이 3가지 없이 장면을 시작하지 마세요.

  문맥의 부족이 독자가 이야기에서 이탈하는 가장 일반적인 이유 중 하나라는 사실을 알고 계셨습니까?

사람들은 다른 시간과 장소에 완전히 몰입하기 위해, 즉 다른 사람의 피부에 들어가 이야기를 경험하는 것처럼 읽기 때문에 이치에 맞습니다. 따라서 각 장면에 적절한 양의 컨텍스트를 포함하지 않으면 독자가 혼란스러워하고 혼란스러워서 이야기에서 빠져 나올 것입니다.

그러나 맥락의 부족은 어떤 느낌일까요?

책을 읽다가 새로운 장면으로 페이지를 넘기면서 무슨 일이 일어나고 있는지 전혀 모른다는 것을 깨달은 적이 있습니까? 당신은 이야기에서 빠져나와 스스로에게 이런 질문을 하게 됩니다. 지금 무슨 일이 일어나고 있나요?” 중요한 세부 사항을 건너뛰지 않았는지 다시 확인하기 위해 한두 페이지를 뒤로 넘길 수도 있지만 궁극적으로 혼란스럽습니다.

작가로서 각 장면에 적절한 양의 컨텍스트를 추가하는 것을 잊어버리기 쉽습니다. 글을 쓰는 동안 캐릭터의 머리 속에 있기 때문입니다. 그 페이지.

그러나 독자에게 명확하지 않으므로 적절한 양의 컨텍스트로 독자가 방향을 잡도록 도와야 합니다. 그렇게 하면 그들은 각각의 새로운 장면에 쉽게 '몰입'할 수 있고 가능한 한 오랫동안 당신의 이야기에 계속 참여할 수 있습니다.

이 게시물에서는 모든 단일 장면의 시작 부분에서 설정해야 하는 세 가지 '필수' 컨텍스트 요소를 안내합니다. 사례 연구로 Sabaa Tahir의 An Ember in the Ashes의 첫 번째 장에서 장면의 시작 부분을 살펴보겠습니다 .   다음은 처음 800단어에 대한 매우 빠른 요약입니다(중앙 갈등이 시작되기 전의 모든 내용).

라이아는 늦게 일어나 오빠 다린이 집으로 돌아오기를 기다리고 있습니다. 그가 어디로 몰래 숨어들었는지, 그의 일지에 있는 그림이 무엇을 의미하는지 그와 대면할 수 있기 때문입니다. 그녀는 그가 부모와 누이를 죽인 바로 그 제국을 위해 비밀리에 일하고 있다는 사실을 걱정하고 있습니다. 모든 것을 설명하려던 다린은 집 밖에서 들려오는 소리를 듣습니다.

이것이 바로 첫 장면의 시작입니다. 완전한 장면은 아니지만 작가 가 이 장면의 맥락을 설정한 방법에서 많은 것을 배울 수 있습니다. 한 번 보자.

모든 장면에 필요한 3가지 필수 컨텍스트 요소

1. 이 장면은 언제 어디서 일어나는가?

가장 먼저 설정하고 싶은 것은 장면이 언제 어디서 발생하는지입니다. 이전 장면 직후에 발생합니까? 5개월이 지난 지금인가요? 위치가 변경되었나요?

어떤 경우이든, 모든 장면에서 가능한 한 빨리 시간과 장소를 명확히 하고 싶을 것입니다. 이상적으로는 첫 번째 문단에서 말입니다.

픽션의 목표는 독자를 이야기에 몰입시키는 것이기 때문에 이것은 중요합니다. 그리고 독자가 필요한 맥락을 갖지 못하면 이야기에서 일어나고 있는 일에서 벗어나 자신의 현실로 되돌아갑니다.

Sabaa Tahir의 An Ember in the Ashes의 첫 단락 에서 그녀는 이 장면이 언제 어디서 일어나는지 정확히 알려줍니다.

