Jak edytować książkę: 7 kroków, aby stać się zaciekłym samoredaktorem

Więc chcesz się opublikować?

Aby dać sobie najlepszą szansę, musisz nauczyć się redagować swój manuskrypt, aby wydawca chciał zamienić go w książkę.

Niezależnie od tego, czy chcesz samodzielnie publikować, czy podpisać tradycyjną umowę wydawniczą (gdzie to oni biorą na siebie całe ryzyko finansowe i płacą ci, a nie odwrotnie), twój manuskrypt musi być najlepszy, jaki może być.

Dzięki self-publishingowi każdy może wydrukować lub przekształcić wszystko w e-booka.

To nawet nie musi być dobre. Jeśli masz pieniądze, ktoś wydrukuje wszystko, co prześlesz. Możesz też utworzyć e-booka, po prostu przesyłając swój manuskrypt do Amazon i innych sklepów internetowych.

Ale raczej nie zrobisz wrażenia na czytelnikach, jeśli Twoja książka jest pełna literówek lub brakuje jej odpowiedniego formatowania.

Trzeba przyznać, że szanse na zawarcie tradycyjnego kontraktu wydawniczego są niewielkie.

Musisz więc oddzielić się od konkurencji, upewniając się, że Twój manuskrypt jest najlepszy, jaki możesz sobie wyobrazić.

Tak, tradycyjny wydawca będzie miał własnych redaktorów i korektorów. Ale aby zajść tak daleko, twój rękopis musi być lepszy niż około tysiąca innych zgłoszeń.

A jeśli publikujesz samodzielnie, sposobem na wyróżnienie się jest zaciekłe redagowanie rękopisu, aż będzie tak wyraźny i przejrzysty, jak to tylko możliwe, i będziesz zadowolony z każdego słowa.

Nie ma nic gorszego niż samopublikowana książka, która wygląda jak jedna.

Nauka zaciekłej samodzielnej edycji

Niezależnie od tego, czy zamierzasz zatrudnić redaktora, czy zostaniesz przydzielony przez tradycyjnego wydawcę, Twoim obowiązkiem jest doprowadzić rękopis książki do najwyższego możliwego poziomu, zanim przekażesz go dalej.

Nigdy nie zadowalaj się: „To najlepsze, co mogę zrobić; teraz napraw to dla mnie.

Czemu?

Ponieważ niestety, jeśli spróbujesz tradycyjnej drogi wydawniczej, możesz poświęcić całe swoje życie na rękopis i zyskać zaledwie pięć minut czasu redaktora, zanim twoja książka zostanie odrzucona.

Brzmi niesprawiedliwie, prawda?

Ale jako osoba, która od ponad pół wieku jest po obu stronach biurka, powiem ci, że są ku temu powody:

Dlaczego agenci i wydawcy odrzucają niektóre rękopisy już po dwóch stronach

Profesjonaliści są w stanie stwierdzić w ciągu strony lub dwóch, ile edycji byłoby wymagane, aby manuskrypt nadawał się do publikacji; jeśli wymagałoby to dużo pracy w każdym zdaniu, sam koszt pracy by to zdyskwalifikował.

Rozważą:

• Czy pisarz łapie czytelników za gardło od samego początku?
• Czy zbyt wiele postaci zostało wprowadzonych zbyt szybko?
• Czy autor rozumie punkt widzenia?
• Czy ustawienie i ton są przekonujące?
• Czy zbyt często chrząkasz (wyjaśnienie poniżej)?
• Czy historia jest subtelna i sugestywna, czy też naciągana (również wyjaśniona poniżej)?

Tak, agent lub redaktor ds. przejęć często określa to wszystko po przeczytaniu pierwszych dwóch lub trzech stron.

Jeśli myślisz: Ale oni nawet nie dotarli do dobrych rzeczy , umieść dobre rzeczy wcześniej w swoim rękopisie.

Więc dzisiaj chcę skoncentrować się na ciasnym pisaniu i samodzielnej edycji.

Autorka Francine Prose mówi:

Dla każdego pisarza niezbędna jest umiejętność spojrzenia na zdanie i zobaczenia, co jest zbędne, co można zmienić, poprawić, rozszerzyć, a zwłaszcza wyciąć. To satysfakcjonujące widzieć, jak to zdanie kurczy się, wskakuje na miejsce i ostatecznie pojawia się w bardziej dopracowanej formie: jasnej, oszczędnej, ostrej.

Siedem kroków do samodzielnego redagowania rękopisu książki

Krok 1. Po pierwsze, oddziel pisanie od poprawiania

Każdy dzień pisania zaczynam od gruntownej edycji i przepisania tego, co napisałem dzień wcześniej. Nie próbuj edytować w trakcie pisania. To prawdopodobnie spowolni cię do pełzania.

Czemu?

Ponieważ szorstkie pisanie szkicu znacznie różni się od poprawiania. To ostatnie odpowiada naszym perfekcjonistycznym skłonnościom. Pisanie musi odbywać się bez czapki perfekcjonisty.

