내러티브 드라이브: 페이지를 넘기는 소설을 쓰는 방법

책을 쓰고 있다면 첫 페이지부터 "The End"까지 독자의 관심을 끌고 유지하는 이야기를 쓰는 방법을 궁금해했을 것입니다.

결국 모든 저자는 읽히기를 원하기 때문입니다. 모든 저자는 독자가 자신의 책 을 너무 좋아해서 책을 내려놓을 수 없다는 말을 듣고 싶어합니다.

하지만 독자에게 이러한 영향을 미치는 이야기를 어떻게 만드나요? 그리고 독자가 어쨌든 다음에 무슨 일이 일어날지 알아보기 위해 페이지를 넘기도록 강요하는 것은 정확히 무엇입니까?

대답? 내러티브 드라이브.

내러티브 드라이브는 독자를 스토리 속으로 끌어들이고 마법에 빠지게 만드는 요소입니다.

그리고 오늘 포스트에서는 내러티브 드라이브에 대한 모든 것을 살펴보겠습니다. 이것이 무엇입니까? 왜 필요합니까? 어떻게 만드나요? 그리고 고장 났을 때 수리하는 방법. 다이빙하자.

내러티브 드라이브란?

내러티브 드라이브는 스토리에 추진력을 부여하는 것입니다. 첫 페이지에서 독자를 사로잡아 나머지 이야기로 끌어당기는 것입니다.

Robert McKee에 따르면 내러티브 드라이브는 독자의 두 가지 기본 "요구"(지식: 호기심, 감정: 관심)에 따라 스토리가 재생될 때 생성되고 유지됩니다.

호기심 대 우려

• 호기심은 질문에 대한 답을 찾고자 하는 지적 욕구입니다.
  이야기의 주인공이 자신의 목표를 추구하고 점점 더 큰 위험에 처하게 됨에 따라 독자는 무슨 일이 일어날지 또는 일이 어떻게 될지 알아야 할 필요성에 의해 앞으로 나아갑니다. 이러한 질문은 이야기가 끝날 때까지 답을 얻을 수 있으므로 호기심에 사로잡힌 독자는 가만히 있습니다.
• 관심은 긍정적인 결과(정의, 힘, 사랑, 생존, 용기, 진실 등)를 경험하려는 감정적 욕구 입니다. 무엇이 잘못되었는지 등. 그들은 자신의 이야기 목표를 추구할 때 붙잡고 관심을 가질 누군가(주인공)를 찾습니다. 이 애착은 이야기가 끝날 때 보상을 받을 것이므로 걱정에 사로잡힌 독자는 가만히 있습니다.

그리고 장르에 따라 이야기는 독자에게 다양한 수준의 관심 및/또는 호기심을 불러일으킬 것입니다. 스토리에 "호기심" 다이얼과 "관심" 다이얼이 모두 있는 것으로 생각하십시오. 장르에 따라 하나는 올리고 하나는 낮추거나 그 반대로 합니다.

예를 들어 살인 추리물에서 "호기심" 다이얼이 끝까지 올려집니다. 독자는 단서를 발견하고 "whodunnit"라는 지적 퍼즐을 풀 때 명탐정을 따라가길 원합니다. 독자가 반드시 명탐정과 공감할 필요가 없기 때문에(거의 또는 끝까지) "우려" 다이얼을 낮출 것입니다. 그들은 단지 퍼즐을 풀고 싶어합니다.

이제 우리는 어떤 감정이 이야기를 통해 독자를 끌어당기는지 알았으므로 그러한 감정을 정확히 불러일으키는 방법을 이해해야 합니다. 다시 말해, 독자가 다음에 무슨 일이 일어날지 알아보기 위해 페이지를 넘길 만큼 호기심이 생기거나 관심을 갖게 만드는 방식으로 독자의 감정을 조작하는 방법은 무엇입니까?

호기심이나 우려를 불러일으키는 3가지 방법

독자에게 호기심 및/또는 우려의 감정을 불러일으키는 세 가지 주요 방법이 있습니다. 각 방법은 독자가 이야기의 주어진 시간에 캐릭터와 얼마나 많은 정보를 비교했는지와 관련이 있습니다.

• 방법 #1: 미스터리. 이 방법은 독자가 문자보다 정보가 적기 때문에 대부분 호기심을 유발합니다.
• 방법 #2: 극적인 아이러니. 이 방법은 독자가 문자보다 더 많은 정보를 가지고 있기 때문에 대부분 우려를 불러일으킨다.
• 방법 #3: 서스펜스. 이 방법은 독자가 등장인물과 동일한 정보를 가지고 있기 때문에 호기심과 우려를 동시에 불러일으킨다.