“ 귀신도 쉬는 동이 트기 전 어두운 시간에 큰오빠가 집에 도착합니다. 강철, 석탄, 대장간 냄새가 난다. 그는 적의 냄새를 맡는다.”

그래서 바로 우리는 주인공인 라이아가 집(어디)에 있고 그것이 한밤중(언제)인지 새벽이 되기 몇 시간 전이라는 것을 압니다.

우리는 또한 그녀가 일어나 오빠가 집에 오기를 기다리고 있다는 것을 추론할 수 있습니다. 그리고 어떤 이유에서인지 그녀는 강철과 석탄 및 단조품의 냄새를 현재 우리에게 알려지지 않은 적과 연관시킵니다. 잠시 후에 더 많은 정보를 얻을 수 있습니다.

따라서 시간과 위치 또는 장면이 발생하는 장소와 시간을 포함하고 싶은 첫 번째 컨텍스트 요소입니다.

2. 주인공의 생각과 감정은?

두 번째로 설정해야 할 것은 캐릭터의 정신 및 감정 상태입니다. 그렇다면 장면이 열릴 때 그들은 무엇을 생각하고 느끼고 있을까요? 그들은 마지막 장면에서 정신적 또는 감정적 상태를 유지했습니까? 그들은 무슨 일이 일어나기를 기대하고 있습니까, 아니면 무엇을 바라고 있습니까?

이것은 장면의 나머지 부분에서 일어나는 모든 일을 맥락화하기 때문에 각 장면의 시작 부분에 설정하는 것이 중요합니다. 또한 캐릭터가 장면의 외부 이벤트를 탐색할 때 무엇이 ​​연료를 공급하고 동기를 부여하는지 더 잘 이해할 수 있으므로 사실적인 동작을 작성하는 데 도움이 됩니다.

일반적으로 캐릭터의 정신 및 감정 상태를 표시할 수 있는 두 가지 주요 방법이 있습니다. 다음을 수행할 수 있습니다.

• 독자가 주인공의 마음 속으로 들어가 그들에게 영향을 미치는 모든 것에 대한 생각과 감정을 보여주도록 하십시오.
• 주인공의 행동과 몸짓으로 정신과 감정 상태를 파악할 수 있습니다.

주인공의 생각과 감정과 함께 신체적 제스처는 캐릭터의 감정을 전달하는 데 큰 도움이 될 수 있지만 여기에는 몇 가지 주의 사항이 있습니다.

첫째, 독자들에게 캐릭터가 화가 났다고 말할 수 는 없습니다. 왜 화가 났는지, 어떤 특정한 생각이 이러한 감정을 유발하는지 정확히 보여 주어야 합니다 .

둘째, 반복적인 제스처뿐만 아니라 일반적인 제스처(한숨을 쉬거나 캐릭터가 자신도 모르는 사이에 숨을 내쉬는 것과 같은)를 사용하지 않는 것이 좋습니다. 따라서 가능하다면 동일한 제스처를 반복해서 사용하지 마십시오.

이 모든 것은 장면의 이해 관계를 설정하는 데 중요합니다. 스테이크는 캐릭터가 장면이나 스토리 내에서 잃거나 얻는 것입니다. 그래서 주인공이 원하는 것이 중요하다. 그리고 두 가지 질문을 함으로써 장면이나 이야기의 핵심을 파악할 수 있습니다.

• 성공하면 주인공은 무슨 일이 일어날 것이라고 생각합니까?
• 그들이 실패하면 어떤 일이 일어날까 두렵습니까?

그리고 대답을 구체적으로 하고 싶을 것이므로 "그녀는 실패한 것 같다" 또는 추상적인 것과 같은 말만 하지 마십시오. 주인공이 최상의 시나리오와 최악의 시나리오로 그리는 특정 정신적 이미지에 집중하십시오.

