9가지 간단한 단계로 소설 쓰는 법

소설 쓰는 법을 배울 준비가 되었다면 축하합니다!

대부분의 작가들의 주요 버킷리스트 항목인 장편 소설을 시작하려고 합니다.

이 규모의 프로젝트는 똑같이 흥미롭고 위협적일 수 있습니다.

한편으로는 완전히 깨끗한 슬레이트를 가지고 있습니다. 원하는 캐릭터, 스토리, 세계까지 자유롭게 만들 수 있습니다. 당신의 길을 막거나 제한할 사람이 없는 완전한 창작의 자유가 있습니다.

반면에, 그것은 많은 작업입니다! 전체 초안을 작성하는 것조차 엄청난 노력이며 편집, 수정 및 책을 출판할 준비를 하는 데 필요한 모든 것을 제외하고 말입니다.

하지만 어렵다고 포기하면 안 됩니다!

소설을 성공적으로 쓰는 데 필요한 9단계를 분류하여 처음의 흥분을 붙잡고 창작에 착수할 수 있습니다.

소설을 쓰려면 다음과 같은 간단한 단계를 따르십시오.

1. 주요 스토리 아이디어 선택
2. 규칙적인 독서 습관을 들이자
3. 소설의 설정 결정
4. 주요 캐릭터에 생명을 불어넣으십시오.
5. 동기와 갈등 선택
6. 소설의 줄거리 개요
7. 소설 쓰기 소프트웨어 선택
8. 쓰기 목표 및 마감일 설정
9. 소설 수정, 자가 편집 및 편집

소설을 쓰는 데 필요한 9단계를 완전히 탐구하기 전에 소설 쓰기에 대한 가장 일반적인 질문에 대한 답을 정리하겠습니다.

소설이란?

소설은 일반적으로 인물과 이야기에 중점을 둔 특정 길이의 소설 작품입니다. 단편이나 소설보다 길다.

소설책 프로젝트가 소설인지 소설인지 잘 모르겠다면 아래 섹션에서 각 유형의 단어 수를 분류했습니다.

소설에는 몇 개의 단어가 있습니까?

소설은 일반적으로 40,000단어 이상으로 간주되지만 50,000단어 이상의 소설 책은 일반적으로 소설로 간주됩니다.

픽션에 대한 다른 단어 수는 다음과 같습니다.

• 플래시 픽션. 500단어 이하.
• 단편. 1000~10,000단어 사이.
• 소설. 7,5000~17,000단어 사이.
• 노벨라. 10,000~40,000단어 사이입니다.
• 소설. 40,000단어 이상.

소설책의 길이가 40,000단어 이상이라면 소설이라고 해도 무방합니다.

소설 기획은 어떻게 하시나요?

소설을 쓰는 방법이 한 가지가 없듯이, 소설을 쓰는 방법도 한 가지가 아니다.

일부 소설가는 이야기의 특정 지점에서 정확히 무슨 일이 일어날 것인지에 대한 확고한 아이디어를 가지고 엄격하게 계획하는 것을 좋아합니다. 이 계획 수준은 장면 수준별로 장면에서 발생하는 경우에도 매우 세분화될 수 있습니다.

다른 작가들은 최소한의 계획을 선호합니다. 어떤 사람들은 아무 계획도 세우지 않고 자신의 창의성이 글을 쓸 때 어디로 가는지 보고 싶어합니다.

중간 옵션은 이야기의 주요 플롯 포인트와 이정표를 스케치하지만 도달 방법에 대한 유연성은 남겨두는 것입니다.

소설을 구성하는 방식에 따라 자신을 플로터 또는 팬더로 분류할 수도 있습니다.

플로터 VS 팬티가 무엇입니까?

플로터는 글을 쓰기에 앞서 자신의 이야기를 계획하고 우여곡절을 겪는 시간을 들이는 소설가이다. 그들은 일어날 플롯 포인트, 일어날 이야기의 흐름, 그리고 캐릭터가 여정을 따라 어떻게 진행되는지 아주 자세하게 지도를 그리는 것을 좋아합니다.

반면에 빤저(pantser)는 음모를 꾸미지 않고 글을 쓰는 것을 선호하는 사람입니다. 사전에 계획을 세우는 것과는 달리 '바지 자리에 앉다'에서 나온 말이다.

두 진영에 유명한 소설가가 있지만 대부분의 초보 작가에게는 일반적으로 첫 번째 프로젝트의 음모를 탐색하는 것이 좋습니다.

