산만하게 하거나 자기 의심이 방해가 되도록 초안을 완성하지 못합니다. 처음 통과할 때 이야기를 내려놓으세요. 그런 다음 마음껏 연마하십시오.

재작성 수용

자체 편집 방법을 배우십시오. 후속 연습은 책을 다듬고 세부 사항, 유머를 추가하고 실수를 수정합니다. 모든 단어에 만족할 때까지 노력하십시오.

일러스트레이터를 도와주세요

성공적인 동화책은 훌륭한 시각 자료에 의존하므로 영웅을 지루한 방 한 곳으로 제한하지 마십시오. 그를 대자연에 데려다주고 다른 행성과 다른 풍경으로 데려가십시오.

마무리

만족스러운 결론을 향해 작업하고 느슨한 끝을 묶고 그에 합당한 시간을 제공하십시오. 이야기 시작 이후 주인공이 얼마나 성장했거나 배웠는지 보여줍니다.

6. 강력한 제목 제안

제목은 책의 주요 마케팅 도구가 되며 여러 번 반복될 수 있습니다. 결국 제목은 게시자의 책임이지만 우선 게시자의 관심을 끌기 위해서는 생각할 수 있는 최고의 제목이 필요합니다. 수많은 가능성을 브레인스토밍하세요.

• 두운을 가지고 놀다
• 설명뿐 아니라 행동도 포함
• 미스터리와 호기심으로 독자를 유인하는 것을 목표로 함

어린이와 성인 모두에게 피드백을 받으세요. 아이들이 호기심이 많고 재미있게 읽을까요? 어른들이 사줄까요?

7. 피드백 받기

자체 편집을 완료하면 사람들의 반응을 원할 것입니다. 분명히, 당신은 당신의 프로젝트를 방송하지 않거나 자신의 것이라고 주장하고 싶은 유혹에 빠지지 않도록 당신이 신뢰하는 사람들에게 당신의 책을 테스트하고 싶을 것입니다. 출판계에 있는 누군가가 잠깐 엿볼 수 있다면 좋습니다. 그렇지 않으면 책을 읽고 그들의 반응을 측정할 적절한 나이의 자녀가 있는 일반적인 구매자를 찾고 있는 것입니다.

베타 독자 모집

동료 작가들에게 당신의 작품을 반박할 수 있는 비평 그룹에 가입하는 것을 고려하십시오.

가입하고 싶은 아동 도서 작가의 소셜 미디어 그룹을 조사합니다.

출판되면 확인하고 싶은 전문 기관에는 아동 도서 작가 및 삽화가 협회와 아동 문학 협회가 있습니다.

8. 아동 도서 출판하기

에이전트를 찾는 것이 원고를 출판사에 판매할 수 있는 가장 좋은 기회입니다. 이 장르를 전문으로 하는 사람에게 문의하도록 조사하십시오.

에이전트는 매년 수천 건의 쿼리와 제안을 받기 때문에 하나를 찾기가 어려울 수 있습니다. 하지만 감동을 준다면 시간과 노력이 들 수 있습니다.

쿼리 문자로 시작합니다.

자가 출판, 특히 4색 동화책은 매우 비용이 많이 드는 제안일 수 있습니다. 따라서 먼저 전통적으로 게시하기 위해 모든 노력을 다하십시오. 그 반대가 아니라 그들이 귀하에게 비용을 지불하고 모든 재정적 위험을 감수하는 곳입니다.

9. 일러스트레이션과 형식은 어떻게 됩니까?

에이전트나 발행인에게 접근하기 전에 삽화가 필요하지 않습니다. 간단히 괄호 안의 삽화를 설명하거나 막대 그림을 스케치하십시오. 출판사는 자신의 일러스트레이터를 고용합니다.

당신이 예술가라면 당신의 책에 삽화를 포함시키세요. 게시자는 강력한 작가/일러스트레이터를 발견하는 것을 좋아합니다.

자체 출판하는 경우 일러스트레이터를 찾는 것이 가장 중요한 단계이며 가장 비용이 많이 듭니다.

좋은 일러스트레이터는 몇 달 예약이 마감될 수 있습니다. 권리를 보유할 사람을 결정합니다.

훌륭한 일러스트레이터는 올바른 유형의 글꼴과 크기를 선택하는 데 도움을 주고 페이지 나누기를 디자인하고 관리하는 방법을 알 것입니다.

Fiverr, Upwork, The Society of Children's Books Writers and Illustrators, Illustration Web에서 일러스트레이터를 찾을 수 있습니다.

삽화에 수천 달러를 쓸 것으로 예상하십시오.

오늘 아동 도서 쓰기를 시작하세요

다음 세대에게 영감을 주는 것보다 더 보람 있는 일이 어디 있겠습니까?

모자는 당신의 큰 아이디어입니까?

당신의 독특한 각도는 무엇입니까?

당신의 꿈을 현실로 만들기 위해 노력하십시오!