공감하는 성격: 독자를 배려하는 10가지 쓰기 기술

누군가가 당신을 좋아하게 하려고 노력했던 때를 기억하십시오. 당신은 그들이 당신과 관계를 맺도록 노력했습니까, 아니면 당신과 더 많은 시간을 보내고 싶습니까? 그것은 당신의 책에 나오는 주인공과 같은 방식입니다. 독자는 주인공에게 무슨 일이 일어날지 걱정할 때 책을 끝냅니다. 이를 수행하려면 동정적인 캐릭터를 만들어야 합니다.

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책을 쓸 때 독자들에게 자신의 캐릭터를 집, 행아웃, 삶에 초대하도록 요청하는 것입니다. 독자가 함께 시간을 보내고 싶어하고 자신에게 무슨 일이 일어나는지 알아낼 수 있을 만큼 충분히 관심을 갖고 있는 주인공을 만드는 것이 중요합니다.

그 중요한 관심 없이는 긴장을 유지할 수 없습니다. 그리고 서스펜스가 없으면 독자는 당신의 이야기에 흥미를 잃을 것입니다. 나는 서스펜스에 대한 내 게시물에서 이에 대해 자세히 이야기했습니다.

오늘은 독자가 당신의 캐릭터를 좋아하게 만드는 방법에 대해 이야기해 보겠습니다. 그러면 책에서 긴장감을 유지할 수 있습니다.

사례

내가 쓴 첫 번째 이야기 중 하나는 Adalet (Amazon에서 무료)입니다. 출판하기 전에 여기 Write Practice의 워크샵에서 공유했으며 거칠지만 유익한 피드백을 받았습니다. 처음 두 단락은 독자를 사로잡는 방법에 대해 내 게시물에서 논의한 세부 정보를 사용하여 독자를 이야기 세계로 끌어들였습니다.

그러나 독자가 내 주인공에게 공감할 수 있도록 하는 두 번째 기본 필수 요소를 잘못 실행했습니다.

Adalet는 합당한 대의를 위해 목숨을 걸고 있는 괜찮은 사람입니다. 그러나 그녀는 완전히 거짓말쟁이입니다. 나는 독자들이 그녀에게 기회를 주고 그녀를 알게 되며 그녀가 왜 그런 일을 하는지 이해하게 된다면 그들은 그녀의 편이 될 것이라는 것을 알고 있었습니다.

그러나 독자들은 이야기가 진행되는 동안 캐릭터를 좋아하고 관심을 가질 만한 이유를 참을성 있게 기다리지 않습니다. 동정적인 캐릭터를 바로 만들지 않으면, 당신은 그들을 잃는다.

거짓말을 넘어 내 아달렛은 불쾌하고 이해할 수 없는 일을 저질렀다. 그녀의 이유는 겹겹이 밝혀져 있지만, 그 이유를 발견할 만큼 오랫동안 코스를 유지하는 독자는 거의 없습니다.

독자들이 그녀가 동정적인 캐릭터일 수 있다는 것을 알기까지는 시간이 걸렸다. 시간을 보낼 여유가 없었습니다.

독자에 관한 모든 것

문제가 있었습니다. 그것을 고치기 위해 저는 제 멘토인 Dean Wesley Smith가 항상 제 집으로 운전해 오는 것에 대해 생각했습니다. 제 말의 반대편에는 독자들이 있습니다. Adalet 의 시작 장면을보고 독자의 입장에서 나는 다음과 같이 질문했습니다.

• 나는 Adalet가 그녀와 이야기의 긴 시간을 보내고 싶을 만큼 충분히 원할까요?
• 그녀는 내가 그녀에게 일어나는 일에 관심을 가질 만큼 충분히 공감을 불러일으키는가?
• 그녀에 대해 나를 그녀 편으로 끌어들이는 것이 있습니까?
• 그녀는 호감이 가는 캐릭터인가요, 아니면 동정심이 없는 캐릭터인가요?