주요 스토리 아이디어 선택

소설을 시작하기 전에 이야기에 대한 아이디어와 그 뒤에 숨은 주요 아이디어가 있어야 합니다.

그러나 주요 스토리 아이디어는 어떻게 생겼습니까?

당신의 메인 스토리 아이디어는 쓰기 과정을 시작하기 전에 어느 정도 결정화될 수 있으며, 괜찮습니다. 어떤 작가들은 핵심 인물을 강하게 염두에 두고 있을 수 있지만 그들의 이야기가 어떤 모습일지 잘 알지 못합니다. 다른 작가들은 이야기에 대한 흥미로운 개념이나 시나리오를 가지고 있지만 등장인물이 어떻게 생겼는지 이해하지 못할 것입니다.

Stephen King은 On Writing에서 이 주요 아이디어를 화석 발굴과 비슷하다고 설명했습니다. 처음에 화석의 거친 모양을 볼 수 있습니다. 이것이 주요 스토리 아이디어입니다. 소설가로서의 당신의 임무는 먼지를 털어내고 당신이 쓸 때 이야기가 구체화되고 명확해지도록 하는 것입니다.

주요 캐릭터, 주요 줄거리 개념 또는 설정을 선택하든 관계없이 소설 쓰기 프로세스를 더 진행하기 전에 작업할 '화석 모양'이 있는지 확인하십시오.

규칙적인 독서 습관을 들이자

성공적인 소설가가 되는 주요 열쇠 중 하나는 쓰고 싶은 장르의 진정한 연인이 되는 것입니다.

쓰고 싶은 소설 스타일에 대한 진정한 열정과 이해가 있어야 합니다. 먼저 해당 장르의 진정한 팬과 팬이 되어야만 해당 장르에서 능숙하게 글을 쓰는 데 필요한 수준의 이해와 창의성을 갖게 됩니다.

바라건대, 당신은 수년간 단골 독자였습니다. 그러나 새로운 스타일이나 장르로 글을 쓰고 싶다면 어떻게 하시겠습니까? 아직 늦지 않았어요, 걱정하지 마세요!

같은 스타일의 소설을 시도하기 전에 다음 단계를 시도하여 새로운 장르의 독서 습관을 들이십시오.

1. 해당 장르에서 논쟁의 여지가 없는 5가지 고전 목록을 만드십시오.
2. 흥미진진하거나 흥미롭다고 생각하는 장르 내에서 5가지 현대적 목소리 목록을 만드십시오.
3. 평균 읽기 속도를 사용하여 두 목록에서 각각 최소 2권씩 최소 5권의 책을 읽을 계획을 세우십시오.
4. 소설을 쓰기 위해 자리에 앉기 전에 이 초기 계획에 전념하십시오.
5. 소설을 쓰는 동안에도 규칙적인 독서 습관의 일환으로 다른 책을 읽으십시오.

특정 장르의 열렬한 독자가 없이는 해당 장르의 소설을 성공적으로 쓸 수 없습니다. 자신의 위험에 이 단계를 무시하십시오!

소설의 설정 결정

새로운 소설을 쓸 때 가장 흥미진진한 것 중 하나는 바로 그 배경을 떠올리는 것입니다.

당신이 쓰고 있는 장르와 당신의 이야기가 설정된 시간에 따라, 당신은 여기에서 엄청난 양의 자유를 누릴 수 있습니다!

하지만 소설을 정확히 어디에 설정해야 할까요? 이 중요한 영역에서 실수를 피하기 위해 알아야 할 사항이 있습니까?

소설의 설정을 결정하기 전에 다음 팁을 염두에 두십시오.

• 기대 . 당신이 알아야 할 독자의 기대치가 있습니까? 예를 들어, 공상과학 소설의 독자는 판타지 팬과 설정에 대한 기대치가 다릅니다.
• 실재론. 현실세계에서 쓰는거야? 그렇다면 사실관계를 정확히 파악해야 합니다. 현실 세계에 대한 실수는 독자의 불신앙을 금세 깨뜨리고 당신이 그토록 힘들게 만들었던 주문을 산산조각낼 것입니다.
• 역사. 지난 시간에 작성하는 경우 설정을 확인하고 다시 확인하십시오. 문제가 발생하지 않도록 필요한 만큼 조사하십시오.
• 영감. 설정에 대해 쓸 때 어떻게 영감을 얻으시겠습니까? 당신이 살고 있거나 살았던 장소를 기반으로 하는 경우 세부 사항을 떠올리기가 쉽습니다. 그러나 익숙하지 않은 곳이라면 해당 장소에 대한 신뢰할 수 있는 정보에 액세스할 수 있는지 확인하십시오. Google 스트리트 뷰 및 역사적 사진 아카이브는 여기에서 환상적인 리소스가 될 수 있습니다.

