Jak napisać książkę dla dzieci i przesłać ją do wydawców

Publikowanie książki dla dzieci na dzisiejszym niezwykle konkurencyjnym rynku może być trudne.

A ponieważ większość takich książek wymaga czterokolorowych ilustracji, są one również najdroższe w druku – chociaż większość wydawców robi to za granicą.

Możesz pomyśleć, że łatwiej jest pisać książki dla dzieci, ponieważ są krótsze niż powieści dla dorosłych. Cóż, ich napisanie może nie zająć tak dużo czasu, ale nie jest łatwiejsze.

Musisz ograniczyć liczbę słów i słownictwo, nie okazując protekcjonalności, i musisz zaangażować zarówno dorosłych, którzy kupują takie książki, jak i dzieci, które domagają się ich wysłuchania lub przeczytania.

Niełatwe zadanie, ale DA SIĘ to zrobić.

Dlaczego warto pisać książki dla dzieci?

Ogólna sprzedaż książek była wysoka w 2021 roku i wzrosła o 8,9% w stosunku do 2020 roku.

Rynek książek dla dzieci rozwijał się jeszcze szybciej.

Sprzedaż wsteczna — innymi słowy, książki z poprzednich sezonów wydawniczych — jest szczególnie silna w gatunkach dziecięcych. Wydawcy szukają serii takich tytułów, ponieważ jeśli rodzice i dzieci pokochają jedną z Twoich książek, prawdopodobnie będą chcieli więcej.

Dzieci są wiernymi czytelnikami. Wygraj miejsce w ich sercach i umysłach, a listy od fanów okażą się najlepszą nagrodą ze wszystkich.

Jeśli chcesz pisać dla dzieci, bo myślisz, że to szybki sposób na zarobienie pieniędzy, możesz się bardzo rozczarować.

Ale pisanie książek dla dzieci może być właśnie dla Ciebie, jeśli:

• Poświęcony nauce rzemiosła
• Chcesz mieć wpływ na następne pokolenie
• Uwielbia ten gatunek i doskonale go zna

Dlaczego pisanie książek dla dzieci jest inne

Umiejętność pisania dla dorosłych niekoniecznie przekłada się na rynek dziecięcy.

Poza ograniczeniem słownictwa i długości zdań trudno jest opowiedzieć historię w 200, 700, a nawet 1000 słowach.

Świetna książka dla dzieci:

• Daj nauczkę
• Edukuj, bawiąc
• Używaj języka i tematów odpowiednich do wieku
• Zawieraj wysokiej jakości, profesjonalne ilustracje
• Być relatywnym dla szerokiego grona dzieci

Nadal jesteś zainteresowany i zastanawiasz się, od czego zacząć?

9 kroków do pisania książek dla dzieci i przesyłania ich wydawcom

1. Poznaj 4 rodzaje książek dla dzieci

We wszystkich typach bohaterowie są na ogół o 1-2 lata starsi od czytelników. Młodzi czytelnicy zwykle lubią czytać „na górze” i wyobrażać sobie, że wkrótce staną się bohaterami.

Książki obrazkowe

Książki tekturowe (z grubej tektury) to książki do czytania dla niemowląt i małych dzieci. Większość pracy wykonują ilustracje.

Książeczki planszowe: Wiek od 0 do 3 lat, do 200 słów

Wczesne książki obrazkowe: Wiek od 3 do 5 lat, od 200 do 500 słów

Przykłady

• Zielone jajka i szynka dr Seussa
• Tam, gdzie żyją dzikie stwory Maurice Sendak

Pierwsi Czytelnicy

Zawierają one mniej obrazków i więcej słów. Seriale są popularne.

Książki z obrazkami: Wiek od 5 do 7 lat, od 500 do 800 słów

Starsze książki z obrazkami: Wiek od 7 do 8 lat, od 600 do 2000 słów

Przykłady

• Zwierzęca Arka Lucy Daniels
• Amelia Bedelia autorstwa Peggy Parish

Księgi rozdziałów

Napisane dla dzieci w wieku od 7 do 10 lat, rozdziały zawierają od 3000 do 10 000 słów, ale nadal czyta się je szybko. Mają one jeszcze mniej zdjęć, zwykle czarno-białe szkice zamiast czterokolorowych ilustracji.