캐릭터의 희망과 두려움을 분명히 표현하면 독자는 현재 일어나고 있는 일이 주인공에게 중요한 이유를 이해하고 결과에 더 많은 투자를 하게 될 것입니다. 그것은 또한 주인공이 결국 성공하면 일을 더 만족스럽게 만들고 실패하면 더 신랄하게 만드는 것입니다. 왜냐하면 우리는 성공 또는 실패가 그들에게 무엇을 의미하는지 이해하기 때문입니다.

따라서 An Ember in the Ashes 의 첫 번째 장면에서 다음 몇 단락을 살펴보겠습니다. Sabaa Tahir 작성 (밑줄 친 텍스트는 캐릭터의 정신 및 감정 상태를 나타내는 물리적 움직임이고 굵은 텍스트는 내면성):

" 그는 허수아비 몸을 창문으로 접고 맨발로 돌진에 침묵합니다. 뜨거운 사막의 바람이 그를 따라 불어와 늘어진 커튼을 바스락거린다. 그의 스케치북이 바닥에 떨어지자 그는 마치 뱀처럼 재빠른 발로 침대 밑으로 밀어 넣었다 .

어디 있었어, 대린? 내 머릿속에는 용기를 내서 질문을 던지고 다린은 대답할 만큼 나를 신뢰한다. 왜 자꾸 사라져? 왜, Pop과 Nan이 당신을 필요로 할 때? 난 당신을 필요로 할 때?"

Darin의 신체적 움직임과 몸짓이 그가 여기에서 느끼는 감정을 우리에게 어떻게 보여주는지 주목하십시오. 그는 또한 Laia가 자신의 스케치북에 있는 내용을 보는 것을 원하지 않습니다.

그러나 라이아는 이미 그의 스케치북 안에 무엇이 있는지 보았고, 이제 그녀는 그가 걱정되어 그가 집에 오기를 기다리며 깨어 누워 있습니다. 그녀가 대면하기 위해 용기를 내려고 할 때 그녀의 생각과 감정을 어떻게 보게 되는지 주목하십시오. 우리는 이 모든 것을 책의 첫 페이지와 장면에서 볼 수 있습니다.

따라서 각 장면의 시작 부분에 포함하고 싶은 두 번째 컨텍스트 요소인 POV 캐릭터의 정신 및 감정 상태입니다. 또한 장면 전반에 걸쳐 캐릭터의 생각과 감정을 계속해서 보여주고 싶을 것입니다. 곧 더 많은 내용을 보게 될 것입니다.

3. 주인공이 원하는 것은?

세 번째로 설정해야 할 것은 POV 캐릭터의 장면 목표입니다. 그렇다면 캐릭터가 원하는 것은 무엇이며 이것이 캐릭터에게 중요한 이유는 무엇입니까?

그리고 많은 작가들이 각 개별 장면에서 생각해야 할 두 가지 다른 목표가 있기 때문에 이 문제에 어려움을 겪습니다.

• 장면이 시작될 때 캐릭터가 원하는 것은 무엇입니까?
• 현장의 도발적인 사건 이후 캐릭터가 원하는 것은 무엇입니까?

그래서 장면 구조에 대한 전체 에피소드가 있기 때문에 두 번째 부분에 너무 깊이 들어가지 않겠습니다. 에피소드 번호 40입니다. 여기에서 목표와 선동적인 사건 이후에 목표가 어떻게 변경되는지에 대해 이야기하지만 이 부분은 다루겠습니다. 잠시 후.

오늘 우리가 주로 이야기하는 것은 각 장면이 시작될 때 캐릭터가 무언가를 해야 한다는 것입니다. 대행사는 이야기가 지루하지 않도록 하기 때문에 중요합니다. 또한 독자가 캐릭터에 공감하고 공감할 수 있도록 도와줍니다. 우리 모두는 무언가 를 원하고 사람들이 목표를 추구하는 것을 보고 싶습니다. 그렇죠? 그렇다면 장면이 열리면 캐릭터는 무엇을 하고 있을까요? 그들은 처음에 무엇을 원하며 왜 원합니까?

