작문 경력을 시작하는 방법

그래서, 당신은 전업 작가가 되고 싶습니다...

이유가 있습니다. 당신은 오랫동안 글쓰기를 좋아했고, 사람들은 당신이 말을 할 줄 안다고 말했습니다.

그러나 시간이 적절한지 또는 필요한 것이 있는지 어떻게 알 수 있습니까?

나는 당신이 공예에 몰두할 것을 촉구합니다. 정말로 경력을 쌓고 싶다면 자신이 무엇을 얻고 있는지 알고 있는지 확인하십시오.

풀타임 글쓰기는 취미나 기분 전환, 취미가 아닙니다. 그것은 규율을 의미합니다. 직업이야.

그리고 쉽지 않습니다.

하지만, 오, 보상이…

나는 10대 초반부터 작가가 되고 싶었고 다른 어떤 것도 보여주지 않았던 열정을 가지고 그 일을 하고 있다는 것을 알고 운이 좋은 사람 중 하나입니다.

그러나 그것조차 성공을 보장하지는 못했다. 그것은 내가 그만 두지 않을 것이고, 설득될 수 없으며, 그럼에도 불구하고 결코 포기하지 않을 것임을 보장할 뿐입니다.

나는 운전할 나이가 되기 전에 스포츠 작가가 되었고, 19세에 일간지 스포츠 에디터, 22세에 잡지 편집인, 28세에 잡지 발행인, 31세에 서적 발행인이 되었습니다.

한편으로는 책 쓰기를 추구했고 24세에 작가가 되었고 29세에 소설가 가 되었으며 수십 년 후 거의 200권의 책이 출판되었습니다. 백만 부 판매.

내 소설 중 몇 편은 영화로 만들어졌고 수많은 슈퍼스타 운동선수(Hank Aaron, Walter Payton, Orel Hershiser, Nolan Ryan, Meadowlark Lemon 등 )의 1인칭 자서전을 썼습니다.

자랑하기 위해서가 아니라 제가 수십 년 동안 게임에 종사해 왔으며 대부분의 사람들이 꿈꾸는 경력을 즐겼다는 것을 말씀드립니다.

결론? 몽상가는 글쓰기에 대해 이야기합니다. 작가는 씁니다.

글쓰기 경력을 즐기기 위해 지나치게 다작할 필요는 없습니다. 그러나 당신은 생산해야 하며, 그것은 지식과 훈련을 필요로 합니다.

나는 좋은 작가로 태어나지 않았고, 그런 사람은 거의 없습니다.

글쓰기 경력을 원한다면 어디서부터 시작해야 할까요?

작가로 성장하는 데 필요한 단계 중 다음을 원할 것입니다.

• 내가 가장 좋아하는 것부터 시작하여 공예에 관한 책을 최대한 많이 읽으십시오.

• 글쓰기에 시간을 할애하세요. 저널리즘 수업이나 온라인 글쓰기 과정을 수강할 수도 있습니다.

• 책으로 시작하지 마십시오. 책으로 글쓰기 경력을 시작하는 것은 유치원에 가야 할 때 대학원에 등록하는 것과 같습니다. 먼저 배울 것이 많습니다.

당신은 당신이 충분히 좋은지 확신할 수 없기 때문에 몇 년 동안 이것을 꿈꿔 왔을 것입니다.

90번째 책이 출판될 때까지 내가 전업 작가가 되지 않았다면 믿으시겠습니까? 그때까지 나는 풀타임으로 일하고 극도로 제한된 자유 시간 동안 글을 썼습니다.

내가 버는 급여의 세 배를 받을 수 있는 충분한 책 프로젝트를 준비한 후에야 나는 본업을 그만둘 위치에 있다고 느꼈습니다. 그럼에도 결정은 쉽지 않았다.

교체해야 하는 것은 월급만이 아니기 때문입니다. 연금, 수당, 소모품, 휴무일 및 휴가를 포함한 모든 비용입니다.

그리고 나의 가장 큰 탈주 프로젝트인 Left Behind 는 내 첫 번째 책이 아니었고 심지어 50번째 책도 아니었습니다. 나의 125번째였다.

다시 말하지만, 글쓰기 경력을 쌓기 위해 수십 권의 책을 목표로 할 필요는 없습니다. 하지만 여기…

글쓰기 경력을 시작하는 10단계 방법

글쓰기도 힘든 일이지만 작가로 알려지기는 더 어렵다.

많은 치어 리더로 시작하지 않을 것입니다.

그래서, 당신은 이것을 얼마나 간절히 원합니까?

1. 자신을 작가라고 부르기를 기다리지 마십시오.

작가가 되기 위해 출판될 필요는 없습니다. 글을 쓰고 있다면 작가입니다. 작업하고, 배우고, 발전하고 있습니다.

초보자라도 상관없습니다.

당신이 이름을 지을 수 있는 모든 작가는 알려지지 않고 출판되지 않은 채 시작되었습니다.

2. 그만 두지 마세요.

포기해야 할 충분한 이유를 찾을 수 있습니다. 무슨 일이 있어도 쓰기로 결심하십시오.

