지글지글 대화를 작성하는 방법: 14가지 주요 팁

효과적인 대화를 작성하는 것은 베스트셀러와 도어 스토퍼 사이의 모든 차이를 만들 수 있습니다. 이 기사에서 대화를 작성하는 방법에 대해 알아보십시오.

픽션이든 논픽션이든 관계없이 대화 쓰기는 좋은 책을 만들기 위한 필수 요소 중 하나입니다. 그러나 좋은 대화와 나쁜 대화의 차이는 올바른 단어 선택과 실생활에서 얼마나 현실적으로 들리는지에 달려 있습니다.

인생의 다른 모든 것과 마찬가지로 창의적인 글쓰기에서 효과적인 대화를 만들기 위한 정해진 규칙과 규범이 있습니다. 10초 안에 당신의 대화 쓰기 기술을 0에서 100까지 향상시킬 수 있는 방법을 살펴보겠습니다.

1. 각 연사에게 새로운 단락 제공

캐릭터가 무언가를 말할 때마다 새로운 단락을 만들어야 합니다. 한 마디만 하든 살인범을 어떻게 잡았는지 폭로하든 상관없다. 새 스피커가 있으면 새 라인이 시작됩니다. 예외 없음.

"현재로선 당신은 정직 처분을 받았습니다. 캡틴" 그가 뻣뻣하게 말했습니다. 요청을 받으면 귀하의 해고를 권고할 것입니다. 내 사무실에서 나가.”

"네, 선생님." 데커가 경례하며 말했다. "감사합니다. 황갈색 작업하기 좋은 날입니다.”

2. 들여쓰기로 모든 대화 단락 시작

들여쓰기는 일반적으로 문장이 시작되는 위치보다 두어 칸 더 떨어진 단락을 시작하는 경우입니다. 따라서 단락의 나머지 부분은 여백에 맞춰 깔끔하게 정렬되지만 들여쓰기된 단락의 시작 부분에는 공백이 있습니다.

들여쓰기로 단락을 시작하지 않는 유일한 경우는 챕터의 시작이거나 장면 나누기 이후입니다. 이 경우 첫 번째 줄은 대화 장면으로 시작하더라도 들여쓰기되지 않습니다.

3. 긴 대화 단락에는 끝 인용문이 없습니다.

한 캐릭터가 오랜 시간 동안 말하는 경우 텍스트를 나누기 위해 별도의 단락이 필요합니다. 이러한 상황에서는 각 단락의 끝에 있는 인용 부호가 제거되지만 다음 단락의 시작 부분에 인용 부호를 사용합니다. 닫는 따옴표는 끝에 옵니다.

“어떤 사람들은 다른 사람들보다 더 똑똑하고, 어떤 사람들은 타고났기 때문에 더 많은 기회를 가지고 있고, 어떤 남자들은 다른 사람들보다 더 많은 돈을 벌고, 어떤 여자들은 다른 사람들보다 더 나은 케이크 — 어떤 사람들은 대부분의 남성의 정상적인 범위를 넘어서는 재능을 가지고 태어납니다.

"그러나 이 나라에서 모든 사람이 평등하게 창조된 한 가지 방법이 있습니다. 가난한 사람을 록펠러와 동등하게 만들고, 어리석은 사람을 아인슈타인과 동등하게 만들고, 무지한 사람을 대학과 동등하게 만드는 하나의 인간 제도가 있습니다. 대통령. 여러분, 그 기관이 법원입니다.”

4. 말하는 사람이 인용하는 경우 작은 따옴표를 사용하십시오.

말하는 캐릭터가 다른 사람을 인용하는 경우 해당 인용은 작은따옴표 안에 있어야 하며 큰따옴표 사이에 있어야 합니다.

"속담처럼" 그가 말했다.

5. 대화에서 분리된 행동

작업이 대화 줄 앞에 있는 경우 별도의 줄에 배치합니다.

그는 권총을 뽑은 채 공격 모드로 몸을 웅크리고 있었다.

"무기를 버리고 지금 항복하라!"

6. 쉼표와 대시를 사용하지 마십시오.

당신이 할 수 있는 최악의 일은 쉼표와 대시를 너무 많이 사용하는 것입니다. "의심스러우면 버리십시오."라는 속담처럼.

쉼표와 대시도 마찬가지입니다. 쉼표나 대시가 필요한지 확신이 서지 않는 한 대화에 호의를 베풀고 생략하십시오. 당신에게 좋은 편집자가 있다면 그들은 당신을 위해 그들을 데려갈 가능성이 높지만, 스스로 하는 것은 좋은 습관입니다. 또한 편집자 청구서를 더 저렴하게 만듭니다.

7. 줄임표 뒤에 구두점을 사용하지 마십시오.

