Kompletny przewodnik po planowaniu dla NaNoWriMo

Wesołego #Preptober wszystkim!

Uwielbiam tę porę roku. Możesz ubierać się w wygodne warstwy, pić gorącą herbatę i kawę przez cały dzień, dekorować na Halloween i spożywać wszystkie przyprawy dyniowe i cynamon!

Ale poza tym wszystkim jest to również miesiąc intensywnych przygotowań dla każdego pisarza, który planuje wziąć udział w NaNoWriMo.

Co to jest NaNoWriMo?

NaNoWriMo oznacza Narodowy Miesiąc Pisania Powieści. To ogólnoświatowe wydarzenie, które odbywa się co roku w listopadzie.

1 listopada uczestnicy rozpoczynają pracę nad celem napisania 50 000 słów do godziny 23:59 30 listopada . To może zabrzmieć szalenie, ale jest to dość popularne wydarzenie w społeczności #writingcommunity.

Na szczęście jest jeszcze DUŻO czasu na przygotowania!

Dlaczego warto planować NaNoWriMo?

Pierwsze kilka razy, kiedy próbowałem napisać powieść podczas NaNoWriMo, rozbiłem się i spaliłem nieszczęśliwie. Zrobiłem wiele rzeczy źle, ale głównym nie było zaplanowanie i nakreślenie mojej historii przed rozpoczęciem NaNoWriMo.

Pomyślałem, że mając dobrą wyobraźnię i kilka pomysłów na historię, mogę pojawić się pierwszego dnia i pomyślnie napisać szkic na 50 000 słów w ciągu 30 dni. Krótko mówiąc, „zawiodłem” NaNoWriMo — i W OGÓLE nie czułem się dobrze.

I dlatego napisałem ten przewodnik po planowaniu NaNoWriMo — abyś mógł uniknąć błędów, które popełniłem i „wygrać” NaNoWriMo.

Aby przygotować Cię na sukces, przeprowadzę Cię przez pierwsze 10 kroków, które należy wykonać PRZED rozpoczęciem miesięcznej przygody z NaNoWriMo. Mam nadzieję, że nie tylko „wygrasz” NaNoWriMo, ale także odejdziesz z gotowym pierwszym szkicem swojej historii.

Najlepsza część? Możesz wykorzystać wszystko, czego nauczysz się z tej serii, do zaplanowania i nakreślenia KAŻDEJ książki, którą napiszesz, czy to podczas NaNoWriMo, czy nie. Zanurzmy się!

Krok 1: Znajdź swój pomysł na historię

Pierwszą rzeczą, którą musisz zrobić, aby przygotować się do NaNoWriMo, jest wybranie pomysłu na fabułę, nad którym będziesz pracować. Może masz już pomysł, który krążył w twojej głowie, ale może nie. Oto kilka sposobów na pobudzenie kreatywności i wymyślenie wielu pomysłów na historię.

• Wyszukaj w Internecie „Wskazówki dotyczące pisania”. Czasami najlepszym lekarstwem na brak pomysłów jest pozwolić komuś innemu uruchomić Twoją wyobraźnię za Ciebie. Poszukaj w Google lub na Pintereście hasła „Writing Prompts”, a znajdziesz mnóstwo inspiracji!
• Zastanów się nad swoim życiem, marzeniami i wspomnieniami. Czy w Twojej przeszłości wydarzyło się coś interesującego, co chciałbyś zbadać poprzez swoje pisanie? Czy jest jakieś wydarzenie w życiu, do którego chciałbyś napisać alternatywne zakończenie? Czy ostatniej nocy miałeś dziwny (ale fajny) sen?
• Zadawaj pytania dotyczące otaczającego Cię świata. Co by było, gdyby na świecie było inaczej? Jak wyglądałoby życie i jak by to wszystko działało? Jaki wpływ miałoby to na twoje życie?
• Sprawdź najnowsze wiadomości lub wydarzenia historyczne. Niemal każde wydarzenie, przeszłe lub teraźniejsze, może zostać odtworzone w fikcji, niezależnie od świata lub okresu, w którym rozgrywa się Twoja historia. Celem jest zapewnienie sobie punktu wyjścia i puszczenie wodzy fantazji.
• Pomyśl o swoich ulubionych historiach. Ten jest moim ulubionym. Wybierz pięć lub więcej swoich ulubionych książek, filmów lub programów telewizyjnych i zastanów się, co w nich kochasz. Prawdopodobnie zaczniesz zauważać wzorce dotyczące elementów historii lub typów postaci, które lubisz najbardziej. Załóżmy na przykład, że twoja lista jest pełna historii, które mają miejsce w okresie regencji. To może oznaczać, że w tym okresie też będziesz się dobrze bawić, pisząc opowiadanie.

