10 zasad pisarskich Sarah Waters

Writers Write to kompleksowe źródło pisania. W tym poście udostępniliśmy 10 zasad dla pisarzy walijskiej powieściopisarki Sarah Waters .

Sarah Waters to wielokrotnie nagradzana, najlepiej sprzedająca się walijska pisarka, która urodziła się 21 lipca 1966 roku. Najbardziej znana jest ze swoich powieści osadzonych w społeczeństwie wiktoriańskim.

Jej powieści to Tipping the Velvet , Affinity , Fingersmith , The Night Watch , The Little Stranger i The Płacący goście , które zostały nominowane do Baileys Women's Prize for Fiction w 2015 roku.

Adaptacje jej prac obejmują Tipping the Velvet , Fingersmith i The Night Watch dla BBC. Odwiedź jej stronę internetową: SarahWaters.com

10 zasad pisarskich Sarah Waters

1. Czytaj jak szalony. Ale spróbuj zrobić to analitycznie – co może być trudne, ponieważ im lepsza i bardziej przekonująca jest powieść, tym mniej będziesz świadomy jej środków. Warto jednak spróbować rozgryźć te urządzenia: mogą się przydać w twojej własnej pracy. Uważam, że oglądanie filmów jest również pouczające. Niemal każdy współczesny hollywoodzki hit jest beznadziejnie długi i niewyraźny. Próba wizualizacji znacznie lepszych filmów, które byłyby z kilkoma radykalnymi cięciami, jest świetnym ćwiczeniem w sztuce opowiadania historii. Co prowadzi mnie do…
2. Tnij jak szalony. Mniej znaczy więcej. Często czytałem manuskrypty – w tym moje własne – w których doszedłem do początku, powiedzmy, drugiego rozdziału i pomyślałem: „Tu właściwie powieść powinna się zaczynać”. Dzięki drobnym szczegółom można przekazać ogromną ilość informacji o postaci i historii. Emocjonalne przywiązanie, które odczuwasz do sceny lub rozdziału, zniknie, gdy przejdziesz do innych historii. Podejdź do tego biznesowo. Faktycznie …
3. Traktuj pisanie jako pracę. Bądź zdyscyplinowany. Wielu pisarzy ma na ten temat trochę obsesyjne obsesje na punkcie obsesyjno-kompulsyjnego. Graham Greene słynął z tego, że pisał 500 słów dziennie . Jean Plaidy zebrała 5000 przed lunchem, a potem spędziła popołudnie na odpowiadaniu na listy od fanów. Moje minimum to 1000 słów dziennie – co czasami jest łatwe do osiągnięcia, a czasami, szczerze mówiąc, jest jak wysranie cegły, ale zmuszę się do pozostania przy biurku, dopóki nie dotrę, ponieważ wiem, że robiąc to, przesuwam książkę do przodu. Te 1000 słów może być bzdurą – często tak jest. Ale wtedy zawsze łatwiej jest wrócić do śmieciowych słów w późniejszym terminie i poprawić je.
4. Pisanie beletrystyki nie jest „wyrażaniem siebie” ani „terapią”. Powieści są dla czytelników, a pisanie ich oznacza przebiegłe, cierpliwe, bezinteresowne konstruowanie efektów. Myślę o moich powieściach jak o przejażdżkach po wesołym miasteczku: moim zadaniem jest przypiąć czytelnika do samochodu na początku pierwszego rozdziału, a potem przewieźć go przez sceny i niespodzianki, starannie zaplanowaną trasą i precyzyjnie zaprojektowaną trasą. tempo.
5. Szanuj swoje postacie, nawet te pomniejsze. W sztuce, tak jak w życiu, każdy jest bohaterem swojej własnej historii; warto zastanowić się, jakie są historie twoich drugorzędnych bohaterów, nawet jeśli mogą one tylko nieznacznie przecinać się z historią twojego bohatera. W tym samym czasie …
