Recenzja Issa Rae MasterClass: czy warto poświęcić czas i pieniądze?

Chcesz zaistnieć w branży filmowej? W tej recenzji Issa Rae MasterClass wyjaśniamy, czego możesz się nauczyć i czy pomoże ci to osiągnąć cele zawodowe.

Myślisz o podjęciu pracy w branży filmowej? A może jesteś wielkim marzycielem i chcesz zostać kolejnym filmowcem wartym milion dolarów. Jeśli tak, niewiele jest osób bardziej wykwalifikowanych do pomocy w osiągnięciu celów zawodowych niż Issa Rae.

Włamała się do przemysłu filmowego w 2007 roku, a dziś gra w filmach takich jak Mała , Barbie i Spiderman . Najlepsze jest to, że nigdy nie miała powiązań w branży ani nie polegała na fortunach rodzinnych, aby osiągnąć swoje cele filmowe.

W swojej wczesnej karierze Rae zaczęła tworzyć programy na studiach i zgromadziła widownię na swoich kanałach społecznościowych. Wykorzystała ten sukces, by dostać pracę w Hollywood i stać się znaną aktorką i filmowcem, którą jest dzisiaj.

Więc jeśli ty również chcesz włamać się do Hollywood, ale nie wiesz, od czego zacząć, to Issa Rae MasterClass jest dla Ciebie. Poniżej omówię, co wyróżnia tę klasę MasterClass od pozostałych i jakich lekcji możesz się spodziewać. Zastanawiasz się, czy jest wart swojej ceny? Przeczytaj naszą recenzję, aby się dowiedzieć.

Zalecana

klasa mistrzowska

120 $

Ucz się od najlepszych na świecie nauczycieli i instruktorów na temat pisania, biznesu, kreatywnych zajęć i nie tylko. Jest niedrogi i obejmuje dziesiątki godzin wysokiej jakości lekcji, których nie można uzyskać nigdzie indziej. Kosztuje zaledwie 10 dolarów miesięcznie.

Spróbuj teraz

Zarabiamy prowizję, jeśli dokonasz zakupu, bez dodatkowych kosztów.

Kim jest Issa Rae i dlaczego powinna wziąć udział w jej MasterClass?

Urodzona 12 stycznia 1985 roku Jo-Issa Rae Diop, znana również jako Issa Rae, jest amerykańską scenarzystką, aktorką, komikiem i producentem. Rae wyrobiła sobie markę w 2007 roku, kiedy stworzyła Dorm Diaries , serię o tym, jak to jest być czarną na Uniwersytecie Stanforda.

W 2009 roku wydała swoją drugą serię, zatytułowaną Fly Guys Represent „The 'F' Word”, a jej popularność gwałtownie wzrosła. Ten wczesny sukces pokazał, że może komunikować się bezpośrednio z dużą publicznością za pośrednictwem YouTube i Facebooka. Firma produkcyjna i miliony dolarów kapitału nie były potrzebne.

To jest główne przesłanie, które stara się przekazać na swoim MasterClass. Jeśli jesteś aspirującym aktorem, scenarzystą lub producentem, nie powinieneś czekać, aż ktoś zauważy Twój talent. Mając podstawowy aparat i kilku przyjaciół, możesz tworzyć fantastyczne programy i promować je wśród milionów ludzi w mediach społecznościowych.

Dla kogo jest ta klasa mistrzowska?

Ten MasterClass jest koniecznością dla każdego, kto chce wejść do branży filmowej. Dowiesz się o filmowej podróży Rae, przez co musiała przejść i jak pokonała typowe pułapki w branży. Oznacza to, że niezależnie od tego, czy jesteś scenarzystą, reżyserem, aktorem czy producentem, możesz wiele zyskać dzięki Rae's MasterClass.

Jak wygląda MasterClass Issy Rae?

