좋은 피치를 작성하는 방법

그래서 당신은 머리에 구멍을 뚫을 이야기에 대한 아이디어가 있고 그것을 집으로 찾아야 합니다. 이상적으로는 당신의 스타일을 수용하고 향상시키고, 당신의 작품을 폭넓은 독자층과 공유하고, 적절한 보상을 받을 수 있는 곳입니다.

다시 말해서, 당신은 글쓰기 세계의 꿈꾸는 사람과 실천하는 사람을 구분하는 가장 큰 장애물 중 하나를 극복하기를 희망합니다. 그래도 압력은 없습니다.

글쓰기가 당신의 소명이라면 앞으로 힘든 일이 있지만 할 수 있습니다. 우리는 방법의 세부 사항에서 색칠을 돕기 위해 왔습니다. 이것이 새로운(-ish) 작가가 피칭에 대해 알아야 할 사항입니다.

나는 어디로 가고 싶은가?

당신은 언젠가 유명 신문과 권위 있는 잡지에 글을 쓰는 꿈을 꿉니다. 그들을 던지십시오. 당신이 예의바른 한, 그들이 당신에게 말할 수 있는 최악의 것은 "지금은 아니다"입니다. 잃을게 뭐야?

그러나 별에 손을 뻗으면 그러한 꿈은 하룻밤 사이에 거의 이루어지지 않는다는 것을 알게 됩니다. 그 동안 대부분의 작가는 도달 가능한 장소에서 기술을 연마합니다. 예를 들어, 일간 신문의 북적이는 청사를 취재하려는 야심 찬 젊은 기자는 대학을 졸업하고 바로 그 일을 시작하지 못할 수도 있습니다. 대신, 그녀는 학교 이사회 또는 시의회 경주에 대해 보고하기 시작할 수 있습니다.

문학 저널리즘의 근면한 개척자인 John McPhee는 경력 초기에 New Yorker 에 자리를 찾고 싶었습니다. 그는 결국 그곳에서 기관이 되었지만, octogenarian은 Paris Review 에 그가 처음 10년 동안 다른 곳에서 글을 썼다고 말합니다.

작가에 관한 것은 극히 소수의 예외를 제외하고는 천천히, 아주 천천히 성장한다는 것입니다. 존 업다이크가 온다, 그는 변칙존재다. 그것은 모델이 아니라 현상입니다. 저는 대학에 다닐 때 New Yorker 에 물건을 보냈고 그 후 10년 동안 그들이 무언가를 수락했습니다. 나는 그들의 거절 전표로 내 벽에 종이를 붙이곤 했다. 그리고 그들은 실수를 하지 않았습니다 . 작가는 천천히 발전한다. 그것이 내가 당신에게 말하고 싶은 것입니다. 망원경의 잘못된 끝을 통해 내 경력을 보지 마십시오.

큰 꿈을 꾸는 것을 주저하지 말고 작게 시작해야 한다면 그만두지 마십시오.

나는 누구에게 이야기합니까?

출판물마다 외부 작가를 영입하기 위한 파이프라인과 프로세스가 다릅니다. 일부는 거의 신경 쓰지 않는 반면 다른 일부는 항상 합니다.

프레젠테이션을 시작하려면 글을 쓰고자 하는 매장을 조사하는 것부터 시작하세요. 제출 지침의 사본을 온라인에서 찾을 수 있는지 확인하고 주의 깊게 연구하십시오. 그들의 스타일은 무엇입니까? 그들의 접근 방식은 무엇입니까? 타이트한 뉴스 기사에서 주로 트래픽이 발생하는 아울렛에 확장 기능을 제안하지 마십시오.

당신이 피칭하고 있는 편집자가 당신을 알고 있을 때 이야기를 배치하는 것이 훨씬 더 쉽습니다. 이러한 관계를 발전시키십시오. 당신이 존경하고 자신을 소개하는 작품의 작가와 편집자에게 이메일을 보내십시오. 이러한 서신은 규모가 클 필요는 없습니다. 이 사람들은 바쁩니다. 하지만 누가 투구를 처리하는지, 예산이 얼마인지, 그들이 원하는 것이 무엇인지에 대한 내부 추적을 제공할 수 있습니다.

Pursuit 잡지의 교장이자 사립 탐정이자 이전에 Marketplace 와 같은 전국 쇼의 스토리텔러로 활동한 Hal Humphreys는 스캐터샷 템플릿 이메일 접근 방식을 권장합니다. 대신에 그는 스파이처럼 생각하라고 조언합니다.

클라이언트와 동료 네트워크를 구축하는 기술은 넓은 그물을 던지는 것이 아닙니다. 그것은 진정한 관계의 씨앗을 뿌리는 것입니다. 시간과 계산이 필요합니다. 때로는 약간 오싹해 보일 수도 있습니다.

Humphreys는 선의로 사용되는 이 접근 방식은 유용한 직업적 관계뿐 아니라 진지한 우정을 촉발할 수 있다고 말합니다.

