Czym jest sonet w poezji? 3 najlepsze przykłady
Opublikowany: 2022-12-03Tutaj odpowiemy na pytanie, czym jest sonet w poezji i przejrzymy historię sonetów oraz środki literackie użyte do ich stworzenia.
Zaczerpnięty z włoskiego słowa „sonetto”, oznaczającego „mała pieśń”, sonet ma wyraźny rytm i ścisłą strukturę, co czyni go jedną z najbardziej rozpoznawalnych form poezji. Sonety mają czternaście wersów i są napisane pentametrem jambicznym. Istnieje kilka rodzajów sonetów, wiele nazwanych na cześć poety, który stworzył typ sonetu.
Tutaj dowiemy się więcej o zawiłościach pisania sonetu i przyjrzymy się przykładom słynnych sonetów.
Zawartość
- Co to jest sonet?
- Ogólny format sonetu
- Rodzaje form sonetowych
- Urządzenia literackie używane w tradycyjnym sonecie
- Znani poeci sonetów
- Przykłady sonetów
- 1. Harlem Gra w klasy autorstwa Mayi Angelou
- 2. Amoretti #75 autorstwa Edmunda Spensera
- 3. Sonet 20: Twarz kobiety własnoręcznie namalowana przez naturę Williama Szekspira
- Autor
Co to jest sonet?
Czy mam cię porównać do letniego dnia?
Ten wers jest znany ludziom na całym świecie, ale niewielu wie, że jest częścią sonetu Szekspira. Sonety są powszechną formą poezji, która podlega określonym regułom. Pisanie sonetu wymaga pracy – autorzy muszą przestrzegać określonych schematów rymów i zasad formatowania. Może to stwarzać wyzwania, ponieważ autorzy pracują nad wyrażeniem swoich pomysłów, jednocześnie pozostając w ramach ograniczeń typu sonetu, który piszą. Wyzwania związane z pisaniem sonetów często wymagają od autorów rozważenia doboru nowych słów, co skutkuje unikalnymi formami wyrażania siebie, które inaczej by się nie rozwinęły.
Istnieje kilka różnych rodzajów sonetów. Podczas gdy niektórzy poeci nadal piszą dziś sonety, ta forma poezji jest często kojarzona z poetami, których twórczość została utrwalona w czasie, w tym z Williamem Wordsworthem, Williamem Shakespeare, Giacomo Da Lentini i Elizabeth Barrett Browning.
Sonety są czytane na weselach, pogrzebach i innych ważnych wydarzeniach życiowych, podczas których ludzie poświęcają czas na zatrzymanie się i zastanowienie nad rzeczami, które są najważniejsze. Wiele sonetów jest poważnych, podczas gdy inne są bardziej beztroskie. Sonety często wykorzystują środki literackie, takie jak obrazy, metafory i porównania, aby pomóc czytelnikom zrozumieć punkt widzenia autora w zaledwie kilku zwrotkach.
Wiele sonetów stara się zmierzyć z trudnymi prawdami o byciu człowiekiem, takimi jak miłość, życie, śmierć i kłopoty w związkach. Inne sonety mówią o dzieciństwie, zabawie i zabawie. Jednak inne sonety poruszają złożone tematy introspekcyjne, takie jak sens istnienia. Nie ma twardych i szybkich zasad dotyczących tematów, które może obejmować sonet, a poeci mają twórczą licencję na wybór tematu, który chcą omówić, o ile mieszczą się w granicach zasad sonetu.
Skomplikowany schemat rymów sonetu oznacza, że poeci muszą przestrzegać wielu parametrów, starając się przekazać swoje przesłanie swoim czytelnikom. Oczywiście nie wszystkie sonety mają ten sam schemat rymów, ale wszystkie sonety mają jakiś rym. Z biegiem czasu różni poeci pracowali nad stworzeniem różnych form sonetów, a większość dzisiejszych sonetów należy do jednej z czterech kategorii omówionych w poniższych sekcjach.
Francesco Petrarka, włoski poeta, jako pierwszy napisał sonety. Ale podczas gdy pierwsze sonety pochodziły z Włoch, poeci z innych krajów szybko przyjęli tę poetycką formę, która rozprzestrzeniła się na całym świecie.
Ogólny format sonetu
Istnieje kilka różnych rodzajów sonetów, ale generalnie sonety mają ten sam format. Ponadto sonety wykorzystują skomplikowane schematy rymów, które pomagają stworzyć rytm podczas głośnego czytania wiersza.
Sonety są zgodne ze schematami rymów. Badając schemat rymów sonetu, przypisuje się literę reprezentującą ostatnie słowo w każdym wierszu.
Spójrzmy na przykład na ten fragment Sonetu 1 Szekspira:
Ale ty, przywiązany do swoich jasnych oczu,
Nakarm płomień twego światła samoistnym paliwem,
Siejąc głód tam, gdzie leży obfitość,
Sam jesteś swoim wrogiem, dla siebie zbyt okrutnym.
