책 개요 쓰기: 탄탄한 스토리를 만드는 5가지 필수 섹션

책을 쓰는 것은 힘든 일입니다. 그러나 실제 작문을 다루기 전에 책 개요를 쓰기로 약속하면 작문 과정을 훨씬 쉽게 할 수 있습니다.

그러나 책 개요를 작성하는 데 거부감이 있다면 어떻게 하시겠습니까? 계획이 프로세스의 지배적인 부분이 된다면 각 쓰기 세션이 두려울지 모릅니다.

핀

처음이건 천 번째이건 간에 책 아이디어에 대한 최상의 개요를 작성하는 방법을 알려주는 온라인 작성 팁이 많이 있습니다.

이 조언 중 일부는 이야기의 플롯에 대한 꾸준한 로드맵으로 작동하는 무거운 개요가 필요하다고 제안합니다. 다른 때에는 책 계획을 세우는 더 가벼운 접근 방식을 찾을 수 있습니다.

당신이 어떤 유형의 아웃라이너인지에 상관 없이 접근 방식에 대한 책 개요를 작성하면 첫 번째 책(및 향후 책)에 대해 더 강력한 스토리라인을 작성하는 데 도움이 됩니다. 시작하려면 탄탄한 작문 계획을 세울 때 5가지 필수 섹션을 고려하는 것이 중요합니다.

계획이 없는 이야기는 불안정하다

자, 당신은 자신이 바지를 좋아하고 그것을 자랑스러워 할 수 있습니다. 알겠어. 나도 한때는 빤스였다. 나는 이런 식으로 많은 좋은 이야기를 생각해 냈고, 많은 사람들이 가지고 있을 것이라고 확신합니다.

그러나 팬티를 입는 데는 몇 가지 단점이 있습니다. 몇 년 동안 천천히 배웠습니다.

그 중 가장 큰 것은 내 이야기에 대해 수천 개의 단어를 생성했음에도 불구하고 대부분의 구조가 느슨하여 사용할 수 없다는 것이었습니다.

내가 쓴 이야기는 중간에 트랙이 바뀌는 경우가 많았고, 끝날 즈음에는 끝이 시작과 어울리지 않았다. 내 캐릭터는 잘 발달되지 않았고 이야기가 끝날 무렵 다시 한 번 완전히 다른 사람들로 변했습니다. 이 이야기들이 모두 끔찍한 것은 아니지만 베스트셀러와는 거리가 멀었습니다.

이 이야기를 끝내는 동안 완전한 분해 없이는 더 잘 만들기 위해 작업할 수 있는 작업이 거의 없었습니다. 그래서 결국 이 이야기들은 어떻게 고칠지 몰랐을 뿐만 아니라 애초에 그것들을 가지고 무엇을 성취하려 했는지 잊어버렸기 때문에 버려진 채로 쌓여 있었습니다.

이러한 함정을 피하기 위해 나는 책 개요를 작성하는 데 집중했습니다. 그리고 그렇게 함으로써 계획이 실제로 유연하고 유연한 프로세스라는 것을 발견했습니다. 그것은 팽팽함과 플로팅을 모두 사용하며 소설 쓰기의 모든 단계에서 적용하고 변경할 수 있습니다.

책 개요 작성을 시작하려면 책 계획의 첫 번째이자 가장 간단한 단계를 살펴보십시오. 어떤 사람들에게는 이 단계가 첫 번째 초안을 작성하기 전에 필요한 유일한 단계입니다.

이 단계는 무엇입니까?

중간 지점 또는 플롯의 전반부와 후반부를 연결하는 순간을 작성합니다.

중간에서 책 계획 시작

책의 개요를 시작하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 일부는 눈송이 방법을 좋아합니다. 일부는 테이블과 목록을 좋아합니다. 일부는 긴 브레인스토밍 세션과 마인드 맵을 좋아합니다. 내가 선호하는 방법으로 저자 James Scott Bell의 책 Write Your Novel From the Middle에서 이 특정 방법을 빌렸습니다. 이 직관적인 책은 본질적으로 모든 소설에 갈등이 주인공을 바꾸는 중간 지점이 있다고 말합니다.