1. 미스터리

호기심만으로 독자의 관심을 끄는 이야기는 미스터리에 의해 추진됩니다. 이 시나리오에서 독자는 문자보다 정보가 적습니다.

이들은 설명적 사실, 특히 뒷이야기의 사실이 독자에게 가려지는 이야기입니다. 독자는 이러한 과거 사건에 대해 호기심을 느끼고 , 진실에 대한 힌트로 놀림을 받으며, "빨간 청어"에 고의적으로 오도되어 무엇을 믿고 무엇을 무시해야 할지 모릅니다. 즉, 독자는 "퍼즐을 풀기" 위해 자신의 지성에 크게 의존해야 합니다.

미스터리에 의해 주도되는 이야기에서 독자들은 주인공에 대해 많은 관심을 느끼지 않는데, 그 이유는 매력적이고 호감이 가는(즉, 너무 완벽 하고 ) 절대 위험하지 않은 명탐정과 같은 사람과 감정적으로 연결되기가 종종 어렵기 때문입니다.

2. 극적인 아이러니

관심만으로 독자의 관심을 끄는 이야기는 극적인 아이러니에 의해 추진됩니다. 이 시나리오에서 독자는 문자보다 더 많은 정보를 가지고 있습니다.

엔딩으로 시작하는 이야기로 일부러 결과를 내주어 주인공이 자신의 운명에 가까워질수록 독자 는 두려움이나 걱정을 느끼게 된다.

독자들은 무슨 일이 일어날지 이미 알고 있기 때문에 사실과 결과에 대해 그다지 호기심을 느끼지 않습니다. 오히려 캐릭터가 어떻게 A지점에서 B지점으로 이동했는지 파악하기 위해 캐릭터의 삶에서 작용하는 동기와 힘에 더 많은 주의를 기울입니다.

3. 서스펜스

호기심과 걱정이 뒤섞인 서스펜스로 독자의 관심을 끌고 앞으로 나아가는 이야기. 이 시나리오에서 독자는 캐릭터와 동일한 정보를 가지고 있습니다.

이러한 이야기에서 독자는 인물과 동시에 이야기의 사건을 경험하게 되면서 호기심과 걱정을 동시에 느끼게 된다. 이것은 독자와 등장인물 사이에 높은 수준의 공감을 가능하게 합니다. 왜냐하면 아무도 다음에 무슨 일이 일어날지 모르기 때문입니다.

대부분의 상업 소설이 이 범주에 속합니다. 왜요? 그것은 당신의 지적인 측면(미스터리)과 당신의 감정적인 측면(관심)을 모두 끌어당기며 대부분의 독자들은 이런 종류의 균형을 원하기 때문입니다.

이것이 당신의 책을 쓰는 데 어떻게 도움이 됩니까?

글쎄요, 먼저 모든 이야기에는 처음에 제기하고 끝에서 대답하는 하나의 주요 질문이 있다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 일반적으로 이러한 질문은 이야기의 장르에 따라 결정됩니다. 예를 들어:

• 로맨스 소설은 묻습니다. 이 캐릭터들이 모일 것인가 말 것인가?
• 미스터리 소설은 묻습니다. 살인자가 확인되어 재판에 회부될 것인가, 말 것인가?
• 액션 소설은 묻습니다. 이 캐릭터들이 소행성의 공격에서 살아남을 수 있을까요?
• 공연 소설은 묻습니다. 이 캐릭터가 복싱 시합에서 이길까요, 못 이길까요?

당신은 아이디어를 얻는다…

이야기를 통해 독자와 등장인물 모두를 끌어당기는 것은 이 중요한 극적인 질문입니다. 그것은 독자가 알고 싶어하는 것과 캐릭터의 목표가 무엇인지를 결정합니다.

예를 들어, 액션 스토리에서 캐릭터의 중요한 스토리 목표는 "소행성 공격에서 살아남고 그 과정에서 나머지 지구를 구하는 것"과 같은 것일 수 있습니다. 이야기 전체에서 이 캐릭터는 이 목표를 달성하기 위해 정말 열심히 노력할 것이고 독자는 그가 성공할지 여부를 알아보기 위해 따라갈 것입니다.

이것이 작가에게 의미하는 바는 이야기의 모든 대사, 모든 장면이 등장인물을 목표 달성에 한 걸음 더 가까이 움직이게 하고 독자를 첫 부분에서 제기된 질문에 대한 답을 배우는 데 한 걸음 더 가까이 움직이게 해야 한다는 것입니다. 이야기.

이 글로벌 질문 및 답변 페어링은 스토리의 "척추" 또는 메인 스토리 스레드라고도 합니다. 모든 대화 라인, 모든 장면, 모든 시퀀스, 모든 하위 플롯 및 모든 행위가 기여해야 하는 것입니다. 그렇지 않다면 그것을 당신의 이야기에 포함시키는 이유는 무엇입니까?

