더 나은 이야기를 쓰기 위한 10가지 비밀

글을 쓰는 것은 쉬운 일이 아니며, 좋은 이야기를 쓰는 것은 더욱 어렵습니다.

나는 해마다 픽사가 어떻게 그런 훌륭한 영화를 내놓았는지 궁금했습니다. 그러다가 평범한 픽사 영화가 개발하는 데 6년이 걸리고 대부분의 시간을 스토리에 쓴다는 걸 알게 됐다.

이 기사에서는 이야기를 쓰는 방법, 그리고 더 중요한 것은 좋은 이야기를 쓰는 방법에 대한 10가지 비밀을 배우게 될 것입니다.

핀

내가 이야기를 쓰는 방법에 대해 알고 있는 모든 것

몇 년 전 쓰기 연습을 시작한 이후로 나는 이 질문, 즉 좋은 이야기를 쓰는 방법에 대해 머리를 쓰려고 노력했습니다. 나는 글쓰기에 관한 책과 블로그 포스트를 읽었고, 수업을 들었고, 수십 명의 작가들에게 물어보았고, 물론 나 자신도 이야기를 썼습니다.

다음 10단계는 내가 좋은 이야기를 쓰는 방법에 대해 배운 모든 것을 요약한 것입니다. 이 책이 당신의 이야기를 조금 더 쉽게 쓰기를 바라지만, 그 이상으로 당신이 이야기를 쓰는 방법에 대한 자신의 탐구에 더 깊이 들어가도록 도전하기를 바랍니다.

기다리다! 스토리 아이디어가 필요하세요? 우리는 당신을 덮었습니다. 여기에서 상위 100개의 단편 소설 아이디어를 얻으십시오.

1. 한 번에 쓰기

가능한 한 짧은 시간에 이야기의 첫 번째 초안을 작성하십시오. 단편 소설을 쓰고 있다면 한 번에 쓰도록 노력하십시오. 소설을 쓴다면 한 시즌(3개월)에 쓰도록 노력하라.

미리 계획하거나 개요를 작성하는 것에 대해 너무 걱정하지 마십시오. 먼저 할 이야기가 있다는 것을 알게 되면 그렇게 할 수 있습니다. 첫 번째 초안은 검색 프로세스입니다. 당신은 진흙에서 고대 도시를 파고 있는 고고학자와 같습니다. 당신은 당신의 도시가 어디에 묻혀 있는지에 대한 몇 가지 단서를 미리 알고 있을 수 있지만, 발굴될 때까지 그것이 어떻게 생겼는지 알 수 없습니다.

즉, 땅을 파십시오!

2. 주인공을 키워라

이야기는 주인공에 관한 것이고 좋은 주인공이 없으면 좋은 이야기가 될 수 없습니다. 모든 주인공에게 필수적인 요소는 그들이 결정을 내려야 한다는 것입니다. 빅터 프랭클은 “인간은 결단력 있는 존재다”라고 말했다. 당신의 주인공은 당신의 이야기에서 어떤 난장판에 빠지든 스스로 결정을 내려야 하며, 마찬가지로 위기에 처해 혼란에서 벗어나기로 결정해야 합니다.

주인공을 더욱 발전시키려면 주인공의 정반대인 악당이나 주인공의 부드러운 면을 드러내는 조수 캐릭터인 바보 같은 다른 캐릭터 전형을 사용하십시오.

3. 서스펜스와 드라마 만들기

긴장감을 조성하려면 극적인 질문을 설정하십시오. 극적인 질문은 "그가 해낼 수 있을까요?"와 같은 것입니다. 또는 "그녀는 그녀가 꿈꾸는 남자를 얻을 것입니까?" 주인공의 운명을 의심함으로써 독자는 "다음에는 어떻게 됩니까?"라고 묻게 만듭니다.

참고 : 이를 잘 수행하려면 독자에게 정보의 흐름을 신중하게 제한해야 합니다. 과도한 공유만큼 드라마를 파괴하는 것은 없습니다.

4. 말하지 말고 보여라

솔직히 말해서 “보여주고 말하지마”라는 말은 남용된다. 그러나 위의 단계 옆에 배치하면 매우 효과적입니다.

이야기에서 캐릭터의 운명을 바꾸는 흥미로운 일이 발생하면 그것에 대해 말하지 마십시오. 장면을 보여줘! 당신의 독자는 이야기의 가장 좋은 부분이 그들 앞에서 펼쳐지는 것을 볼 권리가 있습니다. 당신의 이야기에서 흥미로운 부분을 보여주고 나머지는 이야기하십시오.

5. 좋은 대화 쓰기

좋은 대화는 캐릭터에 대한 친밀한 지식과 많은 재작성이라는 두 가지 요소에서 비롯됩니다.