장면을 올바르게 구성 했다면 POV 캐릭터는 이전 장면에서 선택을 하여 이제 행동해야 하는 결과를 초래하게 됩니다. 따라서 이전 장면에서 수행한 작업을 기반으로 캐릭터의 초기 장면 목표를 이미 알고 있을 수 있습니다. 여기에는 많은 시간이 흘렀지만 대부분의 경우 장면에서 장면으로 동일한 중심 스레드를 따라야 한다는 것과 같은 주의 사항이 있습니다.

이제 때로는 캐릭터의 목표와 동기가 분명합니다. 예를 들어, 마지막 장면에서 등장인물이 범죄 현장에서 몰래 도망치려 하지만 누군가 그들을 보고 걸어서 쫓는다고 해보자. 다음 장면에서 그들의 목표는 그들을 쫓는 사람을 피하는 것임이 분명할 것입니다.

그러나 다른 경우에는 명확하지 않으며 독자에게 명확하게 설명해야 합니다.

어느 쪽이든, 독자가 무엇을 신경써야 하는지 알 수 있도록 초기 장면 목표가 새 장면의 처음 몇 단락 내 페이지에 명시적으로 배치되어 있는지 확인하고 싶을 것입니다.

그들의 목표는 장면의 도발적인 사건 후에 바뀔 수 있지만 다른 때에는 동일하게 유지됩니다. 이에 대해 잠시 후에 더 이야기하겠지만 지금은 Sabaa Tahir 의 An Ember in the Ashes 의 첫 번째 장면에서 다음 몇 단락을 살펴보겠습니다. , 굵은 글씨는 내면성입니다):

“거의 2년 동안 매일 밤 묻고 싶었어요. 매일 밤 나는 용기가 부족했다. 남동생이 한 명 남았습니다. 나는 그가 다른 모든 사람처럼 나를 닫는 것을 원하지 않습니다.

하지만 오늘 밤은 다릅니다. 나는 그의 스케치북에 무엇이 있는지 알고 있다. 나는 그것이 무엇을 의미하는지 압니다.

"깨어 있으면 안 됩니다." Darin의 속삭임 은 내 생각에서 나를 흔들었다. 그는 함정에 대한 고양이의 감각을 가지고 있습니다. 그는 우리 어머니에게서 그것을 얻었습니다. 그가 램프를 켜는 동안 나는 침대 위에 앉았다 . 자는 척 해도 소용없다.

“통금 시간이 지났고 세 명의 순찰대가 지나갔습니다. 내가 걱정했다."

“병사들을 피할 수 있어, 라이아. 많은 연습.” 그는 내 침대에 턱을 괴고 어머니의 달콤하고 비뚤어진 미소를 짓 습니다. 내가 악몽에서 깨어나거나 곡물이 떨어졌을 때 그가 내게 주는 낯익은 ​​표정. 모든 것이 잘 될 것입니다 .

그는 내 침대에서 책을 집어 들었다. "Gather in the Night"라고 그는 제목을 읽었습니다. "유령 같은. 무슨 일이야?”

“방금 시작했어요. 그것은 진에 관한 것입니다.”나는 멈춘다. 영리한. 매우 영리한. 그는 내가 그들에게 말하는 것을 좋아하는 만큼 이야기를 듣는 것을 좋아합니다 . “잊어버려. 어디 있었어? Pop은 오늘 아침에 12명의 환자가 있었습니다.”

그리고 그가 혼자서는 그렇게 많은 일을 할 수 없기 때문에 나는 당신을 대신했습니다. 그래서 Nan은 상인의 ​​잼을 직접 병에 담아야 했습니다. 그녀가 끝내지 않은 것을 제외하고. 이제 상인은 우리에게 돈을 지불하지 않을 것이고 우리는 이번 겨울에 굶주릴 것입니다. 그리고 하늘에서 왜 신경을 쓰지 않습니까?

