아무도 쓸 수 없는 단편 소설 쓰는 법 [다니엘 라자린 인터뷰]

Pin 오늘, 나는 Danielle Lazarin과 문학 잡지에 단편 소설을 출판하는 방법, 당신의 이야기가 언제 완성되었는지 아는 방법, 다른 사람이 쓸 수 없는 이야기를 쓰는 방법에 대해 이야기하고 있습니다.

Danielle은 Glimmer Train 에 곧 있을 이야기를 가지고 있으며 Michigan Quarterly Review , The Boston Review 및 FiveChapters.com 에 출판했습니다. 그녀는 University of Michigan에서 문예창작 석사 학위를 받았습니다. 그녀는 그녀의 물건을 알고 있습니다.

Danielle의 웹사이트를 확인하고 Twitter(@d_lazarin)에서 그녀를 팔로우할 수 있습니다.

인터뷰 속으로 뛰어들자!

Danielle, 당신은 가장 경쟁력 있는 문학 잡지에 글을 썼습니다. 당신이 수락하기 전에 당신은 얼마나 오래 썼습니까?

나는 대학에서 문학 잡지에 이야기를 투고하기 시작했습니다. 내 첫 번째 이야기는 2007년 MFA를 마친 직후 Michigan Quarterly Review에 채택되었습니다. 시간적으로는 10년이 훨씬 넘었습니다. 하지만 물론 내가 고등학교와 대학에서 쓴 이야기의 질은 내가 대학원에서 작업하고 지금하고 있는 것과는 많이 다릅니다.

첫 번째 단편을 출판하기 전에 얼마나 많은 단편 소설을 썼습니까?

내 경험에 따르면 그런 종류의 계산은 잘 끝나지 않습니다. 그 특정 이야기가 다른 대부분의 사람들이 아닌 방식으로 세상에 나올 준비가 되었다는 것을 충분히 알도록 합시다.

왜 첫 번째 이야기가 선택되고 다른 이야기는 모두 선택되지 않았는지 아십니까?

내가 보낸 다른 이야기들은 여러 가지 이유로 단순히 준비되지 않았다고 생각합니다. 종종 내가 거절을 당했을 때 그들은 놀랍지 않았습니다. 나는 슬픔이 아니라 안도감을 느꼈습니다. 그 이야기에 대해 아직 할 일이 더 있고 이제 할 수 있다는 것을 머리 속으로 알았기 때문입니다.

나는 여전히 나 자신과 내 일에 인내심을 갖고 노력하고 있습니다. 계획은 경력을 쌓고, 타자를 칠 수 없을 때까지 글을 쓰거나, 마음을 녹일 수 없거나, 50년 안에 기술을 사용하여 이야기를 전하는 것입니다. 나는 출판되는 모든 이야기가 내가 오랫동안 뒤에 설 수 있는 하나의 이야기가 되기를 바랍니다. 내가 너무 빨리 보낸 이야기 중 일부는 이후 출판되었지만 많은 수정을 거쳤습니다. 일부는 아직 수정 중입니다.

그러나 일반적으로 한 스토리가 여러 번 거부된 후 게시되거나 전혀 또는 빨리 게시되지 않는 이유, 일부 스토리가 콘테스트에서 우승하거나 그렇지 않은 이유를 말하기는 정말 어렵습니다. 나는 항상 독자가 주관적이라는 것을 기억하려고 노력합니다. 어떤 이야기 모음집이나 문학 잡지를 선택하면 매력적인 캐릭터와 강한 호, 아름다운 산문이 있는 이야기로 세상이 가득 차 있다는 것이 분명합니다. 하지만 그렇다고 해서 그 이야기 하나하나가 내 눈에 놀랍다는 의미는 아닙니다. 그것은 나를 독자로 얻지 못할 수도 있습니다.

