스크립트 폴란드어: 시나리오의 영향을 최대화하고 거부 위험을 최소화하는 방법
게시 됨: 2018-08-30각본을 다듬거나 대본을 다듬는 것은 몇 명의 시나리오 작가가 질문을 받았을 때 자세히 설명하지 않는 시나리오 작성 과정의 일부입니다. 술을 섞어도.
물론, 우리 모두는 작가와 제작자가 "조금 더" 또는 "조금 더 다듬어라" 또는 "제작을 위해 조정"과 같은 용어를 사용하는 것을 들었지만 이러한 용어의 진정한 의미는 무엇입니까?
저는 1994년부터 전문적으로 각본을 읽어왔고, 1999년에 저만의 대본 커버리지 서비스인 Screenplay Readers를 시작했습니다. 그 동안 저는 "첫 초안을 작성하는 방법" 또는 "어떻게 하면 X일 안에 스크립트를 작성하십시오." 또는 "쓰기는 다시 작성하는 것입니다."
그러나 어떤 이유로 스크립트 광택에 들어가는 세부 사항은 비교에 비해 다소 짧은 편입니다. 그리고 먼저 시나리오 작가가 앉아서 대본을 다듬을 때 집중해야 하는 두 가지 일반적인 목표로 "각본 다듬기" 프로세스를 나누는 것으로 시작합니다.
이 두 가지 일반적인 목표는 영향을 최대화하고 위험을 최소화하는 것입니다.
영향 최대화: 스크립트를 최대한 강력하게 만들기
대본 다듬기의 주요 목표는 당연히 해당 대본을 영화나 TV 쇼로 더 단단하고 재미있고 판매 가능성을 높이는 것입니다. 작가들은 자신의 시나리오가 무엇보다도 청사진이라는 사실을 잊고 있는 것 같습니다. 청사진은 대본이 제작되면 수십 또는 수백 명의 유급 숙련 인력이 따라야 하는 청사진입니다.
즉, 시나리오의 모든 페이지에 있는 모든 단어는 유료 배우가 하는 단어이거나 유료 프로덕션 디자이너 또는 세트 데코레이터가 디자인한 세트입니다. 페이지의 모든 액션 라인은 숙련된 스턴트 코디네이터가 계획해야 하는 스턴트이거나 감독과 배우 사이에서 완벽하게 형성되어야 하는 무거운 극적인 순간입니다.
대화, 설명 또는 동작의 모든 줄은 지금 화면에서 작고 저렴한 검은색 픽셀처럼 보일 수 있지만 이 값싼 작은 검은색 픽셀은 스크립트가 완성되어 결실을 맺을 때 수백 명의 미래 작업 시간과 아마도 수백만 달러를 나타냅니다. 영화 또는 TV 쇼를 제작했습니다.
그렇기 때문에 "청사진"에 대한 모든 것을 가능한 한 강력하고 영향력 있고 재미있게 만들 수 있는 마지막 기회 중 하나로 각본 다듬기에 접근하는 것이 중요합니다.
첫 번째 초안 또는 20번째 초안을 작성할 때 일반적으로 기본적이고 기능적인 방식으로 작동하는지 확인하는 데 중점을 둡니다. 장면이 연결됩니까? 캐릭터가 위험에 직면합니까? 그녀는 1막에서 3막으로 성장합니까? 1막의 사건이 이야기를 움직이게 합니까? 후속 사건이나 행동이 이야기를 앞으로 나아가게 합니까?
자동차 은유를 변형하여 모든 것을 요약하자면: 초기 초안에서 시나리오 작가로서 우리의 주요 임무는 자동차를 조립 라인에서 꺼내어 운전하는지 확인하는 것입니다.
그러나 연마하는 동안 우리의 주요 업무는 많이 다릅니다. 우리의 임무는 그 차의 운전자가 그 차에 앉아 기분이 좋은지, 차가 커브를 돌 때와 마찬가지로 직진할 때 짜릿함을 경험하고, 말하자면 "새 차 냄새"를 즐긴다는 것을 확인하는 것입니다. 다시 말해서, 연마는 대본의 청중을 위한 전반적인 감정적 영향을 조정하는 것입니다.