Krok 2. Przeczytaj swój rękopis

Aby uzyskać najlepsze wyniki, przeczytaj to na głos.

Miej otwarty notatnik (lub pusty dokument), aby robić notatki, gdy zauważysz problemy z tempem lub rozwojem postaci, a nawet łatwe do naprawienia problemy, takie jak zbyt podobne nazwy postaci.

Krok 3. Zacznij od ogólnego obrazu

Proces edycji rozpoczyna się od dużych edycji obrazu: poważnych zmian, takich jak przesuwanie scen, usuwanie postaci, a nawet zmiana fabuły.

Gdy zaczniesz samodzielnie edytować:

• Upewnij się, że wcześnie przedstawiłeś głównego bohatera.
• Upewnij się, że czytelnik rozumie, co motywuje twoich bohaterów (w tym złoczyńcę) — zarówno wewnętrznie, jak i zewnętrznie, ich cele, mocne i słabe strony.
• Usuń sceny (lub nawet rozdziały), które nie posuwają historii do przodu.
• Napraw problemy z fabułą swojej historii, takie jak luki lub niespójności. Jeśli jesteś spodniowcem, zwróć szczególną uwagę na logikę swojej fabuły.
• Upewnij się, że struktura Twojej historii działa.
• Upewnij się, że masz ustaloną empatię dla swojego bohatera i obsady drugoplanowej. Chcesz nawet pewnego stopnia empatii czytelnika dla swojego złoczyńcy.
• Upewnij się, że wzrost twojego bohatera (ścieżka postaci) jest wyraźny.
• Przerób sceny, które wydają się pośpieszne — i przytnij sceny, które się przeciągają.
• Pamiętaj, że konflikt jest motorem fikcji — zarówno wewnętrznego, jak i zewnętrznego.
• Upewnij się, że każda scena jest opowiedziana z jednego punktu widzenia. Porażka to błąd popełniany przez zbyt wielu początkujących pisarzy. Możesz przełączać się między punktami widzenia (wielu głównych bohaterów), ale nigdy w ramach tej samej sceny.
• W razie potrzeby przeprowadź dalsze badania, aby wzmocnić fabułę lub uczynić powieść bardziej wiarygodną.

Krok 4. Dopracuj każdą scenę

Na tym etapie redagowania manuskryptu powinieneś mieć pewność, że każda scena rozwija Twoją historię lub odsłania charakter.

Podczas udoskonalania każdej sceny:

• Unikaj chrząkania — literackiego terminu na opowiadanie lub rozdział, który ostatecznie zaczyna się po jednej lub dwóch stronach scenerii i tła. Kontynuuj robienie tego.
• Unikaj zbytniego kierowania sceną. Nie musisz opowiadać każdej akcji każdej postaci w każdej scenie, co robią każdą ręką itp.
• Unikaj klisz. Dotyczy to nie tylko słów i fraz. Są też banalne sytuacje, takie jak rozpoczynanie historii, gdy główny bohater budzi się na dźwięk budzika; opisywanie siebie przez postać, patrząc w pełnometrażowe lustro; mając przyszłe zainteresowania miłosne dosłownie wpadają na siebie przy pierwszym spotkaniu itp.
• Użyj konkretów. Dodają pierścionka prawdy (nawet fikcji). Nie drzewo , ale dąb . Nie ptak , ale sroka .
• Unikaj mówienia o tym, co się nie dzieje, na przykład „On nie odpowiedział”, „Ona nic nie powiedziała” lub „W zatłoczonym pokoju nigdy nie było cicho”. Jeśli nie powiesz, że te rzeczy się wydarzyły, czytelnik założy, że tak nie było.
• Daj czytelnikowi kredyt zaufania. Przykład: „Przeszli przez otwarte drzwi i usiedli naprzeciwko siebie na krzesłach”. Jeśli weszli i usiedli, możemy założyć, że drzwi były otwarte, kierunek był skierowany w dół i – o ile nie powiedziano inaczej – były tam krzesła. Zamiast tego spróbuj: „Weszli i usiedli naprzeciw siebie”.
• Oprzyj się pokusie wyjaśnienia. Marian był wściekły. Uderzyła w stół. – George, doprowadzisz mnie do szaleństwa – powiedziała ze złością. Nie trzeba nam mówić, że Marian była szalona, ​​ani że mówiła ze złością. Widać wyraźnie, jak się czuje, gdy uderza w stół i dobiera słowa.
• Pokaż, nie mów. Jak wyżej, nie mów nam, że „Marian był szalony”. Pokaż nam jej działania.
• Pisma z przymrużeniem oka — hollywoodzkie określenie na pisanie, które odzwierciedla prawdziwe życie, ale nie napędza historii. Nie rozpraszaj czytelnika szczegółami; trzymać się tego, co ważne.
  Unikaj biernego głosu. Wyeliminuj jak najwięcej czasowników określających stan, aby Twoje pisanie było bardziej wydajne.
• Upewnij się, że dialog dostarcza informacji, rozwija fabułę lub ujawnia postać. Jeśli nie, przetnij to.