  Zalecana lektura: Jak wybrać, który pomysł na historię napisać jako następny

Krok 2: Przetestuj swój pomysł na historię

Myślę, że wszyscy możemy się zgodzić, że nie ma nic gorszego niż marnowanie czasu na pomysł, który prowadzi donikąd. Tak więc, kiedy już wpadniesz na pomysł, który Ci się spodoba, nadszedł czas, aby go przetestować (lub dopracować!) za pomocą tych dwóch ćwiczeń:

Ćwiczenie 1: Napisz logline swojej historii.  

Logline to krótkie podsumowanie, które przedstawia sedno Twojej książki w 1-2 zdaniach. Obejmuje to, kim jest główny bohater, jaki jest konflikt i jaka jest stawka. To KTO, GDZIE, CO i DLACZEGO twojej historii (ale nie JAK). Aby uzyskać inspirację i przykłady, wyszukaj swoje ulubione filmy na stronie imdb.com i przejrzyj 1-2 zdania streszczenia, które udostępniają.

Ćwiczenie nr 2: Napisz treść swojej historii.  

Prezentacja to dłuższe podsumowanie twojej historii (zwykle 250 słów lub mniej), które rozwija się w twoim logline, ale nie zdradza zakończenia historii. Pisząc prezentację, będziesz chciał odpowiedzieć na następujące pytania: Kim jest twój bohater i czego on lub ona chce? Kto lub co stoi na drodze twojego bohatera? Na czym polega konflikt? Gdzie historia ma miejsce? Co się stanie, jeśli twój bohater nie osiągnie swojego celu? Co jest zagrożone? Aby uzyskać inspirację i przykłady, wyszukaj swoje ulubione książki na Amazon i przejrzyj podsumowanie opisujące, o czym jest każda książka.

Kiedy skończysz pisać swój logline i prezentację, zadaj sobie pytanie — czy ta historia wydaje mi się interesująca? Jeśli nie, napisz ponownie swój logline i prezentację, aby skupić się na najciekawszych częściach swojej historii lub wybierz inny pomysł do pracy.

  Zalecana lektura: Jak przetestować swój pomysł na historię, zanim zaczniesz pisać

Krok 3: Wybierz JEDEN globalny gatunek

Kiedy słyszysz słowo „gatunek”, możesz pomyśleć o półkach w księgarni lub kategoriach na Amazon. Ale gatunek to coś więcej niż tylko sposób sortowania i klasyfikowania historii według ich wspólnych elementów.

Gatunek może również zapewnić pisarzom plan lub mapę drogową do napisania historii, która działa. Ponadto, kiedy zrozumiesz swój gatunek, będziesz miał znacznie lepsze pojęcie o tym, jak napisać historię, która spełni oczekiwania czytelników.

Gatunki zewnętrzne a wewnętrzne

Opowieść będzie miała gatunek zewnętrzny, gatunek wewnętrzny lub oba.

Historie oparte na fabule tworzą gatunki zewnętrzne i są napędzane głównie przez zewnętrzny konflikt. Gatunki zewnętrzne to — akcja, horror , tajemnica, przedstawienie, romans , społeczeństwo, thrillery , wojna i westerny.

Historie oparte na postaciach tworzą wewnętrzne gatunki i są napędzane głównie wewnętrznym konfliktem. Gatunki wewnętrzne to — światopogląd , status i moralność.

Historie mogą zawierać ZARÓWNO gatunek zewnętrzny, jak i wewnętrzny, ale nie muszą. Jeśli zdecydujesz się uwzględnić w swojej historii zarówno wewnętrzny, jak i zewnętrzny gatunek, musisz wybrać JEDEN jako gatunek główny. Jeśli tego nie zrobisz, nie będziesz wiedział, na czym się skupić podczas pisania.

  Zalecane lektury: Zrozumienie gatunku: Jak pisać lepsze historie.

Krok 4: Odkryj motyw swojej historii

Temat to ogólna wiadomość, którą chcesz, aby czytelnicy wynieśli z Twojej historii. To sposób na wyrażenie opinii na temat czegoś, co cię pasjonuje.

