Środek historii: 3 pytania, na które musisz odpowiedzieć, aby napisać porywający środek

Nikt nie lubi pisać w środku historii.

Nie tylko środek historii jest częścią, w której pisarze zwykle rezygnują, ale jest to również część, w której czytelnicy również rezygnują! Środek historii często może wydawać się nieskoncentrowany, powolny lub przewidywalny. Czasami nawet opublikowane i szanowane historie mogą mieć wrażenie, że w środku tracą poczucie kierunku i celu.

Szpilka

Ale twoja historia musi zostać opowiedziana. Musisz zacząć i zakończyć z ufnością.

A sposób na napisanie niesamowitego, przewracającego się środka do swojej książki polega na odpowiedzi na trzy podstawowe pytania.

3 pytania, na które musisz odpowiedzieć w środku opowieści

Gotowy na te fundamentalne pytania, które sprawią, że napisanie środka twojej historii stanie się dziecinnie proste? No to ruszamy:

1. Gdzie historia łamie swoje obietnice?

Jak pisałem dwa tygodnie temu, twoja historia zaczyna się od serii obietnic.

Po pierwsze, historia należy do jednej osoby lub małej grupy ludzi. Ta osoba lub osoby są protagonistą. A jeśli zaczniesz powieść od skupienia się na jednym konkretnym bohaterze, ale od niechcenia dokonasz zmiany, zdezorientujesz i stracisz wielu czytelników.

Ponadto ustalisz zewnętrzny cel, do którego dąży protagonista (lub zespół protagonistów). A teraz chodzi o to: możesz zmienić obiekt pożądania.

Ale nie możesz zmienić założenia ani gatunku, który go otacza.

Kiedy piszesz w połowie swojej historii, konieczne jest, abyś pozostał skupiony na tym samym bohaterze i utrzymywał jego cel w tych samych granicach tematycznych.

Oto przykład historii, która nie radzi sobie z tym dobrze.

Otwierasz thriller kryminalny, by poznać Harry'ego i Harriet, parę złodziei banków, którzy chcą się wzbogacić i przejść na młodą emeryturę. W pierwszych rozdziałach trzymają kilka lokalnych małych miasteczek i czerpią niezłe zyski. Następnie Harry sugeruje, że są gotowi na wielkie wydarzenie. Harriet jednak tak nie uważa, ale Harry upiera się, że wykonują swoją pracę. Rzeczywiście, obawy Harriet potwierdzają się pod koniec aktu pierwszego: Harry ginie w strzelaninie, podczas gdy Harriet ledwo udaje się uciec.

Następnie Harriet postanawia przewartościować swoje życie. Opłakuje Harry'ego, ale zaczyna kwestionować, czy jej życie z nim było naprawdę warte ryzyka. Zmienia imię na Sassandra, przemieszcza się po całym kraju i próbuje poznać swojego następnego męża na spotkaniach PTA. Na jej szczęście poznajemy Wadswortha, brytyjskiego wdowca, który wkrótce zostaje nowym bohaterem.

Czy widzisz, co w tym złego?

Autor tej teoretycznej historii zrobił coś, co jest całkowicie do przyjęcia, zabijając Harry'ego. To ogromna strata, która izoluje Harriet i zmusza ją do zmiany celów.

Ale jej cele wybiegają poza gatunek, zrażając każdego czytelnika, który wybrał thriller kryminalny w celu przeczytania thrillera kryminalnego. Nagle dotarliśmy do świata dramatycznych romansów, w którym bohaterowie mają mroczną przeszłość, z którą próbują się uporać. Obiekt pożądania jest zupełnie inny, a połowa głosu powieści trafia do faceta, którym nie interesuje się żaden czytelnik thrillerów kryminalnych.

Więc kiedy piszesz swoją powieść, zadaj sobie pytanie: „Czy moja historia łamie obietnice?”

Bo kiedy zaczynasz pisać, obiecujesz swojemu czytelnikowi, że będzie to opowieść o TYM PROTAGONIE, który chce rzeczy z TEGO PRZESŁANIA/GATUNKU.

Rozbij je, a szybko stracisz czytelników.

2. Gdzie ta historia zdejmuje nogę z gazu?

Nie tylko musisz dotrzymywać obietnic, które zaczynasz składać na pierwszej stronie, ale musisz nadal je wypełniać z energią i intensywnością.

Jednym z powodów, dla których pisarze nienawidzą środka opowieści, jest to, że wydaje się on niejasny i powolny. Początek i koniec są (czasami) łatwe do wyobrażenia, ale podróż między nimi to terra incognita.