To MasterClass trwa dwie godziny i 17 minut i jest podzielone na 14 lekcji. Te lekcje obejmują:

1. Poznaj swojego instruktora: Issa Rae: 05:40
2. Znajdowanie swojego głosu i inspiracji: 12:19
3. Rozwijanie swojej historii: 14:55
4. Schemat niepewnej fabuły: postacie i dlaczego: 12:01
5. Schemat niepewnej fabuły: konfiguracja konfliktu i serialu: 09:25
6. Tworzenie postaci osadzonych w rzeczywistości: 11:07
7. Konstruowanie postaci wielowymiarowych: Niepewny: 07:18
8. Interpretacja opinii i rozwój Twojej historii: 12:11
9. Rozpowszechnianie swoich historii: 10:37
10. Zaradność jest najważniejsza: 08:15
11. Współpraca z twórcami o podobnych poglądach: 09:57
12. Wzmocnienie siebie i osób wokół ciebie: 07:24
13. Zróżnicuj swoje umiejętności: 09:20
14. Pep Talk: Jesteś gotowy to zrobić?: 07:20

Możesz również pobrać jej przewodnik klasowy w formacie PDF, który szczegółowo opisuje jej życiowe lekcje i sekrety sukcesu.

Ile kosztuje jej kurs?

Aby obejrzeć Issa Rae MasterClass, musisz wykupić roczną przepustkę MasterClass, która kosztuje 180 USD. Dzięki tej rocznej przepustce możesz uzyskać dostęp do kursów innych znanych pisarzy i filmowców, takich jak James Cameron, David Lynch, Jodie Foster i Werner Herzog.

Czego nauczyłem się od Issa Rae MasterClass

Czy myślisz o zapisaniu się na Rae's MasterClass? Wspaniały! Oto zwiastun głównych lekcji, których się od niej nauczyłem.

Wydobywaj swoje życie za materiał

Pierwszą rzeczą, której nauczyłem się od Rae, jest to, że my, twórcy treści, powinniśmy szukać materiałów w naszym życiu. To było podstawą jej sukcesu. Większość jej inspiracji pochodzi z doświadczeń z jej codziennego życia.

Pisanie historii nie zaczyna się, gdy siadasz do biurka. Zaczyna się, gdy budzisz się każdego ranka i zajmujesz się swoim dniem. Może twój przyjaciel powiedział ci coś dramatycznego, co wydarzyło się w jego życiu osobistym. Albo podsłuchałeś rozmowę w autobusie jadąc do pracy. Pamiętaj, aby zanotować te interakcje, a następnie wykorzystać je jako punkt wyjścia do zbudowania własnej historii. Możesz nawet połączyć dwa wydarzenia ze swojego codziennego życia i zbudować wokół nich historię.

Załóżmy na przykład, że spotykasz kogoś nowego w swoim mieście, a ta osoba ma trudności z nawiązaniem przyjaźni i znalezieniem celu w swoim życiu. Możesz wykorzystać to jako inspirację i opowiedzieć historię o młodym dorosłym przeprowadzającym się do innego miasta, ale nie spełnia to ich oczekiwań, kiedy tam dotrą.

Przeczytaj prace innych ludzi

Rae wspomina również, że czytanie prac innych ludzi przyniosło jej największy sukces w jej karierze. Jest to szczególnie prawdziwe, jeśli jesteś nowy i próbujesz stworzyć hitowy program lub zdobyć pracę w hollywoodzkim studiu.

Zobaczysz od strony do strony, jak większość skryptów jest podobna pod względem tego, kiedy rozpoczyna się wzrostowa akcja i jak powstaje konflikt. Po przeczytaniu wystarczającej liczby udanych scenariuszy zaczniesz zauważać plan.

Ten plan pozwoli Ci tworzyć filmy, które przyciągną uwagę odbiorców. Możesz odejść od tego scenariusza i dodać swój spin, ale ten szablon często wystarcza. Narratorzy używają go od czasu nakręcenia pierwszego filmu w 1895 roku i będą go używać przez setki lat.

Spójność jest kluczem

Prawdopodobnie słyszałeś frazes „Konsekwencja jest kluczem” tysiące razy. Jednak Rae daje inny pogląd na spójność i pokazuje, jak go używać, aby prawie zagwarantować sukces. Jeśli tworzysz treści, na których oglądanie ludzie poświęcają czas, i robisz to regularnie, osiągniesz swoje cele zawodowe znacznie szybciej, niż myślisz.

Najtrudniejsze jest tworzenie treści, które ludzie chcą oglądać. Dlatego Rae zaleca dalszą naukę poprzez czytanie książek o pisaniu scenariuszy i codzienne doskonalenie. Ulubionymi filmami Rae są scenariusze dla bystrzaków autorstwa Laury Schellhard i Save the Cat! Ostatnia książka o pisaniu scenariuszy, jakiej będziesz potrzebować, Blake Snyder.