나는 그녀가 무엇을 하고 있는지 궁금해할 충분한 이유를 보았고, 그것이 독자를 어느 정도 방해할 수 있습니다. 그러나 이야기를 통해 독자의 앞으로 나아가는 움직임을 유지하려면 더 많은 것이 필요합니다. 독자에게 영웅의 결과에 투자할 이유를 제공해야 합니다. 그들이 그렇게 할 때 그들은 줄거리가 끝나기 전에 그들이 원하는 것을 얻기 위해 뿌리를 내릴 것입니다.

먼저, 시점 캐릭터의 머리 안에 독자를 고정해야 합니다. 이것은 독자를 이야기의 세계로 깊숙이 끌어들입니다. 그런 다음, 캐릭터에 어떤 일이 발생하는지 관심을 갖도록 해야 합니다.

캐릭터를 동정적으로 만들면 독자가 계속 페이지를 넘기면서 무슨 일이 일어나는지 알아낼 수 있는 설득력 있는 이유를 제공합니다.

Adalet 에 대한 내 문제를 해결하기 위해 이 기사에서 논의할 몇 가지 기술을 사용했습니다. 먼저 독자와 주인공 사이에 강력한 연결을 구축하는 방법을 살펴보겠습니다. 주인공을 동정하게 만드는 데 도움이 되는 팁입니다.

캐릭터 커넥션

스토리를 시작할 때의 두 가지 주요 목표는 다음과 같습니다.

1. 당신의 독자를 설정과 관점 캐릭터에 단단히 고정시키고,
2. 독자가 그들에게 일어나는 일에 대해 관심을 가질 만큼 충분히 강력하게 독자와 주인공 사이의 감정적 연결을 구축하십시오.

여기에서 glib 대답은 호감가는 캐릭터를 만드는 것이며 열에 아홉은 좋은 방법이 될 것입니다. 그러나 그 열 번째 시간에는 독자들이 시간을 들여 알아가고 싶어할 만큼 호감이 가지 않지만 여전히 흥미롭고 매혹적인 캐릭터를 만들어야 할 수도 있습니다.

엣지가 있는 캐릭터.

특정 구충제 특성에도 불구하고 독자는 그들과 일종의 유대감을 형성해야 합니다. 이것은 독자들이 캐릭터에서 감탄하거나 공감할 무언가를 갖게 될 것임을 의미합니다. Breaking Bad 의 Walter White나 The Godfather의 Michael Corleone을 생각해 보십시오. 그들은 꼭 좋은 사람들은 아니지만, 그들이 하는 나쁜 일을 하는 데에는 이유가 있습니다.

실제 사람과 양파와 같은 가상의 인물에는 층이 있다는 것을 기억하십시오. 이러한 레이어를 잘 묘사할 수 있다면 독자는 유대감을 느낄 수 있는 무언가를 찾을 수 있을 것입니다.

누가 금의 마음을 가진 거친 curmudgeon에 빠지지 않습니까? 겉으로 보기에 거칠고 비열한 그의 행동은 예상치 못한 깊이의 친절이나 명예를 드러냅니다. 또는 자신이 실제로 모든 것을 알지 못한다는 사실을 인정하는 뻔뻔한 지식인.

행동과 결합된 프레젠테이션은 성격을 드러냅니다.

이 기사에서 우리는 독자를 환호하는 서클에서 선택하고 선택할 수 있는 10가지 기술에 대해 논의하고 마지막 페이지까지 캐릭터 옆에 서 있습니다.

공감하는 캐릭터를 만드는 10가지 글쓰기 기법

​작가가 공감하는 캐릭터를 만드는 데 사용할 수 있는 팁이 있습니다. 특히, 이를 가장 잘 수행하는 10가지 기술이 있다고 생각합니다. 각 기술은 아래 예제와 함께 자세히 설명합니다.

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1. 캐릭터에 숨겨진 상처 주기

독자가 당신의 캐릭터가 비밀 결점으로 고군분투하는 것을 볼 때 – 또는 쉬지 않고 있는 골칫거리 유령 – 그것은 그들에게서 연민을 불러일으킵니다. 나약함, 외로움, 나약함의 순간도 마찬가지입니다.

