창작 과정에 대한 인용문으로 영감을 얻으세요

창의력을 발휘하는 것은 각 작가나 예술가마다 고유하지만, 창작 과정에 대한 이러한 인용문은 무엇이 가장 위대한 창의적 사고에 영감을 주는지 보여줍니다.

글쓰기는 매우 창의적인 과정이며, 작가는 종종 창의성 장애로 인해 자신의 작품을 창작하는 데 어려움을 겪고 있습니다. 창작 과정은 각 제작자에게 고유하지만 프로세스 자체는 한 프로젝트에서 다음 프로젝트로 어느 정도 유사할 수 있습니다.

수년에 걸쳐 많은 천재와 창조적인 거장들이 창조적인 과정과 그들의 창조적인 작업에 대해 몇 가지 인상적인 인용문을 만들었습니다. 이 인용문을 고려하고 자신의 창의성에 적용하십시오.

파블로 피카소

파블로 피카소는 역사상 가장 창의적인 사람 중 한 명이었습니다. 예술가는 창의적인 삶의 초기에 상자 밖에서 생각하고 사람들에게 영감을 주고 생각하게 만드는 예술을 만드는 법을 배웠습니다. 그의 가장 유명한 창의성 인용문은 다음과 같습니다.

나쁜 예술가는 복사합니다. 좋은 예술가는 훔칩니다.

파블로 피카소

많은 창의적인 사람들은 예술에서 진정으로 독특한 것은 거의 없다고 주장할 것입니다. 이것은 사람들로 하여금 생각하게 만들기 때문에 파블로 피카소의 가장 유명한 창의성 인용문 중 하나입니다. 예술가가 진정으로 새롭고 영감을 주는 무언가를 창조할 수 있습니까, 아니면 모든 예술은 단순히 이미 만들어진 것의 변형입니까?

상상할 수 있는 모든 것이 현실입니다.

파블로 피카소

초현실주의로 유명한 예술가에게 이 인용문은 적합합니다. 피카소는 상상력을 발휘하여 그가 그린 모든 항목을 다시 상상했습니다. 그는 예술을 통해 가상의 현실을 만들었다.

모든 아이들은 예술가입니다. 문제는 우리가 어른이 된 후에도 예술가로 어떻게 남을 것인가 하는 것입니다.

파블로 피카소

거의 모든 어린이에게는 창작을 좋아하는 단계가 있습니다. 연구에 따르면 성인으로 성장하면 뇌의 창의적인 측면이 나이가 들수록 덜 유용해지기 때문에 변화가 나타납니다. 여기에서 피카소는 도전은 아이들에게 예술을 만드는 것을 가르치는 것이 아니라 자라면서 계속해서 예술을 만들도록 가르치는 것이라고 말합니다.

창의력의 가장 큰 적은 좋은 감각입니다.

파블로 피카소

이것은 아마도 가장 유명한 피카소의 인용문 중 하나일 것입니다. 그는 너무 많은 논리적 사고가 창의성을 억제할 수 있음을 이해했습니다.

알버트 아인슈타인

알버트 아인슈타인은 그의 위대한 예술 작품이 아니라 과학에 대한 공헌으로 유명합니다. 그러나 그의 작업에는 그의 명성을 더욱 높이는 발견을 찾기 위한 창의성이 필요했습니다. 그의 가장 유명한 창의성 인용문 중 일부는 다음과 같습니다.

우리는 문제를 만들 때 사용했던 것과 같은 생각으로 문제를 해결할 수 없습니다.

알버트 아인슈타인

이러한 사고방식을 바탕으로 문제창의를 일으키는 합리적 사고가 해결해야 한다. 문제를 해결하려면 기존 사고 방식을 바꿔야 하며, 그것이 바로 창의성의 정의입니다.

나는 말로 생각하는 경우가 거의 없습니다. 생각이 오고, 나중에 말로 표현하려고 할 수도 있습니다.

알버트 아인슈타인

알베르트 아인슈타인은 추상적인 방식으로 생각하는 아주 명확한 능력을 가지고 있었습니다. 그 자신이 인정한 바에 따르면, 그 생각 중 일부는 말이 전혀 포함되지 않았습니다.

상상력은 지식보다 중요합니다. 지식은 제한적입니다. 상상은 세상을 에워쌉니다.

알버트 아인슈타인

창의력은 상상력 없이는 부족합니다. 이 인용문에서 아인슈타인은 상상력이 지식보다 중요하다는 점을 지적하면서 상상력의 중요성을 보여줍니다.

이 훌륭한 문학 인용문에 관심이 있을 수도 있습니다.

마야 안젤루

시인으로서 Maya Angelou는 창의성에 대해 알고 있음을 입증했습니다. 그녀의 가장 고무적인 인용문은 다음과 같습니다.

창의력을 소진할 수 없습니다. 더 많이 사용할수록 더 많이 갖게 됩니다.

마야 안젤루

시인은 창의성을 무한한 자원으로 분명히 평가했습니다. 그녀는 주변 사람들이 계속해서 그것을 사용하여 그들의 삶에서 더 발전하도록 격려했습니다.

항상 평범해지려고 노력한다면 자신이 얼마나 놀라운 사람이 될 수 있는지 결코 알 수 없을 것입니다.

마야 안젤루

Angelou는 진정한 크리에이티브는 항상 조금씩 다를 것이라는 점을 이해했습니다. 그녀는 창의성을 발전시키면서 자신의 차이점을 포용했습니다.

엘리자베스 길버트

작가이자 저널리스트인 엘리자베스 길버트(Elizabeth Gilbert)는 자신의 글로 역사를 만들었으며 다음과 같은 보석을 포함하여 창의성에 대해 할 말이 많습니다.