Przede wszystkim rozłóżmy metaforę. Kiedy historia zdejmuje z gazu, bohaterowie przestają aktywnie dążyć do celu. Charakteryzuje się to zwykle dwiema rzeczami: obfitością gadania i obfitością budowania świata.

Niektórym artystom ujdzie na sucho. Ale nie każdy może być JRR Tolkienem czy Quentinem Tarantino. Aby zbudować rodzaj odbiorców, jakimi dysponują ci autorzy, musimy pisać szybko, skoncentrowane i przewracające strony prace, których czytelnicy nie mogą odrzucić.

Pomyśl tylko o swojej konkurencji. I nie mam na myśli innych pisarzy. Twoja konkurencja to Netflix. Youtube. Amazon Prime.

Świat jest zalany rozrywkami, które zapewniają natychmiastową satysfakcję. Dni pełzających, rozwalających się prac minęły (przepraszam, The Scarlet Letter ). Tak, jest publiczność dla tego rodzaju historii, ale jest mała, szczególna i trudno się do niej włamać.

Więc zabezpiecz swoje zakłady i napisz historię, która wciska gaz do dechy i trzyma czytelnika w napięciu.

Oto, co się dzieje, gdy historia zdejmuje nogę z gazu.

Harry i Harriet trzymają się wielkiego miejskiego banku. I kiedy Harry zostaje postrzelony, Harriet z powodzeniem pomaga mu wsiąść do samochodu i wysadzają miasto, pozostawiając migające światła policyjne w kurzu. Teraz, aby ukryć się przed prawem, przeskakują z obskurnego motelu do obskurnego motelu, pozostając w cieniu, podczas gdy ciepło się rozprasza.

Tam, w tych wilgotnych zakątkach społeczeństwa, Harry i Harriet siedzą i rozmawiają. Dzielą się wspomnieniami z przeszłości, o których nigdy nikomu nie powiedzieli. Dyskutują o tym, czy mogą dalej rabować banki i ujść mu na sucho. W retrospekcji widzimy, jak Harry po raz pierwszy zetknął się z prawem jako młody mężczyzna, ujawniając swoją pogardę dla autorytetów. Następnie, w równoległej retrospekcji, badane są początki Harriet. Widzimy ojczyma alkoholika, nieobecną matkę i agresywnego brata.

Trwa to przez pięć rozdziałów.

Czy widzisz, co w tym złego?

Działa to na jeden rozdział. Może dwa, jeśli pierwszy podnosi stawkę, tworząc konflikt między Harrym a Harriet. Harry musi być bliski śmierci, kiedy się wykrwawia. Harriet musi stracić panowanie nad sobą i wyjść na noc, pozostawiając Harry'ego zastanawiającego się, czy stracił partnera i prawdziwą miłość. To jest interesujące.

Ale długie rozmowy o przeszłości nie są interesujące.

Co by było, gdyby ojciec Harriet został postrzelony i zabity, a kontuzja Harry'ego sprawiła, że ​​uświadomiła sobie, że nie może sobie pozwolić na utratę partnera? W tym przypadku krótkie wspomnienie jej traumy — widok jego krwi, krzyki jej matki, zapach deszczu na chodniku, gdy patrzyła, jak umiera — te szczegóły sprawią, że obecny wybór będzie jeszcze bardziej istotny i ważny.

Ale przejście w długą retrospekcję bez natychmiastowości jest po prostu samolubne. Dzieje się tak, gdy pisarz zbudował świat (i spędził na tym dużo czasu) i chce pokazać swoją pracę czytelnikowi jak dziecko swojemu nauczycielowi.

Wszyscy z pewnością pragniemy walidacji. Ale to są nasi cenni czytelnicy. Powinniśmy dawać im tylko to, co najlepsze, i prawdopodobnie nie jest to długa, drobna retrospekcja ani rozmowa o przeszłości.

3. W jaki sposób historia znajduje nowe sposoby grożenia, narażania na niebezpieczeństwo lub dyskomfortu swojego bohatera?

Teraz, gdy twoja historia koncentruje się na tym samym bohaterze lub zespole, skupiając się na laserze na osiągnięciu celu w wybranym przez ciebie gatunku i utrzymując optymistyczne tempo, musisz być trochę sadystyczny.

Środek historii to często miejsce, w którym niechcący rozwiążesz konflikt w swojej historii lub uczynisz wszystko zbyt łatwym. Czasami postanawiamy napisać powieść, ale okazuje się, że dotarliśmy już po 40 000 słów. To dlatego, że łatwo odpuszczasz swojego bohatera.