Aby odkryć temat swojej historii, zastanów się, co masz do powiedzenia o życiu, miłości, świecie lub ludzkiej naturze. Jakie tematy lub sprawy są dla Ciebie ważne?

Sprawdź te uniwersalne motywy inspiracji:

• Przebaczenie (sobie lub innym)
• Miłość (miłość własna, miłość rodzinna, miłość romantyczna)
• Akceptacja (siebie, okoliczności, rzeczywistości)
• Wiara (w siebie, w innych, w świat, w Boga)
• Strach (pokonanie go, pokonanie, odnalezienie odwagi)
• Zaufanie (w sobie, w innych, w nieznanym)
• Przetrwanie (w tym wola życia)
• Bezinteresowność (w tym bezinteresowność, altruizm, heroizm i przezwyciężanie chciwości)
• Odpowiedzialność (w tym obowiązek, stawanie w obronie sprawy, akceptacja własnego przeznaczenia)
• Odkupienie (w tym pokuta, przyjęcie winy, wyrzuty sumienia i zbawienie)

Jeśli potrafisz zidentyfikować którykolwiek z tych uniwersalnych motywów w swojej historii, zadaj sobie pytanie: Co próbuję powiedzieć na ten temat? Czym jest dla mnie ten temat? Wiedza o tym, co próbujesz powiedzieć, zanim zaczniesz pisać, znacznie ułatwi napisanie historii, która zadziała.

  Zalecane lektury: 3 pytania, które pomogą Ci odkryć temat Twojej historii

Krok 5: Poznaj swojego bohatera

Historie są o zmianach. Głównie to, jak zewnętrzne wydarzenia fabularne wpływają na twojego bohatera w taki sposób, że musi on zmienić się wewnętrznie, aby osiągnąć swoje cele fabularne.

Aby dowiedzieć się, jaki jest łuk twojej postaci (lub jak będą się zmieniać w trakcie twojej historii), zacznij od zadania następujących pytań:

1. Czego on lub ona chce? Jakie mikrocele pomogą mu to osiągnąć?
2. Dlaczego on lub ona tego chce? Co ich motywuje? Co będzie dla niego oznaczał sukces lub porażka? Co jest zagrożone?
3. Dlaczego on lub ona nie może tego mieć? Jakie fałszywe przekonanie stoi mu na drodze w środku? Kto lub co stoi im na drodze w świecie zewnętrznym?
4. Jakiego objawienia dozna on lub ona pod koniec historii? Czego się nauczy? Jak on lub ona zmieni się od początku do końca historii?
5. Co on lub ona ceni? („Nic nie jest ważniejsze niż…”)

W większości przypadków obiekty pożądania twojej postaci będą określane przez gatunek, w którym piszesz. Na przykład w thrillerze (gatunek zewnętrzny) świadomym obiektem pożądania bohatera (lub tego, czego on chce) jest powstrzymanie złoczyńcę i uratować życie ofiary.

Gdyby ten thriller miał gatunek moralności wewnętrznej, w końcu dowiemy się, dlaczego tak ważne było dla niego uratowanie ofiary. Może jego podświadomym obiektem pożądania (lub tym, czego potrzebuje) jest przezwyciężenie jakiegoś moralnego upadku z przeszłości.

  Zalecana lektura: 5 pytań, które pomogą Ci napisać przekonujące postacie

Krok 6: Wybierz swój punkt widzenia i napięcie

Punkt widzenia (lub POV) to „soczewka”, przez którą opowiadana jest Twoja historia. Musisz dokonać świadomego wyboru dotyczącego POV, ponieważ każda opcja może wpłynąć na czytelnika w inny sposób. Oto kilka rzeczy, które należy wziąć pod uwagę przy wyborze POV dla swojej historii:

• Czyimi oczami chcesz, aby czytelnik przeżywał tę historię?
• Czyj głos ma usłyszeć czytelnik podczas czytania opowiadania?
• Czy będziesz mieć wielu narratorów, czy tylko jednego?

Gdy już wiesz, KTO opowiada Twoją historię, musisz dowiedzieć się, JAK ją opowie. W fikcji istnieją trzy główne opcje do wyboru:

• Pierwsza osoba: „Ja” opowiadam historię.
• Druga osoba: historia jest opowiadana „ciebie”.
• Trzecia osoba: Opowieść dotyczy „on” lub „ona”.

