Jak zamienić fantastyczne pomysły na historie w świetne pisanie historii

Masz w głowie kilka pomysłów na historię i chcesz wiedzieć, jak napisać świetną historię.

Może chcesz pisać romanse, kryminały, kryminały lub science fiction.

Ale jeśli dopiero zaczynasz przygodę z kreatywnym pisaniem i beletrystyką , istnieje kilka typowych pułapek, których naprawdę powinieneś unikać.

Zobaczmy, jak możesz zacząć.

Jak napisać świetną historię

Jeśli jesteś początkującym pisarzem i planujesz publikować opowiadania lub zostać autorem publikowanym, musisz stworzyć historię, która zainteresuje czytelnika.

Tak, potrzebujesz dobrych umiejętności pisania.

Dwie najczęstsze pułapki dla początkujących autorów, gdy zaczynają pisać beletrystykę, to zbyt duża narracja i nadużywanie strony biernej.

Te dwa błędy uniemożliwiają przyjęcie złotej zasady pisania beletrystyki, czyli pokaż, nie mów.

Innymi słowy, musisz pozwolić myślom i działaniom twoich bohaterów pokazać czytelnikowi, co się dzieje.

Nie wpadnij w pułapkę pisania długich fragmentów narracji lub używania wybranych elementów pisma, aby powiedzieć czytelnikowi.

Czytelnik nie chce wyjaśnień. Czytelnik chce wczuć się, współczuć i zostać wciągnięty w historię przez twoich bohaterów.

Nie ma znaczenia, jaki rodzaj historii piszesz. Ale jeśli chcesz napisać świetną historię, musisz zacząć od dobrego planowania i budowania struktury opowieści.

Dzięki przygotowaniu mniej prawdopodobne jest, że będziesz cierpieć z powodu blokady pisania, więc słowa będą płynąć.

Oto sześć łatwych do zastosowania wskazówek, jak napisać historię, aby pomóc w karierze pisarskiej.

1. Zacznij zbierać pomysły na historię

Nie ma znaczenia, czy chcesz napisać opowiadanie, czy pełnometrażową powieść.

Twoim pierwszym zadaniem jest poszukiwanie świetnych pomysłów, które możesz przekształcić w potężną historię.

Każda forma kreatywnego pisania i opowiadania historii zaczyna się od jednego bardzo dobrego pomysłu.

Możesz szukać pomysłów lub zaczątków historii, wyszukując podpowiedzi do pisania online. Lub możesz skorzystać z jednej z wielu stron internetowych, które mają automatyczne generatory historii.

Zazwyczaj powinieneś napisać swój pomysł na historię w jednym lub dwóch zdaniach, jak w poniższych przykładach.

Lorna jest młodą pomywaczką z Londynu, która zakochuje się w swojej najlepszej przyjaciółce. Ta dwójka zostaje rozdzielona, ​​gdy jej przyjaciel otrzymuje od ojca rozkaz wypłynięcia na morze. Lorna spędza lata tęskniąc za swoją stratą. Aż do czterdziestki i owdowiała, podróżuje do Indii.

Marie była szczęśliwą mężatką, myślała, aż do dnia, w którym jej mąż niezdarnie podał adres e-mail i otrzymała wiadomość przeznaczoną dla jego kochanki. Nie konfrontuje się z nim w tej sprawie, ale zamiast tego starannie planuje zemstę.

Niekoniecznie musisz używać nazw. Możesz sporządzić wstępne notatki, używając bezimiennych tematów.

Główny bohater upada…, druga bohaterka odkrywa… zły bohater zaczyna odbierać…, po zakochaniu odkrywa…, członek rodziny ma tajemnicę, … lub… tylko po to, by dowiedzieć się, że jest żonaty.

Bez względu na gatunek lub rodzaj historii , w której chcesz pisać — science fiction, kryminał, horror lub fantasy. Musisz poświęcić czas na znalezienie najlepszych możliwości.

Zrób listę wszystkich pomysłów na książki lub opowiadania i zawęź je do tych najlepszych.

Teraz wybierz najlepsze i jesteś prawie gotowy do pisania.

Kolejną decyzją, którą musisz podjąć, jest to, jakiego programu do pisania użyjesz do napisania książki.

Dobry program zapewni Ci wszystkie potrzebne narzędzia w jednym miejscu. Edytor tekstu wcale nie jest najlepszym narzędziem do pisania książki.

Scrivener to najpopularniejszy program do pisania dla autorów beletrystyki. Ale są też inne darmowe i płatne programy do pisania, które warto wypróbować.

2. Wybierz i zaplanuj swoją działkę

W swojej książce z 2004 roku, The Seven Basic Plots: Why We Tell Stories, Christopher Booker wyjaśnia, że ​​większość historii ma jedną z zaledwie siedmiu linii fabularnych.

