책을 쓰는 방법: 궁극적인 가이드

게시 됨: 2021-06-08

책을 쓰는 데 정답은 없습니다. 어떤 사람들은 NaNoWriMo(전국 소설 쓰기의 달)에 참여 하여 베스트셀러가 됩니다. 다른 사람들은 세심한 개요와 구조화된 계획으로 시작합니다. 일부(보통 소설가가 아님)는 경기장에서만 출판 계약을 맺을 수 있습니다. 이 기사는 관련된 다양한 단계를 설명하고 책을 작성하는 가장 좋은 방법을 결정하는 데 도움을 주기 위한 것입니다.

사전 작성: 무엇을 작성하고 왜 작성합니까?

상징적인 2014년 영화 햄릿 2 를 인용하자면 , "맙소사, 글쓰기는 너무 어렵다!"

그리고 책은 길다. 대부분의 소설은 약 100,000단어로 되어 있으며, 이는 워드 프로세서에서 약 400페이지 분량입니다.

책을 쓰려면 긴 과정이 필요할 것입니다. 끝내고 싶다면 동기를 부여할 최종 목표를 갖는 것이 중요합니다. 질문: 당신은 무엇을 그리고 왜 쓰고 있습니까?

이것은 단지 밖으로 나와야 하는 이야기를 머리 속에 가지고 있는 것처럼 느슨하고 단순할 수 있습니다. 또는 실용적이고 구체적일 수 있습니다. 귀하는 비즈니스의 다운로드 및 수익을 늘리기 위해 eBook을 작성하고 있습니다. 책을 써야 할 잘못된 이유는 없습니다. 당신은 당신의 것이 무엇인지 알아야합니다.

어떤 종류의 책을 쓰고 있습니까?

소설 책

소설책은 전부 또는 대부분이 작가가 꾸며낸 이야기를 전합니다. (사극과 같은 장르는 실화를 이야기하지만 등장인물의 동기, 정확한 대사 등은 작가가 만들어내기 때문에 대부분이라고 합니다.)

소설 은 가장 일반적으로 출판되고 읽히는 소설책입니다. 길이가 깁니다(약 40,000단어 이상으로 느슨하게 정의되지만 일반적으로 80,000–120,000 범위이며 일부는 훨씬 더 깁니다). 그것들은 하나의 통일된 서사를 말하며 많은 유형과 장르(예: 상업 소설, 문학 소설, 고급 소설, 청소년, 공상 과학 소설, 판타지, 로맨스, 역사, 공포 등)가 될 수 있습니다. 예: Gabriel Garcia Marquez 의 백년의 고독 과 Toni Morrison 의 Beloved

소설은 본질적으로 단편 소설입니다. 장르에 상관없이 가능하지만 일반적으로 단어 수가 약 17,000–40,000입니다 . 유명하고 주목할만한 소설 이 많이 있지만 현대 독자들에게는 훨씬 덜 인기가 있기 때문에 이미 작가로 확고한 이름을 가지고 있지 않은 한 전통적인 방법으로 출판하기가 더 어려울 것입니다. 자가 출판은 사람들이 소비하는 것을 변화시키고 있으며 현재 처음 소설가에게 가장 실용적인 출판 옵션입니다. 예: Joseph Conrad 의 Heart of Darkness 및 Paulo Coelho 의 The Alchemist

단편 소설 모음 은 말 그대로 여러 단편 모음으로, 일반적으로 소설의 단어 길이와 비슷합니다. 다시 말하지만, 단편 소설 컬렉션은 독자들에게 덜 인기가 있어서 출판하기가 더 어렵습니다. 특히 초심자에게는 더욱 그렇습니다. 대부분의 단편 소설 작가는 경력 후반까지 책을 만들지 않습니다(대신 문학 잡지나 이와 유사한 출판물에 단편 소설을 한 번에 하나씩 출판합니다). 다시 말하지만, 셀프 퍼블리싱은 사람들이 소비하는 방식과 소비 방식을 바꾸고 있습니다. 예: Jhumpa Lahiri의 익숙하지 않은 지구 와 Junot Diaz 의 This Is How You Lose Her

시집 은 시집입니다. 표준이 많지 않기 때문에 단어 수는 관련성이 덜한 바로미터입니다. 시 모음집은 틈새 시장이며 소규모 전문 언론에서 출판됩니다. 예: Amanda Gorman 의 The Hill We Climb 및 기타 시 와 Shel Silverstein 의 보도가 끝나는 곳

논픽션 도서

논픽션 책은 사실적인 이야기를 전달하는 것을 목표로 하는 책입니다. 여기에는 광범위하고 다양한 장르와 유형의 책이 포함됩니다. 이것은 포괄적인 목록입니다.

