8 rodzajów scen otwierających, które mogą pasować do Twojej książki

Ten post dotyczy ośmiu rodzajów scen początkowych ze scenariuszy, które sprawdzają się również podczas pisania książek.

Większość z nas wie, o czym chce pisać, ale szczerze mówiąc, wielu z nas nie ma pojęcia, od czego zacząć. Napisałem o inspirujących momentach i pomysłach, jak zacząć historie z przeszłości. W dzisiejszym poście chcę napisać o rodzaju otwierającej sceny, którą możecie wybrać.

Sceny otwierające

Scena otwierająca to obietnica, która nadaje ton twojej książce. Powinien pasować do gatunku. Jeśli jest dobrze napisana, pozwala czytelnikom wyobrazić sobie i przewidzieć nadchodzącą historię w ich umysłach.

Za każdym razem, gdy zaczynamy opowieść, musimy ustawić scenę, zorientować czytelnika, wzbudzić empatię w stosunku do naszych postaci, ustawić ton i nastrój oraz przyciągnąć uwagę czytelnika. Pamiętaj, że zawsze powinniśmy unikać rozpoczynania od zbyt wielu historii.

Czytałem ten post o The Opening Scene do napisania scenariusza i myślę, że sprawdza się również w powieściach. Oczywiście sceny muszą być nieco zmienione, aby pasowały do ​​innego formatu.

We wpisie ze Screenwriting Tips & Advice autor wymienia osiem rodzajów scen otwierających film. Poniżej zamieściłem niektóre z tego, co mówią (kursywą), a następnie dodałem, jak możesz wykorzystać te sceny, rozpoczynając swoją powieść.

8 rodzajów scen otwierających, które mogą pasować do Twojej książki

1. „Ostentacyjne otwarcie –

Na pierwszych dziesięciu stronach scenariusza przedstawisz bohatera, złoczyńcę i dokładnie wyjaśnisz, dlaczego przeciwstawiają się sobie nawzajem. Rażące otwarcie sprawdza się szczególnie dobrze w filmach akcji.

Jak dostosować to do powieści :

Możesz użyć tego typu sceny otwierającej każdą powieść, którą piszesz. Jest to szczególnie przydatne, jeśli piszesz kryminał lub romans. Musisz zdefiniować swojego bohatera, antagonistę i cel opowieści. To otwarcie obejmuje natychmiastowy duży konflikt, akcję, zmianę i reakcję twojego bohatera.

Przeczytaj: Dwa rodzaje podniecających momentów. Pierwszy w poście wyjaśnia ten typ sceny.

2. „Zwykły dzień –

… zwykły dzień dla głównego bohatera. Wtedy wydarzy się wydarzenie, które zakłóci normalność życia twojej postaci, coś, co będzie musiało naprawić, aby ich życie wróciło do poprzedniego stanu.

Jak dostosować to do powieści :

To doskonały sposób na ustawienie swojego bohatera. Spraw, aby czytelnik poczuł do niego empatię. Pokaż nam ich życie, miłości i jedno lub dwa marzenia.

Przeczytaj: Dwa rodzaje podniecających momentów. Drugi w poście wyjaśnia ten typ sceny. Pamiętaj, aby być zwięzłym i nie zanudzać nas zbyt dużą ilością historii.

3. „Prawdziwy początek –

Scenariusz rozpoczyna się wraz z początkiem historii głównego bohatera. Mogli właśnie dostać milion dolarów albo wylądować w nowym kraju.

Jak dostosować to do powieści :

Anthony Ehlers napisał post zatytułowany Dlaczego ten dzień jest inny? i mówi: Jeśli nie jesteś pewien, od czego zacząć swoją historię, zadaj sobie pytanie: „Dlaczego ten dzień jest inny dla mojego głównego bohatera?” Użyj tego otwarcia, gdy w życiu twojego bohatera wydarzy się coś dramatycznego i zmieniającego życie.

4. „Dramatyczna ironia –

To jedyny początek, który nie będzie zawierał głównego bohatera. Zamiast tego przekazujesz widzom pewne informacje, których główny bohater nie będzie znał i które wkrótce będą miały ogromny wpływ na jego życie. Dramatyczna ironia pozwala widzom zająć nadrzędną pozycję i wywołuje zarówno napięcie, jak i oczekiwanie ”.