따라서 청중의 영향을 최대화하기 위해(청중/독자가 느끼고 생각하는 것을 최대화하기 위해), 우리 작가는 몇 가지 핵심 질문을 해야 합니다.
그리고 이러한 질문은 우리 시나리오의 모든 단일 막, 모든 단일 시퀀스, 모든 단일 장면, 모든 단일 단락, 모든 단일 라인 및 모든 단어에 대해 질문해야 합니다.
스크립트의 효과를 극대화하기 위한 4가지 질문
질문은 다음과 같으며 스크립트의 모든 요소 순서대로 질문해야 합니다.
1. 행위, 시퀀스, 장면, 단락, 라인 또는 단어가 필요한가?
즉, 행위 전체가 목적에 부합하는가? 당신이 쓴 장면이 일종의 기능을 하고 있습니까? 이전에 해당 정보를 이미 제공했기 때문에 작성한 설명 줄이 완전히 중복됩니까?
또는 심지어 미시적 수준에서 그리고 겉보기에 까다롭게 보일 수 있는 위험을 감수하면서 귀하가 작성한 단어가 앞서 언급한 장면만큼 중복됩니까? 공간만 차지하는 걸까요? (예를 들어, 이런 캐릭터가 아주 짙은 크림슨 레드의 망토를 착용하고 있다고 우리에게 정말로 말할 필요가 있습니까? 아니면 그냥 빨간색으로 지나갈 수 있습니까?)
2. 다음으로 그 요소가 필요하다면 더 간략하게 전달할 수 있는 방법이 없을까요?
시나리오는 시각적이지 문학적이지 않습니다. 더 적은 수의 단어를 사용하여 페이지 아래로 눈을 계속 이동시킬 수 있다면 더 쉽고, 더 시각적이며, 더 영향력 있는 읽기가 됩니다.
3. 그리고 이미 짧았다면 더 강하게 전달할 수 있는 방법은 없을까요?
"밀"을 방해하는 "겨"가 장면에 있습니까? Joan Jett는 “우리를 지루하게 만들지 마십시오. 나는 그녀가 세미콜론을 사용했는지 심각하게 의심하지만.
간단히 말해서 스크립트를 다듬기 위해서는 허술한 장면을 촬영하고 더 타이트하게 압축할 수 있는 기회를 찾아야 합니다. 도움이 되는 경우 나중에 장면에 참여하세요. 또는 대화가 "Tarantino-itis"로 고통받는 경우 많은 잡담을 중지하고 가장 중요한 내용을 더 빨리 얻을 수 있습니다.
4. 이미 강하다면 좀 더 독창적으로 전달할 수 있는 방법은 없을까?
광택은 작가로서의 서명에 관한 것입니다. 스크립트를 작동시키는 데 10개의 초안을 보냈다면 연마는 요소(막, 시퀀스, 장면, 대사, 단어)가 더 창의적이거나 독창적일 수 있는 순간 또는 우리가 이전에 보지 못한 부분을 찾을 수 있는 기회입니다. .
위험 최소화: 독서가 경계심을 낮추도록 돕기
스크립트 다듬기의 두 번째 목표는 문법 및 철자와 같은 기술적인 부분과 관련이 있기 때문에 형식적이거나 지루해 보일 수 있습니다. 하지만 그 이상입니다.
나는 독자가 읽는 도중에 대본을 내려놓는 것에 대해 독자가 가질 수 있는 비창조적인 변명을 가능한 한 많이 제거하는 것이 목표라고 생각합니다.
"비창조적인 변명"이란 캐릭터, 이야기, 대화 등과 같이 스크립트의 창의적인 요소와 아무 관련이 없는 변명을 의미합니다. 저는 이러한 비창조적인 요소를 프레젠테이션과 전략.
