작가의 한계를 극복하는 5가지 방법(마감)

게시 됨: 2013-09-05
Joe here: 이 게스트 게시물은 Allison Vesterfelt가 작성했습니다. 이번 주에 Allison은 그녀의 멋진 새 책 Packing Light 를 발표했습니다. 미국의 50개 주를 모두 여행하며 삶을 변화시킨 그녀의 여정에 대한 회고록입니다. 정말 좋다. 여기에서 사본을 가져와야 합니다. 블로그와 트위터(@allyvest)에서 Allison을 팔로우할 수도 있습니다.

패킹 라이트 Pin 저는 Packing Light: Thoughts on Living Life with Less Baggage 라는 첫 번째 책을 출간했으며 전체 경험은 저에게 엄청난 학습 곡선이었습니다. 책을 쓰는 것 자체는 물론 어려운 일이지만, 그 과정에서 가장 충격적인 부분 중 하나는 책을 다 쓰고 나서도 아직 해야 할 글이 얼마나 남았는지였습니다.

이 책의 웹사이트에는 게스트 포스트와 기사, 콘텐츠가 있고 내 웹사이트에는 콘텐츠가 있습니다. 이 모든 것이 (솔직히) 같은 내용을 말하는 것 같습니다.

때로는 주제가 지겹고 내 글이 밋밋해지는 느낌이 든다.

때로는 원고를 작성할 때보다 지금이 더 "막힌" 느낌이 듭니다.

그리고 이 과정에서 작가의 블럭을 다룰 때, 내가 책을 쓸 때만 작동했던 것들이 더 이상 작동하지 않는 것 같다. 저는 제 뮤즈를 따르고, 모험을 하고, 영감을 주는 환경을 찾거나, 산책을 하거나, 멋진 앨범을 듣곤 했습니다.

하지만 지금은 마감 시간이 촉박하고 지쳤고 제 뮤즈가 사라지고 곧 돌아올 것 같지 않습니다.
더 이상 그녀를 기다릴 수 없습니다.

그래서, 책 홍보와 이 매우 다른 글쓰기 시즌의 한가운데, 나는 내 작가의 장벽을 극복하기 위한 새로운 기법을 발견하고 있습니다. 그것들은 덜 창의적이고 더 실용적이지만 실제로 저에게 정말 잘 맞습니다.

1. 하고 싶은 말을 안다.

내 책은 창의적인 논픽션이기 때문에 글을 쓸 때 무슨 말을 해야 할지 모른 채 컴퓨터 앞에 앉는 경우가 많았습니다. 나는 문자와 기억이 나를 어디로 데려갈 것인지에 대해 그냥 입력할 것입니다. 이것은 내 책을 쓰는 데에는 정말 잘 작동했지만, 이 글을 쓰는 시즌에는 전혀 작동하지 않습니다.

사실, 그것은 나를 계속 꼼짝 못하게하고 있습니다.

나는 앉아서 몇 시간 동안 빈 페이지를 응시할 수 있었습니다.

그래서 나는 글을 쓰기 전에 내가 말하고 싶은 것과 그것을 어떻게 말하고 싶은지에 대한 정말 명확한 그림을 떠올리기 시작해야 했습니다. 그것은 나의 "정상적인" 글쓰기 루틴에서 벗어난 것이지만 아마도 그것이 도움이 되는 이유의 일부일 것입니다.

2. 청중을 생각하십시오.

솔직히 말해서 책을 쓸 때 독자들에 대해 깊게 생각하지 않았습니다. 그것은 나쁘거나 틀릴 수 있지만 사실입니다. 내가 누군가에게 편지를 쓴다면, 나는 나보다 더 어린 버전에게 편지를 쓰고 있다고 생각합니다.

그러나 지금은 그 책에 대한 홍보 자료를 작성하고 있기 때문에 그 전략이 나를 탈선시키고 있습니다. 나는 내 이야기에서 배운 것을 나보다 더 많은 청중과 연결하는 방법에 대해 생각해야합니다 (충격, 나도 압니다). 그래서 저는 글을 쓰기 위해 자리에 앉을 때 누가 글을 읽을지 정말 신중하게 생각하려고 노력합니다.