Jeśli nie możesz podjąć decyzji, spójrz na gatunek swojej historii, aby uzyskać wskazówki. Wybierz 3-5 książek ze swojego gatunku i zobacz, w jakim POV są napisane. Możesz też zastanowić się, jaki punkt widzenia wydaje ci się najbardziej naturalny do pisania – czasem to najlepsza odpowiedź.

Następnie musisz wybrać czas. Będziesz pisać w czasie przeszłym czy teraźniejszym? Jeśli nie masz pewności, poszukaj pomocy w swoim gatunku. Jeśli naprawdę nie jesteś pewien, użyj czasu przeszłego — to najczęstszy czas we współczesnej fikcji.

  Zalecana lektura: Wszystko, co musisz wiedzieć o punkcie widzenia

Krok 7: Opracuj ustawienie swojej historii

Otoczenie to nie tylko GDZIE dzieje się Twoja historia — to także KIEDY. Więc najpierw musisz określić, kiedy Twoja historia ma miejsce – w przeszłości, teraźniejszości czy przyszłości?

Następnie możesz przejść do GDZIE dzieje się Twoja historia. Przyjrzyj się temu, co już wiesz o swoich postaciach i pomyśle na historię. Na przykład, jeśli wiesz, że twój bohater pracuje z końmi, twoim otoczeniem może być ranczo lub farma.

Jeśli piszesz powieść, której akcja toczy się w wyimaginowanym świecie, będziesz musiał zbudować świat. Oto lista pytań, które pomogą ci zbudować wstępną wersję świata twojej historii.

Pytania dotyczące budowania świata:

1. Czy twoja historia ma miejsce w naszym wszechświecie, czy w alternatywnym wszechświecie?
2. Jaka jest kosmologia twojego świata? Czy w twoim świecie jest tlen i grawitacja?
3. Jaka jest geografia twojego świata? Jak to wpływa na ludzi?
4. Jaka jest historia twojego świata? Jak to się stało?
5. Czy w twoim świecie istnieje magia? Jak ludzie zdobywają magię? Jakie zasady rządzą magią?
6. Jaka jest natura technologii w twoim świecie? Jaki ma wpływ na społeczeństwo?
7. Czy ludzie są szczęśliwi i zadowoleni w twoim świecie? A może są zszokowani i zbuntowani?
8. Jak wygląda transport? Jak ludzie się poruszają?
9. Jakie jest jedzenie? Jak jest produkowany, dystrybuowany, kontrolowany?
10. Jaka jest rola pieniędzy w twoim świecie? Jak się je zdobywa i wydaje?
11. Czy w twoim świecie jest dominująca religia? Jaką rolę odgrywa religia w świecie?
12. Kto dzierży władzę i dlaczego? Jaka jest rola rządu w twoim świecie?
13. Jak ludzie się komunikują? Czy istnieje język dominujący?
14. Co ludzie robią w pracy lub szkole?
15. Co ludzie robią dla zabawy w twoim świecie? Jaką rolę odgrywa sztuka lub sport?

Niezależnie od tego, czy Twoja historia ma miejsce w prawdziwym, czy wymyślonym słowie, Twoim zadaniem jest zapewnienie kontekstu dla głównej historii. Nie jest to coś, na co powinieneś spędzać mnóstwo czasu – zwłaszcza z góry, ale zdecydowanie warto to rozważyć na tych wczesnych etapach.

Krok 8: Napisz streszczenie swojej historii

Teraz nadszedł czas, aby rozwinąć krótkie streszczenia wykonane w kroku 2 i napisać dłuższe streszczenie swojej historii. Oto krótki przegląd tego, jak napisać streszczenie:

1. Opowiedz historię swoich głównych bohaterów. Ogólnie rzecz biorąc, napiszesz streszczenie, skupiając się na głównym bohaterze. Będziesz chciał uwzględnić to, czego on lub ona chce, co go motywuje i jaka jest stawka.
2. Wyjaśnij główny konflikt twojego bohatera. Z kim walczy twój bohater? Co stoi mu na drodze? Czy Twojemu bohaterowi udaje się poradzić sobie z konfliktem, czy też nie? To powinna być najdłuższa część Twojego streszczenia.
3. Na koniec pokaż, jak rozwiązuje się główny konflikt. Jak twój bohater zmienił się wewnętrznie od początku historii? Co zmieniło się na zewnątrz?