말줄임표는 캐릭터의 목소리가 무언가를 말한 후 말을 더듬는 것을 나타내는 문장 끝에 있는 점입니다.

“테러리스트를 모두 잡았으면 좋겠는데…

문장 끝에 생략 부호가 있는 경우 쉼표, 물음표 또는 느낌표와 같은 다른 구두점이 없어야 합니다. 사실 느낌표는 전체적으로 극히 드물게 사용되어야 합니다. 당신의 대화가 독자에게 등장인물의 목소리 톤을 보여주도록 하세요. 문장 끝에 느낌표를 추가해야 할 필요성을 느낀다면 대화가 좋지 않은 것입니다.

이제 문법을 다루었으므로 대화 쓰기를 개선하기 위한 다른 영역을 살펴보겠습니다. 책이건 단편 소설이건 다음 단계를 따르면 글쓰기 대화가 순식간에 과급됩니다.

8. 비슷한 책과 대본을 공부하라

저자는 항상 책을 읽어야 하며, 특히 해당 장르의 책과 대본을 읽어야 합니다. 그들은 경쟁자들이 무엇을 하고 있는지 확인하고 무엇이 효과가 있고 무엇이 효과가 없는지 연구해야 합니다. 면밀히 연구해야 할 것 중 하나는 좋은 대화, 특히 대화 형식입니다.

같은 장르의 인기 작가나 시나리오 작가가 쓴 책이나 대본을 선택하고 각 대사, 캐릭터의 목소리, 캐릭터의 성격을 면밀히 연구하세요. 작가나 시나리오 작가가 대화를 구성한 방법과 작동 원리를 알아보세요.

저자가 성공한 이유가 있으므로 그들의 스타일과 대화의 예에 대해 많은 메모를 작성하고 이를 산문으로 작업해야 합니다.

9. 실생활에서 사람들이 대화를 사용하는 방법 고려

현실적인 대화를 들을 수 있는 가장 좋은 장소는 실생활입니다. 그러니 밖으로 나가 산책을 하고 사람들의 대화를 들어보세요.

바디 랭귀지, 말투, 매너리즘, 현지 속어, 잡담에 주의하세요. 실생활에서 두 사람이 어떻게 상호 작용하는지 알아차리면 자신의 대화를 작성할 때 더 높은 수준의 진정성을 보장할 수 있습니다. 축약어를 사용하는지 확인합니다(대부분 영어를 외국어로 사용하지 않는 한 축약어를 사용합니다). 일반적인 인사말, 캐치프레이즈 및 간결한 컴백을 들어보세요.

1인칭이든 3인칭이든 간에 들을 가치가 있는 최고의 대화는 논쟁입니다. 날렵하고 사실적인 대화를 듣고 싶다면 싸움을 잘못하면 안 됩니다. 그것에 관여하지 마십시오.

10. 언어를 펀치감 있게 유지하고 잡담 편집하기

길고 지루한 설교와 독백을 좋아하는 사람은 없습니다. 그들이 그것을 원한다면 그들은 그들의 부모와 이야기할 것입니다. 작가가 그것을 피할 수 있는 드문 경우가 있지만, 대체로 페스트와 같은 긴 투설은 피하십시오.

언어를 짧고, 빠르고, 강력하게 유지하세요. 독자들은 언어 교환을 좋아합니다. 특히 두 명의 권투 선수가 서로에게 잽을 던지는 것과 비슷할 경우 더욱 그렇습니다. 불필요한 단어를 모두 잘라내고(예: "very, very" 대신 "very" 사용) 간단한 단어가 필요할 때 복잡한 단어를 사용하지 마십시오. 이에 대한 한 가지 고전적인 예는 "사용"이라고 말할 수 있을 때 "활용"하거나 "많이"라고 말할 수 있을 때 "과다"라고 하는 나의 특별한 애완 동물 증오입니다.

기억하세요, 이야기의 요점은 독자를 사로잡는 것입니다. 과장된 산문과 동의어 사전 수준의 단어로 이야기의 속도를 늦추기 시작하면 독자는 지루해지기 시작하고 읽을 만한 더 흥미로운 것을 찾을 것입니다.

11. 대화 태그 사용

대화 태그는 말하는 사람을 나타내는 문장의 일부입니다. "그가 말했다", "그녀가 말했다", "마틴이 말했다" 등과 같은 것입니다. 이는 독자가 누가 무엇을 말하고 있는지 추적하는 데 필수적입니다. 그러나 대화에 두 사람만 있는 경우 대화 태그는 대화를 시작한 사람을 표시하기 위해 처음에만 사용하면 됩니다.