이에 대한 또 다른 관점은 과거에 실수를 저질렀고 지금은 후회하는 캐릭터가 있다는 점이다. 우리 모두가 이런 상황에 처해있어 쉽게 공감하고 공감할 수 있습니다.

Daphne DuMaurier의 Rebecca 에서 두 번째 Mrs. Maxim de Winter는 그녀 자신의 취약성과 그녀의 전임자의 유령과 싸우며 많은 서스펜스와 동정심을 불러일으킨다. 다음은 간략한 발췌문입니다.

“그때 나는 그가 나의 침묵을 피로로 착각했다는 것을 알았고, 내가 이론상으로 갈망했던 만큼 Manderley에 도착하는 것이 두려운 것은 그에게 생각도 하지 못했습니다. 이제 늦었으면 좋겠다고 생각하는 순간이 도래했습니다. 길가에 있는 여관에 가서 커피방에서 비인간적인 불 옆에 머물고 싶었습니다. 나는 길 위의 여행자, 남편과 사랑에 빠진 신부가 되고 싶었습니다. 막심 드 윈터의 아내인 맨덜리에 처음 오는 것이 아닙니다.”

이것을 읽으면서 우리의 마음은 영광스러운 레베카의 그늘을 걸어야 하는 소심한 소녀에게로 갑니다. 우리는 자신이 갑자기 영주의 부인으로 캐스팅된 자신을 발견한 고아 유급 동반자에게 동정을 느낍니다.

그녀의 공포를 정당화하는 이야기가 전개되면서 서스펜스에 비례하여 우리의 동정은 증가하고, 우리는 어떤 일이 일어날지 더 많은 관심과 호기심을 갖게 됩니다.

상처가 났든 아직 치유 중이든 우리 모두에게는 숨겨진 상처가 있으며, 같은 유형의 감정으로 고군분투하는 사람에 대한 이야기를 읽으면 그 인물에 대한 공감과 관심이 생깁니다.

2. 캐릭터가 다른 사람을 대하는 방식이 중요합니다.

주인공이 다른 사람들을 어떻게 대하는지 독자들에게 보여주는 것은 항상 좋은 생각입니다. 누군가가 친절과 배려로 행동하는 것을 볼 때 우리 자신에게도 비슷한 감정이 생깁니다. 이렇게 하면 캐릭터에게 최소한 한 가지 보상을 제공하고 그가 나쁜 사람이 아니라는 것을 보여주고 독자들에게 기회를 달라고 요청합니다.

캐릭터의 친절이 어린이나 동물, 노인에게까지 확대될 때 그 캐릭터에 대한 우리의 존경심이 높아집니다. 이것은 우리 문화에서:

• 아이들은 순수함을 나타냅니다. 우리는 본능적으로 아이들과 관계가 있고, 같이 놀고, 좋아하고, 그 대가로 좋아하는 사람을 좋아하고 돌봅니다.
• 우리는 동물을 잘 대하는 사람들에게 감사를 표하며, 동물이 성격을 잘 판단한다는 것을 우리의 본성에서 확인할 수 있습니다.
• 노인의 건강을 진심으로 걱정하며 시간을 보내는 캐릭터는 우리의 따뜻함과 존경을 받습니다.

식스 센스(Sixth Sense)의 말콤 크로우(Malcolm Crowe ) 박사와 그가 환자를 존중하고 진정한 관심으로 대하는 방법을 생각해 보십시오. 또는 앨런 그랜트 박사가 쥬라기 공원 에서 위태로운 두 어린이 를 보호하고 돌보는 방법.

당신의 캐릭터가 진정으로 아이들을 돌보고 잘 대해줄 때, 우리는 그 캐릭터를 진정으로 좋아하고 걱정합니다.

비슷한 맥락에서, 당신의 캐릭터가 개를 쓰다듬고 개가 애정으로 반응한다면 그것은 승인으로 우리 책에 기록됩니다.

좋은 예는 As Good As It Gets에서 까칠한 캐릭터 Melvin이 이웃의 개를 돌보는 것입니다. 개는 심지어 멜빈이 자신을 쓰레기통에 던진 것에 대해 용서하기까지 하며, 그가 멜빈의 진정한 본성을 킁킁거리며 킁킁거렸음을 보여줍니다.