Przykłady

• Pamiętnik cwaniaczka Jeff Kinney
• Magiczny domek na drzewie autorstwa Mary Pope Osborne

Książki średniej klasy

Dzieci w wieku od 9 do 12 lat czytają książki zawierające od 30 000 do 50 000 słów. Nadal mogą być jakieś zdjęcia, zwłaszcza w nagłówkach rozdziałów.

Przykłady

• Charlie i fabryka czekolady Roalda Dahla
• Harry Potter i Kamień Filozoficzny autorstwa JK Rowling

Liczenie słów jest ważne w książkach dla dzieci, chyba że jesteś JK Rowling. Jej powieści o Harrym Potterze dla gimnazjalistów zawierają ponad 150 000 słów i stały się najlepiej sprzedającymi się książkami w historii.

2. Poznaj swoich czytelników

Musisz znać i rozumieć dzieci w wieku, do którego piszesz — bez zgadywania.

Musisz także wiedzieć, czego szukają ich rodzice.

Poznaj swoich czytelników i ich rodziców poprzez:

Czytanie dziesiątek książek w swoim gatunku

Zapoznaj się z konwencjami i oczekiwaniami oraz dowiedz się, co działa, a co nie.

Pamiętaj, że twoim głównym celem jest rozrywka — lekcja moralna jest dodatkiem.

Zwracanie uwagi na to, czym zajmują się dzieci

Porozmawiaj z nauczycielami, przyjaciółmi i rodziną. Dzieci są lojalne i chętnie opowiedzą Ci o książkach, które kochają.

Odwiedzanie księgarni

Zwróć uwagę na tematy, autorów i wydawców na półkach. Zobacz, do czego skłaniają się dzieci i dlaczego. Przyjdź, aby zrozumieć rynek.

3. Zdecyduj się na koncepcję

Baw się dobrze, wybierając pomysł na książkę dla dzieci. Dzieci mają wielką wyobraźnię, więc daj się ponieść wyobraźni.

Zainspiruj ich. Zajmij się głupotą. Bądź dziwaczny.

Wyobraź sobie, że Twoi czytelnicy dyszą, chichoczą, a nawet piszczą.

Skoncentruj się na uniwersalnych tematach, które kochają zarówno rodzice, jak i dzieci, w tym na rodzinie, przyjaźni, odwadze, otwartości i życzliwości.

Dodaj własne zwroty akcji do tradycyjnych historii, takich jak:

• Jack and the Beanstalk and the French Fries autorstwa Marka Teague
• Wykorzenione przez Naomi Novik

Możesz także pisać lub adaptować literaturę faktu dla młodszych czytelników:

• Książka „Wszystko o kotach i kociętach”.

• National Geographic Little Kids Pierwsza duża księga dinozaurów

Rozważać:

• Twoje ulubione książki z dzieciństwa
• To, co kochają współczesne dzieci
• Co rodzice i nauczyciele kochają w niektórych książkach

Jeśli nie jesteś pewien, zapytaj ich!

Proste wyszukiwanie w Google lub Amazon pokaże książki podobne do twoich pomysłów. W jaki sposób Twoja książka będzie inna lub lepsza, ponieważ jest wyjątkowa?

Znajdź unikalny kąt — zwrot akcji, zaskakujące zakończenie, inny punkt widzenia.

4. Twórz niezapomniane postacie

Najlepsze historie mają niezapomnianą postać z niezwykłym łukiem.

Takie postacie nie są idealne, ale najbardziej zapadające w pamięć postacie rozwijają umiejętności, siłę i mądrość, które je zmieniają i pozwalają osiągnąć swoje cele.

Łuk twojej postaci to transformacja, której doświadcza w całej historii. Im więcej wyzwań napotyka, tym bardziej niezapomniana może być Twoja historia. Wyzwania te mogą być wewnętrzne, na przykład uczenie się odwagi lub pewności siebie, lub zewnętrzne — czasem nawet życie i śmierć.

Być może twój główny bohater wierzy, podobnie jak Ebenezer Scrooge Charlesa Dickensa w Opowieści wigilijnej , że pieniądze są cenniejsze niż miłość — wtedy poznaje prawdę. A może uczy się nabierać pewności siebie jak Mały silnik, który potrafi .

