글쓰기 속도를 마스터하고 독자의 관심을 유지하는 10가지 방법

작가가 독자의 참여를 유지하고 이야기를 계속 진행하기 위해 사용하는 모든 도구 중에서 쓰기 속도는 아마도 가장 무시될 것입니다. 종종 우리는 스토리를 전달하는 속도를 제어하는 ​​방법에 대해 생각하지 않습니다.

핀

그러나 마라톤, 10K 또는 5K 경주를 해본 적이 있다면 속도 조절이 중요하다는 것을 알고 있습니다. 출발선에서 바로 전속력으로 붓고 변화 없이 계속 유지하면 기운이 다 떨어지고 끝낼 수 없습니다.

당신이 속도를 바꾸지 않는다면 당신은 당신의 독자에게 똑같은 일을 합니다. 빠르든 느리든 독자에게 다양성을 제공하지 않으면 끝내지 못할 것입니다. 이제 글쓰기 속도와 이것이 독자에게 더 나은 경험을 제공하는 데 어떻게 도움이 되는지 자세히 살펴보겠습니다.

글쓰기에서 페이싱이란 무엇입니까?

글쓰기 속도는 단순히 이야기가 전개되는 템포를 제어하는 ​​방법입니다. 그 템포는 번개처럼 빠른 것부터 여유 있는 것까지 다양할 수 있지만 결코 느릿느릿하게 내려가서는 안 됩니다. 그리고 중요한 것은 힘차게 시작한 다음 전달 속도를 적절하게 조합하여 독자를 장면과 장을 통해 이야기의 끝까지 끌어들이는 것입니다.

스토리의 진행 속도를 좋은 투자의 그래프처럼 생각한다면, 주식 가치가 오르락내리락하면서 정점과 계곡을 보고 싶지만 전반적으로 진행 상황은 궁극적이고 절정의 정상 회담으로 구축되어야 합니다. 차이점은 재정적 투자의 경우 계속되는 빌드를 보고 싶어하는 반면 스토리의 경우 클라이맥스 이후에는 긴장이 풀려야 하고 약간의 가동 중지 시간이 있어야 다른 (그러나 덜) 높은 지점에서 끝날 가능성이 있다는 것입니다.

힘차게 시작하세요

독자의 관심을 즉시 사로잡는 것이 중요하다는 것은 의심의 여지가 없습니다. 당신의 이야기의 오프닝은 그것을 달성해야 합니다. 이것은 엄청난 속도로 시작해야 한다는 의미는 아니지만 특정 스토리에 적합한 속도를 선택하는 것이 중요합니다. 시작 라인은 톤을 설정하고 페이싱을 위한 기준선을 설정합니다.

그 후의 비결은 적절한 시간과 적절한 장소에서 배송 속도를 변경하는 것입니다. 그 적절한 시간과 장소가 어디인지 아는 것은 대부분 우리가 일생 동안 이야기를 읽고 흡수하면서 발달시킨 본능에 달려 있습니다. 또한 이 기사의 범위를 벗어나는 마법의 종류에 따라 약간 다릅니다.

그러나 독자가 원하는 다양성을 달성하는 데 사용할 수 있는 기술에 대해 자세히 알아보려면 계속 읽으십시오.

스토리 속도를 높이는 5가지 트릭

우리 대부분은 소리내어 읽지 않기 때문에 페이지에 있는 단어 주위에 들숨을 계획할 필요가 없지만, 우리는 여전히 문장의 흐름과 함께 호흡하는 경향이 있습니다. 사실, 속도는 실제로 독자의 호흡에 영향을 미칠 수 있으며, 이는 차례로 그의 감정 상태에 영향을 미칩니다.

내가 말했듯이, 글쓰기 속도는 강력한 도구입니다.

속도를 내야 할 때 신뢰할 수 있는 몇 가지 기술은 다음과 같습니다.

1. 짧은 문장. 속도감을 전달하기 위해 조각을 사용하는 것을 두려워하지 마십시오.
2. 사실만 말씀하세요, 부인. 사실에 충실하고 마치 영화 감독처럼 풍경을 흐리게 처리하고 긴장된 얼굴과 캐릭터의 미친 듯이 집중하는 데 집중하여 불필요한 기분 전환을 차단합니다.
3. 대화를 요점으로 유지하십시오. 지금은 긴 연설이나 설명을 위한 시간이 아닙니다. 들어가라, 나가라.
4. 감각적 디테일을 사용하십시오. 당신은 독자가 당신의 캐릭터와 함께 그 순간 안에 들어가 그들이 경험하고 있는 것을 경험하기를 바랍니다.
5. 소리 내어 읽으십시오. 소리가 어떻게 들리는지 듣는 것 외에도 호흡에 어떤 영향을 미치는지와 그 단어를 흡수하는 느낌이 어떤지 알 수 있습니다.