마찬가지로, 노인이 너무 자주 주변화되고 더 이상 가치 있는 기여를 할 수 없다고 생각되는 세상에서 노인을 섬기고 고양하는 데 시간을 할애하는 인물은 연민란에서 점수를 얻을 것입니다.

' 드라이빙 미스 데이지'에서 호크와 그가 섬기는 나이든 여성 사이에 발전하는 관계에 대해 생각해 보십시오. 또는 로라는 '적과의 전쟁'에서 장님과 늙어가는 어머니를 향한 사랑과 존경심을 나타냅니다. 또는 Dr. Sleep에서 댄 토런스(Dan Torrance)가 질서 있는 호스피스 역할을 하면서 자신의 빛을 사용하여 죽어가는 노인 환자를 위로하는 방법을 알 수 있습니다.

어떤 면에서는 우리 각자가 노년의 도래를 느끼고 노년을 돌보는 데 시간과 노력을 투자하는 인물에 대해 감사하고 존경할 수 있습니다.

주인공이 누구를 돕든, 주인공이 다른 사람을 예의, 존중, 진정한 애정으로 대하는 방식을 보여주는 작가는 독자가 그 캐릭터와 그들에게 일어나는 일에 관심을 갖도록 격려할 것입니다.

행동이 어린이, 애완 동물 및 노화로 바뀌면 보너스 점수를 얻습니다.

3. 희생하는 인물들

인간의 반응은 곤경에 처한 사람들을 돕는 것입니다. 당신의 독자는 당신의 캐릭터가 도움이 필요한 사람을 돕기 위해 손을 뻗는 것을 볼 때 그 캐릭터를 좋아하지 않을 수 없습니다. 그리고 그 도움이 그들 편에서 희생을 요구한다면, 그 애정은 캐릭터 자신의 복지에 대한 존경과 관심으로 굳어질 것입니다.

당신의 캐릭터가 특히 자신을 희생시키면서 다른 사람들을 돕게 하는 것은 그 캐릭터에 대한 매력과 지지를 불러일으킬 것입니다.

부상당한 사람들을 돕기 위해 여러 번 자신을 위험에 빠뜨리는 도망자의 리처드 킴블 박사를 생각해 보십시오. 끔찍한 버스/기차 사고 한복판에서 그는 교도관의 생명을 구하기 위해 좁은 위험을 피하고 나중에 구급차 대원에게 남자의 부상을 자세히 설명하면서 노출 위험을 감수합니다.

또 다른 장면에서 그는 죽어가는 아이를 구하는 과정에서 수상한 응급실 의사의 주의를 끌고 거의 잡히게 됩니다.

그는 이런 일들을 할 필요가 없었습니다. 불행한 희생자들을 운명에 맡기는 것이 그의 이익에 더 도움이 되었지만, 낯선 사람을 위해 자신의 안전을 위협할 때 그에 대한 우리의 존경심은 치솟습니다.

다른 사람들을 돕기 위해 이타적인 행동을 하는 캐릭터를 보여주는 것은 독자 지원을 확보하고 독자가 관심을 갖도록 하는 강력한 방법입니다.

4. 부당한 불행의 희생자

인간으로서 우리는 특히 그들의 불행이 정당하지 않은 경우 희생자에 대해 연민을 느끼도록 되어 있습니다. 독자는 그러한 인물에 대해 즉각적인 공감을 느끼고 종종 희생자와 동일시하여 어떤 식으로든 고통을 느낍니다.

이것은 독자를 주인공 뒤에서 확고한 지원 위치에 놓을 수 있는 훌륭한 방법입니다.

이를 가능하게 하는 100가지 다른 방법이 있습니다. 목록에는 따돌림과 잔혹성, 편견, 학대, 유기, 거부, 빈곤, 거짓 비난, 신체적 또는 정신적 장애, 사랑하는 사람의 죽음 또는 기타 유형의 파괴적인 손실이 포함될 수 있습니다.

그것이 어떻게 성공적으로 이루어졌는지에 대한 예를 들어, 영화로 한 번 더 가봅시다.