Celuj w 1-3 strony (około 500-1000 słów) z podwójnymi odstępami. Jeśli pojedziesz znacznie dłużej, ryzykujesz utknięcie w chwastach. Celem jest pozostanie tutaj na „wysokim poziomie”.

Chcesz uchwycić początek, środek i koniec swojej historii, koncentrując się na głównym wątku fabularnym. Nie będziesz w stanie wymienić każdej postaci lub wydarzenia. I na pewno nie będziesz w stanie streścić każdej sceny czy rozdziału. To jest w porządku (i rodzaj punktu)!

Krok 9: Utwórz zarys sceny Big Picture

Weź karty indeksowe, karteczki samoprzylepne lub zeszyt, ponieważ pokażę ci, jak rozbić swoją historię za pomocą (wzdychaj!) matematyki. Jeśli używasz kart katalogowych lub karteczek samoprzylepnych, każda karta indeksowa lub karteczka samoprzylepna będzie reprezentować jedną scenę.

Ponieważ wiemy, że celem NaNoWriMo jest napisanie 50 000 słów w 30 dni, oznacza to, że możesz podzielić swoją historię w następujący sposób:

• Akt 1 (początek) – stanowi 25% Twojej historii.
• Oznacza to, że akt 1 twojej historii będzie zawierał około 12 500 słów (czyli około 10 scen)
• Akt 2 (środek) – reprezentuje 50% twojej historii.
• Oznacza to, że akt 2 twojej historii będzie zawierał około 25 000 słów (czyli około 20 scen)
• Akt 3 (zakończenie) – stanowi 25% twojej historii.
• Oznacza to, że akt 3 twojej historii będzie zawierał około 12 500 słów (czyli około 10 scen)

Podział historii na te trzy mniejsze części znacznie ułatwi proces planowania i tworzenia konspektu. Ale zgadnij co? Możesz podzielić go jeszcze bardziej, korzystając z kluczowych momentów historii, które występują w każdej sekcji.

  Zalecane lektury: Gdzie powinna rozpocząć się i zakończyć Twoja historia?

Krok 10: Przeanalizuj kluczowe momenty swojej historii

W każdym akcie znajdują się kluczowe momenty historii, które pomagają tworzyć i pokazywać zmiany w całej historii. Nie tylko to, ale te kluczowe momenty pomagają również we właściwym tempie opowiadać historię i stworzyć poczucie popędu narracyjnego.

W tym przykładzie założę, że masz 40 scen. W takim przypadku możesz zaplanować każdą scenę na około 1250 słów. Spójrz…

Akt 1 (początek) – około 10 scen

• Haczyk (znak 1% lub scena nr 1) – To Twoja pierwsza okazja, aby przyciągnąć uwagę czytelnika i sprawić, by zaczął się zastanawiać, co będzie dalej.
• Inciting Incident (12% znak lub scena #5) – Jest to zdarzenie, które zaburza równowagę świata twojego bohatera i powoduje powstanie obiektów jego pożądania.
• Pierwszy punkt fabularny (znak 25% lub scena nr 10) – W tym momencie wydarzenia w historii stają się osobiste. Coś lub ktoś pozwala lub zmusza twojego bohatera do zaangażowania się całym sercem w nadchodzącą podróż.

Akt II (środek) – około 20 scen

• First Pinch Point (znak 37% lub scena #15) – Wywiera presję na bohatera i przypomina mu, kim jest antagonista i jaka jest stawka.
• Midpoint (znak 50% lub scena #20) – To jest „moment prawdy” twojego bohatera. W jakiś sposób on lub ona w końcu zdaje sobie sprawę z prawdziwej natury działań lub intencji antagonisty. To także moment, w którym twój bohater przechodzi z „trybu reaktywnego” do „trybu proaktywnego”.
• Drugi punkt uszczypnięcia (znak 62% lub scena #25) – To kolejny moment zastosowanego nacisku. Celem jest przypomnienie bohaterowi, co jeszcze musi podbić, przezwyciężyć lub osiągnąć, aby osiągnąć cel fabularny.
• Drugi punkt fabularny (znak 75% lub scena #30) – To ostatni zastrzyk nowych informacji do historii. Zagrożenie ze strony antagonisty się pogłębia, stawka znów wzrasta, niebezpieczeństwo staje się jeszcze bardziej realne, a emocje sięgają zenitu. Zwykle obejmuje lub prowadzi do momentu „wszystko stracone”.