나는 그들에게 무엇을 보여줍니까?

집필 활동을 시작하는 것은 종종 클립(출판된 작업의 최근 샘플)보다 이력서에 덜 중점을 둡니다. 당신의 클립은 당신이 전달할 수 있는 것을 편집자에게 보여줍니다. 전국적으로 기사가 실린 저널리스트는 초라한 신참보다 더 많은 관심을 끌 수 있지만 모두가 어딘가에서 시작해야 합니다.

학생들에게 이것은 학생 신문이나 대학 라디오 방송국에서 포트폴리오를 구축하는 것을 의미할 수 있습니다. 성인의 땅에 있는 나머지 사람들은 집세를 탁자 위에 올려야 하므로 부업으로 일을 시작해야 할 수도 있습니다. 이것이 바로 Jesse Thorn이 자신의 Make Your Thing 선언문에서 "지금 시작하십시오"라고 말한 의미입니다.

Stephanie Foo는 그래픽 디자이너로 일하면서 매일 팟캐스트를 들으며 8시간 이상을 보냈습니다. “나는 너무 집착해서 '내가 왜 내 인생을 이 일을 하고 있는지 모르겠다. 라디오를 해야지'라고 그녀는 테이프에 말했다.

This American Life 에 출연하는 것이 꿈인 그녀는 자신의 쇼를 시작하여 일상에서 벗어나 도약했습니다. 팟캐스트는 그녀를 중세 전투 재연 및 포르노 컨벤션과 같은 기이한 사건으로 안내했습니다. 시간이 지나면서 그녀는 업계에서 떠오르는 스타를 알고 있고 그녀의 프레젠테이션을 들어줄 편집자와 그녀를 연결해 준 Thorn과 이야기를 나눌 수 있었습니다.

그곳에 온 첫날, 나는 20개의 공이 담긴 공책을 가져왔습니다. . . . 나는 그들 모두를 매우 빠르게 부숴버렸고, 그는 약간 기절했고 '그 중 하나는 좋은 것 같았습니다.'라고 말했습니다.

공을 굴리기에 충분했습니다. 몇 년 후 Foo는 This American Life 의 프로듀서가 되었습니다.

하지만 내가 뭐라고 합니까?

한 현명한 편집자는 “간결함이 용기의 더 나은 부분”이라고 말했습니다. 편집자가 무엇에 대해 쓸지 알아내기 위해 스크롤하고 훑어보라고 강요하지 마십시오. 그리고 주제가 아닌 이야기를 피칭하여 초점을 맞추는 것을 잊지 마십시오.

또한, 숙제를 하십시오. 당신은 당신이 연락하고 있는 매체가 당신의 주제에 대해 이미 무엇을 썼는지 알아야 하고, 새로운 관점을 분명히 해야 합니다. 이야기를 발전시킬 방법을 찾으십시오. Meg Guroff가 Open Notebook에 말했듯이 편집자들은 그렇게 하지 않는 것을 일반적인 오류로 간주합니다.

또 다른 (일반적인 실수)는 이야기를 독자가 읽고 싶어 하는 것이 아니라 쓰고 싶어 하는 것으로 제시하는 것입니다. 성공적인 투수는 자신의 욕망이나 자격으로 리드하지 않습니다. 대신, 그들은 이야기의 놀라운 점과 그 이야기가 출판물이 하려고 하는 것에 어떻게 부합하는지에 초점을 맞춥니다.

당신이 당신의 전제를 전달할 수 있을 만큼 충분히 조사한 후에 편집자를 피칭하는 것이 가장 좋습니다. 그러나 당신이 글을 쓰는 것은 고사하고 모든 마지막 세부 사항을 찾아내기 전에 말입니다. 편집자는 종종 프로세스 초기에 아이디어를 미세 조정하는 데 도움을 주기 때문에 중요합니다.

편집자는 아이디어를 읽기 위해 첨부 파일을 클릭하는 것을 싫어합니다. 이메일 본문에 넣으십시오. 가독성을 위해 일반 텍스트를 사용하십시오. 그리고 이메일을 보내세요. 편집자들은 콜드 콜보다 서면 프레젠테이션을 훨씬 더 선호합니다.

한 번에 한 곳으로 쿼리를 보낼 수 있으므로 노력의 속도에 대해 신중하게 생각하고 편집자에게 시간 프레임에 가장 적합한 것이 무엇인지 물어보십시오.

마지막으로 끈질기지만 너무 끈질기지는 않습니다. 일주일 정도 후에 연락이 없는 편집자들을 부드럽게 넛지하는 것은 좋은 생각이지만, 누군가가 난리를 피우는 것을 원하지는 않습니다. 새로운 아이디어를 주머니에 넣어두십시오. 따라서 한 피치가 고정되지 않더라도 막다른 골목에 있는 것이 아닙니다.

세상은 결국 이야기로 가득 차 있고, 그 이야기를 들려줄 장소도 있습니다. 밖으로 나가.