인기 있는 논픽션 책은 사실이지만 독자의 참여를 유도하는 방식으로 쓰여진 이야기를 들려줍니다. 인기 있는 논픽션 책에 대한 큰 시장이 있으며 대부분의 주요 출판사에서 출판합니다. 여기에는 다음이 포함됩니다.
- 실존 인물들의 실화를 담은 회고록, 자서전, 전기. 예: David Herbert Donald의 Lincoln 과 Elizabeth Gilbert 의 Eat, Pray, Love
- 다른 장르와 겹칠 수 있는 유머 및 해설(더 재미있게 하기 위함). 예: David Sedaris 의 Me Talk Pretty One Day 및 David Foster Wallace 의 A 예상되는 재미있는 일 I'll Never Do Again
- 저널리즘 서적은 신문 기사와 비슷하지만 책 길이로 확장되며 일반적으로 저널리스트에 의해 작성됩니다(때로는 중요한 기사에 대한 후속 조치로, 특정 기사 또는 사회적 추세에 대한 심층 보도로). 예: Jessica Bruder 의 Nomadland 및 Carl Bernstein과 Bob Woodward 의 All President's Men
- 역사책은 우리에게 역사에 대해 가르쳐줍니다. 그들은 다양한 형태를 취할 수 있습니다. 예: 지구력: Alfred Lansing 의 Shackleton's Incredible Voyage 와 세계의 중심에서의 만남: Elizabeth A. Fenn 의 Mandan 사람들의 역사
- 여행 가이드와 여행기는 모험 이야기를 하거나 독자들이 여행하고 싶은 곳을 알려줍니다. 예: 잃어버린 국경의 땅: Kate Harris 의 실크로드 여행 및 Rolf Potts 의 Vagabonding
How-to 책 은 실용적인 기술을 가르치는 것을 목표로 합니다. 이 장르에는 요리책, 자조책, 정원 가꾸기 가이드북이 포함됩니다.
- 예: Irma S. Rombauer 의 요리의 기쁨 과 Stephen의 성공 하는 사람들의 7가지 습관 . R. 코비
학문적 책 은 학문의 발전을 목적으로 출판된 책이다. 여기에는 학생들에게 주제를 가르치는 교과서, 새로운 이론과 연구를 공유하는 논문, 기타 텍스트가 포함될 수 있습니다. 그들은 일반적으로 학술 언론에 의해 출판됩니다.
- 예: 영화사, 크리스틴 톰슨 의 서론, 찰스 다윈 의 종의 기원

전자책, 기술 매뉴얼 등

이러한 유형의 책은 대부분 논픽션이지만, 일반적으로 기업에서 매우 특정한 독자를 대상으로 출판하므로 별도로 언급할 가치가 있습니다. 그들의 최종 목표는 독자가 단순히 책을 읽는 것이 아니라 책을 다 읽고 나면 다른 일을 하는 것입니다.

회사 전자책 은 잠재 고객과 지식을 공유하여 신뢰를 구축하고 궁극적으로 제품 또는 서비스를 판매하도록 설계되었습니다.
기술 매뉴얼 은 기존 고객이 제품이나 서비스를 사용하는 방법을 배울 수 있도록 작성되었습니다.

>>자세히 보기: 글쓰기의 길을 개척한 20명의 여성

당신의 최종 목표는 무엇입니까?

책이 완성되면 책으로 할 수 있는 일이 많이 있습니다.