대화 태그에 대해 기억해야 할 세 가지 중요한 규칙이 있습니다. 첫 번째는 과도하게 사용하지 마십시오. 대화의 모든 줄이 "그가 말했다" 또는 "그녀가 말했다"로 끝날 필요는 없습니다. 그것은 대화를 끌어내립니다.

둘째, 대화 태그를 사용할 때 "그가 말했다"와 "그녀가 말했다"를 고수하십시오. 또는 그와 그녀 대신 캐릭터의 이름을 사용하십시오. "said" 대신에 "shouted", "mused", "muttered", "exclaimed"와 같은 다른 단어를 사용하지 않도록 하세요. 나는 이상한 소리를 지르고, 생각하고, 외치는 것에 대해 유죄이지만, 전체적으로는 그것을 내 글에서 잘라내려고 노력합니다.

세 번째 규칙은 대화 태그가 중간에서 대화 줄을 나눌 때마다 태그가 소문자여야 한다는 것입니다. 예를 들면 다음과 같습니다.

"나는 당신을 믿고 싶지만 당신은 나를 쉽게 만들지 않습니다."

12. 큰 소리로 음성 단어 읽기

대화를 작성하는 동안 흐름에 빠지면 무심코 이해가 되지 않는 내용을 작성할 수 있습니다. 이런 일이 발생합니다 – 단어가 머리에서 페이지로 날아가는 경우 항상 의미가 있는 것은 아닙니다.

그래서 저는 항상 제가 방금 쓴 대화를 큰 소리로 다시 읽는 것을 좋아합니다. 말의 흐름이 매끄럽게 흘러가는지, 말과 어조가 등장인물이 의도한 분위기와 일치하는지, 뭔가 어색하게 들리는지 알 수 있습니다. 나는 초안을 소리 내어 읽어보고 "그건 옳지 않은 것 같아"라고 생각한 후에 최고의 대화를 자주 썼습니다.

13. 캐릭터에게 고유한 대화 특성 부여

캐릭터 개발 책 시리즈를 성숙시키는 것입니다. 1권에서 당신의 캐릭터는 처음에는 약간 1차원적이지만 시리즈가 진행됨에 따라 좀 더 3차원적인 것으로 발전합니다. 결국, 당신의 독자들은 당신의 캐릭터가 그리워 다음 책을 사게 될 정도로 애착을 갖게 됩니다.

포일 캐릭터를 개발하기 위해 할 수 있는 일 중 하나는 고유한 대화 특성을 부여하는 것입니다. 즉, 호화로운 억양, 목소리 톤, 좋아하는 캐치프레이즈 등 사람마다 말하는 방식이 다릅니다.

어떤 사람은 말을 더듬고 어떤 사람은 항상 빈정대고 어떤 사람은 끊임없이 농담을 하며 어떤 사람은 지독하게 진지합니다. 이러한 특성에 따라 말하는 방식과 나오는 문구가 결정됩니다.

따라서 각 캐릭터에게 고유한 대화 방식을 제공하십시오. 그것은 그들의 페르소나를 넓히고 그들을 더 좋아하거나 더 혐오스럽게 만드는 데 도움이 됩니다.

14. 대화에서 정보를 덤프하지 마십시오.

이것은 특히 독자에게 많은 배경 이야기를 제공해야 하는 경우 많은 작가가 빠지는 함정입니다. 그것은 내가 긴 독백에 대해 말했던 것과 유사합니다. 아무도 이야기에서 방대한 양의 정보가 쏟아지는 것을 원하지 않으며 이것은 대화에 적용됩니다.

등장인물이 독자에게 많은 배경 이야기를 제공하는 긴 연설을 시작해서는 안 됩니다. 한 번에 받아들이기에는 너무 많고 독자가 배경 이야기를 처리해야 하는 경우 이야기의 추진력을 멈춥니다.

대신 플래시백과 같은 것을 통해 점진적으로 배경 이야기를 작업하십시오. 몇 단락. 하나의 플래시백에 전념할 수 있으며, 그런 다음 다시 메인 스토리로 돌아갑니다. 대재앙 이전에 그들이 어떻게 행성 지구를 탈출할 수 있었는지에 대한 두 장으로 된 자세한 설교를 시작하도록 캐릭터를 설정하지 마십시오.

대화를 작성하는 방법에 대한 마지막 단어

실생활을 관찰함으로써 대화를 쓰는 기술을 배울 수 있습니다. 우리는 다양한 상황에서 매일 이야기를 나누며, 공책이 있으면 다음 단편 소설이나 책을 위해 유용한 대화를 기록할 수 있습니다.

그러나 좋은 대화와 나쁜 대화가 있다는 것을 기억하십시오. 그 차이는 당신의 책을 성공으로 만들 수도 있고 흔적도 없이 가라앉힐 수도 있습니다. 따라서 완벽하게 만드는 데 시간을 투자할 가치가 있습니다.