프레젠테이션
잘못된 철자, 잘못된 문법, 부적절한 구두점, 잘못된 사용 또는 단어 선택, 단순히 잘못된 스크립트 형식 등 - 스크립트를 읽는 전문가는 이러한 내용을 보고 즉시 기분이 나쁩니다. 나는 지금 그것에 대해 이야기하는 것이 기분이 나쁩니다.
당신의 폴리쉬의 프리젠테이션 부분을 적절하게 수행하는 주된 목적은 (바람직하게) 당신의 대본을 읽을 때 전문적이고 유능한 작가의 손에 있다는 독자의 마음 속에 있는 의심을 완화시키는 것입니다.
간단히 말해서, 어떤 식으로든 프레젠테이션을 망친다면 이러한 의심을 해소할 수 없습니다.
이러한 의심을 해소하지 못하면 독자를 잃게 됩니다. 당신이 독자를 잃고 그들이 조수라면, 그 조수는 당신의 대본을 그들의 에이전트나 프로듀서 보스에게 넘기지 않을 것입니다. 당신이 리더를 잃어버리고 그들이 에이전트나 프로듀서 보스라면 에이전트나 프로듀서 보스는 당신이 그들에게 보내는 다른 글을 다시 읽어달라고 조수에게 묻지 않을 것입니다.
따라서 이것을 올바르게 이해하는 것이 중요합니다.
물러서 다
이를 위해 스크립트를 다듬거나 스크립트의 프레젠테이션 요소를 마지막으로 통과하기 전에 상당한 시간 동안 스크립트에서 벗어나는 것이 절대적으로 중요합니다. 적어도 40년 또는 50년을 권장합니다. 신선한 눈으로. (농담! 최소 1주일이면 충분합니다.)
천천히 읽기
그런 다음, 시간을 내어 한 단어 한 단어를 천천히 읽으십시오. 너무 자주 우리 작가는 초안에서 초안으로 유형을 달리하고 결국 우리 자신의 작업을 훑어보고 눈에 띄는 오타를 놓칩니다.
프레젠테이션을 다듬는 동안 시나리오 작성 앱에 표준으로 제공되는 맞춤법 검사나 문법 검사에 의존하지 않는 것도 똑같이 중요합니다. 사실, 나는 잘 작동하는 맞춤법 검사/문법 검사 기능이 있는 단일 시나리오 작성 앱의 이름을 지정할 수 없습니다.
대신 Grammarly 또는 Ginger와 같은 타사 맞춤법 검사기를 사용하십시오. 그러나 Grammarly도 공을 떨어뜨립니다. 많이. 따라서 Google 문서의 맞춤법 검사 도구를 사용하여 Grammarly가 놓치는 오류를 확인하거나 원하는 타사의 전용 맞춤법 검사 앱을 사용하고 싶을 수 있습니다.
무엇을 하든지 시간을 내어 천천히 수동으로 스크립트를 다듬으면서 스크립트를 한 단어 한 단어씩 읽어보세요.
포맷 확인
스크립트 형식과 관련하여 이 작업을 올바르게 수행하는 방법을 보여주는 수많은 가이드가 있으며 대부분의 시나리오 작성 앱은 "선 내에서 색칠"하도록 하므로 스크립트 형식의 복잡성에 대해 자세히 설명하지 않겠습니다. , 하지만 연마하는 동안 기억해야 할 몇 가지 중요한 사항을 알려 드리겠습니다.
- 제목 페이지에 WGA 등록 번호를 포함하지 마십시오. 이것은 당신을 아마추어로 표시합니다.
- 스크립트의 페이지 수를 "속이기" 위해 여백이나 요소 여백을 만지작거리지 마십시오.
- 굵게, 밑줄, 기울임꼴을 조금만 사용하십시오. 독자의 관심을 끌 만한 중요한 순간을 위해 저장합니다.