전통적인 출판사를 통한 출판 은 책을 매장에 판매하는 고전적인 방법입니다. 일반적으로 완성된 책을 대리인에게 피칭하면 대리인이 출판사에 제안하여 구매합니다. (어떤 경우에는 대리인이 필요하지 않을 수 있습니다.) 이러한 게시자는 저자에게 지불하는 계약을 작성한 다음(일반적으로 약간의 선불 및 일종의 수익 분할이지만 거래가 취할 수 있는 여러 형식이 있음) 책의 인쇄, 배포 및 때로는 마케팅을 돌보십시오.
자가 출판 을 통해 개인은 대리인과 출판사 없이도 자신의 책을 독자에게 공개할 수 있습니다. 한 번 무시 당하면 지난 20 년 동안 크게 성장했으며 특히 장르 작가 (SF, 판타지 및 로맨스 등)에게 인기가 있습니다. 저자는 자신의 책을 마케팅하고, 디자이너를 고용하거나 자신의 책 표지를 만들고, 배포자(예: Amazon Kindle)에 제출할 책임이 있습니다. 저자는 특정 플랫폼을 통해 판매된 모든 단위에 대한 이익의 일부를 받습니다.
온라인 출판 을 통해 개인이나 기업은 자신의 작업을 웹 어디에서나 종종 다운로드 가능한 콘텐츠로 배포할 수 있습니다. 이 형식은 일반적으로 새로운 고객을 유치하기 위해 책을 출판하는 기업에서 선호합니다(이메일 주소와 교환하여 콘텐츠를 무료로 다운로드할 수 있음).
자기 만족 . 단순히 자신을 위해 책을 쓰는 것도 괜찮습니다.

금전적인 이유로 책을 쓰고 싶다면 그것도 괜찮습니다. 그것이 당신의 목표라면, 당신은 돈을 버는 것과 그렇지 않은 것을 이해하기 위해 조사를 해야 합니다. 책을 쓰는 것은 예술이자 기술입니다. 주요 목표가 재정적이라면 시장 조사를 하십시오. 고객(독자)이 누구인지 이해하십시오. 그들이 원하는 것을 알고; 그리고 그들에게 도달하는 방법을 알고 있습니다.

>>더 읽어보기: 당신은 어떤 유형의 작가입니까?

13단계로 책을 쓰는 방법

책을 쓰는 방법은 개인 취향의 문제이며 쓰고 있는 책의 유형에 따라 다릅니다. 예를 들어, 논픽션 역사를 쓰고 있다면 시집을 완성하는 사람보다 훨씬 더 광범위한 조사 과정이 필요합니다.

1 조사를 한다

논픽션을 작성하는 경우 연구에는 역사, 문화, 과학 또는 기타 학술 연구를 수행하는 것이 포함될 수 있습니다. 이 연구는 다른 작업을 읽거나, 현장 조사를 하고, 전문가를 인터뷰하는 것을 수반하거나 다른 많은 형태를 취할 수 있습니다.

소설을 쓰는 경우 실제 사건, 사람, 위치 또는 이야기를 구성하는 기타 요소에 대해 전통적인 조사를 수행해야 할 수도 있습니다. 이야기를 준비하는 데 도움이 되도록 내부 조사를 할 수도 있습니다. 여기에는 캐릭터 스케치 작성, 세계 구축 메모 작성 등이 포함될 수 있습니다.

무엇을 쓰든 같은 종류, 장르의 다른 작품을 읽는 것도 큰 도움이 됩니다. 비선형 구조의 SF 소설을 쓰고 있다면 다른 SF 작품이나 비선형 구조의 책을 읽으십시오.

2 책의 내용을 결정하십시오

우리는 주제나 일반적인 줄거리를 의미하는 것이 아니라 큰 그림을 의미합니다. 테마, 등장인물, 세계에 대해 말하려는 것입니다.

소설의 경우 이것은 광범위한 주제의 형태를 취할 수 있습니다. 예를 들어 가족 사랑에 관한 책이나 기후 변화의 영향을 보여주는 책을 쓰고 있습니다.

논픽션의 경우 책을 독특하게 만드는 요소를 고려해야 합니다. 예를 들면: 이 회고록은 중요한 역사적 사건에 대한 개인적인 설명을 제공합니다. 이 책은 독자들이 이별을 극복하도록 돕기 위해 새로운 행동 치료 방법을 사용합니다.

3 플랜

이제 생각을 정리하기 시작할 때입니다. 일부 소설 작가는 이 단계를 건너뛰는 것을 좋아하지만(또는 첫 번째 초안을 작성한 후 이 단계로 돌아갈 수 있음) 세심한 계획가인 작가도 있습니다. 직장이나 논픽션을 위해 글을 쓰는 경우 첫 번째 초안을 훨씬 쉽게 완성할 수 있는 중요한 단계입니다.