거울의 순간이라고 부르는 이 순간은 주인공이 자신을 길고도 단단하고 정직하게 바라보는 순간이다. 이를 통해 그들은 자신이 누구인지, 어떤 사람이 되고 싶은지, 여기에서 어디로 가고 싶은지에 대해 토론합니다.

이 순간이 책의 중간에 정확히 일어날 필요는 없습니다. 조금 더 일찍 올 수도 있고 조금 더 늦게 올 수도 있습니다. 그것이 어디에서 일어나든, 그것은 책의 줄거리와 캐릭터 개발을 결정하는 중요한 포인트입니다.

Bell은 이것을 현수교의 중간 지점에 비유합니다. 이 다리는 시작과 끝을 모두 지탱하고 지지합니다.

중간 지점은 독자와 등장인물 모두에게 명확한 순간이며 나머지 이야기의 톤을 설정합니다.

우리는 이 포스트에서 조금 뒤에 이야기의 중간 지점을 탐구할 것입니다. 지금은 책의 줄거리에 대한 강력한 아이디어를 구축하기 위해 책 계획에 필요한 모든 섹션을 살펴보겠습니다.

모든 책의 5가지 필수 섹션

이야기의 다리 또는 중간 지점을 만드는 것 외에도 다리를 연결하는 책의 덩어리도 만들어야 합니다. 총 5개의 필수 섹션이 모든 책에 필요합니다. 사람들은:

1. 시작
2. 경로 I(시작에서 중간 지점까지)
3. 중간점
4. 경로 II(중간 지점에서 끝까지)
5. 종결

여기서 잠시 멈추고 픽션에 접근하는 방법에는 여러 가지가 있음을 알아두자. 정답은 없습니다. 이 방법은 나에게 효과가 있는 방법이며 일반적으로 상업 소설에 효과가 있습니다.

다음 문학 고전이나 추상적이고 양식화된 글을 쓰고 싶다면 이 방법이 적합하지 않을 수 있습니다. 그러나 독자를 빠른 속도로 즐겁게 하는 구조적으로 빡빡한 이야기를 작성하는 데 도움이 되는 무언가를 찾고 있다면 이 방법이 큰 도움이 될 수 있습니다.

각 섹션에 대해 간략하게 설명하겠습니다. 그런 다음 내 책에 이 프레임워크를 구현한 방법의 예를 제시하겠습니다.

시작: 강력하게 시작하는 방법

이야기의 시작은 당신의 이야기가 시작되는 곳입니다.

그것은 시작 라인 이상이거나 주인공이 장면에 들어갈 때입니다. 그것은 당신의 이야기의 "어떻게"와 "왜"입니다.

시작의 목표는 독자들에게 이 이야기가 무엇에 관한 것인지 즉시 알리거나 적어도 그것이 무엇에 관한 것인지 알고 싶게 만드는 것입니다.

첫 페이지, 심지어 첫 문장으로 청중의 관심을 끌어야 한다는 말을 들어보셨을 것입니다. 나는 이것이 어렵고 빠른 규칙이라고 생각하지 않지만 명심하는 것이 좋은 규칙입니다.

스토리의 시작은 다음을 달성해야 합니다.

• 당신의 주인공을 소개합니다
• 기간 및 설정 설정
• 주요 갈등 소개

마지막 비트가 어려운 부분입니다.

많은 작가들은 이야기의 시작이 이야기를 이끄는 주요 갈등을 소개하기에는 너무 이르고, 캐릭터를 구축하고, 배경 스토리를 보여주고, 천천히 갈등 지점에 도달해야 한다고 생각합니다.

이것은 전혀 사실이 아닙니다.

유용한 팁을 한 번 읽은 적이 있습니다. 두 번째 장에서 이야기를 시작하십시오. 즉, 일어나는 일의 중간에 이야기를 시작하십시오. 개발이 필요하지만 긴 설명보다 감동적인 이벤트와 함께 수행하는 것이 가장 좋습니다.