Sleeping With Enemy 에서 Laura는 통제하고 학대하는 남편의 희생자입니다. 우리는 그녀의 타고난 선함을 느끼고, 그녀를 기쁘게 하려는 노력을 보고, 악몽 같은 관계에 갇힌 그녀가 고군분투하는 그녀에게 우리의 공감이 전달됩니다.

그녀의 희생의 각 측면(강력한 통제, 그가 그녀를 조작, 위반, 위협하는 방식)이 드러날수록 우리는 그녀가 탈출하는 것을 보는 데 점점 더 관심을 갖고 있고 어떻게 일어나는지 지켜보는 데 투자합니다.

부당한 불행은 대부분의 독자에게 즉각적인 공감을 불러일으킨다. 그것은 우리의 본성에 있습니다.

5. 오해받는 캐릭터

그가 옳다는 것을 알면서도 그를 오해하는 것을 보는 것만큼 캐릭터에 대한 열띤 변호를 불러일으키는 것은 거의 없습니다. 좌절, 분개, 무력감이 만져질 수 있습니다.

영화 플라이트 플랜 에서 주인공 카일 프랫은 어린 딸과 함께 비행기를 타고 남편의 시신을 안고 미국으로 돌아갑니다. 얼마 지나지 않아 딸은 사라지고 Kyle이 딸이 사라졌다는 말을 아무도 믿지 않습니다.

줄거리가 두꺼워지고 위험이 커지며 영화의 마지막 3분의 1에서 Kyle 자신도 자신이 미쳤는지 궁금해하기 시작합니다. 하지만 우리는 그녀의 뒤에서 매 순간 그녀의 변명을 갈망하고 있으며, 그럴 때 기분이 너무 좋습니다.

우리는 모두 오해를 받는 것이 어떤 것인지 알고 있으며, 이를 캐릭터에 구축하는 것은 독자가 무슨 일이 일어나는지에 대해 관심을 갖도록 만드는 강력한 방법입니다.

6. 약자

좋은 약자 이야기를 사랑하지 않는 것은 어렵습니다. 어떤 식 으로든 우리 모두는 극복 할 수없는 역경에 맞서는 억압받는 성격과 관련이 있습니다.

캐릭터를 약자로 만드는 것은 독자의 공감을 얻고 관심을 갖게 만드는 매우 효과적인 방법입니다.

내가 가장 좋아하는 예 중 하나는 Shawshank Redemption입니다.

Andy Dufresne은 그의 아내와 그녀의 연인을 살해한 죄로 감옥에 수감된 무고한 남자입니다. 그것만으로도 우리의 공감을 얻을 수 있지만 그것은 시작에 불과합니다. 캐릭터를 약자로 만들려면 그에 대한 확률을 실제로 쌓아야 합니다.

감옥에서 Andy는 고통, 굴욕, 외로움, 절망 및 기타 많은 나쁜 일을 겪으며 그에게 가라 앉고 다시는 일어나지 않을 모든 이유를줍니다. 그러나 그는 삶의 역경을 극복하려는 그의 근본적인 힘과 결단력을 보여줍니다. 뿐만 아니라 그는 동료 수감자들과 이따금 자신의 횡재를 공유하여 지지를 얻습니다. 그리고 우리.

Andy가 어두워질수록 우리는 승리를 갈망하며 그의 뒤에서 더 많이 집결합니다. 잘 쓰여진 약자 이야기는 다른 어떤 것과도 비교할 수 없는 독자의 동정심을 불러일으키므로 이것을 도구 상자에 넣고 필요할 때 사용하는 것을 잊지 마십시오.

The Shawshank Redemption 의 약자 이야기에 대한 자세한 분석을 보려면 여기로 이동하십시오.

7. 고도로 유능한

어떤 기술에 뛰어난 캐릭터는 열성적으로든 마지못해 주어지든 우리의 감탄과 호감을 불러일으킨다.

날 믿지 않아? 하우스 에피소드를 본 적이 있습니까?

따뜻하거나 푹신한 캐릭터가 아니지만 Dr. House는 그럼에도 불구하고 우리의 마지못해 존경을 받고 있으며 시리즈가 계속될수록 우리는 그를 점점 더 걱정하고 있음을 알게 됩니다.

