14 Przykłady farsy w literaturze i filmie

Nowoczesne filmy i klasyczne sztuki pokazują wiele przykładów farsy. Te 14 przykładów pomoże ci dobrze zrozumieć to literackie narzędzie.

W wielu utworach literackich pisarze używają humoru, aby zwrócić na siebie uwagę. Farsa to rodzaj komedii, który wykorzystuje humor fizyczny, taki jak slapstick, klaunowanie, gry konne, prymitywne charakterystyki i niedorzeczne sytuacje, aby uczynić sztukę zabawną.

Słowo farsa pochodzi od środkowo-francuskiego słowa oznaczającego farsz lub farsz. Stało się tak, gdy aktorzy dodawali nieskryptowane bufony do sztuk religijnych, aby rozśmieszyć publiczność. Wkrótce słowo o sztukach humorystycznych utrwaliło się, a około XV wieku w Europie stało się oficjalnym gatunkiem literackim.

Większość przykładów farsy można znaleźć w sztukach teatralnych. Slapstickowy charakter farsy wymaga aktorstwa na żywo, aby pokazać humor. Oto niektóre z najlepszych przykładów farsy z literatury klasycznej i współczesnej.

1. Poskromienie złośnicy Williama Szekspira

Poskromienie złośnicy to farsa, w której postacie i styl pisania wywołują humor wśród publiczności. W sztuce występują stereotypowe postacie, w tym Katherina, hałaśliwa, uparta żona, która gra złośnicę, oraz Bianca, ulubione dziecko ich ojca. Fabuła rozgrywa się jak komedia sytuacyjna z romantycznym wątkiem pobocznym.

Faworyzujący ojciec stwarza kłopoty dla swojej córki i jej kochanka w tej sztuce. Wymaga od młodszego dziecka, aby poczekało, aż starsze wyjdzie za mąż za swojego kochanka, ale sprytna osobowość Katheriny to utrudnia. Poniżej znajduje się opowieść o tym, co dzieje się, gdy poślubia Petruchia i musi spróbować okiełznać złośnicę.

Te przykłady tragicznej skazy w literaturze mogą Cię również zainteresować.

„Ona jest twoim skarbem, musi mieć męża: muszę tańczyć boso w dniu jej ślubu…”

William Szekspir

Poskromienie złośnicy Williama Szekspira

• Szekspir, William (autor)
• angielski (język publikacji)
• 105 stron - 25.03.2020 (data publikacji) - niezależnie opublikowane (wydawca)

Kup na Amazonie

2. La Cage Aux Folles Jeana Poireta

La Cage aux Folles to francuska farsa, która opowiada historię Laurenta, syna właściciela klubu nocnego, przyprowadzającego kochanka tej samej płci na kolację do domu ultrakonserwatywnych rodziców. Sztuka miała swoją premierę w Paryżu w Theatre du Palais-Royal w 1973 roku i od tego czasu doczekała się adaptacji musicalu dla amerykańskiej publiczności. Służył również jako linia fabularna do filmu The Birdcage .

La Cage aux Folles wykorzystuje stereotypy, aby wydobyć farsę. Wykorzystuje również gagi, aby stworzyć humor dla publiczności, wyolbrzymiając rzeczy większe, niż byłyby w prawdziwym życiu.

„W życiu każdej Salome przychodzi taki czas, kiedy nie powinna już zrzucać ostatniej zasłony”.

Jeana Poireta

Jak ważne jest bycie szczerym Oscar Wilde

La Cage Aux Folles

• Fierstein, Harvey (autor)
• angielski (język publikacji)
• 102 strony - 01.08.2014 (data publikacji) - Samuel French, Inc. (wydawca)

Kup na Amazonie

3. To tylko sztuka Terrence'a McNally'ego

Kiedy niektórzy z wiodących aktorów w sztuce spotykają się, by czekać na recenzje, ich egoistyczne i ekstrawaganckie osobowości tworzą idealną scenerię dla twarzy. Spektakl zbiera fatalne recenzje, a charakter poszczególnych osób zaczyna wychodzić na jaw. Narcyzm, dziecinne zachowanie i irracjonalność, które pojawiają się w tym momencie sztuki, pokazują, czym naprawdę jest farsa.

It's Only a Play wystawiono poza Broadwayem w 1982 roku w Nowym Jorku. Naśmiewa się z rzeczywistości związanej z produkcją sztuki.