전략
(이 기사의 첫 번째 원칙에 따라) 스크립트의 영향을 최대화하고 프레젠테이션이 가능한 한 단단하고 깨끗한지 확인한 후 스크립트 광택의 마지막 단계는 신발을 신어야 합니다.
하지만 모든 신발이 아닙니다.
당신은 당신의 대본을 읽을 모든 사람의 입장이 되어야 합니다.
즉, 대본이 주요 스튜디오, 낮은 수준의 TV 프로듀서, 초보 에이전트 또는 관리자, 이름 없는 배우와 같은 여러 엔티티에 전달되는 경우를 상상해 보십시오.
그런 다음 당신이 그 사람들 각각이라고 상상하고 대본을 읽고 "내가 이것을 즐기고 있습니까?"라고 자문해보십시오. "여기서 작가가 말하고자 하는 바를 이해하고 있는가?" "이거 재미있어?" “이것이 시장성이 있습니까?” "이걸로 돈을 벌 수 있을까?" "에이전트로서 이걸 A급 배우나 프로듀서에게 보내도 될까요?"
다음으로 다른 신발을 신어보십시오.
완전히 다른 문화, 인종, 연령, 성별 또는 전반적인 세계관을 가진 사람이 스크립트를 손에 쥐고 있다고 상상해 보십시오.
그리고 같은 질문을 스스로에게 해보세요.
당신의 신발은 중요합니다
헐리우드는 다양한 배경을 가진 사람들이 모이는 곳이 점점 늘어나고 있습니다(아직도 진행 중인 작업이지만). 따라서 대본이 사람들의 관점에서 읽는 방식을 고려할 때 자신의 "거품"에서 벗어나는 것이 가장 중요합니다. 다른 배경으로.
이러한 다양한 "거품" 중 하나에 빠져 위의 질문을 하고 답변 중 하나가 당신을 전혀 초조하거나 확신하지 못하게 하거나 배경 X의 누군가가 또는 당신의 스크립트를 읽고 있는 Y가 그것에 대해 부정적인 반응을 보일 수 있습니다. 멈추고 잠시 시간을 가지십시오.
그 배경에서 그 사람에게 문제가 될 수 있다고 생각하는 요소 또는 장면에 대해 자세히 알아보고 자신에게 정직하게 질문하십시오. 이 장면이나 요소를 약간 조정하여 해당 상황을 피할 수 있습니까? 이것을 제시할 수 있는 더 깨끗하거나 더 강력한 방법이 있습니까?
논쟁을 피하는 것이 항상 쉬운 일이 아니며 내가 제안하는 것의 주요 목표도 아닙니다. 나는 당신에게 검열을 제안하는 것이 아닙니다.
대본 연마의 전략 목표는 단순히 시나리오 작가인 당신 자신의 머리에서 벗어나 다양한 유형의 전문가와 다양한 배경을 가진 사람들이 대본을 읽는다고 상상하는 것입니다.
반복: 목표는 공격을 피하는 것이 아닙니다. 목표는 그녀가 이성애자 흑인 스튜디오 헤드이든 백인 동성애자 대학 인턴이든 관계없이 모든 종류의 독자가 읽을 수 있는 대본의 기회를 불필요하게 쏘지 않도록 하는 것입니다. 목표는 어리석고 예방 가능한 이유로 스크립트가 거부되는 것을 방지하는 것입니다.
스크립트 폴란드어 계산 만들기
사양 스크립트에는 일반적으로 독자를 놀라게 할 단 한 번의 기회가 있습니다. 대본 수정은 모든 작은 순간과 모든 큰 순간이 가능한 한 강력하고 재미있을 뿐만 아니라 대본의 모양, 느낌, 음성 및 메시지는 모든 독자가 다른 사람에게 자신을 추천할 수 있는 방식으로 결합됩니다.
이 두 가지 주요 목표가 없으면 스크립트 수정은 페이지에서 단어를 이동하는 것뿐입니다. 이 과정은 다른 초안을 작성하는 것과 구별할 수 없습니다. 광택에는 목적이 있어야 합니다. 이 두 가지 목표가 목적입니다.