Jak dostosować to do powieści :

Musiałbyś to zrobić jako prolog w powieści. Ze względu na swój charakter musiałby stać samodzielnie. To najmniej udany typ prologu. Czytelnicy często irytują się, gdy prolog nie pasuje do opisu książki. Musisz to dobrze napisać, żeby nie zrazić czytelników.

Używamy dramatycznej ironii w powieściach, aby stworzyć napięcie, wzbudzić empatię , stworzyć romantyczne napięcie lub stworzyć komedię. Użyj tego jako sceny otwierającej, jeśli chcesz stworzyć jeden z tych efektów.

5. „Zapowiedź –

To otwarcie ma miejsce przed rozpoczęciem głównej historii i przewiduje, co wydarzy się w dalszej części historii. Podobnie jak w przypadku dramatycznego, ironicznego otwarcia, widz jest w stanie przewidzieć, co się wydarzy. Jest to często używane w filmach o zagładzie i horrorach.

Jak dostosować to do powieści :

To kolejny raz, kiedy twoje otwarcie byłoby prologiem. Nie zalecamy tego do pisania beletrystyki, ale jeśli jest dobrze zrobione, może być skuteczne. Prolog nie powinien niczego ujmować twojej początkowej scenie i ogólnie rzecz biorąc, nie powinno być innego sposobu na przekazanie informacji.

Zapowiedź jest środkiem literackim, który tworzy oczekiwania. Jest to narzędzie przygotowawcze, które jest bardziej skuteczne, gdy jest stosowane w całej powieści.

6. „Narrator –

Narrator może być bohaterem, postacią drugoplanową lub po prostu samodzielnym narratorem. Narrator opowiada o wydarzeniach, które przydarzyły się głównemu bohaterowi w ważnym momencie jego życia”.

Jak dostosować to do powieści :

Chociaż działa to dobrze w przypadku filmu, często przeszkadza w pisaniu beletrystyki. Korzystanie z narratora to staromodny sposób opowiadania historii. Możesz go użyć, jeśli twoim narratorem jest dziennikarz śledczy lub obserwator historii. Dobrym tego przykładem był reporter w „O północy w ogrodzie dobra i zła” Johna Berendta. Korzystanie z narratora oddala czytelnika od bohatera.

Upewnij się, że scena otwierająca twoją historię pasuje do tej techniki.

7. „Błysk do przodu –

Błysk do przodu ma dwie historie biegnące obok siebie jednocześnie. Historia A to historia główna, historia B opowiada o narratorze patrzącym wstecz.

Jak dostosować to do powieści :

Mógłbyś to skutecznie zrobić w powieści, gdybyś używał niewiarygodnego narratora. Możesz go również użyć, stosując dwa zupełnie różne punkty widzenia z efektem Rashomona, w którym wiele postaci opowiada swoją wersję tych samych wydarzeń w historii. Przykład: Kiedy umieram Williama Faulknera.

8. „Montaż –

To świetny rodzaj otwarcia, jeśli masz dużo informacji do przekazania przed rozpoczęciem głównej historii. Zbiór krótkich klipów, znany również jako strzelba, przyspiesza przez informacje, aż do rozpoczęcia właściwej historii.

Jak dostosować to do powieści :

Bajki wykorzystują tę technikę z doskonałym skutkiem. Możesz go użyć do większości powieści, gdy chcesz szybko zaktualizować czytelnika. To może być zabawne ćwiczenie, które doprowadzi Cię do podżegającego momentu. Zacznij pisać od: Dawno, dawno temu…

Jeśli chcesz przypomnieć sobie, jak układać sceny, kliknij tutaj: 10 ważnych rzeczy do zapamiętania na temat scen i sequeli

Najważniejsza wskazówka: weź udział w BEZPŁATNYM KURSIE: Visual Storytelling | 30 ćwiczeń dla scenarzystów.

autorstwa Amandy Patterson

Amandę Patterson

Jeśli podobał Ci się ten wpis, przeczytaj:

1. 10 Cliffhangers, które sprawiają, że czytelnicy przewracają stronę
2. 6 prostych sposobów, które pomogą Ci dowiedzieć się, o czym jest Twój pamiętnik
3. Jak napisać propozycję książki non-fiction

Najważniejsze wskazówki:

1. Jeśli chcesz nauczyć się pisać scenariusz, zapisz się na nasz NOWY kurs online: Scenariusz.
2. Dowiedz się więcej o naszych zeszytach ćwiczeń i kursach online w naszym sklepie .