To tylko sztuka: Komedia

• Książka w twardej okładce
• McNally, Terrence (autor)
• angielski (język publikacji)
• 115 stron - 12.01.1986 (data publikacji) - N. Doubleday (wydawca)

Kup na Amazonie

4. Komedia pomyłek Williama Szekspira

Komedia omyłek była najkrótszą i najbardziej farsową z wczesnych sztuk Szekspira. Wykorzystuje slapstick i przypadek błędnej tożsamości oraz mnóstwo kalamburów i gier słownych, aby stworzyć humor. W ciągu 24 godzin spektaklu tyle rzeczy się nie udaje, że „Komedia pomyłek” stała się synonimem serii absurdalnych zdarzeń.

W tej sztuce dwie pary bliźniąt jednojajowych zostały rozdzielone po urodzeniu. Kiedy jako dorośli bliźniacy trafiają do tego samego miasta, nie wiedząc o tym, dochodzi do serii zabawnych zbiegów okoliczności, gdy każdy z bliźniaków zostaje pomylony z drugim. Istnieje kilka przeróbek sztuki, w tym musicale na Broadwayu.

„Jeśli wszyscy nas znają, a my nie znamy nikogo,
„Myślę, że nadszedł czas, aby powłóczyć się, spakować i zniknąć”.

William Szekspir

Komedia pomyłek (Folger Shakespeare Library)

• Szekspir, William (autor)
• angielski (język publikacji)
• 272 strony - 06.09.2020 (data publikacji) - Simon & Schuster (wydawca)

Kup na Amazonie

5. Zniża się, by podbić — Oliver Goldsmith

Ta komedia, wystawiona po raz pierwszy w Londynie w 1773 roku, nadal jest przedmiotem studiów na lekcjach literatury angielskiej. W tej historii pan Harcastle planuje poślubić swoją córkę Kate z synem swojego przyjaciela, podczas gdy pani Harcastle chce poślubić swojego syna z ich wychowankiem, który akurat jest zakochany w kimś innym. Prowadzi to do serii wpadek, gdy jedna postać oszukuje innych, aby uwierzyli, że ich dom jest gospodą, inna udaje służącą, aby zdobyć serce swojej prawdziwej miłości, a dzieci próbują wydostać się ze szponów rodziców.

She Stoops to Conquer stara się wyśmiewać sentymentalne komedie swoich czasów. Postacie są szczególnie dobrze wykonane, dzięki czemu nieporozumienia i kłamstwa są jeszcze bardziej zabawne. To komedia pomyłek i komedia obyczajowa.

„Nie zadawaj mi pytań, a nie powiem ci kłamstw”.

Olivera Goldsmitha

Ona pochyla się, by podbić (edycje Dover Thrift: sztuki)

• Oliver Goldsmith (autor)
• angielski (język publikacji)
• 80 stron - 01.06.1991 (data publikacji) - Dover Publications (wydawca)

Kup na Amazonie

6. Czekając na Godota Samuela Becketta

Czekając na Godota to sztuka Samuela Becketa z 1953 roku. W tej sztuce Vladmir i Estragon rozmawiają, czekając na Godota, postać, która nigdy nie przybywa. Został pierwotnie wystawiony w Paryżu we Francji i jest uważany za tragikomedię, mieszankę tragedii i komedii.

Ta sztuka to wyjątkowy przykład farsy. Ustawia wiele farsowych sytuacji, ale jest też tragedią, bo dwoje głównych bohaterów to włóczędzy bez znaczenia w świecie. Elementy farsowe w połączeniu z tragicznym zakończeniem sprawiają, że jest to mieszanka dwóch typów dramatów.

„Łzy świata są stałą ilością. Na każdego, kto zaczyna płakać gdzie indziej, inny się zatrzymuje. To samo dotyczy śmiechu”.

Samuela Becketta

Sprzedaż

Czekając na Godota: tragikomedia w dwóch aktach

• Beckett, Samuel (autor)
• angielski (język publikacji)
• 128 stron - 17.05.2011 (data publikacji) - Grove Press (wydawca)

Kup na Amazonie

7. Tartuffe Moliera

Tartuffe to sztuka francuskiego dramatopisarza Moliera z 1664 roku. Ta sztuka oferuje kilka przykładów farsy, w tym kilka bezsensownych rymów, które mają rozśmieszyć publiczność. Kalambury są oczywiste i jest to sprośny rodzaj komedii, który nadal przemawia do współczesnej publiczności.

W tej sztuce Tartuffe jest nazywany „patronem oszustów”. Oczarowuje swoją drogę do poślubienia arystokratycznej rodziny poprzez małżeństwo, pracując nad stworzeniem sytuacji, w której może zyskać finansowo.