스크립트 광택에서 무엇을 찾으십니까? 의견에 알려주십시오.
관행
오늘의 연습을 위해 15분 동안 스크립트 아래 장면을 다듬습니다.
먼저, 이 장면을 절대적인 필수 요소로 줄이십시오. 즉, 영화 화면에서 장면을 그리는 것처럼 읽을 때 장면을 그리는 데 필요한 만큼만 제공하십시오. 계속 움직이세요. 모든 요소(대화, 장면 제목, 행동 등)에서 불필요한 단어를 모두 제거합니다.
그런 다음 남아있는 단어를 강화하십시오. 그것의 모든 자유를 가져 가라. 더 생생한 용어와 더 다채롭고 영향력 있는 어휘를 사용하십시오.
작업이 완료되면 아래 댓글에 세련된 장면을 공유하고 동료 작가에게 피드백을 남겨주세요.
INT. 로스앤젤레스 서쪽에 있는 WEST ANGELES 병원 — DAY
BOB MELVIN(40's)은 1990년대의 노트북을 들고 1990년대 노트북을 들고 황갈색 양복과 가죽 신발을 신고 서류가방을 든 키 6피트의 십자형 눈을 가진 남자입니다. 그는 금발이고 턱수염이 있고 얼굴에 비열한 표정을 하고 있습니다. 아마도 몇 년 동안 탄광에서 일하면서 Loretta Lynn인 척 가장한 것 같습니다. 그 여자가 영화 Coal Miner's Daughter에서 연기했기 때문에 웃긴 일입니다.
그는 DOCTOR DEATH(80's)를 맞이합니다. 키가 5피트, 갈고리 발톱, 광대 가발과 실험복을 입고 그의 아내 Tilda Swinton의 사진이 있는 클립보드를 들고 있습니다. 그는 무뚝뚝한 태도를 가지고 있고 주위에 무게를 던지는 경향이 있습니다.
단발
안녕하세요 닥터데스입니다. 저는 제 아내에 대해 묻기 위해 왔습니다. 나는 그녀가 마시멜로 알레르기에서 회복될 것인지 여부를 알아야 합니다. 이것은 내가 그녀의 남편인 나에게 매우 중요합니다.의사의 죽음
안녕하세요 밥 멜빈입니다. 당신의 아내가 방금 심각한 수술을 받았고 가능한 한 빨리 그녀를 당신에게 돌려보낼 수 있도록 노력하고 있습니다. 나는 우리가 그녀를 위해 최선을 다했다는 것을 당신에게 확신할 수 있습니다. 수술 중에 찍은 이 슬라이드를 보고 우리가 한 일을 보여주셨으면 합니다.그런 다음 닥터 데스는 리모콘을 꺼내 클릭합니다. 방의 조명이 꺼지고 슬라이드 프로젝터가 뜨거운 욕조에서 여러 스트리퍼와 어울리고 있는 Doctor Death의 벽에 이미지를 투사합니다.
의사의 죽음
죄송합니다. 잘못된 슬라이드입니다.
당신은 무엇을 생각해 냈습니까? 다음은 내가 수행하는 방법의 예입니다.
INT. 병원 — 낮
BOB MELVIN(40대) - 키가 크고 사시가 많고 양복을 입고 - 오래된 노트북을 들고 서 있습니다.
박사. DEATH(80년대) — 땅딸막하고, 짧고, 톱니 모양의 — 들어갑니다.
단발
문서. 그녀는 어때?박사. 죽음
수술은 잘 되었습니다. 우리가 한 일을 보여드리겠습니다.데스 박사는 리모콘을 꺼내 조명을 어둡게 하고 슬라이드쇼를 시작합니다.
슬라이드: 뜨거운 욕조에서 스트리퍼와 함께 하는 Dr. Death.
박사. 죽음
젠장. 잘못된 슬라이드입니다.