기획은 개인의 취향에 따라 다르게 보일 수 있습니다. 다음은 몇 가지 아이디어입니다.

전통적인 개요 (이것처럼!)는 글머리 기호를 사용하여 생각, 아이디어, 장 등을 간략하게 설명하고 구성합니다.
색인 카드 는 조각이 많고 모든 조각이 어떻게 맞는지 잘 모를 때 유용한 도구입니다. 장면, 증거 조각, 인용문 및 아이디어를 개별 카드에 기록한 다음 테이블에 배치하거나 보드에 고정하고 구조를 찾을 때까지 그룹화 및 정리를 시작하십시오.
트리트먼트 는 개요보다 조금 더 자세하고 유동적입니다. 당신은 기본적으로 주요 줄거리나 아이디어를 다루면서 책의 짧은 버전을 씁니다.

예를 들어, 소설을 쓰고 있다면 흐름을 느끼기 위한 치료로 시작할 수 있습니다. 거기에서 인덱스 카드(물리적 또는 가상)에 표시되는 장면으로 처리를 나눌 수 있습니다. 전자는 스토리의 흐름을 찾는 데 도움이 되고 후자는 제작을 위해 쓰기를 관리 가능한 부분으로 나누는 데 도움이 됩니다(편집할 때 카드를 사용할 수도 있습니다. 자세한 내용은 나중에 설명).

4 첫 번째 초안 작성

단지. 얻다. 을 통해. 그것.

어떤 사람들은 매일 일하기 전에 한 시간 동안 글을 쓴다고 맹세합니다. 다른 사람들은 National Novel Writing Month( NaNoWriMo )에 대해 자세히 알아봅니다. 다른 사람들은 할 수 있을 때 손을 댑니다. 이 작업을 수행하는 올바른 방법은 없으며 자신에게 맞는 방법만 있습니다.

완성된 책을 구성하는 수백 페이지는 많은 것처럼 보일 수 있지만, 일주일에 10페이지만 쓴다고 해도 40주 주말이면 한 권의 책을 완성하는 데 1년도 채 걸리지 않습니다.

첫 번째 초안 을 작성할 때 발생하는 일반적인 문제 (및 이를 통과하는 방법):

문제: 이 장면을 끝내는 방법을 알 수 없습니다! 해결책: 그런 다음 건너뛰십시오! 예를 들어 공포 시나리오를 쓴다면 긴장감을 조성해야 합니다. 현재 그 긴장이 무엇인지 알 수 없다면 "무서운 일들이 많이 일어난다"를 삽입하고 그대로 두십시오. 선형으로 작성할 필요는 없습니다. 앞으로 할 일을 남겨도 괜찮습니다.
문제: 앗! 내가 ___에 대해 아는 것이 없고 내 캐릭터가 ____을(를) 들고 있다는 것을 방금 깨달았습니다. 정확할 수 있도록 조사를 해야 합니다. 솔루션: 연구 접선에서 벗어나기 위해 흐름을 멈추지 마십시오. 기자들이 전하는 최고의 팁 중 하나는 "to come"을 의미하는 약어 TK입니다. T와 K라는 글자가 영어에서 함께 나오는 경우가 거의 없기 때문에 매우 유용합니다. 다시 돌아와야 할 때 원고에 TKTK를 쓰기만 하면 되고, 편집할 때 빠른 Ctrl+F를 누르면 나중에 작성해야 하는 모든 항목으로 돌아갈 수 있습니다.
문제 : 나는 이 책을 중간에 내 캐릭터에 누나보다 남동생이 있는 것이 더 낫다는 것을 깨달았다. 이제 자매가 있는 모든 장면을 다시 작성해야 합니다. 솔루션 : 이것은 편집의 또 다른 문제입니다! 원고에 대해 더 깊이 파고들고 변경 사항이 변경되면 다시 방문하거나 편집에서 다시 확인하고 싶은 항목의 목록을 유지하기 시작합니다. "보트 장면 전에 자매를 형제로 바꾸십시오"라고 적어 두어 기억하십시오.

5 기다려

어쩌면 하루일 수도 있고, 몇 년일 수도 있습니다. 그러나 대부분의 사람들은 첫 초안을 신선한 눈으로 볼 수 있도록 숨을 쉴 시간을 주어야 합니다.