소설의 야망에 따라 이야기의 주요 설정이 하나이거나 여러 위치에 걸쳐 있을 수 있습니다.

소설에 사용할 모든 설정에 대해 자세히 기록하십시오. 이렇게 하면 부족할 세부 수준이 추가되지만 설정과 관련된 내부 모순을 피하는 데 도움이 될 수도 있습니다.

주요 캐릭터에 생명을 불어넣으십시오.

아무리 좋은 소설이라도 형편없는 등장인물과 함께라면 무너진다.

미래 독자의 입장이 되어 보십시오. 그들은 당신의 캐릭터, 특히 주인공과 많은 시간을 보낼 것입니다. 그들은 그들을 돌보고 그들이 가능한 한 풍부하고 매력적이라고 ​​느껴야 합니다.

초기 캐릭터 아이디어를 작업할 때 염두에 두어야 할 두 가지 주요 초점이 있습니다.

1. 내부의. 당신의 캐릭터는 무엇을 생각하고 느끼는가? 그들을 움직이는 가치는 무엇입니까? 그들은 세상과 그들이 사는 삶에 대해 무엇을 희망하고 두려워합니까? 캐릭터에 대한 풍부한 내부 세계를 제시하면 캐릭터에 깊이를 부여하고 독자의 관심을 끌 수 있습니다.
2. 외부의. 당신의 캐릭터는 외부에서 어떻게 생겼습니까? 여기에는 키와 체중과 같은 기본적인 신체적 특성뿐만 아니라 스타일과 휴대 방법도 포함됩니다.

많은 작가들은 캐릭터에게 최소한의 물리적 묘사를 제공하고 나머지 작업은 독자의 마음의 눈으로 하도록 하는 것을 옹호합니다.

소설가로서의 당신의 임무는 캐릭터의 풍부한 내면 세계를 생각해내는 것이며, 이는 우리를 다음 단계로 인도합니다.

동기와 갈등 선택

모든 효과적인 이야기는 동기 부여와 갈등에 대한 아이디어를 기반으로 합니다.

본질적으로 대부분의 이야기는 무언가를 갈망하는 한 명 이상의 사람들을 중심으로 이루어지며, 이야기는 그것을 얻기 위한 그들의 노력과 그 과정에서 그들을 방해하는 것들에 대해 조사합니다.

주요 초점은 주인공의 동기에 있어야 합니다. 그들이 원하는 것은 무엇이며 왜 원하는가? 무엇이 그들의 앞길을 가로막고 그들이 성취하고자 하는 것을 얻지 못하도록 막고 있습니까?

종종 캐릭터의 주요 동기는 결혼에서 누군가의 손을 얻거나 귀중한 보물을 발견하는 것과 같이 유형적인 것입니다. 때로는 캐릭터가 부모로부터의 존경이나 그들을 피한 사회로부터의 인정과 같이 덜 가시적인 것을 원합니다.

동기에 대한 생각뿐 아니라 갈등과 결과에 대해서도 생각하십시오. 어떤 힘이 주인공의 동기와 충돌합니까? 사랑의 라이벌은 이것의 명백한 예가 될 것입니다.

또한 캐릭터가 달성하려는 목표를 달성하지 못하면 어떻게 됩니까? 결과가 있어야 하며 독자는 이러한 결과에 관심을 기울여야 합니다. 동기, 갈등, 결과가 없다면, 당신의 소설은 읽을 가치가 있는 모든 긴장감이 부족할 것입니다.

소설의 줄거리 개요

우리는 앞서 플로팅 및 헐렁한 작업에 대한 다양한 접근 방식을 살펴보았습니다. 바라건대, 이 과정에서 당신이 추구하고자 하는 것을 알고 있습니다.

당신이 그것을 어떻게 하든, 당신이 적절하다고 생각하는 당신의 소설에 대한 개요의 수준을 생각해낼 때입니다.

이것은 고전적인 3막 구조의 간략한 스케치에서 무엇이든 될 수 있거나 가장 미세한 세부 사항을 제외한 거의 모든 것이 사전에 결정되는 장면별 전체 장면일 수 있습니다.