Akt 3 (zakończenie) – około 10 scen

• Kryzys (ocena 88% lub scena #35) – Jest to decyzja, którą twój bohater musi podjąć pomiędzy podjęciem jednej lub drugiej akcji. Jest to decyzja, która służy jako ostatnia próba osiągnięcia celu fabularnego.
• Punkt kulminacyjny (znak 90% lub scena #35/36*) – Pokazuje wynik wyboru dokonanego przez postać podczas Kryzysu. To moment, w którym twój bohater w końcu staje twarzą w twarz z antagonistą. Jest to również moment, w którym znaczenie twojej historii zostaje przekazane widzom. *Zwykle Punkt kulminacyjny następuje bezpośrednio po Kryzysie, ale nie zawsze.
• Rozdzielczość (lub ostatnia scena/y) – To jest ostatnia scena (lub sceny) Twojej opowieści. Będziesz chciał pokazać, jak wygląda życie teraz, gdy twój bohater osiągnął (lub nie osiągnął) swój cel fabularny.

Gdy odkryjesz te kluczowe momenty historii, możesz zadać sobie pytanie, co dzieje się przed i po każdej kluczowej scenie. Na przykład, po haczyku Twojej opowieści, co się dzieje, co prowadzi do Incydentu podżegającego lub go powoduje? Co dzieje się w wyniku Incydentu podżegającego i jak prowadzi to do Pierwszego Punktu Wątku lub go powoduje?

Celem jest stworzenie trajektorii PRZYCZYNY i SKUTKU od sceny do sceny. Innymi słowy, każda scena powinna być powiązana i mieć bezpośredni wpływ na to, co wydarzy się dalej. W ten sposób rozwijasz rodzaj popędu narracyjnego, który sprawia, że ​​czytelnicy przewracają stronę po stronie, aby dowiedzieć się, co będzie dalej.

Końcowe przemyślenia

Uff! To było dużo! Jeśli dotrwałeś do końca tego posta, dziękuję, że ze mną wytrzymałeś!

Mam nadzieję, że po przejściu przez te 10 kroków będziesz miał mocne podstawy dla swojej historii i będziesz mógł śmiało rozpocząć NaNoWriMo.

Ale jest jeszcze jedna rzecz, o której chcę, żebyś pomyślał przed wyjazdem...

Napisanie 50 000 słów w ciągu miesiąca oznacza, że ​​będziesz musiał napisać średnio 1667 słów dziennie. A więc, czy masz plan na napisanie tych słów?

Zablokowałeś już czas w swoim kalendarzu? Z jakich zajęć możesz zrezygnować, aby mieć więcej czasu na pisanie? Gdzie będziesz pracować, aby nikt ci nie przeszkadzał?

Jeśli nie możesz pisać codziennie, poświęć teraz trochę czasu, aby dowiedzieć się, jak zrekompensować dni, w których nie możesz pisać, i umieść to w swoim kalendarzu.

Jeśli czujesz, że potrzebujesz zewnętrznego wsparcia, aby osiągnąć swoje cele NaNoWriMo, możesz:

• Znajdź partnera odpowiedzialnego. Może to być przyjaciel, członek rodziny lub inny uczestnik NaNo. W salonie regionalnym na forach NaNoWriMo możesz łączyć się z innymi pisarzami w Twojej okolicy i spróbować wziąć udział w osobistych spotkaniach.
• Skorzystaj z pomocy trenera książki. Trener książek może zapewnić Ci pełne wsparcie partnera odpowiedzialnego za odpowiedzialność, pomagając jednocześnie stworzyć historię od początku do końca. Nie tylko to, ale także nauczysz się, jak stać się lepszym pisarzem! Dowiedz się więcej o moich programach coachingu książkowego tutaj.

Jeśli weźmiesz udział w NaNoWriMo w tym roku, życzę Ci POWODZENIA! A jeśli korzystałeś z ćwiczeń z tego artykułu, aby przygotować się do NaNoWriMo, wróć i daj mi znać, jak ci poszło w tym roku. Z przyjemnością pochwalę Cię w mediach społecznościowych, jeśli „wygrasz!”

Porozmawiajmy w komentarzach: Czy bierzesz udział w tegorocznym NaNoWriMo? Czy kiedykolwiek napisałeś powieść w 30 dni? Które części były dla Ciebie wyzwaniem? Jakie są Twoje wskazówki na sukces? Daj mi znać w komentarzach pod spodem!