6. Nie przesadzaj z narracją. Postacie powinny być zindywidualizowane, ale funkcjonalne – jak postacie na obrazie. Pomyśl o Chrystusie wyśmiewanym Hieronima Boscha, w którym cierpliwie cierpiący Jezus jest otoczony przez czterech groźnych mężczyzn. Każda z postaci jest niepowtarzalna, a mimo to każda reprezentuje inny typ; i razem tworzą narrację, która jest tym silniejsza, że ​​jest tak ściśle i ekonomicznie skonstruowana. W podobnym temacie…
7. Nie zastępuj. Unikaj zbędnych zwrotów, rozpraszających uwagę przymiotników, niepotrzebnych przysłówków. Szczególnie początkujący wydają się uważać, że pisanie beletrystyki wymaga szczególnego rodzaju kwiecistej prozy, zupełnie niepodobnej do jakiegokolwiek języka, z którym można się spotkać na co dzień. Jest to błędne rozumienie, w jaki sposób powstają efekty fikcji, i można je rozwiać, przestrzegając zasady 1. Czytanie na przykład niektórych prac Colma Toibina lub Cormaca McCarthy'ego jest odkrywaniem, w jaki sposób celowo ograniczone słownictwo może wytworzyć zdumiewające emocjonalny cios.
8. Kluczowe znaczenie ma tempo. Dobre pisanie to za mało. Studenci pisania mogą być świetni w tworzeniu jednej strony dobrze napisanej prozy; to, czego czasem im brakuje, to umiejętność zabrania czytelnika w podróż, ze wszystkimi zmianami terenu, szybkości i nastroju, jakie pociąga za sobą długa podróż. Ponownie stwierdzam, że oglądanie filmów może pomóc. Większość powieści będzie chciała się zbliżyć, zatrzymać, cofnąć, przejść dalej, w dość filmowy sposób.
9. Nie panikować. W połowie pisania powieści regularnie przeżywałem chwile mrożącego krew w żyłach przerażenia, gdy kontemplowałem bzdury na ekranie przede mną i widziałem poza nimi, w krótkich odstępach czasu, szydercze recenzje, zakłopotanie przyjaciół, upadającą karierę, malejące dochody, przejęty dom, rozwód… Jednak uparta praca nad kryzysami takimi jak ten zawsze w końcu doprowadzała mnie do celu. Odejście od biurka na chwilę może pomóc. Omówienie problemu może pomóc mi przypomnieć sobie, co próbowałem osiągnąć, zanim utknąłem. Długi spacer prawie zawsze sprawia, że ​​myślę o moim rękopisie w nieco nowy sposób. A jeśli wszystko inne zawiedzie, jest modlitwa. Św. Franciszek Salezy, patron pisarzy, często pomagał mi wyjść z kryzysu. Jeśli chcesz rozszerzyć swoją sieć, możesz spróbować odwołać się do Calliope, muzy poezji epickiej.
10. Talent przebija wszystko . Jeśli jesteś naprawdę świetnym pisarzem, żadna z tych zasad nie musi mieć zastosowania. Gdyby James Baldwin czuł potrzebę nieco przyspieszenia tempa , nigdy nie osiągnąłby tak rozbudowanej lirycznej intensywności Pokoju Giovanniego . Bez „nadpisanej” prozy nie mielibyśmy żadnej językowej wylewności Dickensa czy Angeli Carter. Gdyby każdy był oszczędny w swoich postaciach, nie byłoby Wolf Hall … Dla reszty z nas zasady pozostają jednak ważne. I, co najważniejsze, tylko dzięki zrozumieniu, do czego służą i jak działają, możesz zacząć eksperymentować z ich łamaniem.

Źródło porad

Źródło zdjęcia: za pośrednictwem wydawców. Źródło zdjęcia: Charlie Hopkinson

autorstwa Amandy Patterson

Jeśli ci się to podobało, pokochasz:

1. Hilary Mantel 10 zasad pisania beletrystyki
2. 7 zasad pisania Joyce Carol Oates
3. Porady dotyczące pisania od najsłynniejszych autorów na świecie

WSKAZÓWKA: Jeśli potrzebujesz pomocy w pisaniu książki, kup Zeszyt ćwiczeń z pisania powieści.