스토리텔링 가이드: 예제와 함께 단계별

스토리텔링은 독자 및 이상적인 청중과의 관계를 구축하는 데 아주 좋습니다. 다른 기술과 마찬가지로 연습이 필요합니다. 스토리텔링 가이드가 자세히 설명합니다.

옛날 옛적에 나는 논픽션 글의 일부로 이야기를 사용하는 것을 피했습니다.

나는 이야기가 너무 어렵게 느껴졌고, 논픽션 독자들에게 반향을 불러일으키지 않았으며, 중요한 이야기를 할 글쓰기 능력이 없었습니다. 대신, 나는 연구와 인터뷰에 크게 의존했습니다.

그러나 내 기사와 책의 장은 건조하고 부드럽습니다.

어느 날 시나리오 작가 로버트 맥키의 강의를 들었습니다.

그곳에서 그는 이렇게 설명했습니다.

“가장 좋은 이야기를 하는 사람이 이긴다.”

그는 스토리텔링이 예술 형식이라고 말했습니다. 최고의 논픽션 작가는 이야기를 작업의 일부로 사용합니다. 작가가 독자와 소통하는 데 도움이 됩니다.

소설가뿐만이 아닙니다.

그는 콘텐츠 마케팅 담당자, 광고주 및 논픽션 작가를 불렀습니다.

나는 잘 전달된 이야기의 독자들이 이야기 속 등장인물의 감정을 공유하고, 이성과 논리에만 근거한 어떤 기사보다 나중에 이 이야기의 요점을 훨씬 더 잘 기억한다는 것을 발견했습니다.

스토리텔링에 대한 접근 방식을 바꿔야 한다는 것을 알았습니다.

온라인에서 논픽션을 쓰더라도 간단한 이야기를 글에 포함시키면 독자들에게 기억에 남을 메시지를 전달하고 감정까지 불러일으키는 데 도움이 될 것입니다.

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왜 이야기를 합니까?

이야기는 우리가 세상을 이해하는 방법, 과거의 경험, 미래에 대한 정보를 알려줍니다.

그들은 공통된 생각이나 내러티브를 중심으로 사람들을 하나로 모읍니다. 늦은 밤 사람들이 모닥불 주위에 모였을 때를 생각해 보십시오.

그들은 또한 대상 청중의 마음에 감정을 불러일으키고 이야기가 끝난 후에도 오랫동안 교훈을 기억합니다.

이야기는 또한 사람들의 가치와 신념에 호소하기 때문에 사실, 수치, 논리 및 이유보다 더 영향력이 있습니다.

어떤 유형의 이야기를 할 수 있습니까?

당신이 콘텐츠 마케터, 카피라이터, 시인 또는 소설가인지는 중요하지 않습니다. 이야기는 당신의 일에 속합니다.

그리고 그것들을 사용하기 위해 Stephen King, Mario Puzo 또는 위대한 미국 소설가가 될 필요도 없습니다.

다음을 수행할 수 있습니다.

• 귀하가 콘텐츠 마케터 라면 브랜드에 대한 이야기를 들려주거나 마케팅 캠페인에 브랜드를 포함하고 귀사가 대상 청중을 어떻게 돕는지 설명하십시오.
• 당신이 카피라이터 라면 고객이 문제를 해결하기 위해 당신이 판매하는 제품을 어떻게 사용했는지 이야기할 수 있습니다.
• 당신이 시인 이라면 리사이틀에서 연설을 할 수 있습니다.
• 팟캐스터 인 경우 각 팟캐스트 에피소드의 스토리를 사용할 수 있습니다(구두 스토리텔링은 오랜 전통을 가지고 있으며 디지털 미디어에 적합합니다).
• 블로그 게시물을 작성하는 경우 연구, 권장 사항 및 정보의 균형을 맞추기 위해 개인적인 이야기를 삽입할 수 있습니다.
• 프레젠테이션 을 진행하는 경우 당면한 주제와 관련된 짧은 이야기로 시작할 수 있습니다.
• 귀하가 비즈니스 리더 라면 귀하 또는 귀하의 회사가 큰 직업적 도전을 어떻게 극복했는지에 대한 이야기를 할 수 있습니다(훌륭한 리더는 취약성을 표시하는 데 편안함을 느낍니다).

1단계: 어떤 유형의 이야기를 들려줄지 결정

각 장르에는 스토리텔러가 따라야 하는 관습이 있습니다.

좋은 이야기는 여러 가지 중 적어도 하나를 달성합니다.