Krok 5. Wykorzeniej słowa Weasel lub Crutch

Słowa i wyrażenia, których nadużywasz, osłabiają Twoje zdania i rozpraszają czytelników. Być może znasz już niektóre z nich.

Na przykład, być może opisujesz oczy jako błyszczące więcej niż jeden raz lub używasz naprawdę lub bardzo dużo. Uważaj na nie, gdy samodzielnie redagujesz swoją książkę.

Jak wykorzenić takie słowa:

• Wybierz zwykłe słowo zamiast tępego. Kiedy masz ochotę pochwalić się swoim słownictwem lub fantazyjnym zwrotem, pomyśl przede wszystkim o czytelniku i zadbaj o to, by Twoja treść była królem. Nie wtrącaj się. Zejdź z drogi swojej wiadomości.
• Unikaj słów w górę iw dół … chyba że są naprawdę potrzebne. Można je wyciąć ze zdań takich jak „Zmontował [zmontował] urządzenie” i „Usiadła [usiadła] na kanapie”.
• Zwykle usuwaj to słowo. Użyj go tylko dla jasności. „Powiedziałem Joe, że musi wrócić do domu” jest silniejsze, niż „Powiedziałem Joe, że musi wrócić do domu”.
• Unikaj czasowników zabezpieczających, takich jak lekko się uśmiechnął, prawie się zaśmiał, trochę zmarszczył brwi itp.
• Powstrzymaj się od używania dosłownie , gdy masz na myśli przenośnię . „Oczy dosłownie wypadły mi z głowy”. Jest taka historia, którą chciałbym przeczytać.
• Unikaj manier przypisywania. Ludzie mówią różne rzeczy; nie sapią , nie sapią , nie wzdychają , nie śmieją się , chrząkają , nie parskają , nie odpowiadają , nie odpowiadają, nie wykrzykują ani nie deklarują ich. Takie deskryptory odwracają uwagę od dialogu.
• W stosownych przypadkach porzuć atrybucję i zamiast tego użyj działań. Jim westchnął. „Po prostu nie mogę znieść więcej”. To nie potrzebuje tego , co powiedział na końcu: wiemy, że to Jim mówi z akcji poprzedzającej dialog.

Krok 6. Przeprowadź ostateczną analizę

Ostatni etap weryfikacji sprawdza każde słowo, aby upewnić się, że jest tak silne, jak to tylko możliwe. Uważaj także na literówki lub błędy gramatyczne. Pomocne mogą być narzędzia do pisania i edycji, takie jak ProWritingAid.

Podczas kopiowania edycji:

• Unikaj maniery interpunkcyjnej, krojów pisma i rozmiarów. „On… był… MARTWY !” nie sprawia, że ​​postać umiera bardziej dramatycznie niż „Był martwy”.
• Oszczędnie używaj przymiotników. Dobre pisanie to kwestia silnych rzeczowników i czasowników, a nie przymiotników. Powieściopisarz i redaktor Sol Stein mówi, że jeden plus jeden równa się pół (1 + 1 = 1/2), co oznacza, że ​​siła twoich słów jest zmniejszona, gdy nie wybierasz tylko lepszego. „Udowodnił, że jest zgryźliwym, aktywnym wojownikiem” jest potężniejsze, jeśli zdecydujesz się na silniejszy z tych dwóch przymiotników. Jeśli to możliwe, użyj mocnego czasownika zamiast przymiotnika i słabszego czasownika.
• Pomiń zbędne słowa. To powinno być znakiem rozpoznawczym każdego pisarza.
• Unikaj subtelnych redundancji. – Kiwnęła głową na znak zgody. Te cztery ostatnie słowa można usunąć. Czym innym skinęłaby głową, jeśli nie głową? A kiedy kiwa głową, nie trzeba nam mówić, że się zgadza.
• Czytaj książkę na głos, aby znaleźć zdania, które są mylące, zbyt długie lub źle skonstruowane.
• Szukaj literówek, błędów gramatycznych i niespójności. Możesz chcieć zachować bieżącą listę pisowni określonych słów (np. ebook , eBook lub e-book ).
• Popraw błędy interpunkcyjne.
• Usuń podwójne spacje na końcach zdań: tak, być może nauczyłeś się ich używać w szkole, ale współczesny standard to pojedyncza spacja między zdaniami.

Krok 7. Przeprowadź ostateczną korektę

Na tym etapie po prostu sprawdzasz błędy ortograficzne, błędy interpunkcyjne lub źle sformatowane dialogi.

Dostrzeżenie własnych błędów może być trudne, więc warto poprosić kogoś o pomoc.
Korekta jest szczególnie ważna, jeśli publikujesz samodzielnie. Możesz nie zauważyć swoich błędów, ale czytelnicy tak.

Twoj przydział

Poniżej dodałem listę kontrolną do samodzielnego edytowania, która pomoże Ci opanować te siedem kroków. Im więcej pól możesz zaznaczyć w swoim rękopisie, tym mniej skąpy, wredniejszy i bardziej gotowy będzie do przesłania do agenta lub wydawcy.