각 캐릭터는 고유한 목소리를 가져야 하며 캐릭터가 모두 다르게 들리도록 하려면 각 캐릭터의 대화를 읽고 "이게 내 캐릭터처럼 들리나요?"라고 자문해 보세요. 대답이 아니오인 경우 다시 작성해야 합니다.

또한 화자 태그에는 "그가 말했다"와 "그녀가 말했다" 외에는 사용하지 않도록 하세요. "그는 외쳤다", "그녀는 발표했다", "그는 격렬하게 말했다"와 같은 화자 태그는 주의를 산만하게 하고 불필요합니다. 그러나 가끔 "그가 물었다"는 것은 괜찮습니다.

6. 죽음에 대해 쓰기

최근에 읽은 다섯 편의 소설을 생각해 보십시오. 그 중 몇 명에서 캐릭터가 죽었습니까? 좋은 이야기에는 종종 죽음이 포함됩니다. 해리 포터 , 헝거 게임 , 샬럿의 거미줄 , 반지의 제왕 등 모두 주인공이 사망했습니다. 살아있는 사람은 누구나 언젠가는 죽을 것이기 때문에 죽음은 보편적인 주제입니다. 스토리텔링에서 죽음의 힘을 활용하십시오.

7. 전문가처럼 편집

대부분의 전문 작가는 3개 이상의 초안을 작성합니다. 첫 번째 초안은 종종 "구토 초안" 또는 "똥 같은 초안"이라고 합니다. 누구와도 공유하지 마세요! 첫 번째 초안은 이야기를 탐색하고 내용을 파악할 수 있는 기회입니다.

두 번째 초안은 다듬기 위한 것이 아니지만 , 많은 신진 작가들이 당황스러운 첫 번째 초안을 정리하기 위해 최대한 빨리 다듬기 위해 노력할 것입니다. 대신, 두 번째 초안은 주요 구조적 변화와 소설의 줄거리와 등장인물 또는 논픽션 책의 핵심 아이디어를 명확히 하기 위한 것입니다.

세 번째 초안은 깊은 연마용입니다. 이제 모든 것이 겔화되기 시작할 때입니다. 이것은 재미있는 부분입니다! 그러나 처음 두 개의 초안을 작성할 때까지 연마는 아마도 시간 낭비일 것입니다.

8. 규칙을 알고 규칙을 어기십시오

좋은 작가는 모든 규칙을 알고 준수합니다. 위대한 작가는 모든 규칙을 알고 그것을 어깁니다. 그러나 최고의 작가는 임의로 규칙을 어기지 않습니다. 그들의 이야기에는 완전히 새로운 규칙이 필요하기 때문에 그들은 그것을 깨뜨립니다. 규칙을 존중하되 규칙을 지키지 않는다는 것을 기억하십시오. 당신은 당신의 이야기를 제공합니다.

9. 작가의 블록을 물리쳐라

작가 블록을 물리치는 가장 좋은 방법은 쓰는 것입니다. 막히면 잘 쓰려고하지 마십시오. 완벽하려고 하지 마세요. 그냥 써.

때로는 더 나은 이야기를 쓰기 위해 스트레스를 풀고 글을 쓰는 것부터 시작해야 합니다.

10. 작업 공유

당신이 쓴 것을 누군가가 곧 읽을 것이라는 것을 알 때 당신은 더 잘 쓴다. 당신이 어둠 속에서 글을 쓴다면, 당신이 가진 모든 것을 당신의 글에 주지 않는다면 아무도 모를 것입니다. 하지만 글을 공유하다 보면 실패할 가능성이 있습니다. 이것은 당신이 가능한 한 최고의 이야기를 쓰도록 강요할 것입니다.

이야기를 쓰고 글을 공유하는 가장 좋은 방법 중 하나는 글쓰기 대회에 참가하는 것입니다. 테마는 새로운 창작물에 영감을 주고, 마감 기한은 책임감을 갖게 하며, 상품은 제출하고 우승하도록 격려할 것입니다! 우리는 여기 쓰기 연습에서 쓰기 대회를 좋아합니다. 다음 항목에 들어가지 않으시겠습니까?

좋은 이야기를 쓰는 방법

이 모든 팁은 스토리를 작성하는 데 도움이 됩니다. 좋은 이야기를 쓰는 비결은? 관행.

쓰고 있는 이야기가 끝나면 축하하세요! 그런 다음 다음 작업을 시작합니다. 이 외에 지름길은 없습니다. 계속 작성하세요. ProWriting Aid(ProWritingAid 리뷰 확인)와 같은 최고의 책 쓰기 소프트웨어나 도구를 사용해도 계속 쓰는 것과 비교하면 도움이 되지 않습니다.

이야기를 쓰는 방법에 대한 최고의 팁은 무엇입니까? 댓글로 알려주세요.