그것에 관해서는 출판 목적으로 소규모 독자 그룹과 이야기하고 있으며 귀하의 이야기가 그들과 연결되지 않을 수 있습니다. 물론 그 전에 다른 모든 작업을 완료했는지, 문자, 호 및 문장에 대한 모든 기준을 충족했는지 확인해야 합니다.

이야기를 쓰면 어떤 점이 좋아요? 당신은 그것들을 쓰는 것에 대해 무엇을 싫어합니까?

나는 당신이 발명하기보다는 보고하고 있다고 느낄 때, 당신이 말하고 있는 이야기가 당신에게 너무 진실하다고 느낄 때 당신이 실제로 꾸며내고 있다는 것을 잊어버릴 때, 이야기의 중단된 불신 속에 사는 것을 좋아합니다.

나는 내 삶을 살고 있는 세상에서, 여자 아이들과 놀이터로 가는 길에 또는 버스를 타는 길에, 그리고 갑자기 무언가가 내게 떠오를 때를 사랑합니다. 캐릭터에 대한 세부 사항이나 플롯 포인트, 그리고 그 서두름 새로 발견한 지식과 함께 앉아서 그것이 나를 어디로 데려가는지, 그 작은 세부 사항이 포털을 어떻게 여는지에 대한 갈망을 적어 두십시오.

그 맛있는 음식을 저장하는 것은 흥미진진합니다. 나는 아직 정규 학교에 다니지 않은 아이들과 함께 집에 있기 때문에 글을 써야 하는 시간이 생각만큼 많지 않기 때문에 그 설렘을 타고 있습니다.

퍼즐 조각이 빠진 느낌이 싫어요. 이야기가 거의 거기에 있고, 거기에 문제가 있음을 알면서도 그것이 무엇인지 확신이 서지 않거나, 문제가 무엇인지 알면서도 고칠 방법을 모르는 것입니다.

나는 이것이 사실이라는 이야기를 많이 보았고 여러 가지 수정을 시도했지만 작동하지 않았고 마치 내가 원을 도는 것처럼 느껴졌습니다. 나는 그 둘의 친숙함을 나에게서 떨쳐 버렸다고 느낄 때까지 한동안 그 두 이야기를 치워두었습니다.

그런 다음 다시 그들에 대해 생각하기 시작했을 때 되돌아갔습니다. 그 중 하나는 Five Chapters 에서 출판했으며 다른 하나는 Glimmer Train 대회에서 우승했습니다.

출판 가능한 단편 소설을 쓰기 위해 작가가 할 수 있는 세 가지는 무엇입니까?

1. 좋은 독자 몇 명을 찾으십시오.

좋은 독자란 당신의 작품을 무조건적으로 사랑하는 사람을 의미하지 않습니다. 내 말은 당신의 작업을 전체적으로 사랑하지만 더 큰 목적을 위해 봉사하는 사람, 당신에게 비판을 제공하는 것을 두려워하지 않고 당신이 그 피드백을 듣고 사용할 수 있는 사람을 의미합니다. 해당 독자를 찾는 데 시간이 걸릴 수 있습니다. 제 이야기에 소중한 피드백을 해준 대학원과 대학 친구들이 몇 명 있습니다.

2. 자신의 편집기를 연마하십시오.

이것은 아마도 첫 번째와 모순될 수 있지만, 당신은 또한 당신의 이야기에서 원하는 것이 무엇 인지 이해해야 합니다.

때때로 내가 다른 작가나 교사로부터 받은 가장 유용한 피드백은 내가 동의하지 않는 것, 누군가가 나에게 요소가 전혀 작동하지 않는다고 말하는 것, 작동하지 않는 구성 요소가 스토리에 필수적이라는 것을 알고 있다는 것입니다. 말하려고 해요. 그리고 나서 나는 그 대사나 감정 또는 이차적 성격을 작동시켜 독자가 그것이 얼마나 중요한지 이해할 수 있도록 하고 싶은 열망이 있습니다.