Warto zastanowić się, który z nich będzie najlepiej pasował do Twojej historii.

Pokonanie potwora
Bohater wyrusza do walki z antagonistyczną siłą (często złą), która zagraża bohaterowi i/lub jego ojczyźnie.

Szmaty do bogactwa
Biedny bohater zdobywa władzę, bogactwo i/lub partnera, traci to wszystko i odzyskuje, w wyniku czego wzrasta jako osoba.

Poszukiwanie
Protagonista i towarzysze wyruszają, by zdobyć ważny przedmiot lub dotrzeć do lokacji. Po drodze napotykają pokusy i inne przeszkody.

Podróż i powrót
Bohater udaje się do obcej krainy i po pokonaniu zagrożeń, jakie mu ona stwarza, wraca z doświadczeniem.

Komedia
Lekka i humorystyczna postać ze szczęśliwym lub wesołym zakończeniem; dramatyczny utwór, w którym głównym motywem jest triumf nad niesprzyjającymi okolicznościami, zakończony sukcesem lub szczęśliwym zakończeniem.

Booker podkreśla, że ​​komedia to coś więcej niż humor. Odnosi się do wzorca, w którym konflikt staje się coraz bardziej zagmatwany, ale w końcu zostaje wyjaśniony w jednym wyjaśniającym wydarzeniu. Większość filmów romantycznych należy do tej kategorii.

Tragedia
Wada charakteru lub wielki błąd bohatera jest jego zgubą. Ich niefortunny koniec budzi litość z powodu ich szaleństwa i upadku zasadniczo dobrego charakteru.

Odrodzenie
Wydarzenie zmusza głównego bohatera do zmiany swojego postępowania i często stawania się lepszym człowiekiem.

Zanim zaczniesz pisać, upewnij się, że wiesz, jakiego rodzaju działki planujesz użyć. Pomoże Ci to skupić się na swojej fabule.

3. Narysuj zarys historii

Jeśli brałeś udział w zajęciach z pisania, twój instruktor prawdopodobnie powiedział ci, że najlepsze historie zaczynają się od planu lub konspektu.

Zaczynasz od pomysłu na historię. Ale musisz ułożyć to w logiczną sekwencję z początkiem, środkiem i końcem.

Wybierz najlepszy pomysł z podpowiedzi w historii. Następnie krok po kroku rozwijaj swój pomysł. Możesz użyć punktorów, listy ważnych wydarzeń lub serii krótkich zdań.

Możesz dodać imiona postaci, miejsca i być może także opisy.

Pomyśl o tym, jak rozwinie się Twoja historia i jak możesz stworzyć rosnącą akcję lub napięcie, które doprowadzą do punktu kulminacyjnego. Co najważniejsze, upewnij się, że wiesz, jak to się skończy.

Możesz przeczytać, że niektórzy pisarze wolą pisać bez planu i mówią, że pozwalają swoim bohaterom kierować historią.

Może to zadziałać dla niektórych pisarzy. Ale wypróbowując tę ​​metodę nauczyłem się, że bardzo łatwo się zgubić. A dokładniej, aby całkowicie stracić fabułę.

Moje doświadczenie było takie, że spędzałem o wiele więcej czasu na ponownym pisaniu i naprawianiu problemów fabularnych. Solidny plan z łatwością pozwoliłby uniknąć wszystkich tych problemów. Świetnym sposobem na przygotowanie planu jest skorzystanie z metody konturu płatka śniegu.

Ze wszystkich wskazówek pisarskich, jakie mógłbym dać początkującemu pisarzowi, to dobrze zaplanuj, aby dobrze pisać.

Innym sposobem na rozszerzenie i udoskonalenie zarysu powieści jest zastanowienie się nad napisaniem opowiadania. Jest to idealny sposób na dodanie większej ilości szczegółów, napisanie dialogu i nauczenie się, jak dostać się do głowy głównego bohatera.

Teraz jesteś prawie gotowy, aby zacząć pisać swoją książkę.

4. Wybierz swój punkt widzenia

Jeśli nie wiesz, co to jest punkt widzenia (POV), musisz się dowiedzieć, zanim napiszesz choć jedno słowo.

POV to perspektywa lub kąt, z którego pisarz korzysta, aby czytelnicy mogli usłyszeć i zobaczyć, co się dzieje. Wskazuje, kto opowiada historię.

Możesz przeczytać o punkcie widzenia szczegółowo w tym artykule. Zawiera listę wszystkich POV, których możesz użyć w historii.

Jeśli planujesz pisać beletrystykę, prawie zawsze korzystasz z punktu widzenia trzeciej osoby. Innymi słowy, on powiedział, ona powiedziała, poszli, on spojrzał, ona się zastanawiała.