어떤 정보가 필요합니까?

내 책의 메시지가 그들과 어떻게 연결됩니까?

만약 내가 식탁에서 맞은편에 앉아 있다면 그 사람에게 뭐라고 말하겠습니까?

일반적으로 그것에 대해 생각할 때 새롭고 독특한 방식으로 동일한 메시지를 전달하는 방법을 아는 데 도움이 됩니다. 그리고 행복한 혜택으로 그 메시지가 점점 더 풍성해지고 성숙해지고, 그 과정에서 저에게 더 의미가 있습니다.

3. 멋진 글을 쓰려고 하지 마세요.

놀라운 것을 쓰기 위해 앉아 있는 것보다 더 빨리 나의 창의성을 멈추게 하는 것은 없습니다. 내가 뭐라는지 알 겠어? 마치 갑자기 내가 헤드라이트 속의 사슴이 된 것 같군요. 나는 내 생명을 구하기 위해 좋은 글을 쓸 수 없었습니다.

이번 시즌 동안, 나는 내가 쓴(또는 출판하는) 모든 것이 내가 쓴 것 중 최고가 될 수는 없다는 것을 스스로에게 상기시키고 있습니다. 특히 인터넷에서요.

괜찮습니다.

멋진 글을 쓰고 싶습니다. 그러나 내가 쓴 모든 것이 굉장하다면 그 과정에서 고군분투와 아름다움, 달콤함과 마법이 사라질 것입니다.

4. 당신이 쓴 오래된 것을 읽으십시오.

작가로서의 감각을 잃어버린 적이 있습니까? 가장 이상한 일이지만 모든 작가가 이런 기분을 느낄 것이라고 장담합니다. 가끔 읽을 만한 것을 쓸 수 없을 때 나는 속으로 생각한다 .

또는 더 나쁜 경우 — 내가 그것을 갖지 못했다면?

이 감각을 극복하는 데 도움이 되는 것 중 하나는 내가 쓴 오래된 것을 읽는 것입니다. 일반적으로 나는 출판되지 않은 것, 즉 내 저널의 것을 보는 것을 좋아합니다. 글쓰기 과정이 저에게 얼마나 자연스럽게 오는지를 상기시키기 때문입니다. 부담을 덜어주고 앞으로 나아가는 데 필요한 자신감을 줍니다.

5. 당면한 일에 집중하십시오.

당신이 나와 같다면, 당신의 길을 가로질러 오는 모든 것과 모든 것에 주의가 산만해집니다. 앉아서 코끼리에 관한 기사를 쓸 수도 있고, 30초 이내에 코끼리 트렁크에서 자동차 트렁크로, 그리고 잊고 싶었지만 읽고 싶었던 책이 있는 자동차 트렁크로 이동할 있었습니다.

당신이 쓰기를 해야 할 때 당신이 그것을 읽기 전에 당신은 그것을 알고 있다.

이것이 당신을 훌륭한 예술가로 만드는 것입니다. 그러나 그것은 또한 당신의 생산성을 죽일 수 있습니다.

이번 시즌 동안, 나는 완수해야 하는 모든 작업으로 인해 산만하거나 압도되지 않도록 노력합니다. 한 번에 하나의 작업만 수행합니다. 나는 당면한 일에 집중한다. 이것이 작업을 수행하는 유일한 방법이기 때문입니다. 그것이 내가 기한을 맞출 수 있는 유일한 방법입니다.

작가의 한계를 어떻게 극복하고 기한을 맞추나요?

관행

당신이 그 작가의 장벽을 넘어야 할 때입니다. 마치지 못하거나 너무 오랫동안 미루고 있는 작문 과제(자가 부과했든 그렇지 않든)는 무엇입니까?

  1. 당신은 무엇을 말하려고하는?
  2. 당신의 청중은 누구입니까?
  3. 어떤 방해 요소를 제거해야 합니까?

당신은 이것을 가지고 있습니다. 이제 당면한 과제에 집중하십시오.

15분 동안 씁니다. 시간이 다 되면