6 수정을 위해 눈으로 읽으십시오

원고의 첫 번째 읽기는 높은 수준에서 이루어져야 합니다. 문장 수준의 수정에 너무 집중하지 마십시오(뭔가 어색하게 읽힌다면 동그라미를 치되, 무엇이 잘못되었는지 진단하는 데 너무 많은 시간을 소비하지 마십시오. 그렇지 않으면 책을 읽는 동안 속도를 잃을 수 있습니다).

인쇄된 원고 사본으로 이 단계를 완료할 수 있지만 이는 개인 취향입니다.

찾고 있는 것은 다음과 같습니다.

논리적 불일치가 있습니까?
페이싱은 어떤가요?
구조가 작동합니까?
소설을 쓴다면 모든 주인공에게 호가 있습니까?

첫 번째 읽기의 목표는 두 번째 초안에 대한 계획을 세우는 것입니다. 장면이 다른 순서로 더 잘 작동하는지 결정하는 데 도움이 되도록 메모장을 다시 유용하게 사용할 수 있습니다.

개요 없이 1차 초안에 접근하는 작가들에게 이 단계는 일반적으로 작업으로 돌아와 구조를 파악하고 2차 초안에 이를 변경하거나 적용할 계획을 세우는 단계입니다.

7 두 번째 초안 작성

이것은 편집이 아닙니다! 이 단계에서 완전히 새로운 챕터를 추가하거나, 아무것도 추가하지 않은 캐릭터를 제거하거나, 원래 계획할 때 존재하지 않는 구멍을 채우기 위해 추가 조사를 수행할 가능성이 큽니다.

8 헹구고 5~7단계를 반복합니다.

모든 문제를 해결하기 위해 여러 초안을 거쳐야 하는 것은 정상입니다.

9 자가 편집

이것은 더 많은 단락 , 문장 및 단어 수준 편집 을 보기 시작하려는 단계 입니다.

집중해야 할 몇 가지 사항:

문법, 철자 및 구두점: 명백한 것! Grammarly는 같은 단어를 오랫동안 응시하고 있는 이 단계에서 도움이 될 수 있습니다. Grammarly는 문법, 철자, 구두점 등의 일반적인 실수를 파악하는 데 도움이 되며 개선을 위한 제안을 제공합니다.
흐름: 수정할 때 더 큰 속도 문제를 이미 해결했길 바랍니다. 이제 언어 흐름을 살펴보겠습니다. 모든 문장이 동일한 구조를 사용합니까? 아니면 섞어쓰나요? 길이가 모두 같습니까? 아니면 매우 짧은 것도 있고 매우 긴 것도 있습니까?
언어 : 실제로 정확한 단어뿐만 아니라 독자 및/또는 등장인물에게 적합한 언어를 사용하고 있습니까? 예를 들어, 마케팅 전문가이지만 처음으로 소규모 사업을 시작하는 사람들을 위한 책을 쓰고 있다면 그들이 이해하지 못할 수도 있는 업계 전문 용어를 사용하고 있습니까? 아니면 고등학교 자퇴한 캐릭터가 있다면 적절한 어휘를 구사하는가?
톤 : 당신은 당신의 글에 어떤 톤을 설정하고 있습니까? 이것은 픽션 쓰기에는 덜 적용될 수 있지만 논픽션을 쓰고 있다면 다음과 같이 질문할 수 있습니다. 당신은 지식이 풍부하고 자신감이 있습니까? 당신은 공감합니까? (모르는 경우를 대비하여 Grammarly의 톤 감지기는 귀하의 글이 다른 사람들에게 어떻게 들리는지 식별하는 데 도움 이 될 수도 있습니다!)

10 일부 베타 독자에게 원고를 제공하십시오

일부 작가는 쓰기 프로세스의 초기에 이 작업을 수행할 수 있습니다. 괜찮아. 언제 하든 베타 리더를 선택하고 성공을 위한 준비를 할 때 고려해야 할 몇 가지 사항이 있습니다.