• 그것은 재미 있다. 대상 청중은 그것을 듣고, 보고, 소비하는 것을 즐깁니다.
• 감동적 입니다. 사람들은 끝난 후에 행동에 대한 의욕을 느끼고,
• 그것은 교육적 입니다. 우리는 주제나 문제에 대해 더 많이 알고 있는 이야기에서 멀어집니다.
• 보편적 입니다. 스토리는 특정 청중, 틈새 또는 지역에 대해 이야기할 수 있지만 누구나 따라갈 수 있습니다.
• 조직적 입니다. 좋은 이야기는 영웅의 여정과 같은 일정한 틀을 따른다.

2단계: 대상 고객 식별

모든 위대한 이야기는 누군가를 위해 만들어집니다. 이상적인 대상 고객은 누구입니까? 그들의:

• 희망
• 꿈
• 두려움
• 좌절

이 정보를 미리 이해하면 메시지를 전달하는 방법을 파악하는 데 도움이 됩니다. 의심스러운 경우 조사하거나 인터뷰하십시오.

3단계: 매체 선택

디지털 스토리텔링 도구 덕분에 다양한 형식을 혼합하고 일치시키는 것이 그 어느 때보다 쉬워졌습니다. 다음을 수행할 수 있습니다.

• YouTube에서 동영상 시리즈 만들기
• 일련의 팟캐스트 에피소드 녹음
• 주제에 대해 여러 블로그 게시물 게시
• 고객 평가 만들기
• 단편 영화를 녹음하다
• 책을 쓰고 직접 출판
• 청중 앞에서 스토리를 수행하고 녹음합니다.

한 형식에서 자료를 가져와서 다른 형식으로 리믹스하는 것도 가능합니다.

4단계: 중심 캐릭터 설정

모든 위대한 이야기에서 중심 인물이나 영웅은 여행이나 모험을 떠납니다.

예를 들어 영화 스타워즈 에서 루크 스카이워커가 주인공입니다.

그는 레이아 공주를 구출하고 사악한 제국을 물리치기 위해 오비완 케노비의 모험에 부름을 받았습니다.

공감할 수 있는 캐릭터다. 이 영화에서 루크의 이야기를 이해하기 위해 공상과학 소설을 좋아할 필요는 없습니다.

하루에 1,000단어 쓰기를 배운 이야기를 하기 위해 나 자신이나 독자를 주인공으로 제시할 수 있습니다. 이 경우 제가 직접 골랐습니다.

B2B 스토리텔러, 카피라이터 및 광고주의 경우 중심 인물은 일반적으로 대상 고객입니다.

5단계: 캐릭터에게 문제를 제기하세요.

이제 영웅이나 중심 인물을 선택했으므로 다음과 같이 질문하십시오. "그 또는 그녀가 지금 어려움을 겪고 있는 것은 무엇입니까?"

스타워즈 에서 루크는 다스 베이더의 병사들이 숙모와 삼촌을 죽인 후 고향 행성을 탈출하기 위해 고군분투합니다.

Mario Puzo의 책과 영화 The Godfather 에서 Michael Corleone은 그의 삼촌 Don Corleone이 총에 맞고 그의 마피아 가족이 무너지기 시작한 후 그의 가족과 그의 삶의 방향과 씨름합니다.

논픽션 이야기를 하고 있다면, 당신이 가지고 있는 문제나 독자들이 가지고 있는 것을 알고 있는 문제를 몇 문장으로 설명하십시오.

하루에 1,000단어 쓰는 법을 배웠던 이야기를 하면서 책을 끝내지 못하는 나의 무능력에 대해 썼습니다.

일일 단어 수를 늘리지 않았고 게시할 내용도 없었습니다.

그리고 자신의 책을 완성하고 출판할 수 없는 작가에게는 심각한 문제가 있습니다.

콘텐츠 마케팅 담당자라면 다음을 수행할 수 있습니다.

• 고객이 세금 환급과 같은 문제점에 대해 작성하십시오.
• 비즈니스의 일부를 이해하기 위해 고군분투하는 이상적인 청중의 비디오 및 오디오를 통해 그림을 그리십시오.

6단계: 캐릭터가 가이드를 만나다

다음으로 이야기의 주인공이나 중심 인물은 자신의 문제를 들어주고 이해해 주는 사람을 만나야 합니다.

이 가이드는 이야기의 중심 인물에 공감하기보다는 공감하고 그들을 돕기까지 해야 합니다.

스타워즈 에서 루크는 오비완 케노비를 만나 평범한 삶에서 벗어나 공주를 구하기 위해 모험을 떠날 수 있는 방법을 루크에게 설명합니다.

논픽션을 쓰고 있다면 독자의 문제를 이해하는 가이드로 자신을 소개하거나 도움을 준 사람에 대해 쓸 수 있습니다.

독자에게 친숙한 언어를 사용하고 "나"가 아닌 "너"와 같은 단어를 사용하면 자신을 가이드로 제시하기 쉽습니다.

예를 들어, 저는 Stephen King이 자신의 저서 On Writing에서 자신이 하는 일을 설명한 후 하루에 1,000단어를 쓰기로 약속했습니다.