스토리를 느리게 만드는 5가지 트릭

높은 액션 포인트와 빠르게 진행되는 장면 사이에서 독자가 숨을 쉴 수 있는 차분한 순간을 원할 것입니다. 이것은 캐릭터가 서로 이야기하고, 반성하고, 그 행동 순간에 일어난 일의 의미에 대해 생각하고, 아마도 조용한 곳으로 갈 시간을 가질 때입니다.

가장 빠르게 진행되는 책에서도 때때로 속도를 늦추는 것이 필수적입니다. 이를 실현하기 위한 몇 가지 제안 사항은 다음과 같습니다.

1. 더 긴 문장. 여기에서 스트레칭을 하고 좀 더 여유로운 문장으로 시간을 보낼 수 있습니다. 그러나 너무 오래 왁스를 바르지 않도록 주의하십시오. 더 긴 문장을 사용하면 실제로 긴장을 높이고 긴장감을 조성할 수 있습니다. 물론 다른 위험은 초점을 잃는 것입니다.
2. 더 많은 배경과 설정. 이러한 장면은 플롯 포인트를 밝히고 더 많은 배경 세부 정보를 제공하는 계시 장면인 경우가 많습니다.
3. 이야기하는 데 더 많은 시간을 할애하십시오. 지금은 요청 시 캐릭터가 긴 대화에 탐닉할 수 있는 때입니다.
4. 무대에 참여합니다. 영화와 연극에서 등장인물은 자신의 행동에 진정성을 더하기 위해 "무대 업무"를 사용합니다. 발톱을 칠하거나, 식사를 요리하거나, 그 상황에서 캐릭터가 논리적으로 무엇을 하고 있는지 말입니다. 캐릭터에게 액션을 부여하면 배경 스토리가 더 잘 진행되는 데 도움이 됩니다.
5. 플래시백으로 짜다. 이것은 이야기의 속도를 늦추는 강력한 방법이 될 수 있지만 신중하게 사용하십시오. 플래시백의 장점과 위험성을 살펴보겠습니다.

플래시백 사용

플래시백이 장면에 잘 맞는다면 이를 사용하여 속도를 넓힐 뿐만 아니라 캐릭터의 형성 순간에 대해 더 많이 드러내고 미래의 성과를 위한 준비를 할 수 있습니다.

그러나 속도를 늦추기 위해 플래시백을 사용하지 마십시오. 장면에 적합해야 하고 다음 목표 중 하나 이상을 달성하여 존재를 정당화해야 합니다.

1. 독자에게 캐릭터에 대해 중요한 것을 말하십시오.
2. 이야기의 상황을 명확히 합니다.
3. 누락된 세부 사항, 숨겨진 동기, 중요한 단서 또는 기타 중요한 정보를 제공하여 이야기의 해결에 기여하십시오.

플래시백은 길지 않아도 됩니다. 때로는 한 단락 또는 한 문장만 있으면 됩니다.

Porky의 말로 돼지

그게 다야. 거의. 연습을 시작하기 전에 쓰기 속도에 대한 몇 가지 유용한 힌트를 추가하고 싶습니다.

• 장면 전환 및 POV 전환은 다른 속도로 이동할 수 있는 기회입니다.
• 각 장면의 첫 문장은 톤을 설정하고 톤과 속도는 기본적으로 연결됩니다.
• 톤과 속도의 변화는 서브플롯 장면으로 전환함으로써 촉진될 수 있습니다.
• 속도와 패턴에 빠지지 마십시오. 예측할 수 없는 상태로 유지하십시오.
• 챕터의 목적은 이야기를 나누고 속도를 제공하는 것입니다.
• 가장 빠르고 가장 극적인 장면을 위해 자제하고 무언가를 예비하십시오.

그리고 가장 중요한 것은 인내심을 갖고 결승선에 집중하는 것입니다. 글에서 속도 조절을 능숙하게 적용하면 독자가 원하는 다양성을 제공하고 스토리에 몰입할 수 있습니다.

당신은 어떤가요? 당신은 당신의 이야기를 전달할 때 속도의 변화를 알고 있습니까? 이 도구가 멋진 이야기를 작성하는 데 얼마나 유용한지 알 수 있습니까? 의견에 대해 알려주십시오.