1년 안에 소설 쓰기: 50주차: 작가로서의 브랜드 구축

이 시점에서 개인 Facebook 계정과 별도로 Facebook 작성자 페이지를 시작하고 특정 Twitter 핸들을 만드는 방법도 생각할 수 있습니다. 모든 소셜 미디어 플랫폼에 있을 필요는 없습니다. 따라서 귀하의 장르에 맞는 플랫폼에 대해 생각해 보십시오.

예를 들어, 청소년 소설가는 인스타그램에서 잘할 것이고, 여성 소설은 핀터레스트에 적합할 것입니다.

소셜 미디어 및 PR을 위해 자신의 사진에 투자하는 것이 좋습니다. 해변에서 반바지와 티셔츠를 입은 셀카나 사진은 아마도 당신이 묘사하고 싶은 최고의 이미지가 아닐 것입니다. 당신의 성격과 당신이 쓰는 소설의 유형을 반영하는 것을 선택하십시오.

전문 사진 작가를 고용하고 많은 돈을 쓸 필요가 없습니다. 좋은 눈과 괜찮은 스마트폰을 가진 친구라면 아마도 그 일을 할 수 있을 것입니다. 그리고 사진은 포즈를 취하고 인위적일 필요가 없습니다. 편안하면서도 전문적일 수 있습니다.

예를 들어, 저는 Nora Roberts가 그녀의 JD Robb 하드커버에 사용한 사진을 좋아합니다. 저자는 밤에 청바지와 가죽 코트를 입고 뉴욕의 다리를 건너고 있습니다. 이 탐정 이야기에서 만나는 날카로운 범죄 풍미를 제공합니다.
브랜드 구축, 개성 드러내기

작가가 브랜드가 되어야 한다고 사람들이 말할 때 여러분 중 일부는 몸서리를 치며 얼굴을 찌푸릴 수도 있다는 것을 알고 있습니다. 알아요. 나는 그들 중 하나였습니다. '브랜드'는 너무 차갑고 상업적이며 약간 인위적으로 들립니다.

당신은 콜라 한 병이나 새 시계가 아닙니다. 당신은 예술가죠? 네, 그렇습니다. 하지만 예술가들도 페르소나를 가지고 있습니다. 그들이 세상에 보여주는 얼굴입니다. 인간보다 신화에 가까운 피카소는 아마도 그의 예술에 대한 최고의 PR이었을 것입니다. 그의 성격과 사생활은 그의 예술만큼이나 다채로웠습니다.
문학계의 가장 유명한 은둔자인 토머스 핀천 역시 손을 드러내지 않음으로써 자신이 누구이며 무엇을 쓰는지에 대해 대담한 발언을 하고 있다.

그러니... 그것을 브랜드로 생각하지 마세요. 오히려 당신과 당신의 독자 사이의 다리라고 생각하십시오. 당신은 그들을 당신의 허구의 세계로 초대하고 그들에게 작가로서 당신이 누구인지에 대한 스냅샷을 제공하고 싶습니다. 디지털 세계에서 작가와 독자는 그 어느 때보다 가까워졌습니다. 그것을 당신의 이점으로 사용하십시오.

명확한 브랜드를 갖는 것은 자신과 책을 독자에게 소개하는 방법입니다. 당신은 그들을 초대하고 싶습니다; 그들을 차단하지 마십시오.
당신의 이상적인 독자를 마음 속에 그려보세요. 그들은 당신의 책에 대해 무엇을 알고 싶어합니까? 어떤 장르로 글을 쓰나요? 그들이 당신의 책 중 하나를 집어들 때 당신이 그들에게 하는 약속은 무엇입니까? 책을 쓰게 된 계기는 무엇인가요?

나에게 브랜딩은 책을 파는 것이 아니다. 너무 노골적입니다. 그것은 독자와 저자 사이에 감정적인 연결을 만들어 신뢰, 친밀감, 공유된 가치나 믿음을 만드는 것입니다. 팬들은 강한 개성을 좋아합니다. 그들은 변덕, 유머, 대담함을 좋아합니다.