나는 머리 속으로 이런 말을 한다. 이미 대린의 얼굴에서 미소가 떨어졌다.

"나는 치유에 적합하지 않습니다. "라고 그는 말합니다. "팝은 그것을 알고 있습니다."

물러서고 싶지만 오늘 아침 팝의 축 처진 어깨가 생각난다. 스케치북이 생각나네요.

“팝과 낸은 당신에게 의지합니다. 적어도 그들과 이야기하십시오. 몇 달이 지났습니다.”

나는 그가 내가 이해하지 못한다고 말할 때까지 기다립니다. 내가 그를 그대로 두어야 한다고. 그러나 그는 고개를 저으며 침대에 엎드려 답장을 할 수 없다는 듯 눈을 감는다.

"네 그림을 봤어." 급히 말을 내뱉고 다린은 얼굴을 굳힌 채 순식간에 일어섰다 . "나는 스파이가 아니었다"고 나는 말한다. “페이지 중 하나가 헐거워졌습니다. 오늘 아침 러시를 바꾸면서 찾았습니다.”

“넌 낸과 팝에게 말했니? 그들이 봤어?”

"아니, 하지만-"

"라이아, 들어봐." 열 지옥, 나는 이것을 듣고 싶지 않습니다. 나는 그의 변명을 듣고 싶지 않다. “당신이 본 것은 위험합니다.”라고 그는 말합니다. “당신은 그것에 대해 아무에게도 말할 수 없습니다. 절대로. 내 목숨만 위험한 게 아니다. 다른 사람들이—”

“당신은 제국을 위해 일하고 있습니까, Darin? 당신은 Martials에서 일하고 있습니까?”

그는 침묵한다. 나는 그의 눈에서 답을 보는 것 같고, 마음이 아프다. 내 동생이 동족의 반역자라고? 내 동생이 제국 편을 든다고?

그가 곡식을 비축하거나 책을 팔거나 아이들에게 읽는 법을 가르친다면 이해할 것입니다. 내가 할 수 있을 만큼 용감하지 못한 일을 하는 그를 자랑스럽게 생각합니다. 제국은 그러한 "범죄"를 위해 급습하고, 투옥하고, 살해하지만, 여섯 살짜리에게 그녀의 편지를 가르치는 것은 악하지 않습니다. 내 백성인 학자들의 마음 속에는 그렇지 않습니다.

그러나 Darin이 한 일은 아프다. 배신입니다.

"제국이 우리 부모님을 죽였어." 내가 속삭였다. “우리 누나.”

나는 그에게 소리를 지르고 싶지만 말에 질식합니다. Martials는 500년 전에 학자의 땅을 정복했으며 그 이후로 그들은 우리를 억압하고 노예로 만드는 것 외에는 아무것도 하지 않았습니다. 한때 학자 제국은 세계 최고의 대학과 도서관의 본거지였습니다. 이제 대부분의 사람들은 무기고에서 학교를 구분할 수 없습니다.

“어떻게 Martials의 편을 들 수 있습니까? 어때, 다린?”

“네 생각이 아니야, 라이아. 내가 다 설명해줄게, 하지만-"

그는 갑자기 멈추고 내가 약속된 설명을 요구할 때 그의 손을 홱 잡아당겨 조용히 시켰다. 그는 창문을 향해 고개를 숙인다 .

얇은 벽 사이로 팝의 코 고는 소리, 잠에서 뒹구는 난, 애도하는 비둘기 소리가 들린다. 익숙한 소리. 집 소리.

Darin은 다른 것을 듣습니다. 얼굴에서 피가 흐르고 ..."

