3 lekcje odeszły Dziewczyna uczy pisarzy o napięciu

Przeczytałem Gillian Flynn Zaginiona dziewczynę w styczniu, po tym, jak usłyszałem, że A. to było niesamowite, a B. w październiku 2014 r. będzie miało premierę kinową. Pokochałem tę książkę i gdy tylko zacząłem oglądać zwiastuny filmu, Wpadło mi do głowy, że MUSZĘ ZOBACZYĆ TEN FILM. Nastrojowy teaser, mroczna ścieżka dźwiękowa towarzysząca scenom rozpadu małżeństwa, którego tajemnica jest prawdą: cała sprawa mnie wciągnęła. Film oglądałam w niedzielę i na pewno nie zawiodła, przynajmniej jeśli chodzi o Jestem zaniepokojony. Wokół fabuły toczy się wiele dyskusji, których nie będę tutaj omawiał, ponieważ prawie wszystko, co powiem, byłoby ogromnym spoilerem.

Zajmę się tutaj błyskotliwym użyciem suspensu Gillian Flynn (a co za tym idzie Davida Finchera), opowiadając historię straszliwej pary w centrum Zaginionej dziewczyny .

Szpilka

Napięcie w Gone Girl

Według Merriam-Webster w Internecie napięcie to „uczucie lub stan zdenerwowania lub podniecenia spowodowanego zastanawianiem się, co się stanie”.

NIEPEWNOŚĆ. Uczucie lub stan zdenerwowania lub podniecenia spowodowane zastanawianiem się, co się stanie.

Napięcie jest częścią dobrej literatury i kreatywnych mediów, ponieważ motywuje czytelnika do dalszego działania. To mały głosik w umyśle czytelnika zadaje pytanie: „A WTEDY co?”

To niewidzialna siła, która sprawia, że ​​oczy widza odwracają wzrok. To właśnie to sprawia, że ​​nie śpisz kolejne dwadzieścia minut po zamierzonej porze snu, ponieważ obiecujesz sobie, że przeczytasz jeszcze jeden rozdział, a potem go odłożysz, ale kiedy już go odłożysz, twój mózg wiruje przez kolejne dwadzieścia minut, zanim będziesz mógł go uspokoić na tyle, by zasnąć.

Jak stworzyć napięcie, według Gillian Flynn Zaginiona dziewczyna

Ale jak tworzysz napięcie? Istnieje kilka sposobów na skierowanie pisania we właściwym kierunku.

1. Zadaj swoje dramatyczne pytanie wcześnie

Flynn robi to z Gone Girl , kiedy na samym początku sprawia, że ​​Amy Dunne znika w tajemniczych okolicznościach.

Ważne jest, aby wprowadzić dramatyczne pytanie na początku narracji; w przeciwnym razie twoi widzowie nie będą wystarczająco dbać o postacie, aby dotrzeć do punktu w twojej pracy, w którym zadajesz pytanie.

2. Weź wolności ze swoim dramatycznym pytaniem

Nie ma reguły, która mówiłaby, że dramatyczne pytanie musi pozostać takie samo przez całą twoją pracę. Podczas gdy dramatyczne pytanie w Zaginionej dziewczynie początkowo brzmi „Co się stało z Amy?” bardzo szybko staje się historią małżeńskiego konfliktu, a pytanie szybko przeradza się w „Jaki jest udział Nicka w zniknięciu jego żony?”

Gdy wystartuje druga część książki, pytanie jest zupełnie inne i trwa wyścig, aby znaleźć odpowiedź. Chodzi o to, że gdy czytelnik pomyśli, że znalazł odpowiedź, poprzednie pytanie nie jest już aktualne i znów pędzi w dół szlaku.

3. Bądź nieprzewidywalny

Jest film na YouTube, który parodiuje reakcję czytelników Zaginionej dziewczyny , gdy dotrą do The Twist w środku powieści. Jestem za dobrym zwrotem akcji, ale kluczem jest to, że musi to być dobry zwrot.

Powiedziałbym subiektywnie, że Flynn trafia idealnie w niespodziewany zwrot akcji, ale musisz pamiętać, że bycie nieprzewidywalnym w naszym współczesnym świecie (z internetem w kieszeni i wszyscy wiedzą, kim jest Keyser Soze) jest wyzwaniem.

Trzymaj się z dala od starych, znużonych tropów w sferze „kamerdyner to zrobił”, chyba że zrobił to kamerdyner, a ty dotarłeś tam w bardziej kreatywny sposób.

Jak zrujnować napięcie?

Słowo przestrogi: nigdy nie poświęcaj rozwoju fabuły na rzecz zakończenia skrętu. Zostaw wskazówki i notatki dotyczące zapowiedzi w swoim piśmie, nie zdradzając całkowicie wielkiego ujawnienia.

W przeciwnym razie ryzykujesz zakończeniem oznaczonym jako deus ex machina, a twoi czytelnicy będą cię z tego powodu urazić.

Jak o tobie? Czego nauczyłeś się o pisaniu od Gone Girl ?