일부 소설가는 줄거리 개요의 디지털 버전을 갖고 싶어합니다. 일부 전문 작성 소프트웨어를 사용하면 이 작업을 쉽게 수행할 수 있습니다. 다른 사람들은 구식으로 가고 지울 수 있는 큰 판이나 종이 개요를 갖고 싶어합니다.

어떤 범위에서든 개요를 사용하기로 결정했다면 소설을 시작하기 전에 서면으로 명확하게 표현하십시오. 목표와 마감일을 결정하고 스토리가 순조롭게 진행되도록 하는 데 큰 도움이 될 것입니다.

소설 쓰기 소프트웨어 선택

집필 과정에 들어가기 전에 시간을 내어 소설을 쓰는 데 사용할 소프트웨어를 구상하고 모든 것이 설치되어 있고 사전에 사용할 준비가 되었는지 확인하십시오.

모든 사람의 선호도는 다르지만 글을 쓰고 싶은 환경과 가능한 한 효율적이고 효과적으로 소설을 쓰는 데 필요한 모든 기능을 갖추고 있는지 고려해야 합니다.

예를 들어, 소프트웨어 환경 내에서 연구 및 플롯을 위한 공간이 있는 전문 소설 쓰기 앱이 필요할 수 있습니다. 노트북과 함께 제공되는 기본 쓰기 도구가 최선의 선택이라고 가정하지 마십시오. 거의 확실히 소설가를 염두에 두고 설계되지 않았습니다.

쓰기 소프트웨어뿐만 아니라 자체 편집 도구에 대해서도 생각해야 합니다. 어느 것을 사용할 것인가? 다른 하드웨어 및 소프트웨어와 호환됩니까? 소프트웨어 구매에 시간과 돈을 투자해야 합니까? 그렇다면 그렇게 할 준비가 되셨습니까?

소프트웨어를 선택하는 데 너무 오랜 시간을 소비하지 마십시오. 대부분이 작업을 완료할 것입니다. 대신 의도한 앱을 직접 체험한 다음 최종 선택을 하십시오. 소프트웨어는 당신의 소설이 가능한 한 고통 없이 쓰여질 수 있도록 도와주는 수단일 뿐입니다.

소설 쓰는 법: 목표와 날짜 설정하기

이제 시작하고 소설의 단어 수를 크게 늘리는 데 필요한 모든 것이 준비되었습니다.

그러나 단순히 글을 쓰겠다고 스스로에게 말하는 것만으로는 충분하지 않습니다. 진행 상황을 측정하고 일이 의도한 대로 진행되고 있는지 확인할 수 있도록 목표와 기한을 설정하는 것이 중요합니다.

시간 또는 출력별로 목표를 설정할 수 있습니다.

시간에 쫓기면 정해진 시간 동안 깊고 집중된 방식으로 앉아서 올바로 앉겠다고 자신과 거래를 하게 됩니다. 예를 들어, 매일 3시간 이상 동안 책상에 앉아 소설에만 전념할 수 있습니다.

다른 옵션은 출력을 기반으로 목표를 설정하는 것입니다. 예를 들어, 당신은 매일 1000단어를 쓸 것이고, 그것을 다 할 때까지 멈출 수 없습니다.

두 가지 접근 방식 모두 잘 작동했으므로 이제 막 소설가로 시작하는 경우 각각의 방법을 일주일씩 시도해 보고 어떤 방법이 더 동기 부여되고 즐거운지 확인하십시오.

기한을 갖는 것이 중요합니다. 소설 초고에 너무 오래 걸리면 신선함과 긴급성을 잃기 시작합니다.

소설 수정, 자가 편집 및 편집

프로세스의 이 단계에서 소설의 첫 번째 초안을 완성했습니다. 축하합니다! 그것은 엄청난 성취이며 기분이 좋아야 할 것입니다. 그러나 이 시점에서 귀하의 소설 프로젝트는 아직 완료되지 않았습니다.

처음에는 Grammarly 또는 ProWritingAid와 같은 도구를 사용하여 작업을 자체 편집하는 것이 중요합니다. 이렇게 하면 가장 눈에 띄는 오류를 포착하고 편집자의 시간을 더 효율적으로 사용할 수 있습니다.

마지막으로, 자체 출판 경로를 선택하는 경우 감당할 수 있는 최상의 편집 수준에 투자하십시오. 그것은 독자에게 훨씬 더 나은 경험을 제공하고 소설가로서의 경력을 올바른 길로 이끄는 데 도움이 될 것입니다.