그가 썼다:

“저는 하루에 10페이지, 즉 2,000단어를 읽는 것을 좋아합니다. 3개월 동안 180,000개의 단어가 필요합니다. 한 권의 책으로는 충분한 길이입니다. 이야기가 잘 마무리되고 신선하게 유지된다면 독자는 행복하게 길을 잃을 수 있습니다.”

나중에 King은 새로운 작가가 직면하는 산만함에 공감하고 그들이 (나) 하루에 적어도 1,000 단어를 목표로 해야 한다고 주장했습니다.

B2B 스토리텔러에게 당신의 회사나 그 제품은 길잡이,

7단계: 가이드가 캐릭터에게 계획을 제시합니다.

당신의 이야기에서 가이드의 역할은 당신이 이전에 식별한 문제를 영웅이 극복하도록 돕는 것입니다.

Star Wars 에서 Obi-Wan Kenobi는 Luke가 고향 행성을 떠나 힘을 찾고 궁극적으로 Darth Vadar를 물리 칠 수 있도록 도와줍니다.

논픽션을 쓰고 있다면 가이드 역할을 하고 다음에 해야 할 일을 설명함으로써 독자에게 문제를 극복하기 위한 계획을 제시할 수 있습니다.

또는 만난 사람이 이 문제를 극복하는 데 어떻게 도움이 되었는지에 대해 쓰고 독자도 똑같이 할 수 있다고 설명할 수 있습니다.

제 경우에는 Stephen King이 저에게 어떻게 계획을 제시했는지 설명했습니다. 다른 방해 요소를 제거하여 매일 1,000단어를 써야 합니다.

“그럼 좋습니다. 방에 차양을 치고 문을 닫은 채 전화 플러그를 뽑은 상태입니다. 당신은 당신의 TV를 폭파하고 하루에 천 단어, 지옥이나 만조에 자신을 헌신했습니다. 이제 중요한 질문이 옵니다. 무엇에 대해 쓸 건가요? 그리고 똑같이 큰 대답은 당신이 정말로 원하는 모든 것입니다.”

B2B 스토리텔러의 경우 회사 또는 제품이 제안을 나타냅니다.

8단계 가이드가 당신의 캐릭터를 모험으로 부릅니다

모든 위대한 이야기에는 주인공이 결정해야 하는 위기의 순간이 있습니다.

The Godfather 에서 Michael은 가족과 범죄의 삶에 등을 돌릴 것인가를 결정해야 합니다.

아니면 예전의 삶을 뒤로하고 부패한 경찰을 죽임으로써 삼촌의 살인 미수에 대한 복수를 할 것인가?

논픽션을 쓰고 있다면 독자가 원하는 것을 추구하도록 요청하여 독자를 모험으로 부를 수 있습니다.

이것은 다음과 같을 수 있습니다.

• 하루에 1,000단어 쓰기
• 책 출판
• 인기 블로그 시작

제 경우에는 하루에 1,000단어를 쓰다 보니 쓸 일이 없어지고 어디로 갈지 고민을 하게 되었다고 설명했습니다.

B2B 스토리텔러의 경우 귀하의 회사 또는 해당 제품은 지금 구매, 구독과 같은 클릭 유도문안을 나타냅니다.

9단계: 무엇이 문제인지 식별

모든 성공적인 스토리에는 스토리의 핵심 가치가 걸려 있는 위기의 순간이 포함되어 있습니다.

대부에서 마이클은 행동하지 않고 가족을 보호하지 않으면 가족이 멸망할 것임을 알고 있습니다.

그러나 그는 또한 가족을 보호하기 위해 다른 사람을 냉혈하게 살해하면 자신의 영혼을 위험에 빠뜨리는 것도 알고 있습니다.

여기서 핵심 가치는 가족과 윤리입니다.

논픽션을 쓰고 있다면 독자가 행동을 취했을 때 얻게 될 것과 잃을 것이 무엇인지 설명함으로써 무엇이 위태로운지 식별할 수 있습니다.

매일 1,000단어를 쓰려면 TV나 사교 행사와 같은 다른 활동을 포기하거나 줄여야 했습니다.

이런 것들을 포기하지 않고 매일 1,000단어를 쓰지 않았다면 나는 결코 책을 쓰지 않을 것입니다.

여기서 핵심 가치는 즉각적인 만족과 야망입니다.

이야기를 전달하는 카피라이팅이라면 다음과 같이 할 수 있습니다.

• 제품이 어떻게 독자의 비용이나 시간을 절약하는지 보여줍니다.
• 지금 행동 하면 이 제품의 고객만이 얻을 수 있는 숨겨진 혜택을 공개합니다.
• 사진이나 비디오를 통해 변형 전과 후를 시연합니다. 예를 들어 개인 트레이너의 행복한 고객 평가를 생각합니다

10단계: 캐릭터 선택

이야기가 매력적으로 들리도록 하려면 중심 인물의 결정에 결과가 있어야 합니다.