좋은 경험 법칙은 이야기의 시작을 주인공이 규범에서 벗어나는 것으로 생각하는 것입니다. 다음은 몇 가지 예입니다.

• Friends 는 그룹에 새로 추가된 Rachel의 도착으로 시리즈를 시작합니다.
• 해리 포터 는 마법사 세계의 변화의 조짐과 문앞에 해리의 도착으로 인해 더즐리의 평범한 삶이 중단되는 것으로 시작합니다.
• 호빗 은 빌보가 간달프를 만나는 것으로 시작합니다. 간달프는 그를 편안한 삶에서 빠르게 끌어내고 꺼리는 모험을 떠납니다.

갈등이나 촉발 사건으로 시작하면 캐릭터 개발을 소홀히 하게 된다고 생각할 수도 있지만, 사실은 캐릭터가 인생에서 이러한 혼란에 어떻게 반응하는지에 대해 많은 것을 알 수 있습니다.

• 모니카는 레이첼이 그녀와 함께 있게 함으로써 즉시 관대함을 나타냈습니다
• 더즐리즈는 마법사들이 해리를 대하는 모습에서 분명히 알 수 있듯이 마법사들과 엮이는 것을 분개한다.
• Bilbo는 모험에 전혀 관심이 없습니다. 그의 평화로운 삶에 대한 침입에 대한 성가심은 매우 분명합니다.

책 계획을 시작하는 가장 좋은 방법은 독자를 즉시 ​​행동으로 끌어들이는 시작을 계획하는 것입니다. 일단 그렇게 하면, 그들은 기꺼이 당신의 성격에 대해 더 많이 배우기 위해 주변에 머물 것입니다.

경로 I: 시작점에서 중간점까지

책의 전반부는 캐릭터의 중간인 거울의 순간으로 이어지는 경로입니다.

거울의 순간은 주인공의 변화의 순간이며, 책의 전반부는 그 순간에 도달하기 전에 저지르는 판단의 오류와 실수를 포함하여 변화 이전의 인물을 반영해야 합니다.

책 전반부의 모든 장면에 접근하면서 스스로에게 다음 질문을 하십시오.

• 내 캐릭터의 행동과 결정은 이 이야기에서 그들이 겪을 일을 경험하기 전에 그들이 누구인지를 반영합니까?
• 이 장면은 그들이 피할 수 없는 변화를 향해 나아가는 이유를 설명하고 있습니까?
• 내 캐릭터가 배우고, 성장하고, 그 변화를 향해 나아가고 있다는 것을 보여주기 위해 무엇을 할 수 있습니까?

중간 지점: 스토리의 거울 순간

Bell은 중간점의 세 가지 예를 인용합니다.

1. Casablanca 에서 Ilsa는 Rick에게 와서 그녀가 그를 떠난 이유를 설명합니다. 그는 술에 취해 말을 하고 그녀는 울고 떠나게 됩니다. 릭은 후회를 표하며 영화의 나머지 부분은 릭이 어떤 사람이 될 것인지에 대한 것입니다.
2. 바람과 함께 사라지다 에서 스칼렛은 그녀와 타라가 어떻게 될지 궁금해합니다. 그녀의 삶의 방식을 구하기 위해 그녀는 무엇을해야합니까? 그녀는 필요한 모든 조치를 취하고 더 이상 희생자를 거부하기로 결정했습니다.
3. 헝거 게임 에서 Katniss는 Careers에 의해 나무에 갇히고 피할 수 없는 죽음을 받아들입니다. 그녀는 죽음을 준비하지만 싸울 기회를 얻습니다.

이야기의 중간은 캐릭터가 내부에서 무언가가 변경되었음을 깨닫는 곳입니다. 이것은 그들이 자신의 상황을 보는 방식을 재구성하거나 상황이 처음부터 생각했던 것이 아님을 깨닫기 때문에 발생할 수 있습니다.

이 순간에 접근하는 방법을 잘 모르겠다면 캐릭터가 거울 앞에 앉아 스스로에게 다음 질문을 하는 모습을 상상해 보십시오.