그래서 우리는 라이아가 늦게까지 잠을 자지 않고 Darin에게 그가 어디로 몰래 숨어들었는지, 왜 그의 스케치북에 특정 그림이 있는지 물었습니다. 그녀는 그와 맞서고 싶어하고 대답을 원합니다. 라이아의 생각을 보면 그녀가 이것을 그냥 두지 않을 것이라는 것을 알 수 있습니다. 그녀는 답을 얻기로 결심했습니다. 그리고 Darin의 행동에서 그가 여동생과의 대결을 피하려고 노력하고 있음을 알 수 있습니다. 그는 그녀가 위험에 처하는 것을 원하지 않기 때문에 그녀에게 아무 말도 하고 싶지 않습니다.

따라서 이것이 설정하려는 세 번째 맥락 요소입니다. 즉, 중심 갈등이 시작되기 전에 각 장면의 시작 부분에서 POV 캐릭터가 원하는 것입니다.

나는 또한 Darin이 이 장면에 잘 배치되어 있기 때문에 Darin이 잡히면 무엇이 위태로울지 알고 있음을 지적하고 싶습니다. 그래서 라이아는 밤늦게 뛰어다니는 그를 걱정한다. 다린이 어디 있었는지, 왜 그랬는지 답을 얻지 못한다면 그녀는 계속해서 그의 부재로 인해 괴로워할 것이고, 심지어 부모와 누나를 잃은 것처럼 그를 잃을 수도 있습니다.

그리고 이것은 이 예의 끝에서 중요합니다(기억하세요, 우리는 이 장면에서 처음 800단어만 보고 있습니다) Darin은 집 밖에서 들려오는 소음을 듣고 그것이 야간 습격을 수행하는 제국이라는 것을 알게 됩니다. 따라서 장면의 중심 갈등으로 들어가면서 우리는 이미 위태로운 상황과 제국이 어떤 사람들로 구성되어 있는지 알고 있습니다.

야간 습격을 위해 등장하는 제국은 중앙 갈등을 시작하고 이 습격에서 탈출하여 살아남는 라이아의 새로운 장면 목표를 발생시키기 때문에 장면의 선동적인 사건이기도 합니다. 결국 그녀는 남아서 가족을 돕거나(그 과정에서 목숨을 걸고) 도망쳐 자신의 생명을 구해야(조부모와 오빠를 제국의 손에 맡김) 어려운 선택에 직면하게 됩니다.

이 장면이 끝나면 작가가 설정, 주인공의 목표와 동기, 그들의 정신적, 감정적 풍경, 위태로운 상황 등 모든 동일한 맥락적 요소를 설정하는 또 다른 장면이 있을 것입니다.

이 설정이 없거나 800단어를 그냥 넘어갔다고 상상해 보세요. 문을 두드리는 소리로 시작했다고 상상해 보세요. 이 모든 맥락이 없다면 우리는 Darin이나 Laia의 운명에 투자할 수 없을 것입니다. 그래서 저는 이것이 행동으로 시작하지만 독자를 이야기로 바로 끌어들이기 위한 적절한 양의 맥락을 제공하는 이야기의 좋은 예라고 생각합니다.

마지막 생각들

새로운 장면의 시작 부분에 적절한 양의 맥락을 설정하는 것은 지루하게 느껴지거나 너무 두껍게 배치하는 것처럼 느껴질 수 있지만 저를 믿으세요. 독자의 참여를 유지하고 이야기를 따라가는 데 중요합니다.

적절한 양의 맥락을 설정하여 독자를 접지시키지 않으면 독자를 혼란스럽게 하고 이야기에서 끌어낼 위험이 있습니다. 독자가 무슨 일이 일어나고 있는지, 어디서 일어나고 있는지, 왜 일어나는지 모른다면 독자 스스로 빈칸을 채울 것이고, 이는 오해와 더 큰 혼란으로 이어질 수 있습니다. 그리고 혼란스럽고 몰입하지 못한 독자들은 책을 내려놓는다.

각 장면의 시작 부분에 이 세 가지 맥락적 요소가 있으면 독자는 장면 내에서 방향성을 잘 느끼고 주인공이 성공할지 실패할지에 훨씬 더 신경을 쓸 것입니다. 당신이 나에게 묻는다면 그것은 윈윈입니다!