Prawie zawsze będziesz używać czasu przeszłego, który jest logicznie nazywany czasem opowiadania historii.

Decydując się na swój punkt widzenia, wyjaśnisz, kto opowiada twoją historię, i znacznie ułatwi pisanie.

5. Pracuj nad spójnością swojego głosu podczas pisania

Głos pisania może być użyty do opisania stylu pisania autora. Ale dotyczy to również głosu postaci.

Pomyśl o pisaniu głosu tak, jak mówisz. Nie mówisz jak wszyscy inni, prawda?

W telewizji prezenterzy wiadomości wydają się brzmieć tak samo, ponieważ mówią tak samo.

Stworzenie własnego unikalnego głosu podczas pisania nie jest trudne. Ale utrzymanie go przez całą długą historię może być bitwą.

Zwróć szczególną uwagę na słowa, których używasz w swojej narracji. Następnie poszukaj zmian w swoim tonie lub formalności.

Czy Twój rejestr zmienia się z formalnego na nieformalny bez żadnego ważnego powodu? Kluczem do zarządzania głosem podczas pisania jest użycie stałego rejestru.

Czy używasz pełnych słów, a następnie przechodzisz do skurczów iz powrotem?

To samo dotyczy twoich postaci. Czy głosy twoich postaci pozostają spójne w twoich dialogach?

Nie ma znaczenia, czy jesteś autorem opowiadań, czy powieściopisarzem. Dobre opowiadanie historii zawsze wykorzystuje unikalny i spójny głos.

6. Strona bierna to tosty

Jak zauważyłem na początku tego artykułu, używanie strony biernej jest miejscem, w którym wielu nowych pisarzy popełnia błąd.

Czasami, gdy recenzuję lub redaguję historię, pierwszą rzeczą, którą robię, jest sprawdzenie, czy strona bierna nie jest nadużywana.

Jeśli zobaczę to kilka razy na pierwszej stronie lub rozdziale, odsyłam rękopis do autora z adnotacją. „Nie krępuj się zabić wszystkich pasywnych, a następnie odeślij mi to”.

Gdybym kiedyś miał sędziować konkurs pisarski, użyłbym tej samej formuły. Jeśli uderzałem stronę bierną wcześnie i często, przerywałem czytanie i przechodziłem do następnego wpisu.

Problem z użyciem strony biernej polega na tym, że autor opowiada historię. Nie pozwala na rozwój postaci, aby pokazać czytelnikowi, co się dzieje.

Nie ma znaczenia, czy piszesz esej do szkoły średniej, czy pełnometrażową powieść. Strona bierna pozostawia zbyt wiele pytań bez odpowiedzi, a wydarzenia i działania nieopisane.

Powinieneś używać aktywnego głosu tak bardzo, jak to możliwe, aby pomóc ci pokazać swoją postać, zamiast mówić czytelnikom.

Spójrz na ten prosty przykład.

Tomek był uwięziony.

Kto go tam umieścił? Dlaczego to zrobili? Gdzie on jest uwięziony? Jak on się tam dostał? Jak duża jest pułapka?

Możesz odpowiedzieć na wszystkie te pytania, używając aktywnego głosu.

Wcześnie rano złoczyńcy, którzy poprzedniej nocy zabrali go z domu, opuścili Toma do jamy pod podłogą stodoły.

Ciemność wypełniła jego maleńkie więzienie, gdy zakryli wejście nad jego głową drewnianymi belkami. Słyszał dudniący grzmot zbliżającej się burzy i złoczyńców śmiejących się z jego losu.

Dopuszczam jeden wyjątek od reguły, ponieważ można go używać tylko w formie biernej.

Tomek urodził się w 1961 r.

W przeciwnym razie zawsze pisz aktywnym głosem, aby rozwinąć życie swojej postaci.

Streszczenie

Kiedy zaczynałem pisać, popełniłem wszystkie błędy, które opisałem w tym artykule. Wszystkie i wiele razy.

Potrzeba czasu i praktyki, aby nauczyć się pisać i pisać dobrze. Jednak może to być szybka krzywa uczenia się, jeśli zawsze uczynisz czytelnika najważniejszą osobą w swojej historii.

Pomyśl o tym, jak czują się czytelnicy, kiedy czytają twoje teksty.

Cytat Charlesa Dickensa jest prawdziwy i dlatego jest tak często cytowany, gdy mówi się o wielkim pisaniu beletrystyki.

„Rozśmieszaj, płacz, każ czekać”.

Jeśli potrafisz zrobić te trzy rzeczy, aby stworzyć napięcie, zostaniesz wspaniałym pisarzem.

Powiązana lektura: Przechowuj wszystko, co piszesz i nigdy nie usuwaj swoich wersji roboczych