• 나는 과연 누구인가?
• 이 상황에서 나의 역할은 무엇입니까?
• 지금까지와는 다르게 앞으로 어떻게 나아갈 것인가?

경로 II: 중간점에서 끝점

책의 후반부는 책의 중반부터 끝까지 이어진다.

염두에 두어야 할 주요 발전 사항은 주인공이 변경되었다는 것입니다. 그들은 더 이상 이야기의 시작 부분에서 가졌던 목표를 추구하지 않거나(지금은 새로운 것을 추구합니다), 동일한 목표를 추구하는 방법에 대한 관점이 바뀌었습니다.

책의 "중간"이 항상 하나의 크고 결정적인 순간이 아니라는 점을 언급할 가치가 있습니다. 이는 책의 후반부에 있는 일련의 단계를 통해 발생하는 프로세스일 수 있습니다.

책을 끝낼 때까지 스스로에게 다음 질문을 해보세요.

• 내 캐릭터의 행동과 결정은 그들의 경험이 그들을 어떻게 변화시켰는지 반영합니까?
• 내 캐릭터의 세계관이 어떻게 바뀌었나요?
• 내 캐릭터가 변화하고 성장했으며 원래의 모습이 아니라는 것을 보여주기 위해 무엇을 할 수 있습니까?

끝: 만족스럽게 만드십시오

상업 소설을 쓴다면 결말은 독자를 만족시켜야 합니다.

그렇다고 해서 해피엔딩이나 "좋은 사람들이 모두 이긴다"는 의미는 아닙니다. 만족스러운 결말은 이야기의 맥락에서 의미가 있고 느슨한 결말을 묶고 최종 느낌을주는 결말을 의미합니다.

당신의 이야기가 만들어가는 엔딩입니다.

당신의 주인공이 그들의 사랑에 대한 관심을 구하기 위해 고된 탐구를 하고 있다고 잠시 생각해 보십시오. 그들은 위험을 견디고, 퍼즐을 풀고, 스스로에 대해 배웠고, 최종 보스를 무찌르며 끝에 도달했습니다.

이 이야기를 끝낼 수 있는 만족스러운 방법은 무엇입니까? 다음은 몇 가지 옵션입니다.

• 주인공은 원하는 것을 얻고 연인과 재회합니다. 그 후로도 행복하게.
• 영웅은 투쟁에서 사랑의 관심을 잃지만 퀘스트는 끝났고 그들은 슬퍼하면서도 이 경험이 그들에게 가르쳐준 것을 반성합니다. 슬픈 결말.
• 주인공은 사랑에 대한 관심과 재회하지만, 그들의 사랑에 대한 관심은 처음에 생각했던 사람이 아님을 알게 됩니다. 주인공은 길을 따라 흩어진 모든 단서를 되돌아보고 그것이 내내 의미가 있었어야 함을 깨닫습니다. 반전 엔딩.

이야기를 끝내는 불만족스러운 방법은 어떻습니까?

만족스러운 결말은 의미 가 있는 결말이라는 것을 반복할 가치가 있습니다. 이 이야기가 다음과 같이 끝났는지 생각해 봅시다.

• 영웅은 승리를 향해 순조롭게 나아가고 있는 것처럼 보이지만, 마지막 순간에 갑자기 그들의 짝사랑이 죽습니다. 그렇다면 이 이야기의 목적은 무엇인가? 독자들은 이끌려 갔다가 아무 이유 없이 매달려 있는 것을 좋아하지 않습니다.
• 주인공은 잠에서 깨어나 내내 꿈/혼수 상태에 빠져 있습니다. 하지마 사람들은 너무 쉽고 편리한 것을 싫어합니다. 캐릭터와 이야기에 투자하는 것을 좋아하는 사람은 아무도 없으며 그것이 모두 가짜라는 사실을 알게 됩니다.
• 주인공은 "공주는 다른 성에 있다"는 사실을 알게 된다. 이것은 시리즈에서는 괜찮을 수 있지만 독립 실행형 으로는 작동하지 않습니다 . 독자는 다른 이야기를 위해 모든 것이 준비되었다는 것을 알기 위해 이야기의 끝 부분에 도달하고 싶어하지 않습니다. 시리즈로 이어지는 스토리를 작성할 수 있지만 원래 스토리 내의 무언가 는 여전히 해결되어야 합니다.

