강력한 대화의 7가지 원칙

게시 됨: 2022-12-04

작가는 종종 대화를 쓰는 데 어려움을 겪습니다. 이번 포스팅에서는 강력한 대화의 7가지 원칙을 살펴봅니다.

픽션에서 대화 는 실시간과 1:1 비율을 갖는 유일한 요소이기 때문에 우리가 이야기의 행동에 가장 근접하게 접근할 수 있습니다. 그것은 우리가 독자들에게 이야기를 들려주기보다 진정으로 독자들에게 이야기를 보여주는 데 가장 가까운 방법입니다.

따라서 우리는 적어도 대화의 관례를 인식하여 적절하게 사용하거나 보다 양식화된 접근 방식을 선택하여 의도적으로 깨뜨릴 수 있어야 합니다.

강한 대화의 원칙을 살펴보자!

중요한 팁: The Dialogue Workbook으로 대화를 더 잘 쓰는 법을 배우세요

강력한 대화의 7가지 원칙

1. 대화는 행동이다

대화 교환은 장면을 진행하는 동작/반응 비트를 생성해야 합니다. 대화의 모든 줄 아래에서 독자는 캐릭터의 욕망, 그 욕망을 더 발전시키려는 의도, 특정 목표를 향한 행동을 감지해야 합니다. 따라서 대화는 행동을 통한 등장인물의 욕망의 연장이어야 합니다. 등장인물은 원하는 것을 얻기 위해 무언가를 말합니다.

그들이 말하는 것이 순전히 캐주얼하고 의욕 없는 잡담이라면 잘라내십시오. 캐릭터가 이미 자신의 주장을 밝혔거나 캐릭터의 대화가 자신의 의제를 추진하려는 시도가 아닌 경우 이는 아마도 나쁜 대화일 것입니다.

2. 대화에서 노출 관리

설명을 조금씩 파싱하여 독자가 꼭 필요하고 알고 싶을 때 알아야 할 내용만 공유합니다. 그리고 당신이 무엇을 하든지 캐릭터가 자신과 대화 상대가 이미 알고 있는 것을 말하지 않도록 하십시오.

왜요?

아무도 실생활에서 이것을 하지 않기 때문입니다. 듣는 독자의 이익을 위해서만 말하고 있기 때문입니다.

그리고 독자는 등장인물이 순전히 자신의 이익을 위해 무언가를 말하고 있는 것을 감지할 때, 달리 동기가 없는 무언가를 말하고 있다는 것을 알게 될 것입니다.

결국 그것은 독자들을 이야기 밖으로 끌어낼 것이다.

3. 대화는 음악이다 - 연주하라!

페이싱, 케이던스, 어조, 음량을 포함하여 음악과 동일한 많은 원칙이 대화에도 적용됩니다.

그러나 당신이 쓴 대화가 음악인지 소음인지 어떻게 알 수 있습니까?

쉬움: 수행하십시오.

대화를 소리내어 읽어보고 어떻게 들리는지 들어보세요. 소리내어 어색하게 들리거나 특정 줄을 계속 더듬는다면 매끄럽게 읽을 수 있을 때까지 해당 부분을 수정하세요.

4. 대화는 말이 아니다

흔히 저지르는 실수는 일반적인 사람의 말처럼 들리는 대화를 작성하는 것입니다. 진실은 실제 대화는 서투르고, 중단되고, 접선적이며 우회적이라는 것입니다. 대화가 있어서는 안 되는 모든 것입니다. 따라서 대부분의 일시 중지와 '음'을 제거하십시오.

우리 작가들은 현실의 혼돈이 아니라 사실성을 추구합니다. 스토리텔링은 결국 예술입니다. 멋진 대화를 만들기 위해 몇 가지 창의적인 자유를 가져도 괜찮습니다.

5. 간접 대화 사용

일반적인 생각과는 달리 실생활에서 사람들은 단지 자신을 표현하기 위해 말하는 경우가 거의 없으며, 무언가를 성취하기 위해, 일반적으로 대화 상대로부터 무언가를 얻기 위해 말합니다.

캐릭터가 원하는 것이 무엇인지 알 수 있다면 그들의 대화가 무엇인지 항상 알 수 있습니다. 그러나 캐릭터가 정확히 원하는 것을 요구하거나 감정을 말하지 않도록 주의하십시오. 일반적으로 사람들은 사적이고 친밀한 순간에 신뢰를 얻었다고 느끼는 사람과만 가장 깊은 감정과 가장 깊은 생각을 공유합니다.

따라서 텍스트와 하위 텍스트 가 하나이고 동일하면 대화가 부자연스럽고 부자연스럽게 느껴질 것입니다.

이 개념을 더 발전시키면 캐릭터는 질문, 진술 또는 명령에 거의 직접적으로 응답하지 않고 비스듬히 응답해야 합니다.

이에 대한 진부한 예는 아빠가 그녀를 대학에 데려다 준 후 작별 인사를 하는 아버지와 딸이 될 것입니다.

그는 눈물을 흘리며 '사랑해, 여보'라고 말하는 대신 '좋아, 꼬마야.

그녀는 침착함을 유지하며 그에게 '나를 끝까지 괴롭히는 거지?'라고 말한다.

하지만 포옹할 때? 글쎄, 그들은 조금 더 세게, 조금 더 오래 껴안을 수 있습니다. 아마도 그녀는 '아, 당신이 나를 질식시키고 있어'와 같은 말을 하며 그의 어깨에 양말을 신을 수도 있습니다.