종종 워크샵에서 사람들은 당신에게 작동하지 않는 것을 잘라내라고 말하지만, 먼저 당신이 작동하기를 원하는지 확인하고 확인해야 한다고 생각합니다. 피드백을 듣고 이야기의 목표를 이해하는 다른 방법입니다.

3. 아무도 쓸 수 없는 이야기를 쓰세요.

나는 Glimmer Train에 대한 내 에세이에서 이에 대해 이야기했습니다. 특정 세부 사항을 통해, 일종의 캐릭터나 경험에 대한 소유권을 통해 영역을 주장해야 한다고 생각합니다. 당신은 당신 자신의 역사, 당신이 가장 친밀하게 아는 장소 및 인물을 활용하여 이것을 수행합니다.

나는 몇 년 전에 Julie Orringer 와 워크샵을 가졌는데 그녀는 우리 자신의 전문 분야에서 글을 쓰도록 요청했습니다. 예를 들어 경쟁력 있는 피아노 연주자나 휠체어를 탄 어머니의 딸, 또는 특정 마을이나 집에서 여름을 보내는 것.

제가 가르칠 때, 저는 그 연습의 변형을 사용하며, 항상 가장 생생하고 자신감 있는 이야기를 생성합니다. 학생들이 눈에 띄기 위해 괴팍하거나 초현실적인 상황을 생각하려고 하는 것보다 훨씬 더 흥미롭습니다. 그러한 이야기는 종종 그들의 경험 외부에 있기 때문에 진실이 아닌 것으로 읽습니다.

당신이 당신의 작품에 연결되어 있다고 느낀다면, 캐릭터가 당신에게 감정적으로 연결된 장소나 사람을 떠올리게 한다면, 그것은 당신에게 당신의 이야기에 대한 이해를 제공할 것입니다.

당신이 쓴 가장 좋아하는 이야기는 무엇입니까?

내가 지금 작업하고 있는 작업은 물론 그날 그 문제로 크게 어려움을 겪고 있지 않다면 말입니다. 나는 내 이야기 ​​하나하나에 매우 연결되어 있다고 느낀다. 그렇지 않으면 나는 그들과 많은 시간을 보내지 않을 것이다. 하지만 일단 완성되면 다음 캐릭터나 아이디어로 넘어갑니다. 정말 학생들 같아요. 나는 그들이 세상에서 잘하는 것을 보고 싶지만, 내가 그들을 존경하고 그들이 떠난 후 그들을 돌보는 데 너무 많은 시간을 보내면 다음으로 넘어갈 수 없습니다. 나는 그것을 끝까지 쓸만큼 충분히 다른 이야기와 사랑에 빠질 수 없습니다.

나는 빠른 작가가 아닙니다. 내 이야기의 대부분은 초안에서 최종 버전까지 몇 년이 걸립니다. 막히면 잠시 내려놓고 다른 이야기에 집중해야 하기 때문입니다. 나는 한 번에 여러 가지 일에 대해 조금씩 앞으로 나아가고, 바로 앞에 새로운 것을 약속해야 합니다. 그렇지 않으면 그냥 멈춥니다.

지금은 다른 종류의 야수인 소설을 작업하고 있지만 여러 캐릭터의 관점을 가지고 있어 신선함을 유지합니다. 한 캐릭터가 나에게 문제를 일으키면 그냥 버리고 잠시 다른 사람과 어울리죠.

그리고 네, 저는 상상의 친구들과 어울리는 것으로 생각합니다.

고마워 다니엘! 작가 여러분, 잊지 말고 Danielle의 웹사이트를 확인하고 Twitter에서 그녀를 팔로우하여 최신 이야기를 받아보세요.

출판 가능한 단편 소설을 작성하는 방법에 대해 자세히 알아보려면 단편 소설 쓰기 및 출판의 예술과 과학에 관한 전자책 Let's Write a Short Story 를 확인하십시오.