책의 의도된 독자와 유사한(또는 다른 사람의 입장이 되는 데 능숙한) 베타 독자를 선택하십시오. 다른 숙련된 마케터에게 읽게 하면 마케팅 책에서 전문용어를 사용하고 있는지 알 수 없습니다. 대신에 그것을 당신의 아버지에게 주고 그가 말하는 것을 보십시오.
독자들에게 당신이 찾고 있는 피드백 유형에 대한 아이디어를 제공하세요. 줄 편집을 원하십니까? 아니면 전반적인 감정을 찾고 있습니까? 너무 구체적으로 말하면(예: "고양이 죽어가는 것이 불필요하다고 생각하면 나에게 말해주고 싶어요.") 편견을 가질 수 있습니다. 그보다는 "저는 속도에 대한 정보를 찾고 있습니다" 또는 "어떤 캐릭터를 응원하는지 알고 싶습니다."와 같은 메모를 제공하십시오.
그들을 위해 쉽게 만드십시오! 그들이 인쇄본을 원하면 어떻게 구할 수 있는지 알아내십시오. 태블릿 장치에서 읽고 싶다면 원고를 eBook으로 내보내서 보내십시오. 전문 편집자가 아닌 경우 서비스(전문 편집자가 아닌 경우)에 대한 대가로 약간의 피자나 달콤한 간식을 제공하는 것도 좋은 방법이라고 생각하십시오.

참고로 전문 편집자가 있습니다! 여유가 있고 도움이 될 것 같으면 꼭 고용하십시오!

11 피드백을 받아 통합하기

특히 중요한 경우 피드백 을 받는 것은 어려울 수 있습니다. 당신의 임무는 듣는 것입니다. 자신을 방어하기 위해 저항하십시오. 대신 독자가 말하는 내용을 더 잘 이해하기 위해 질문을 하는 데 집중하세요. 다음은 예입니다.

독자: 나는 로렌조를 좋아하지 않았습니다.

작가: 왜 그를 좋아하지 않았습니까?

독자: 그는 약간 칙칙한 것처럼 보였습니다. 나는 그가 엄마와 이야기하는 방식이 마음에 들지 않았다.

작가: 그의 행동이 성격에 맞지 않는다고 생각하십니까?

독자: 아니요. 그런 식으로 상황을 처리하지 않았을 뿐입니다.

특히 좋아하는 것과 싫어하는 것에 대한 피드백이 있는 경우 이해했는지 확인하세요. 때로는 캐릭터나 장면이 마음에 들지 않아야 합니다. 독자가 등장인물이나 장면이 마음에 들지 않는다고 말하는 것은 좋은 피드백이 될 수 있습니다. 특히 이야기를 진행하거나 분위기를 설정하기 위해 불편하게 해야 하는 경우에는 더욱 그렇습니다.

한 가지 경험 법칙: 귀하가 받는 피드백 중 일부에 동의하지 않을 수 있습니다. 괜찮아. 이런 일이 발생하면 다른 독자로부터 동일한 피드백을 받는지 확인하십시오. 한 명 이상의 사람이 같은 메모를 했다면 아마도 그들이 말한 내용에 뭔가가 있을 것입니다. 그렇지 않다면 그것은 단지 의견의 문제일 수 있습니다.

12 제목을 지어라

어쩌면 당신은 이미 훌륭한 것을 가지고 있을지도 모릅니다! 그러나 그렇지 않은 경우 이제 거의 완료되었으므로 지금 필요할 수 있습니다. . .

13 투고/출판/기타를 위한 원고 준비

이 단계의 모양은 최종 목표가 무엇인지에 따라 크게 달라집니다. 대리인이나 편집자에게 원고를 제출하는 경우 표준 서식 지침(일반적으로 Times New Roman과 같은 세리프 글꼴, 12포인트 크기, 이중 간격, 1인치 여백 포함)을 찾으십시오.

자체 출판하는 경우 좀 더 기술적인 작업을 수행하고 원고를 전자책 형식으로 지정해야 합니다(온라인에 가이드가 있으며 사용 중인 플랫폼에 따라 요구 사항이 다를 수 있음).

eBook을 출판하는 경우 페이지 레이아웃을 수행하기 위해 디자이너와 직접 작업할 수 있습니다.

그리고 자체 출판과 전자책 모두 표지 디자인에 대해 생각해야 합니다.

마지막으로, 그 작은 오류를 제거하기 위해 원고를 한 번(또는 세 번) 더 교정하십시오.

타다! 당신은 이제 책을 썼습니다.

그리고 이제 어려운 부분(마케팅!)이 시작됩니다.