제임스 본드는 어때요? 인디아나 존스? 이 사람들은 그들이 선택한 분야에서 분명히 최고입니다. 우리는 그들을 좋아하고 그들에게 일어나는 일에 관심을 가질 수밖에 없습니다.

캐릭터가 자신감을 불러일으키기 때문이다. 우리는 편안하게 앉아서 자신의 일을 잘 아는 사람이 부드럽게 일하는 모습을 지켜보는 것을 좋아합니다. 최고의 전문가는 행동하는 모습을 보는 것이 즐겁습니다. 캐릭터가 능력을 발휘할 수 있다는 것을 알게 되면 그들은 우리의 찬사를 받았고 우리는 그들이 성공하기를 바랍니다.

여기 내가 개인적으로 가장 좋아하는 사람 중 하나인 Mentalist의 Patrick Jane이 있습니다.

관찰력이 워낙 뛰어나서 그의 기량을 뽐내는 모습을 보는 재미가 쏠쏠하다. 나는 그의 흥미로운 캐릭터를 좋아하고 그에게 무슨 일이 일어나는지 너무 걱정해서 시리즈의 모든 에피소드를 봤습니다. 두 배.

캐릭터를 무언가에 훌륭하게 만드는 것은 독자의 지원과 관심을 얻는 한 가지 방법입니다.

8. 유형에 어긋난다

우리 대부분은 자신의 안전지대에서 벗어나는 것을 좋아하지 않으며 합당한 대의를 위해 기꺼이 목을 쭉 뻗는 캐릭터를 존경하고 걱정합니다. 또한, 이러한 캐릭터는 캐릭터가 자발적으로 모험을 떠나지 않고 안전한 공간에서 밀려나더라도 우리의 관심과 연민을 불러일으킨다.

따라서 주인공을 설정할 때 편안함 지대를 묘사한 다음 강제로 벗어나도록 하십시오. 이것은 우리로부터 공감적인 반응을 얻고 우리 모두가 우리 자신의 경험의 어느 시점에 거기에 있었기 때문에 그들에게 일어나는 일에 관심을 갖도록 동기를 부여합니다.

우리는 적대적인 환경에서 균형을 위해 몸부림치며 노출되는 느낌을 기억합니다.

나의 멘토는 전형적인 예인 The Hobbit을 지적함으로써 이 개념을 가르쳐 주었습니다. 호빗은 집입니다. 그들은 샤이어에 자리 잡고 하루에 엄청나게 많은 식사를 하고 안전하고 안락하게 지내기를 좋아합니다. 그들은 모험가가 아닙니다.

따라서 Bilbo가 위험한 임무를 수행할 때 불편한 방식으로 몸을 움츠리고 있다는 것을 알고 있으며 이것이 우리의 지지와 관심을 얻습니다.

캐릭터에 대한 독자의 공감을 얻기 위해 주인공을 봉투에 밀어 넣는 것의 가치를 간과하지 마십시오.

9. 유머 감각

누구나 웃는 것을 좋아합니다. 팽팽한 액션 영화 속에서도 코믹한 안도감의 순간을 환영하고 웃을 수 있는 캐릭터를 끌어안는다.

당신의 주인공은 거칠거나 말을 더듬거릴 수 있지만 그들이 진정으로 재미있다면 독자들은 주변에 어울리고 싶어할 것입니다.

다우트파이어 부인의 다니엘 힐라드를 생각해 보십시오. 그는 급한 성격과 변덕스러운 행동에도 불구하고 영화가 끝날 때까지 우리를 웃게 만들고, 좋아하고, 가족의 운명을 걱정하게 했습니다. 그의 유머 감각은 그의 다른 사랑스러운 자질이 시작되고 거래를 성사시키기에 충분히 오래 우리를 사로잡습니다.

또는 Guido Orefice가 자신의 자녀를 위해 가장 가능성이 낮고 어려운 상황에서도 유머 감각을 유지한 방법을 살펴보십시오 . 인생은 아름다워요. 어린 아들의 천진함과 행복을 지키기 위해 음침한 이면의 재미를 찾아내고자 하는 결의는 우리의 마음을 훔치고 우리의 지지를 얻습니다.