그는 그녀가 의미하는 바를 알고 그녀는 그가 의미하는 바를 알고 있으며 우리는 둘 다 의미하는 바를 알고 있습니다. 그럼에도 불구하고 그들은 간접적으로 느끼는 감정의 진실을 전달합니다.

6. 대화 속의 유머

유머를 사용하여 대화를 강화하는 것을 주저하지 마십시오. 선택적인 과장만 있으면 됩니다.

  1. 진행 중인 상황이 다소 심각하거나 무거운 경우 한 캐릭터가 크게 절제된 대화로 응답하도록 합니다.
  2. 사소한 것? 그들이 과잉 반응하게하십시오.
  3. 누군가가 무감각한 말을 하거나 명백히 거짓말을 하고 있다면, 아이러니나 빈정거림은 대화에서 다른 캐릭터의 반응에 좋은 선택입니다.
  4. 약간 느리거나 어지러운 캐릭터를 쓰고 있다면, 그들이 말한 것이 의미 있고 도움이 되거나 심오한 것처럼 명백한 것을 말하게 하세요.

7. 대화의 특징

등장인물이 사회문화적 환경과 특정한 역사적 순간을 바탕으로 자연스러운 관용구로 말하게 하십시오. 등장인물이 부자연스러운 전문 용어나 시대착오적인 언어를 사용하면 독자를 이야기에서 끌어낼 위험이 있습니다.

이것도 고려하십시오.

  1. 캐릭터가 동요하거나 불편합니까? 그들의 대화는 어법과 구문 수준 모두에서 간결하고 잘릴 것입니다.
  2. 여가 시간에 차분하고 편안합니까? 그들의 대화는 약간 흩어지고 횡설수설 할 가능성이 더 큽니다.

많은 초보 작가들이 저지르는 실수를 저 지르지 말고 캐릭터가 서로 끊임없이 독백하도록하십시오.

예외

이것은 엄격하고 빠른 규칙이 아니라 기본 원칙임을 기억하십시오.

  1. Wes Anderson은 의도적으로 모든 캐릭터가 자신이 생각하는 것, 느끼는 방식, 원하는 것을 가능한 한 직접적으로 정확하게 말하는 대화를 작성합니다. 그런 다음 등장 인물이 정말 중요한 말을 할 때 주저하고 울타리를 치고 의미하는 바를 이야기합니다. 기본적으로 그는 대화가 목표를 향한 행동이라는 원칙을 제외하고 내가 여기서 추천한 모든 것을 뒤집습니다. 그리고 이것은 Anderson이 주로 웃음을 위한 하위 텍스트의 부족을 사용한 다음 미묘한 간접 대화를 사용하여 캐릭터가 취약하다고 느끼는 그의 고도로 양식화된 대화와 일치하기 때문에 작동합니다.
  2. David Lynch는 두 가지 이유로 위의 모든 원칙을 의도적으로 뒤집습니다. 때로는 웃음을 위해, 그러나 더 자주 그는 자신의 초현실주의적 공포에 섬뜩함을 더하기 위해 부자연스럽고 부자연스러운 대화를 씁니다. 그의 캐릭터가 이런 식으로 말하게 함으로써 그는 여기서 뭔가 매우 잘못되었다는 것을 청중에게 미묘하게 알려줍니다.

최후의 말

어떤 방법을 택하든, 대화를 관습적이든 양식화하든, 대화는 무엇보다도 당신이 말하고 있는 이야기에 도움이 되어야 한다는 것을 기억하세요. Aaron Sorkin이나 David Mamet의 높이에 도달할 필요는 없습니다.

사실, Mamet 자신은 당신의 대화가 진정으로 동기가 부여된 캐릭터 욕망에서 태어나는 한 아마 괜찮을 것이라고 주장합니다.

그가 어떻게 압니까?

쉬운.

우리는 한때 아름다웠던 대화의 번역본을 항상 읽고 시청합니다. 캐릭터가 말하는 내용에 대한 캐릭터의 동기를 이해하고 믿을 수 있는 한 캐릭터가 말하는 방식은 그다지 중요하지 않습니다.

이제 나가서 쓰세요!

강력한 대화의 7가지 원칙이 스토리 작성에 도움이 되기를 바랍니다.

중요한 팁: The Dialogue Workbook으로 대화를 더 잘 쓰는 법을 배우세요

올리버 폭스

Oliver님의 게시물 더 보기

  1. 지켜야 할 4가지 소설 쓰기 결심
  2. Holiday Nostalgia-Bomb 플롯 생성기
  3. Emily Dickinson의 4가지 매우 간단한 작문 기법을 사용하는 방법
  4. 더 나은 스토리 진행을 위한 7가지 필수 기술
  5. Janet Burroway의 효과적인 내러티브 설정의 3가지 원칙
  6. 작가 토크 1: 닐 게이먼
  7. 하드 또는 소프트 세계 구축: 귀하에게 적합한 것은 무엇입니까?
  8. 닐 게이먼처럼 글쓰기를 위한 7가지 팁
  9. Janet Burroway의 내러티브 시간의 4가지 측면
  10. 호러 마스터: 러브크래프트, 포, 킹처럼 글을 쓰는 3가지 으스스한 팁

중요한 팁: The Dialogue Workbook으로 대화를 더 잘 쓰는 법을 배우세요