„Piękno bez inteligencji jest jak haczyk bez przynęty”.

Moliera

Tartuffe

• Molier (autor)
• angielski (język publikacji)
• 99 stron - 07.03.2019 (data publikacji) - niezależnie opublikowane (wydawca)

Kup na Amazonie

8. Ciotka Charleya, Brandon Thomas

Charley's Aunt to trzyaktowa sztuka z Londynu z 1892 roku. Miała 1466 przedstawień, bijąc historyczny rekord najdłużej wystawianej sztuki na świecie. W końcu trafił na Broadway, gdzie odniósł sukces i od tego czasu miał wiele przebudzeń.

Kiedy Jack i Charley chcą wyznać miłość swoim ukochanym, potrzebują przyzwoitki, więc zapraszają dziewczyny na lunch z ciotką Charleya, Donną Lucią. Jednak jej wizyta jest opóźniona i proszą Lorda Fancourta Babberleya, aby przebrał się za ciotkę Charleya. Jak można się spodziewać, tworzy to znaczną liczbę nieprawdopodobnych sytuacji, które są naprawdę zabawne.

„Ona nie przyjdzie!
JACEK. Ale ona musi! Idź — telegraf — telegraf —
CHARLEY. Nie używać. Nie ma czasu.
JACEK. Ale powiesić! Dziewczyny nie zostaną bez przyzwoitki. Co mamy robić?"

Brandona Thomasa

Ciotka Charleya: gra

• Thomas, Brandon (autor)
• angielski (język publikacji)
• 112 stron - 15.08.2016 (data publikacji) - Niezależna platforma wydawnicza CreateSpace (wydawca)

Kup na Amazonie

9. Noises Off Michael Frayn

W tej sztuce z 1982 roku Michael Frayn opowiada historię wystawiania sztuki w sztuce i zawiera wiele przykładów farsy w trzech aktach. Spektakl zawiera mnóstwo zamieszania na scenie, gdy ekipa próbuje rozegrać każdą scenę. Postacie odtwarzają swoje wady, a slapstick jest obfity.

To, co czyni Noises Off wyjątkowym, to fakt, że druga scena pokazuje spektakl od kulis, dzięki czemu widzowie mogą przyjrzeć się polityce, romansom i kłótniom, które pojawiają się, gdy spektakl wychodzi na jaw.

„Dlaczego zamknąłem drzwi? Dlaczego zamknąłeś drzwi? Ktoś zamknął drzwi…”

Michaela Frayna

Hałasy wyłączone

• Książka używana w dobrym stanie
• Frayn, Michael (autor)
• angielski (język publikacji)
• 182 strony - 02.10.2010 (data publikacji) - Samuel French, Inc. (wydawca)

Kup na Amazonie

10. Reklama się opłaca Roi Cooper

Reklama się opłaca to trzyaktowa sztuka, która pokazuje wiele przykładów farsy. Został otwarty na Broadwayu w 1914 roku w Cohan Theatre i działał przez rok. Spektakl otworzył się na dobre recenzje.

Opłaca się reklamować opowiada historię bezczynnego syna bogatego fabrykanta, który postanawia założyć firmę, by konkurować z tą założoną przez jego ojca. Zamiast wytwarzać własny produkt, syn kupuje produkt ojca i sprzedaje go po wyższej cenie, ale z dużą ilością reklam.

Reklama się opłaca

• Megrue, Roi Cooper (autor)
• angielski (język publikacji)
• 366 stron - 31.08.2012 (data publikacji) - Ulan Press (wydawca)

Kup na Amazonie

11. Sztuka, która idzie źle , Henry Lewis

The Play That Goes Wrong to współczesny przykład farsy. Ta sztuka z 2012 roku pokazuje wszystko, co może się nie udać podczas występu na Broadwayu. Spektakl zdobył nagrodę dla najlepszej nowej komedii w 215 Laurence Olivier Awards i jest wystawiany od 2012 roku w Londynie.

Ta sztuka bada, co się dzieje, gdy fikcyjne stowarzyszenie dramatyczne otrzymuje znaczne pieniądze i zostaje poproszone o wystawienie tajemniczego morderstwa z lat dwudziestych XX wieku. Podczas ich występu dzieje się wszystko, co może się nie udać, co kończy się upadkiem całego zestawu na końcu. Niemniej jednak jest to przezabawna sztuka, która wprawia publiczność w ruch dzięki swojemu slapstickowemu humorowi.

