Przewodnik po pisaniu dialogu z przykładami
Opublikowany: 2022-06-25"Zgadnij co?" – spytała Tanika matkę.
"Co?" odpowiedziała jej matka.
– Piszę opowiadanie – powiedziała Tanika.
„Upewnij się, że ćwiczysz pisanie dialogów!” poinstruowała jej matka. „Ponieważ dialog jest jednym z najskuteczniejszych narzędzi, jakie pisarz musi ożywić”.
Czym jest dialog i jaki jest jego cel?
Dialog jest tym, co mówią na głos postacie w twoim opowiadaniu , wierszu , powieści, sztuce, scenariuszu, osobistym eseju – każdy rodzaj kreatywnego pisania , w którym bohaterowie mówią.
Dla wielu pisarzy pisanie dialogów jest najfajniejszą częścią pisania. To Twoja szansa, aby motywacje, wady, wiedza, lęki i dziwactwa twoich postaci ożyły. Pisząc dialogi, dajesz swoim bohaterom ich własne głosy, przekształcając je z koncepcji w postacie trójwymiarowe. To Twoja szansa na złamanie zasad gramatycznych i bardziej kreatywne wyrażanie rzeczy. Przeczytaj te linie dialogu:
- „NieOoOoOoO!” Maddie jodłowała, gdy jej starsza siostra próbowała oderwać ręce od karuzeli.
- „Więc mówię: „Chcesz grać ostro? Chodź, pokażę ci, jak grasz ostro!”
- "Wyjść!" krzyknęła, żartobliwie uderzając go w ramię. – Żartujesz sobie, prawda? Nie mogliśmy wygrać. . . ”
Dialog ma wiele celów. Jednym z nich jest scharakteryzowanie twoich postaci. Przeczytaj ponownie powyższe przykłady i zastanów się, kim jest każda z tych postaci. Z tego, jak mówi, dowiesz się wiele o czyimś sposobie myślenia, pochodzeniu, komforcie w obecnej sytuacji, stanie emocjonalnym i poziomie wiedzy.
Innym celem dialogu jest ekspozycja lub podstawowe informacje. Nie możesz dać czytelnikom całej ekspozycji, której potrzebują, aby zrozumieć fabułę historii z góry. Jednym ze skutecznych sposobów na przekazanie czytelnikom informacji o fabule i kontekście jest uzupełnienie narracyjnej ekspozycji dialogiem. Na przykład protagonista może dowiedzieć się o zbliżającym się konkursie muzycznym, podsłuchując rozmowę na jego temat, albo nieustraszony poszukiwacz przygód może dowiedzieć się o swoim przeznaczeniu podczas ważnego spotkania z mistykiem miasta. W dalszej części historii twój kochający muzykę bohater może wyrazić swoje obawy, że nie będzie wyglądać głupio na scenie przed swoją dziewczyną, a twój nieustraszony poszukiwacz przygód może porozmawiać ze smokiem, którego wysłano, by zabić i dowiedzieć się o niej prawdy. norm kulturowych społeczeństwa.
Dialog sprawia, że pisanie staje się bardziej wciągające. Przerywa długie fragmenty prozą i daje czytelnikowi coś do „usłyszenia” poza głosem narratora. Często pisarze używają dialogów, aby pokazać, w jaki sposób postacie odnoszą się do siebie, ich scenerii i fabuły, przez którą się poruszają.
Może przekazywać podtekst, na przykład pokazywać różnice klasowe między postaciami za pomocą słownictwa, którego używają lub sugerować wspólną historię między nimi. Czasami opis narratora po prostu nie może dostarczyć informacji w taki sam sposób, jak dobrze zaplanowany żart lub dogłębna obserwacja postaci.
Monologi
W przeciwieństwie do dialogu monolog to pojedynczy, zwykle długi fragment wypowiedziany przez jedną postać. Monologi są często częścią sztuk teatralnych.
Postać może przemawiać bezpośrednio do czytelnika lub widza lub może mówić do jednej lub kilku innych postaci. Cechą charakterystyczną monologu jest to, że jest to moment, w którym jedna postać znajduje się w centrum uwagi, aby wyrazić swoje myśli, pomysły i / lub perspektywę.
Często prywatne przemyślenia postaci przekazywane są za pośrednictwem monologu. Jeśli znasz termin monolog wewnętrzny , odnosi się on do tego. Monolog wewnętrzny to głos, który jednostka ( choć nie wszystkie jednostki ) „słyszy” w swojej głowie, gdy rozmawiają o sobie podczas codziennych czynności. Twoja historia może zawierać wewnętrzne monologi jednej lub więcej postaci oprócz ich dialogów. Podobnie jak „słyszenie” słów postaci poprzez dialog, słuchanie jej myśli poprzez monolog może sprawić, że postać będzie bardziej zbliżona, zwiększając emocjonalną inwestycję czytelnika w jej fabułę.