해리 포터를 시리즈를 만든 독립 실행형으로 보세요.

1권에서 Harry는 Voldmort가 여전히 주변에 있다는 것을 발견했고, 그로 인해 많은 새로운 스레드가 열렸지만 그는 또한 학교 1학년을 마치고 친구를 사귀고 마법사 세계에 대해 많은 것을 알게 되었습니다. Sorcerer's Stone은 말할 것도 없습니다. .

기본적으로 독자를 한 스레드에 매달아 두려면 가능한 한 많은 다른 열린 스레드를 닫아야 합니다.

책 개요 작성 사례 연구: Headspace

저는 이 다섯 가지 필수 스토리 섹션을 사용하여 최근 5월에 출시된 공상 과학 소설의 책 계획을 작성하는 방법을 보여 드리고 싶습니다. Headspace .

내 책을 사례 연구로 선택하는 이유는 (1) 나는 다른 사람의 책보다 내 책을 더 잘 알고 (2) 이야기에서 이 구조를 구현하기 위해 최선을 다했기 때문입니다.

그리고 혹시라도 안 읽으셨다면 스포일러는 최소화 하겠습니다.

헤드스페이스 시작

헤드스페이스 는 간단한 사실로 시작됩니다. 오브가 도착했습니다.

이것만으로도 긴급한 느낌을 줍니다. 지구의 규범이 뒤흔들렸고, 대중은 이에 대응해야 합니다. 첫 번째 페이지는 시간을 현재로 설정하는 소셜 미디어에 대한 많은 참조를 만듭니다.

주요 갈등은 매우 분명합니다. 외계인이 도착했으며 그들이 원하는 것이 무엇이든 지구에 가장 좋은 이익이 될 수도 있고 아닐 수도 있습니다. 세계 건설은 여기에서 사람들의 반응을 통해 시작됩니다.

이 거대한 방아쇠를 당긴 후 주인공인 평범한 젊은 여성인 아스트라가 나타납니다.

그녀는 그녀의 친구와 통화 중이며 그녀의 성격은 그녀의 대화를 통해 분명합니다. 그녀는 그녀의 오브 또는 그것이 제공해야 하는 것에 관심이 없습니다. 그녀는 미디어 소란이 일어나는 모든 것에 집착하기보다는 집에서 책을 정리하는 편이 낫습니다. 그리고 그녀는 그것이 외계인이라는 사실조차 믿지 않습니다.

첫 번째 장의 방아쇠를 당기는 사건에 대한 그녀의 반응은 그녀를 그녀의 사생활을 소중히 여기고 혼돈과 선정주의를 거부하는 사람으로 즉시 설정합니다.

헤드스페이스 경로 I: 시작에서 중간점까지

Astra는 집으로 돌아가기를 희망하며 책의 전반부를 보냅니다. 그녀의 집뿐만 아니라 그녀의 "정상"으로.

게임에 드래프트되어 그녀의 연기로 악명을 얻은 후에도 그녀는 이 모든 것이 어떻게든 사라지고 그녀가 일상 생활로 돌아갈 수 있다는 개념을 여전히 고수합니다.

그녀는 다른 참가자들을 위해 자신의 목을 내미는 "영웅"이 아니라고 믿기 때문에 처음에는 다른 참가자들을 돕는 것을 주저하기도 합니다. 낭만적인 서브플롯도 이 경로에서 시작됩니다.

이야기가 진행될수록 그녀는 게임을 할 때마다 그녀가 추구하는 "정상"에서 점점 더 멀어집니다.