Tutaj przypiszemy literę A słowu oczy na końcu pierwszego wiersza. Następnie przypiszemy literę B do paliwa na końcu drugiego wiersza. Schemat rymów pierwszych dwóch wersów byłby zapisany jako AB.
Idąc dalej z sonetem, widzimy, że słowo leży na końcu trzeciej linijki i rymuje się z oczami na końcu pierwszej linijki, tworząc układ rymów do pierwszych trzech linijek ABA. Wreszcie widzimy, że okrutny na końcu czwartej linijki rymuje się z paliwem, tworząc schemat rymów tej konkretnej zwrotki ABAB.
Istnieje kilka wspólnych schematów rymów dla sonetów, w tym:
- ABAB BCBC CDCD EE
- ABAB CDCD EFEF GG
- ABBA ABBA
Większość sonetów to czternaście wersów zapisanych pentametrem jambicznym – formą poezji, w której każda linijka ma dziesięć sylab, a co druga sylaba jest akcentowana. Ten format nadaje się do śpiewanego rytmu, często kojarzonego z sonetami.
Rodzaje form sonetowych
Kilka popularnych typów sonetów, w tym Petrarchan, Shakespeare, Spenserian i Miltonic, zostało nazwanych na cześć poety związanego z określoną formą poezji.
Sonet Petrarki nosi imię włoskiego autora sonetów Francesco Petrarki. Petrarka nie stworzył tego typu sonetu (prawdopodobnie opracował go Giacomo da Lentini), ale Petrarka stał się najbardziej znany z tego typu poezji. Sonet Petrarki składa się z dwóch podgrup. Podgrupa oktawowa w sonecie Petrarki jest zgodna ze schematem rymów ABBA ABBA, podczas gdy podgrupa sestetów jest zgodna ze schematem rymów CDE CDE lub CDC CDC.
Sonet szekspirowski, nazwany na cześć Williama Szekspira, to inne podejście do sonetów włoskich. Ta forma sonetu ma cztery podgrupy, w tym trzy czterowiersze i jeden dwuwiersz na końcu. Sonety szekspirowskie są zgodne ze schematem rymów ABAB CDCD EFEF GG.
Sonety spenserowskie są podobne do sonetów szekspirowskich, ale mają nieco inny schemat rymów ABAB BCBC CDCD EE. Sonety Miltona mają ten sam schemat rymów, co sonety szekspirowskie, ale poruszają coraz poważniejsze tematy, takie jak wewnętrzne walki.
Urządzenia literackie używane w tradycyjnym sonecie
Oprócz przestrzegania schematu rymów, poeci często wykorzystują inne środki literackie, aby przedstawić swoje argumenty w swoich wierszach.
Aliteracja lub użycie kilku słów o podobnych dźwiękach z rzędu jest techniką literacką często używaną do tworzenia przepływu w zwrotce sonetu. Można użyć onomatopei. Jest to technika wykorzystująca litery do stworzenia dźwięku, nad którym pracuje poeta (np. powiedzenie vroom, aby opisać dźwięk wydawany przez samochód).
Korzystanie z różnych punktów widzenia może również pomóc autorowi sonetu w nawiązaniu kontaktu z czytelnikiem, ponieważ może zdecydować się na użycie punktu widzenia z pierwszej osoby, aby opisać osobiste doświadczenie lub z punktu widzenia trzeciej osoby, gdy chce zapewnić czytelnikowi bardziej odległe pojęcie o tym, nad czym pracują nad opisaniem.
Metafory i porównania są również często używane do rysowania porównań między koncepcjami w sonecie. Przy ograniczonej przestrzeni wynoszącej zaledwie 14 wierszy poeci często muszą skondensować swoje myśli, a do wyjaśnienia swoich myśli może być łatwiej użyć metafor lub porównań niż długich, rozwlekłych wyjaśnień.
Znani poeci sonetów
Sonety istnieją od wieków i są jedną z najbardziej znanych form poezji w świecie literackim. Znani poeci sonetowi to William Shakespeare , John Milton , Edmund Spenser , John Donne , Philip Sidney , Francesco Petrarca , Elizabeth Barrett Browning , Edna St. Vincent Millay , William Wordsworth i Maya Angelou .
Sonety ewoluowały i wiele osób zastanawia się, czy dzisiejsi poeci stworzą nowe wersje sonetów. Jak we wszystkich formach sztuki, nie można powiedzieć, kto ustala reguły. PerhAle, być może nowy poeta wkrótce będzie miał styl sonetu jako swojego imiennika.
Tutaj przyjrzymy się kilku przykładom dobrze znanych sonetów.
Przykłady sonetów
1. Harlem Gra w klasy autorstwa Mayi Angelou
Jedna noga w dół, a potem hop! Jest gorąco.
Dobre rzeczy dla tych, którzy mają.
Kolejny skok, teraz w lewo.