Wykorzystaj istniejące kontakty

Marketing twojego programu to jedno z twoich największych zmagań, szczególnie na początku twojej kariery filmowej. Ponieważ publikujesz samodzielnie, nie możesz polegać na studiach, które będą promować Twój program. Rae sugeruje poproszenie osób z twojego kręgu znajomych o obejrzenie twojego programu i podzielenie się nim ze znajomymi.

Zaleca również korzystanie z Internetu na swoją korzyść. Istnieją setki samouczków online pokazujących, jak promować swój program. Możesz opublikować go na YouTube, Facebooku i innych platformach społecznościowych.

Bądź cierpliwy

Gdy twoje programy zyskają na popularności i znajdziesz pracę, będziesz musiał radzić sobie z profesjonalnymi aktorami. Przed tym etapem prawdopodobnie prosiłeś przyjaciół i rodzinę o zagranie w twoim programie. Więc kiedy zaczynasz pracować z profesjonalistami, może to wydawać się onieśmielające, ale Rae zaleca cierpliwość.

Na przykład, kiedy Rae prowadziła przesłuchania do Insecure , prawie dwa miesiące zajęło jej znalezienie idealnego aktora do roli Lawrence'a i Molly. Nie spieszyła się z procesem przesłuchania i kontynuowała przesłuchania setek aktorów. Zawsze pamiętaj, że lepiej jest opóźnić kręcenie filmu i znaleźć odpowiedni zespół do pracy, zamiast zajmować się ekipą, która nie chce tam być.

Rozwiń swoją markę

Główną częścią bycia kreatywnym jest próbowanie nowych rzeczy. Dlatego Rae bardzo opowiada się za dywersyfikacją swoich umiejętności i nie wkładaniem wszystkiego do jednego koszyka. Na przykład Rae zaczynała od kręcenia filmów, aktorstwa i pisania scenariuszy, ale założyła wytwórnię płytową, aw ramach tej wytwórni jest firmą nadzorującą muzykę. Zainwestowała także w kawiarnię, ponieważ to tam ma miejsce większość jej pisania.

Więc nie bój się obracać i znaleźć inne obszary, w których Twoja kreatywność może się rozwijać. Jeśli jesteś scenarzystą, możesz uczęszczać na zajęcia aktorskie, a ta nowa perspektywa kręcenia filmów może przynieść korzyści twojemu pisaniu.

Moje kryteria testowe

Spędziłem sześć godzin na przeglądaniu tego MasterClass i testowaniu go, aby zobaczyć, jak może wzmocnić życie twórców. W tym czasie stosowałem następujące kryteria, aby ułatwić sobie podjęcie decyzji:

Łatwość uczenia się: Pierwszą rzeczą, o której pomyślałem podczas przeglądania tego MasterClass, był łatwy styl nauczania Rae.

Wiedza: Następnie spisałem wszystko, czego nauczyłem się od Rae i przeanalizowałem jej lekcje, aby zrozumieć, czy jej rady przyniosły korzyści mojemu procesowi twórczemu.

Ćwiczenia w świecie rzeczywistym: wykonałem wszystkie zadania, które Rae zalecił w tym MasterClass, aby zdobyć praktykę pisania scenariuszy i odkryć, jak przekłada się to na rzeczywisty świat.

Dodatkowe wskazówki: To MasterClass jest przede wszystkim dla scenarzystów, ale sprawdziłem również, jak dobrze jej wiedza mogłaby zostać przeniesiona do innych stylów pisania.

Dlaczego możesz mi zaufać

MasterClass był fundamentalną częścią mojego procesu pisania przez ostatnie dwa lata. Moja praca znacznie się poprawiła, odkąd zacząłem regularnie oglądać kursy MasterClass, co pozwoliło mi ukończyć więcej artykułów w krótszym czasie.

Podczas tych zajęć poznałem unikalne nawyki pisarskie i techniki stosowane przez tych twórców, których nie znajdę nigdzie indziej. Dlatego co tydzień oglądam co najmniej kilka filmów MasterClass. To doświadczenie z MasterClass pozwoliło mi dogłębnie zrozumieć platformę i standard nauczania, jakich można się spodziewać.