헤드스페이스 중간점

중간 지점을 조금 지나자 Astra는 그녀가 갈망하는 "정상"이 다시는 일어나지 않을 수도 있음을 깨닫기 시작합니다. 전 세계가 그녀의 이름을 알고 있습니다. 그녀는 Headspace 게임에서 살아남지 못할 수도 있습니다. 그녀가 그렇다 하더라도 그녀는 우주가 그녀가 아는 것보다 훨씬 더 크다는 것을 밝혀준 누군가와 유대 관계를 맺었습니다.

Astra의 관점은 자신의 삶과 우주 전체에 대해 바뀌며, 그녀는 이전의 삶이 돌아오지 않는다는 것을 받아들여야 합니다. 그녀는 계속해야합니다.

중요한 결정적인 중간 순간은 없지만 Astra의 변화는 책에서 대략 50~70퍼센트 사이에 나타납니다. 그녀는 예전의 정상에 대한 갈망을 멈추고 대신 앞을 내다보고 자신의 운명이 불확실하고 죽음을 초래할 수 있음을 받아들입니다.

그러나 더군다나 Astra는 자신의 삶보다 게임을 하는 더 큰 목적을 발견하고 이에 화해했습니다.

그녀는 눈에 띄는 것이 두려워 누구에게도 손을 내밀지 않는 것에서 다른 사람들이 살 수 있다는 것을 의미한다면 기꺼이 자신의 목숨을 희생할 의지가 있습니다.

헤드스페이스 경로 II: 중간점에서 끝점으로

사고 방식이 바뀐 후 Astra는 두려움 없이 거의 무모하게 게임을 시작하여 꽤 훌륭하지만 매우 위험한 퍼포먼스를 보여줍니다.

그것은 그녀의 몸에 부담을 주지만 그녀는 신경 쓰지 않습니다. 그녀는 또한 험담하는 언론과 정면으로 맞서며 그녀에게 기대되는 "성인 구세주"역할을 거부합니다.

그녀의 상황에 대한 태도의 변화는 그녀의 행동에서 분명합니다. 그녀는 책의 전반부에서 그녀가 아직 그녀의 "정상"을 회복할 기회가 있다고 생각했을 때 하지 않았을 방식으로 행동합니다.

이 모든 것이 그녀가 궁극적으로 게임에서 승리하고 챔피언의 자리에 오르게 합니다.

헤드스페이스 끝

트위스트 엔딩을 사용했습니다.

Astra는 게임에서 이겼지만, 그녀가 생각했던 것과는 다릅니다.

게임, 세계, 우주 전반에 대한 다소 이상하고 충격적인 사실을 알게 된 Astra는 집으로 돌아와 집, 소유물, 그리고 그녀에게 특별한 누군가와 재회합니다.

그러나 이것들은 모두 그녀가 처음부터 갈망했던 것이지만, 그녀의 관점은 바뀌었습니다. 비록 그녀의 작은 삶의 많은 것들이 여전히 똑같아 보였음에도 불구하고 그녀는 이제 다른 사람이었습니다.

그녀는 집에 앉아 "구식"이 영원히 사라졌음을 알고 앞으로의 삶을 어떻게 살아갈지 고민합니다.

책을 위해 이 5가지 섹션을 계획하세요

책 개요를 작성하기 위한 이 다섯 가지 필수 섹션은 적용하기 쉽고 책에 대한 매우 유용한 "조감도" 보기를 제공합니다. 소설가가 되면 삶이 훨씬 쉬워집니다.

당신이 서투른 사람이라 할지라도 책이 어디에서 시작되고, 향하고, 연결되고, 끝나는지에 대한 일반적인 아이디어를 가지고 있으면 플롯에 초점을 맞추고 캐릭터 개발을 목적에 맞게 유지하는 느슨한 템플릿을 구성할 것입니다.

책을 계획하는 것은 책의 장르에 더 적합한 단어 수를 유지하고 책 쓰기 시간을 단축할 뿐만 아니라 첫 번째 초안을 빨리 그리고 끝까지 쓰고 싶은 동기를 부여합니다.

한 번 해보지 않으시겠습니까?

책 개요를 작성하기 위한 템플릿이 있습니까? 실제로 쓰기 전에 무엇을 알고 싶습니까? 의견에 알려주십시오.