To zabrzmi źle, ale taka jest prawda: musisz skrzywdzić swojego bohatera. Jeśli napisałeś scenę, w której dostaje to, czego chce, napisz wersję jej porażki. Napisz wersję, w której antagonista wlatuje i porywa ją. Napisz wersję, w której ją dostaje, ale stwierdza, że ​​nie o to chodziło jej przez cały czas.

Najlepsze historie zawsze stawiają bohatera w sytuacji, w której czytelnik pyta: „Jak ona kiedykolwiek wyjdzie z tego!” A jedynym sposobem na napisanie takiej historii jest podniesienie stawki poprzez grożenie, narażanie na niebezpieczeństwo i sprawianie dyskomfortu bohaterowi w nowy, twórczy i denerwujący sposób.

Czy to oznacza? Czy jestem zbyt okrutny?

Uwierz mi, nie jestem. Ponieważ odmowa tego jest aktem okrucieństwa wobec czytelnika.

Oto, co się dzieje, gdy historia nie znajduje nowych sposobów na zastraszenie swojego bohatera.

Podczas kryjówek w motelu Harry i Harriet postanawiają wykonać jeszcze jedną ważną pracę, a następnie przejść na emeryturę. — Jeszcze tylko jeden — powtarza Harry, a Harriet się zgadza.

Wspólnie planują napad, wymyślając niezwykle sprytny plan. Harriet przebierze się za informatyka i zinfiltruje bank, aby wyłączyć środki bezpieczeństwa. W międzyczasie Harry planuje użyć systemu kanalizacyjnego do wykopania tunelu pod bankiem.

Harriet z banku po cichu każe kierownikowi banku otworzyć skarbiec i napełnić jej torbę na naprawy IT gotówką. Wtedy Harriet znajdzie sposób na wrzucenie torby do tunelu, który zbudował Harry. Kiedy policja przyjdzie ją aresztować, Harriet nie będzie miała pieniędzy i nie będzie dowodu z kamery potwierdzającego jej winę.

Bez przeszkód ruszają z napadu i odjeżdżają w stronę zachodzącego słońca.

Czy widzisz, co w tym złego?

„Hej, znalazłem dwadzieścia dolców!” nie jest opowieścią, bo nic się nie dzieje. Po prostu kiwasz głową i mówisz: „Dobrze dla ciebie”.

To samo można powiedzieć o tym napadzie na bank. Dla Harry'ego i Harriet wszystko jest powalające. Ich plan jest bezbłędny i prowadzi ich do zdobycia wszystkiego, czego chcieli. Nic nie idzie źle i nic nie jest zaskakujące.

I do końca rozczaruje twojego czytelnika.

Jednym z powodów, dla których Oceans 11 jest tak ekscytujący, jest to, że Ty, widz, nie wiesz wszystkiego, co wiedzą złodzieje. Filmowcy mówią trochę (w skarbcu banku ukrywa się akrobata z materiałami wybuchowymi), ale reszty nie mówią (drużyna SWAT to tak naprawdę reszta złodziei). Ty jako widz pozostajesz w napięciu, ponieważ wydaje się, że nasi bohaterowie zostaną złapani lub zabici.

Chociaż możesz i zdecydowanie powinieneś zapewnić krótkie chwile spokoju lub wytchnienia po drodze, musisz nieustannie naciskać, karać i udaremniać swoje postacie, aż do absolutnego zakończenia historii. Każdy inny wynik będzie poważnym rozczarowaniem dla każdego czytelnika, który był na tyle miły, że przeczytał całą twoją historię.

Utrzymuj swoją książkę na bieżąco

Pisanie w środku historii nigdy nie jest łatwe. Będziesz musiał rozważyć i odpowiedzieć na tysiące pytań, które są unikalne dla opowiadanej historii.

Ale te trzy nie podlegają negocjacjom. Kiedy piszesz historię, która utrzymuje swój cel, utrzymuje intensywność (lub nawet ją zwiększa) i nadal rzuca wyzwanie swojemu bohaterowi na nowe i zaskakujące sposoby, stworzysz żywy, oddychający świat w umyśle czytelnika.

Stworzysz również opowieść, która może konkurować z Netflix, YouTube i wszystkim innym o uwagę czytelnika.

Więc śmiało napisz środek swojej historii. Upewnij się, że odpowiadasz na te pytania i odpowiadasz na te pytania, a staniesz się osobą, z której będziesz mógł być dumny!