Przykłady:

• Heroes A2Z # 1: Alien Ice Cream autorstwa Davida Anthony'ego
• Pajęczyna Charlotte autorstwa EB White'a

Właściwy rozwój postaci, pomimo wyzwań i wad, może zaowocować ponadczasowymi wzorami do naśladowania.

5. Pisz i pisz od nowa

Zdecyduj, czy piszesz samodzielną książkę, czy serię?

Dzieci, rodzice i wydawcy uwielbiają seriale, więc jeśli możesz je napisać, będzie to dla Ciebie korzystne.

Stwórz mocną fabułę

Nie oszczędzaj na fabule tylko dlatego, że twoja książka jest krótka. Buduj napięcie i podekscytowanie, aby czytelnicy przewracali strony (nawet jeśli są wykonane z tektury).

Unikaj protekcjonalności

Unikaj protekcjonalności lub rozmawiania z dziećmi. Stracisz czytelników, jeśli nie będą mogli odnieść się do Twojej historii lub jeśli będą mieli wrażenie, że ich nie rozumiesz.

Rozwijaj swój własny głos. Czytaj książkę na głos i słuchaj uważnie. Czy historia płynie? Czy dialog brzmi prawdziwie? Czy to cię interesuje?

Nawet książki napisane dla starszych dzieci mogą być czytane na głos w bibliotekach lub salach lekcyjnych.

Użyj narzędzia do sprawdzania gramatyki, takiego jak aplikacja Hemingway, aby ocenić poziom czytania.

Poznaj nowy proces przygotowania manuskryptu

Książki z obrazkami mają średnio 28 stron, więc utworzysz atrapę książki — 32-stronicową książkę, w której naszkicujesz swoje sceny, tekst, okładkę, stronę z prawami autorskimi i treść końcową.

W ten sposób upewnisz się, że książka działa wizualnie i że historia płynie.

Jeśli piszesz średnią, twój proces będzie bliższy napisaniu pełnometrażowej powieści.

Co to jest to samo?

Nadal będziesz musiał przeforsować i zakończyć.

Nadal będziesz musiał zaplanować czas na pisanie, stać się odpowiedzialnym, wyznaczyć konkretny termin i wyeliminować czynniki rozpraszające uwagę.

Uważaj na swoje rymy

Poezja to coś więcej niż zwykłe rymowanie końcówek każdej linijki. Nie możesz być pochodną i unikać leniwych rymów, biorąc pod uwagę również metrum, rytm i tempo.

Wskocz do akcji

Książki dla dzieci są krótkie, więc pomiń fabułę. Zwróć uwagę, jak zaczynają się popularne książki w Twojej kategorii. Upewnij się, że Twoja historia zaczyna się natychmiast.

Rzuć wyzwanie swojemu bohaterowi

Twój główny bohater potrzebuje realistycznego zewnętrznego lub wewnętrznego wyzwania bez szybkiego rozwiązania. Czy rozwiązuje zagadkę? Nauka odwagi czy rozwijanie pewności siebie?

Twój bohater musi ponieść porażkę, podnieść się i spróbować ponownie — i to więcej niż raz. Niech zmierzy się z kilkoma przeszkodami i wreszcie odniesie sukces w czymś, co ma znaczenie.

Używaj powtórzeń i rytuałów

Powtórzenia mają kluczowe znaczenie w książkach dla dzieci, zwłaszcza dla najmłodszych czytelników. Tak się uczą. To jeden z powodów, dla których dzieci w kółko proszą o tę samą książkę.

Możesz powtórzyć słowo lub frazę (jak dr Seuss) lub sytuację. Powtarzanie wzmacnia zapamiętywanie.

Pozwól sobie na niechlujny pierwszy szkic

Wielu początkujących autorów nigdy nie kończy swojego pierwszego szkicu, ponieważ przeszkadza im rozproszenie uwagi lub zwątpienie w siebie. Przy pierwszym przejściu po prostu opisz historię. NASTĘPNIE wypoleruj go do syta.

Zajmij się przepisywaniem

Naucz się samodzielnie edytować. Kolejne przeglądy dopracują twoją książkę, dodając szczegóły, humor i poprawiając błędy. Pracuj nad tym, aż będziesz zadowolony z każdego słowa.

Pomóż swojemu ilustratorowi

Książki dla dzieci, które odniosły sukces, opierają się na świetnej grafice, więc nie ograniczaj swojego bohatera do jednego nudnego pokoju. Umieść go na świeżym powietrzu, zabierz go na inne planety, inne krajobrazy.