그리고 다음 주제인 Narrative Drive 측면에서 작가가 일반적으로 잘못하는 영역으로 이동합니다.

내러티브 드라이브를 죽이는 5가지:

내러티브 드라이브가 "손상된" 스토리는 아무 소용이 없는 것처럼 느껴집니다. 독자들은 이야기가 실제로 시작될 때 머리를 긁적이며 끝낼 가치가 있는지 의문을 가질 수 있습니다. 이러한 일이 발생하지 않도록 스토리에서 Narrative Drive를 죽이는 다음 다섯 가지 작업을 수행하지 않도록 하십시오.

1. 배경 이야기나 설명이 너무 많습니다.

내러티브 드라이브는 독자가 계속 질문하고 주인공에 대해 걱정하도록 정보를 분배하는 것입니다. 장면이나 챕터에서 뒷이야기나 설명의 긴 구절이 있을 때, 그것은 독자들의 흥미를 끌기보다는 거부감을 주는 방식으로 한 번에 너무 많은 정보를 드러냅니다. 이 작업을 수행하지 않도록 하는 가장 좋은 방법은 장면에서 일어나는 모든 일과 관련이 있는 배경 이야기나 설명에 뿌리는 것 입니다. 즉, 주인공의 과거가 현재 이야기에서 직면하고 있는 문제를 처리하는 데 어떻게 부정적인 영향을 미치거나 도움이 되는지 보여줍니다.

2. 원인과 결과 궤적이 없습니다.

한 장면이 다음 장면으로 이어지지 않으면 이야기가 느려지고 독자가 탈선합니다. 예를 들어 미스터리를 쓰고 있는데 명탐정이 단서를 쫓는 일련의 장면이 있다가 갑자기 탐정이 전 여자친구에게 그들의 실패한 관계에 대해 이야기하는 장면을 집어넣는다고 해봅시다. 아무 이유. 이것은 독자를 혼란스럽게 하고 짜증나게 할 것입니다. 스토리에서 이를 방지하려면 각 장면이 다음 장면이 발생하도록 해야 합니다. 각 장면의 이벤트가 주인공에게 외부 및 내부적으로 어떤 영향을 미치는지 보여줍니다. 예를 들어, X가 발생했고(원인) 주인공이 그것에 대해 Y를 느꼈기 때문에 그는 Z(결과)를 할 것입니다.

3. 거짓 미스터리 사용.

가짜 미스터리는 사실을 인위적으로 은폐함으로써 가짜 호기심을 불러일으킨다. 다시 말해, 독자에게 제공할 수 있고 제공했어야 하는 내용이 오랜 기간 동안 독자의 관심을 끌 것이라는 희망으로 보류됩니다. 이는 독자와의 "공정한 거래"가 아니며 독자의 신뢰를 잃을 뿐입니다. 이야기에서 이런 일을 피하려면 이야기에서 설정한 규칙에 따라 플레이해야 합니다. 독자가 항상 등장인물과 동시에 정보를 알아냈다면 갑자기 중요한 사실을 독자에게만 숨기지 마세요.

4. 저렴한 놀라움에 의존합니다.

저렴한 놀라움은 독자의 취약성을 이용합니다. 충격 값 이외의 이유 없이 자동차 충돌과 같은 진정으로 충격적인 것을 던져 독자를 충격에 빠뜨릴 수 있지만, 그것이 주인공과 이야기에 영향을 미치지 않는다면 무슨 소용이 있겠습니까? 특정 장르에서는 소량의 값싼 놀라움이 괜찮습니다. 예를 들어 일부 공포, 스릴러, 액션 스토리에서는 이것이 재미의 일부입니다. 따라서 스토리에서 이런 일이 발생하지 않도록 반전이나 놀라움에 목적이 있는지 확인하세요.

5. 우연의 일치로 문제를 해결합니다.

우연의 일치는 실생활에서 발생하므로 스토리에서 완전히 피할 필요는 없지만 목적이 있는 방식으로 처리해야 합니다. 스토리에서 튀어나올 수 없는 것이 장면에 영향을 미치고 튀어나와 다시는 나타나지 않도록 해서는 안 됩니다. 자신의 이야기에서 우연의 일치를 올바른 방식으로 처리하려면 이야기 초반에 무의미해 보이는 방식으로 사물을 소개하고 의미 있는 것으로 발전할 시간을 허용해야 합니다. 이야기의 끝에서 문제를 해결하기 위해 우연의 일치를 사용하지 마십시오. 이는 deus ex machina 라고 하며 독자를 짜증나게 하고 모욕합니다.

그렇다면 진행 중인 작업에서 이러한 실수를 저질렀다면 어떻게 하시겠습니까?