„Jesteśmy szczególnie podekscytowani prezentacją tej sztuki, ponieważ po raz pierwszy w historii towarzystwa udało nam się znaleźć sztukę, która idealnie pasuje do liczb firmy. Jeśli mamy być szczerzy, brak liczb hamował wcześniejsze produkcje, takie jak zeszłoroczna sztuka Czechowa; Dwie siostry. Albo „Lew i stara szafa” z zeszłorocznych świąt Bożego Narodzenia i oczywiście nasz letni musical „Kot”.

Henryk Lewis

Sztuka, która idzie źle: 3. edycja (sztuki współczesne)

• Lewis, Henry (autor)
• angielski (język publikacji)
• 80 stron - 13.02.2015 (data publikacji) - Methuen Drama (wydawca)

Kup na Amazonie

12. Święta Bożego Narodzenia National Lampoon autorstwa Johna Hughesa

W National Lampoon's Christmas Vacation , kultowym klasycznym filmie świątecznym, absurdalna fabuła i slapstickowy humor w połączeniu z nieporozumieniami sprawiają, że film jest histerycznie zabawny. Słynny bohater grany przez Chevy'ego Chase'a nie może odpocząć, próbując stworzyć idealny film wakacyjny.

Chociaż fabuła filmu istnieje, gdy rodzina wita gości spoza miasta na wakacje, nieszczęścia po drodze sprawiają, że jest to naprawdę niezapomniane. Niewiele scen jest tak charakterystycznych dla świąt, jak te, w których Clark Griswold zapala świąteczne lampki tylko po to, by szokująco się wypaliły.

„Zaskoczony, Eddie?… Gdybym obudził się jutro z głową przyszytą do dywanu, nie byłbym bardziej zaskoczony”.

Johna Hughesa

Święta Bożego Narodzenia National Lampoon

• Amazon Prime Video (wideo na żądanie)
• Chevy Chase, Beverly D'Angelo, Juliette Lewis (aktorzy)
• Jeremiah S. Chechik (reżyser) - John Hughes (scenarzysta) - William S. Beasley (producent)
• angielski (język odtwarzania)
• Angielskie napisy)

Kup na Amazonie

13. Oświadczyny Antona Czechowa

Ta jednoaktowa farsa została napisana w 1889 roku i jest szybką sztuką z humorem sytuacyjnym i akcją opartą na dialogach. Choć jest to krótka gra, zawiera sporo humoru w każdej części.

Oświadczyny rozpoczyna się, gdy młody mężczyzna, Łomow, przychodzi, by oświadczyć się Natalii, swojej sąsiadce. Niestety, ta dwójka wciąż się kłóci, a Czechow za pomocą farsy pokazuje, jak powierzchowny jest jego świat. Wesołość pojawia się, gdy hipochondryczne skłonności Lomowa przejmują kontrolę podczas spotkania.

„Jest zimno… Cała się trzęsę, jakbym miała przed sobą badanie. Wspaniałą rzeczą jest to, że muszę się zdecydować. Jeśli dam sobie czas na przemyślenia, na wahanie, na dużo rozmów, na poszukiwanie ideału, na prawdziwą miłość, to nigdy się nie ożenię. … Brr! … Jest zimno!"

Anton Czechow

Oświadczyny: Komedia w jednym akcie

• Anton Czechow (autor)
• angielski (język publikacji)
• 20 stron - 12.02.2022 (data publikacji) - Samuel French (wydawca)

Kup na Amazonie

14. Monty Python i Święty Graal autorstwa Grahama Chapmana

Film Monty Python i Święty Graal z 1975 roku to kolejny przykład farsy. Ten film jest inspirowany legendą arturiańską i jest wykonywany przez grupę komediową Monty Python. Przezabawny film stał się kultowym klasykiem.

Akcja filmu rozpoczyna się w 932 roku, kiedy król Artur i jego ludzie postanawiają odnaleźć mitycznego Świętego Graala. Po drodze doświadczają kilku wpadek i potworów. Zawiera nawet numery muzyczne, które można dodać do farsy. Ten film był przedmiotem kilku podróbek od czasu jego emisji.

„Dobrze jemy tu, w Camelot. Często jemy szynkę, dżem i spam.

Rycerze Camelotu

Monty Python i Święty Graal

• Amazon Prime Video (wideo na żądanie)
• Graham Chapman, John Cleese, Eric Idle (aktorzy)
• Terry Jones (reżyser) - Terry Gilliam (scenarzysta) - Mark Forstater (producent)
• angielski (język odtwarzania)
• Angielskie napisy)

Kup na Amazonie

Jeśli chcesz poznać więcej technik, sprawdź te przykłady użycia metafory w literaturze!