Zawiń to

Pracuj nad satysfakcjonującym zakończeniem i zwiąż luźne końce, dając mu czas, na jaki zasługuje. Pokaż historię swojego głównego bohatera — jak bardzo dorósł lub nauczył się od początku historii.

6. Zaproponuj mocny tytuł

Twój tytuł będzie głównym narzędziem marketingowym Twojej książki i może przejść przez kilka iteracji. Ostatecznie za tytuł odpowiada wydawca, ale potrzebujesz najlepszego, jaki możesz wymyślić, aby przede wszystkim zwrócić jego uwagę. Burza mózgów niezliczone możliwości.

• Graj z aliteracją
• Dołącz akcję, a nie tylko opis
• Staraj się zwabić czytelników tajemnicą i ciekawością

Uzyskaj informacje zwrotne od dzieci i dorosłych. Czy dzieci są ciekawe i podekscytowane, aby to przeczytać? Czy dorośli by to kupili?

7. Uzyskaj informację zwrotną

Po zakończeniu samodzielnej edycji będziesz chciał poznać reakcje ludzi. Oczywiście chcesz przetestować swoją książkę na ludziach, którym ufasz, że nie będą transmitować twojego projektu lub ulec pokusie uznania go za swój własny. Jeśli uda ci się namówić kogoś z branży wydawniczej, aby rzucił okiem, świetnie, ale poza tym szukasz typowych nabywców, którzy mają dzieci w odpowiednim wieku, aby czytać i oceniać ich reakcje.

Zwerbuj czytelników wersji beta

Rozważ dołączenie do grupy krytyków, w której możesz odbić swoją pracę od innych pisarzy.

Poszukaj w mediach społecznościowych grup autorów książek dla dzieci, do których możesz chcieć dołączyć.

Po opublikowaniu możesz chcieć sprawdzić organizacje zawodowe, takie jak Stowarzyszenie Pisarzy i Ilustratorów Książek dla Dzieci oraz Stowarzyszenie Literatury Dziecięcej.

8. Opublikowanie książki dla dzieci

Znalezienie agenta to najlepsza szansa na sprzedaż manuskryptu wydawcy. Przeprowadź badania, aby zapytać tych, którzy specjalizują się w tym gatunku.

Każdego roku agenci otrzymują tysiące zapytań i propozycji, więc znalezienie takiej może być trudne. Ale czas i wysiłek mogą się opłacić, jeśli komuś zaimponujesz.

Zacznij od listu z zapytaniem.

Self-publishing, zwłaszcza czterokolorowa książka dla dzieci, może być BARDZO kosztowną propozycją. Więc najpierw wyczerp wszystkie swoje wysiłki, aby tradycyjnie publikować – tam, gdzie ci płacą i biorą CAŁE ryzyko finansowe, a nie na odwrót.

9. A co z ilustracjami i formatowaniem?

Nie potrzebujesz ilustracji, zanim skontaktujesz się z agentami lub wydawcami — po prostu wyjaśnij ilustracje w nawiasach lub naszkicuj figury. Wydawcy zatrudniają własnych ilustratorów.

Jeśli jesteś także artystą, dołącz ilustracje do swojej książki. Wydawcy uwielbiają odkrywać silnych pisarzy/ilustratorów.

Jeśli publikujesz samodzielnie, znalezienie ilustratora jest najważniejszym krokiem i prawdopodobnie najdroższym.

Dobrych ilustratorów można zarezerwować na kilka miesięcy. Ustal, kto zachowa prawa.

Dobry ilustrator pomoże Ci wybrać odpowiednią czcionkę i rozmiar oraz będzie wiedział, jak zaprojektować podziały stron i zarządzać nimi.

Ilustratorów można znaleźć na Fiverr, Upwork, The Society of Children's Book Writers and Illustrators oraz Illustration Web.

Spodziewaj się, że wydasz tysiące na ilustracje.

Zacznij pisać książki dla dzieci już dziś

Co może być bardziej satysfakcjonującego niż inspirowanie następnego pokolenia?

to twój wielki pomysł?

Jaki jest twój wyjątkowy kąt?

Staraj się, aby Twoje marzenie stało się rzeczywistością!