깨진 내러티브 드라이브를 수정하는 방법:

첫째, 이야기에서 행동을 늦추는 것이 항상 나쁜 것은 아니라는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 때로는 이야기의 전반적인 진행 속도에 도움이 되거나 일련의 액션 장면 후에 독자에게 절실히 필요한 휴식을 주고 싶을 때 하는 것이 옳은 일입니다.

그러나 정당한 이유 없이 완전히 멈추는 것은 독자들이 당신의 이야기에 흥미를 잃고 다른 책을 집어들게 만드는 문제입니다. 원고에서 의도하지 않은 부진한 부분을 발견했다면 어떻게 하시겠습니까?

음, 각 장면에 대해 다음과 같은 질문을 함으로써 시작할 수 있습니다.

1. 이 장면에서 내 주인공은 목표를 가지고 있습니까? 만약 그렇다면, 이 목표가 그들의 전반적인 스토리 목표에 기여합니까? 그렇지 않다면 주인공이 목표를 갖도록 이 장면을 어떻게 수정해야 할까요?
2. 이 장면에서 내 주인공의 동기가 분명합니까? 그 또는 그녀가 이 장면 목표를 추구하는 이유가 이치에 맞습니까? 그렇지 않다면 주인공의 동기가 명확하고 믿을 수 있도록 이 장면을 어떻게 수정해야 할까요?
3. 이 장면에는 외부 및 내부 갈등이 모두 있습니까? 플롯의 사건이 내 주인공에게 내부적으로 어떤 영향을 미치는지 보여줍니까? 그렇지 않다면 어떻게 하면 주인공의 생각, 감정, 반응을 더 잘 부각시킬 수 있을까요?
4. 이 장면의 모든 것이 같은 방향을 가리키고 있습니까? 그렇지 않다면 어떻게 모든 행동이나 반응이 내 주인공이 자신의 이야기 목표를 달성하는 데 더 가까워지도록(또는 아버지가 멀어지게) 도울 수 있습니까?
5. 이 장면에서 위태로운 무언가가 있습니까? 그렇지 않다면 이 장면에서 내 주인공이 무엇을 잃거나 얻을 수 있는지 어떻게 보여줄 수 있을까요?
6. 이 장면에서 내 주인공은 딜레마에 직면합니까? 그렇지 않다면, 주인공이 똑같이 좋은 두 가지와 똑같이 나쁜 두 가지 사이에서 선택을 하도록 이 장면을 어떻게 수정할 수 있을까요?
7. 장면 시작부터 끝까지 주인공에게 뚜렷한 변화가 있나요? 그렇지 않다면 내 주인공이 변화하고 배우며 성장하도록 장면을 어떻게 수정해야 할까요?
8. 이 장면은 뒷이야기를 탐색하기 위해 멈춥니까? 세계 건설 세부 사항이나 캐릭터의 과거와 같은 것을 설명하는 데 너무 많은 시간을 할애합니까? 그렇다면 이 장면에서 일어나는 일에 영향을 미치는 배경이나 세계 구축의 일부에만 어떻게 뿌릴 수 있습니까?
9. 이 장면은 이전 장면의 직접적인 결과입니까? 그 다음 장면을 유발합니까? 그렇지 않다면 내 이야기에서 "원인과 결과" 궤적을 만들기 위해 이 장면을 어떻게 수정할 수 있습니까?
10. 이 장면의 요점은 무엇입니까? 내 이야기에 왜 필요한가요? 이 장면의 일부가 정말 좋게 들린다고 생각해서 이 장면을 내 이야기에 담고 있는 걸까요? 그렇다면 해당 부분을 다른 장면에 레이어링할 수 있습니까?

마지막 생각들

그래서, 당신은 그것을 가지고 있습니다! 독자의 관심을 끌고 스토리 전반에 걸쳐 지속되는 내러티브 드라이브를 만드는 방법에 대해 제가 아는 모든 것입니다.

Narrative Drive를 이해 한다면 독자를 자신의 세계로 끌어들이는 데 문제가 없을 것입니다. 하지만 독자들이 당신의 이야기에 계속 참여하도록 하기 위해 걱정해야 할 유일한 것이 있습니까? 아니, 그렇지 않아. 내러티브 드라이브는 캐릭터, 플롯 등과 같은 다른 많은 스토리텔링 원칙과 연결되어 있으며, 잘 수행되고 훌륭하게 짜여지면 작동하는 스토리를 만들기 위해 합산됩니다.

댓글에서 토론해 봅시다. 스토리에서 가장 많이 사용하는 내러티브 드라이브 방법은 무엇입니까? 호기심, 관심, 또는 둘 모두를 통해 흥미를 끄는 이야기를 읽는 것을 좋아합니까? 아래 댓글로 알려주세요!