창의적인 삶을 살기 위해 누구의 허락도 필요하지 않습니다.

엘리자베스 길버트

이 인용문은 삶의 단계에 관계없이 모든 사람에게 창의력을 발휘할 수 있는 권한을 부여합니다.

순수한 창의성은 필요 이상의 것입니다. 그것은 선물입니다. 프로스팅입니다. 우리의 창의성은 우주로부터의 거칠고 예상치 못한 보너스입니다.

엘리자베스 길버트

이 인용문으로 Gilbert는 창의성의 이점과 경이로움을 보여주었습니다.

그리고 창의성은 여전히 ​​경이로움에 접근할 수 있는 가장 효과적인 방법이기 때문에 그것을 선택합니다.

엘리자베스 길버트

여기에서 Gilbert는 창의성이 종종 선택임을 보여줍니다. 그녀는 경이로움을 포용할 수 있도록 적극적으로 창의성을 선택합니다.

스티브 잡스

창의성과 혁신은 밀접한 관련이 있으며 Steve Jobs는 혁신의 왕입니다. 그의 창의성 인용문은 자기 의심을 없애고 한 번에 한 프로젝트씩 창의적인 삶을 받아들이도록 격려할 것입니다.

때때로 혁신을 하다 보면 실수를 하기도 합니다. 빨리 인정하고 다른 혁신을 계속 개선하는 것이 가장 좋습니다.

스티브 잡스

여기에서 Steve Jobs는 실패와 실수가 창작 과정의 일부임을 나타냅니다. 그들은 당신에게 그만둘 구실을 주지 말아야 합니다.

창의성은 사물을 연결하는 것입니다. 창의적인 사람들에게 어떻게 했는지 물어보면 실제로 하지 않았기 때문에 약간의 죄책감을 느낍니다. 그들은 방금 무언가를 보았습니다. 잠시 후 그들에게 그것은 명백해 보였습니다.

스티브 잡스

이 인용문을 통해 Steve Jobs는 이러한 연결을 보는 법을 배울 수 있다면 누구나 창의성을 가질 수 있음을 보여줍니다.

창의적인 사람들의 추가 인용문

많은 창작자들이 이 세상과 예술 및 과학에 기여했기 때문에 창의적인 사람들의 목록을 선택하는 것은 어려운 일입니다. 다음은 주목할 가치가 있는 창의성에 대한 고무적인 인용문입니다.

완벽이 아닌 진보는 우리가 스스로에게 요구해야 하는 것입니다.

줄리아 카메론

여기에서 줄리아 카메론은 창조적인 과정과 진보가 창조적인 사람들에게 필요한 것이라는 사실에 초점을 맞춥니다.

우리는 진리에 의해 멸망하지 않도록 예술을 가지고 있습니다.

프리드리히 니체

이 인용문으로 Friedrich Nietzsche는 예술의 중요성을 보여주었습니다. 진실은 그것을 달랠 예술의 존재가 없는 인간에게 너무 가혹한 현실이 될 수 있습니다.

보고 싶은 사람에게는 항상 꽃이 있습니다.

앙리 마티스

앙리 마티스의 이 인용문에 따르면, 창의적인 사람들에게 영감을 주는 아름다움은 항상 우리 주변에 있습니다. 우리는 단지 그것을 보고자 하는 욕망을 가질 필요가 있습니다.

창의성은 발명하고, 실험하고, 성장하고, 위험을 감수하고, 규칙을 깨고, 실수하고, 즐기는 것입니다.

메리 루 쿡

Mary Lou Cook의 창의성에 대한 이러한 정의는 창의성의 다양한 측면을 보여줍니다. 창작 과정뿐만 아니라 최종 제품에 도달하는 데 관련된 모든 것입니다.

내면에서 '너는 그림을 그릴 수 없어'라고 말하는 소리가 들리면 반드시 그림을 그리세요. 그러면 그 목소리가 잠잠해질 것입니다.

빈센트 반 고흐

대부분의 위대한 거장들처럼 Vincent Van Gogh는 예술이라는 주제에 대해 독특한 관점을 가지고 있었습니다. 여기에서 그는 사람들이 그림을 그릴 수 없다고 생각하게 만드는 내부의 혐오스러운 목소리를 침묵시키는 방법에 대해 이야기합니다. 작업을 수행하는 것만으로도 내면의 자기 의심의 반대자들을 예술과 침묵으로 만들 수 있습니다.

내가 '창의적이 되기' 시작하기 전에 내가 누구인지, 무엇에 관한 것인지 알기를 기다렸다면, 글쎄, 나는 여전히 물건을 만드는 대신에 나 자신을 알아내려고 앉아있을 것입니다. 내 경험상, 우리가 누구인지 알아내는 것은 무언가를 만들고 일을 하는 행위입니다.

오스틴 클레온

여기에서 Austin Kleon은 창의성이 자신에 대한 완벽한 이해에 도달한 다음 그것을 사용하여 훌륭한 예술을 창조하는 것이 아니라는 사실을 설명합니다. 예술을 통해 자신이 누구인지 알아가는 것입니다.

크리에이티브 프로세스에 대한 인용문에 대한 최종 단어

그림이든 글이든 다음 예술 작품을 계속 작업하면서 영감을 주는 인용구를 염두에 두세요. 이 사람들은 훌륭한 예술을 창조하는 방법과 그 예술이 다른 사람들에게 영감을 주는 데 무엇이 필요한지 알고 있었습니다.

창의적인 행동의 일부로 이러한 동기 부여 인용문을 받아들이면 자기 의심을 억누르고 자신을 창조하고 영감을 주기 시작할 것입니다.