연구하고, 연구하고, 성장하고, 두꺼운 피부를 개발하고, 열심히 일하고, 편집과 입력을 받아들이고(최대한 고통스러운 작업) 공격적이고 심지어 사나운 자기 편집자가 되는 법을 배웁니다.

매일 의자에 앉아 페이지에서 단어를 얻으십시오. 모두 완벽하지는 않겠지만, 글을 더 잘 쓸 수 있는 유일한 방법은 글쓰기입니다.

3. 당신의 열정에서 글을 쓰십시오.

어렸을 때 저는 스포츠광이었고 빅리그 야구 선수가 되는 꿈을 꾸었습니다. 중학교 때 쓴 모든 독후감은 선생님이 독서 범위를 넓히라고 주장하기 전까지는 야구에 관한 것이었습니다.

지역 신문의 스포츠 섹션인 Sports Illustrated 와 스포츠와 관련된 모든 것을 읽었습니다.

아버지는 몇 시간 동안 저를 사로잡는 주사위 야구 게임을 만드셨습니다. 나는 마치 내가 스포츠 작가인 것처럼 매 경기에 대해 글을 썼다.

14세에 나는 지역 신문사에서 고등학교 스포츠를 다루는 스포츠 세로보 작업을 시작했습니다. 나는 스포츠 편집자의 편집에서 살아남은 칼럼 인치당 1 달러를 받았고 나를 전문 작가로 만들었습니다.

열아홉 살에 나는 그 신문의 스포츠 편집자가 되었습니다. 나의 열정은 나의 직업이 되었다.

4. 매일 노력하십시오.

내가 여전히 매일 작문 기술을 연마하기 위해 노력하고 있다면 믿으시겠습니까?

나는 성장하지 않으면 정체되고 있다고 믿는다. 도착했다고 생각하는 작가는 게을러지고 쓸모없게 된다.

5. 작가의 웹사이트를 만드십시오.

에이전트와 게시자에게 작품을 소개하기 시작하면 그들은 인터넷에서 당신을 찾아볼 것입니다.

귀하의 웹사이트는 귀하의 명함이자 포트폴리오가 되며, 전업 작가가 되기 위해 필요한 다음 사항을 구축할 수 있게 해줍니다.

6. 기회를 찾으십시오.

작문 도움을 받을 수 있는 단체에서 자원봉사를 하시나요? 지역 신문이 콘텐츠를 찾고 있습니까?

유급 및 무급 기회는 귀중한 경험을 제공할 수 있습니다.

아무도 하지 않을 일을 기꺼이 하십시오.

7. 같은 생각을 가진 작가를 찾으십시오.

내가 아는 대부분의 작가는 다음을 처리하는 데 도움이 되는 유용한 커뮤니티에 둘러싸여 있습니다.

• 좌절
• 낙담
• 미루는 습관
• 그만두고 싶다

귀하의 작업에 대한 또 다른 눈은 귀중함을 증명할 수 있습니다. 열 쌍의 눈이 더 좋습니다.

그래서 작가 평단이나 멘토를 찾는 것을 추천한다.

처음에는 자존심에 상처를 입을 준비를하십시오. 당신은 책임을 지고 그것을 고수하도록 격려함으로써 더 나은 작가가 될 것입니다.

한 가지 주의할 점: 그룹에서 최소한 한 사람(가급적 리더)이 경험이 있고 작문 업무를 이해하고 있는지 확인하십시오. 모든 초보자 그룹이 맹인을 이끄는 맹인을 위험에 빠뜨립니다.

8. 네트워크, 네트워크, 네트워크.

지역 사회에서 사람들을 만나십시오. 참여하다. 자원 봉사자. 관계를 구축하십시오.

자신을 소개하고 존경하는 작가에 대해 알아보세요.

경험을 쌓는 것은 단지 글쓰기에 관한 것이 아닙니다. 관계를 구축하는 것입니다. 아는 사람이 많을수록 더 많은 기회가 올 것입니다.

9. 초점을 맞춥니다.

작가 경력은 단순히 책을 쓰는 것 이상을 의미할 수 있습니다. 저널리스트, 의학 저술가, 번역가, 사업 계획 저술가가 될 수 있습니다. 모든 틈새 시장에는 저술가가 필요합니다.

프리랜서로서 모든 사람에게 모든 것이 될 수는 없습니다(특히 처음 시작하는 경우). 따라서 초점 영역을 선택해야 합니다.

다음은 가장 인기 있는 작문 진로입니다.

소설가

당신을 사로잡아서 지울 수 없는 스토리 아이디어가 있습니까?

아마도 당신은 소설을 쓰게 될 것입니다.

짧은 이야기에 몰두하고 직접 써보는 것부터 시작하세요. 비즈니스, 편집자와 상호 작용하는 방법을 배우고 피드백을 통해 이점을 얻을 수 있습니다.

논픽션 작가

카테고리에는 기사, 자서전, 전기, 에세이, 회고록, 자연 글쓰기, 리뷰, 프로필, 보고서, 스포츠 글쓰기, 노하우, 자조 및 여행 글쓰기가 포함되며 이에 국한되지 않습니다.