Każdy dla siebie.
W powietrzu, teraz obie stopy w dół.
Skoro jesteś czarny, nie zostawaj w pobliżu.
Jedzenie się skończyło, czynsz jest należny,
Przeklinać i płakać, a potem skoczyć dwa.
Wszyscy ludzie bez pracy,
Przytrzymaj przez trzy, a następnie przekręć i szarpnij.
Przekrocz linię, wyliczą cię.
Na tym polega skakanie.
Obie stopy płasko, gra skończona.
Myślą, że przegrałem. Myślę, że wygrałem.
Wiersz Mayi Angelou dotyczący życia w Harlemie nie jest po prostu o grach w klasy - dotyczy trudności dorastania w rasistowskim i klasowym społeczeństwie. W tym wierszu Angelou najpierw opisuje grę w klasy i omawia, jak ważne jest, aby być w ruchu, ponieważ zatrzymanie się, gdy jest gorąco, może być niebezpieczne.
Angelou mówi o tym, jak kwestie finansowe i ogólny pogląd większości społeczeństwa na Czarnych – zwłaszcza tych, którzy mieszkają w dzielnicy, która nie jest wysoko oceniana przez innych w mieście – mogą mieć trwały wpływ na dziecko. Na koniec Angelou krąży wokół swojego przekonania, że trudne wychowanie może pozytywnie wpłynąć na dziecko i przypomina czytelnikom, że możliwe jest wykorzystanie trudnych sytuacji do wspierania rozwoju osobistego.
2. Amoretti #75 autorstwa Edmunda Spensera
Pewnego dnia napisałem jej imię na nitce,
Ale nadeszły fale i zmyły to:
Znowu piszę to z drugiej ręki,
Ale nadeszła fala i uczyniła moje cierpienia swoją zdobyczą.
Próżny człowieku, powiedziała ona, który na próżno szuka,
Śmiertelna rzecz, aby uwiecznić,
Bo sam będę lubił ten rozkład,
I niech moje imię zostanie wymazane w podobny sposób.
Nie tak, (quod I) niech wymyślą rzeczy podłe
Umrzeć w prochu, ale żyć będziesz dzięki sławie:
Mój wierszu, twoje rzadkie cnoty będą trwać wiecznie,
I w niebiosach napisz swoje chwalebne imię.
Gdzie jak śmierć podbije cały świat,
Nasza miłość będzie żyła, a później życie się odnowi.
Edmund Spenser był znanym autorem sonetów i, podobnie jak wielu poetów przed nim i po nim, mocno koncentrował się na tematach miłości i straty.
W tym sonecie Spenser omawia, jak nawet gdy ciało człowieka zanika, jego pamięć pozostaje na wieczność. Ponownie, podobnie jak wielu poetów, którzy piszą sonety, Spenser pracował nad omawianiem tematów, które trudno wyrazić słowami – co jest szczególnie trudnym zadaniem, gdy jest się zmuszonym do pracy w ramach określonego schematu rymów.
3. Sonet 20: Twarz kobiety własnoręcznie namalowana przez naturę Williama Szekspira
Kobieca twarz namalowana ręcznie przez naturę,
Czy ty, mistrzyni mojej namiętności;
Kobiece serce delikatne, ale nie zaznajomione
Wraz ze zmieniającymi się zmianami, podobnie jak fałszywa moda damska:
Oko jaśniejsze niż ich, mniej fałszywe w toczeniu,
Złocenie przedmiotu, na którym się znajduje;
Człowiek w odcieniach wszystkich odcieni w swojej kontroli,
Co kradnie męskie oczy i kobiece dusze, zdumiewa.
I dla kobiety byłeś pierwszy stworzony;
Aż natura, tak jak cię stworzyła, upadła zamiłowana,
I przez dodanie mnie z ciebie pokonanego,
Dodając jedną rzecz do mojego celu nic.
Ale skoro cię nakłuła dla kobiecej przyjemności,
Moja niech będzie twoją miłością, a twoja miłość użyje swojego skarbu.
Nie ma wątpliwości co do jednego z najczęściej dyskutowanych sonetów Szekspira: Bard od czasu do czasu stawał się trochę pikantny. W tym sonecie Szekspir omawia piękno osoby znanej jako Piękna Młodzież. The Fair Youth był mężczyzną, który zajmował centralne miejsce w wielu wczesnych sonetach Szekspira.
W Sonecie 20 Szekspir omawia, w jaki sposób uroda mężczyzny jest bardzo podobna do kobiecej i jak czuje, że wiele cech mężczyzny jest niezgodnych z cechami stereotypowej kobiety. Chociaż dzisiaj ten sonet zostałby sklasyfikowany jako mizoginistyczny, w swoim czasie był uważany za humorystyczny, przejmujący utwór.
Aby dowiedzieć się więcej, zapoznaj się z naszym przewodnikiem po 15 typach wierszy, które powinien znać każdy pisarz!