독자들은 재미있는 뼈대를 간지럽히고 웃게 만드는 캐릭터와 시간을 보내는 것을 좋아합니다. 그러한 캐릭터는 독자들이 그들을 좋아하고 관심을 갖도록 초대합니다.

10. 다른 캐릭터가 당신의 주인공을 좋아합니다 (그리고 그 사랑은 반환됩니다)

등장인물, 특히 가족과 친구 간의 사랑은 독자에게도 따뜻한 감정을 불러일으킵니다. 이야기의 다른 등장인물이 당신의 주인공을 얼마나 좋아하고 평가하는지, 그리고 비록 마지못해라도 주인공이 긍정적으로 반응하는 방식을 보여줌으로써 독자도 비슷한 감정으로 보답할 수 있습니다.

Hitchcock의 명작인 Rear Window에서 Lisa는 Jeff에게 분명히 애정을 갖고 있으며, 처음에는 그녀에 대한 감정을 억누르지만 이야기가 전개되면서 그의 사랑의 더 깊은 현실을 봅니다. 많은 사람들이 고립과 외로움에 시달린 이웃에 대한 제프의 관찰은 결혼에 대한 그의 저항을 누그러뜨리는 것 같습니다. 이것은 그가 Lisa의 감정에 적어도 부분적으로 보답할 수 있게 해줍니다.

이러한 애정의 교환은 두 사람에 대한 우리의 호감을 증가시키고 그들에게 일어나는 일에 대한 우리의 관심을 높입니다.

독자들은 다른 캐릭터들이 당신의 주인공을 소중히 여기고, 존경하고, 아끼는 것을 볼 때, 그들도 그렇게 할 것입니다.

공감하는 성격을 가진 강력한 기반을 구축하는 것이 중요합니다

이러한 모든 기술을 하나의 캐릭터에 집어넣으려 하지 말고 몇 가지를 신중하게 조합하여 관점 캐릭터에 적용하십시오. 이를 통해 독자는 캐릭터에 감정적으로 애착을 갖고 투자할 수 있습니다. 그렇게 함으로써, 그들은 이야기와 캐릭터의 세계로 끌어들여지고, 절대 놓칠 수 없는 독서 경험을 준비하게 될 것입니다.

이 목록에서 어떤 기술을 선택하든 공감하는 캐릭터를 만드는 것은 독자를 책에 고정시키고 이야기가 끝날 때까지 주인공에게 무슨 일이 일어나는지 관심을 갖도록 만드는 데 중요합니다.

이 단계를 건너뛸 수 없습니다. 공감하는 캐릭터는 당신의 책을 만들 수도 있고 깨뜨릴 수도 있습니다. 이것이 이 게시물이 중요한 이유입니다. 이 게시물의 전략은 독자가 앞으로 읽지 못하게 할 수 있는 실수를 방지하는 데 도움이 될 수 있습니다.

시작하기 전에 서스펜스의 요소에 대한 이 일련의 기사에서 지금까지 본 내용을 요약해 보겠습니다.

• 이제 모든 종류의 이야기에서 서스펜스가 중요한 이유를 알게 되었습니다.
• 서스펜스가 무엇인지, 왜 그리고 어떻게 서스펜스가 독자를 스토리를 통해 앞으로 나아가게 하는지 배웠습니다.
• 당신은 독자를 당신의 이야기로 끌어들이기 위해 책을 시작하는 방법과 당신의 책을 놓지 않으려는 캐릭터의 관점을 배웠습니다.
• 이제 독자가 주인공에게 일어나는 일에 관심을 갖도록 만드는 방법을 배웠습니다.

당신은 서스펜스로 구동되는 훌륭하고 매력적인 스토리를 위한 강력한 기반을 구축할 준비가 되었으며 준비가 되었습니다. 이 기사에서 원리와 개념을 배우고 연습함으로써 작가의 도구 상자를 구축하는 것입니다.

당신은 최고의 작품을 쓰기 위해 준비하고 있습니다!

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