스타워즈 에서 루크는 아버지 옆에 자리를 잡고 다크 사이드에 합류할지 아니면 아버지를 거부할지 결정해야 합니다.

그는 후자를 선택하고 결과적으로 점프하여 죽음으로 자신을 희생합니다 (마지막 순간에 친구들에게 구출 됨).

The Godfather 에서 Michael은 냉혈한 경찰을 죽임으로써 가족을 보호하기로 선택합니다.

결과적으로 그는 이탈리아에 숨어 있다가 결국 돌아와서 강력한 범죄 가족의 우두머리가 되어야 합니다.

하루에 1,000단어를 쓰기 시작했을 때, 나는 내 작업에 대한 청중이 없으며 청중 없이는 작가로서 결코 발전할 수 없다는 것을 금방 깨달았습니다. 이 새로운 지식은 저를 블로깅으로 가는 길로 인도했습니다.

팁: 끝에서 시작하여 거꾸로 쓰기 이야기를 쓰기 전에 어떻게 끝나는지 생각해 보십시오.

왜요? 무슨 일이 일어났고 결과가 어떻게 되었는지 정확히 알 때 이야기를 하는 것이 더 쉽습니다.

이는 다음을 수행하는 것을 의미합니다.

• 대상 고객 정의
• 청중이 필요로 하는 것을 식별
• 그들이 가진 문제를 선택하십시오

많은 성공적인 논픽션 작가는 펜을 종이에 쓰기 전에 자신이 누구를 위해 글을 쓰고 있고 무엇을 말하고 싶은지 파악합니다. 즉, 글을 쓰기 전에 편집자에게 아이디어를 전달합니다.

하루에 1,000단어 쓰는 법을 어떻게 배웠는지에 대한 이야기를 쓰기 전에, 나는 나의 목표 청중을 같은 일을 하고 싶어하는 다른 새로운 작가들과 나의 여정에 대해 궁금해하는 사람들로 식별했습니다.

나는 이 작가들과 블로거들 중 일부가 나에게 이메일을 보내 어떻게 하면 더 자주 글을 쓸 수 있는지 물었기 때문에 관심이 있다는 것을 알고 있었습니다.

스토리텔링: 가장 강력한 무기

논픽션 글의 일부로 이야기를 전달하는 것은 들리는 것만큼 어렵지 않으며 독자의 마음을 사로잡는 데 도움이 될 것입니다.

필요한 것은 약간의 연습과 좋은 이야기가 무엇을 포함하는지에 대한 약간의 지식입니다.

누구나 공감할 수 있는 환상적인 이야기이기 때문에 스타워즈 와 대부 를 예로 들었습니다.

스토리텔링을 작업에 통합하기 위해 조지 루카스나 마리오 푸조가 될 필요가 없다는 것을 보여주기 위해 제 이야기를 포함시켰습니다.

여전히 스토리텔링 기술과 씨름하고 있다면 Robert McKee의 저서 Story: Substance, Structure, Style and the Principles of Screenwriting을 읽는 것이 좋습니다.

당신의 이야기가 진실하고 정직하다면 냉정한 논리와 이성을 통해서보다 독자들에게 더 많은 영향을 미칠 것입니다.

스토리텔링 가이드 리소스

아래 프레젠테이션은 Pixar 프레임워크에 따라 간단한 스토리를 전달하는 방법을 설명합니다.

Gavin McMahon 이 말하는 놀라운 스토리텔링을 위한 Pixar의 22가지 규칙

스토리텔링 가이드: FAQ

[인터뷰] 존 로메로와 함께하는 게임, 디지털 스토리텔링 및 크리에이티브 프로젝트

지금은 유명한 에세이에서 Y Combinator의 공동 창립자인 Paul Graham은 근무일을 제작자와 관리자의 시간으로 나눌 것을 주장했습니다.

작가와 크리에이티브 전문가는 전자를 비즈니스에 사용하고 후자를 쓰기 또는 코딩과 같은 심층 작업에 사용할 수 있습니다.

그러나 이것은 실제로 어떻게 생겼습니까?

존 로메로를 입력하십시오.

작가는 아니지만 Doom 및 Quake와 같은 게임의 창조적인 재능을 가지고 있습니다.

이 팟캐스트 에피소드에서 Romero는 다음과 같이 설명합니다.

• 그가 비즈니스와 심도 있는 창의적인 작업을 위해 하루를 구성하는 방법
• 창의적인 전문가를 위한 놀이의 역할
• 팬들과 관계를 구축하는 그의 접근 방식

그리고 훨씬 더