논픽션에 대한 수요는 엄청나며 논픽션 작가들은 우리 시대에 가장 영향력 있는 책을 만들어 왔습니다.

만화 작가

이것은 팀워크를 통해 가장 잘 달성되는 예술 형식입니다. 작가는 공상가입니다. 그는 줄거리, 등장인물, 이야기를 창조합니다. 일러스트레이터는 작품을 만듭니다.

비디오 게임 작가

만화책 쓰기와 마찬가지로 비디오 게임 쓰기는 팀워크가 주어진 예술 형식입니다.

비디오 게임 작가는 개발자, 애니메이터, 그래픽 디자이너 및 성우와 협력하여 플롯, 캐릭터 및 스크립트 대화를 만듭니다.

기자

뉴스를 좋아하고 객관적일 수 있습니까?

최고의 저널리스트는 가능한 한 가장 정확하고 중립적인 설명을 제공하기 위해 뛰어난 조사 기술과 이야기에서 분리할 수 있는 능력을 가지고 있습니다.

언론인은 신문, 잡지, 뉴스 웹사이트에 글을 쓰거나 텔레비전 뉴스 방송사를 위한 대본을 만듭니다.

웹 콘텐츠 제작자

개인, 회사 및 조직은 블로그, 소셜 미디어 및 웹 사이트에 대한 콘텐츠가 필요하며 종종 프리랜서 작가를 고용합니다.

SEO, HTML, CSS 및 WordPress에 정통하고 소셜 미디어 전문가가 되는 데 도움이 됩니다.

칼럼니스트

기자와 달리 칼럼니스트는 현재 사건에 대한 의견과 관점을 씁니다.

송라이터(작사)

작곡가는 노래 가사를 쓰는 시인입니다.

인사말 카드 작성자

이것은 많은 청중의 관심을 끌 수 있는 간결하고 감동적인 메시지(유머적이거나 자비로운)를 작성해야 하는 경쟁적인 예술 형식입니다.

연설문 작성기

연설문 작성이 필요한 사람은 정치인만이 아니다. 공무원, 기업 임원, 유명인사, PR 회사도 마찬가지입니다. 일부는 작가를 고용하여 결혼 연설과 축배를 만들기도 합니다.

뛰어난 스피치라이터는 말하는 사람의 목소리를 파악하고, 주제를 연구하고, 연설을 준비합니다.

각본가

영화, 만화 및 TV 프로그램의 대본을 작성하는 것은 모든 프리랜서 작성 중에서 가장 공동 작업일 수 있습니다. 최대 12명의 사람들이 대본 제작에 역할을 맡을 수 있습니다.

영화 세트장이나 무대에서 일하면서 비즈니스를 배우는 것은 이 분야에서 글쓰기에 도움이 됩니다.

기술 작가

복잡한 전문 용어를 읽고 이해할 수 있는 것으로 바꿀 수 있다면 기술 문서 작성이 적합할 것입니다.

그랜트 작가

보조금 작성자는 기금 출처를 찾고, 연구를 수행하고, 재단, 비영리 단체, 정부 기관 및 기업을 위한 기금을 찾는 제안서를 작성합니다.

유령 작가

대작가는 글을 쓰지만 인정을 받지 못합니다.

그는 종종 소셜 미디어 게시물, 스크립트, 연설, 블로그 게시물 및 기타 웹 콘텐츠, 심지어 책의 작가이기도 합니다. 그는 여기에 나열된 모든 작업을 수행할 수 있지만 여전히 배후에 있습니다.

대필을 하려면 다른 사람의 메시지에 흥분하고, 그들의 목소리로 글을 쓰고, 자신이 하는 일에 대해 조용히 있어야 합니다.

카피라이터

카피라이터는 브로셔, 빌보드, 웹사이트, 이메일 및 카탈로그를 포함한 홍보 및 광고 카피를 만듭니다. 그는 행동을 촉구하는 강력한 메시지를 전달하면서 적은 단어로 많은 것을 말하는 방법을 알아야 합니다.

10. 직업을 존중하십시오.

글쓰기는 힘들고 지치는 일이며, 그렇지 않다면 아마 제대로 하고 있지 않을 것입니다.

책을 쓰는 것은 그 규모가 엄청나기 때문에 특히 벅찬 일입니다. 코끼리를 먹듯이 한 번에 한 입씩 공격하십시오.

실패에 대한 두려움이 당신을 멈추게 하지 마십시오. 가장 성공적인 작가들조차 경쟁이 너무 치열하고 자신이 부족하다는 사실을 두려워합니다.

그 두려움을 극복하려고 하지 마십시오. 받아들이세요! 유효합니다! 매번 최선을 다할 수 있도록 동기를 부여하세요.

다음 단계를 따르십시오. 그러면 이 사업에서 귀하를 위한 여지가 있음을 알게 될 것입니다.

당신이 항상 원했던 글쓰기 경력에 오신 것을 환영합니다..