Rodzaje dialogu
W swojej pracy pisarze dialogu stosują dwa szerokie typy dialogów: dialog wewnętrzny i dialog zewnętrzny.
Wewnętrzny dialog to dialog, który postać ma w swojej głowie. Ten wewnętrzny dialog może być monologiem. W większości przypadków dialog wewnętrzny nie jest oznaczony cudzysłowami . Niektórzy autorzy zaznaczają wewnętrzny dialog kursywą.
Dialog zewnętrzny to dialog, który odbywa się na zewnątrz, często między dwoma lub więcej postaciami. To jest dialog w cudzysłowie.
Jak ustrukturyzować dialog?
Dialog to zerwanie z prozą narracji opowieści. Odpowiednie sformatowanie to wyjaśnia. Podczas pisania dialogów postępuj zgodnie z poniższymi wskazówkami dotyczącymi formatowania:
- W amerykańskim angielskim dialog jest umieszczony w podwójnym cudzysłowie („dialog”). W brytyjskim angielskim dialog umieszczany jest w pojedynczych cudzysłowach („dialog”).
- Wszystkie znaki interpunkcyjne w fragmencie dialogu umieszczane są w cudzysłowie.
- Cytowany dialog w linii dialogowej jest umieszczony w pojedynczych cudzysłowach („Powiedziałem mojemu bratu: „Nie odrabiaj za mnie pracy domowej”. Ale i tak to zrobił!”). W brytyjskim angielskim, cytowany dialog w linii dialogu jest umieszczony w podwójnych cudzysłowach.
- Za każdym razem, gdy mówi nowa postać, rozpocznij nowy akapit. Dzieje się tak nawet wtedy, gdy postać mówi tylko jedno słowo. Wcinaj każdy nowy akapit.
- Gdy dialog postaci wykracza poza akapit, użyj cudzysłowów na początku drugiego i/lub kolejnego akapitu. Nie ma jednak potrzeby zamykania cudzysłowów na końcu pierwszego akapitu — ani żadnego akapitu innego niż ostatni.
- W dialogu użyj kreski em, aby pokazać, że postać jest przerywana:
- Przykład: „Dziękuję za…” „Czy to gigantyczny pająk?!”
- Możesz oddzielić linię dialogu od akcji. Kiedy to zrobisz, zapisz dialog i działanie z wielkiej litery w taki sam sposób, jak każde inne zdanie. Oto dwa przykłady:
- „Co wieczór – zaczął – słyszałem szelest w drzewach”.
- „Każdego dnia” – stwierdził. „Każdego dnia punktualnie pracuję”.
Czego należy unikać podczas pisania dialogu
Kiedy piszesz dialog, unikaj tych typowych pułapek:
- Używanie tagu dla każdego fragmentu dialogu: tagi dialogu to słowa takie jak Po ustaleniu, że dwie postacie prowadzą rozmowę, nie musisz oznaczać każdego fragmentu dialogu. Takie postępowanie jest zbędne i przerywa przepływ czytelnika. Gdy czytelnicy poznają głos każdej postaci, wiele linii dialogowych może stać samotnie.
- Za mało tagów: Z drugiej strony niektórzy autorzy używają zbyt mało tagów dialogowych, co może zmylić czytelników. Czytelnicy powinni zawsze wiedzieć, kto mówi. Kiedy maniery i wiedza postaci nie czynią tego zbyt oczywistym, oznacz dialog i użyj jego imienia.
- Gęsta, nierealistyczna mowa: Jak wspomnieliśmy powyżej, dialog nie musi być gramatycznie poprawny. W rzeczywistości, gdy jest zbyt poprawny gramatycznie, może sprawić, że postacie będą wydawać się sztywne i nierealistyczne.
- Anachronizmy: Pirat w XVIII wieku Barbados nie powitałby swojego kapitana pytaniem „co jest?” W zależności od tego, jak bardzo Ty (i Twoi czytelnicy) jesteście oddani dokładności historycznej, nie musi to być idealne. Ale powinno być wiarygodne.
- Dialekt oka: należy o tym pamiętać. Dialekt oka to praktyka fonetycznego zapisywania błędnej wymowy postaci, jak pisanie „wuz” zamiast „było”. Dialekt oka może być (i był) używany do tworzenia obraźliwych karykatur, a nawet jeśli nie jest używany w ten sposób, może utrudniać zrozumienie dialogu czytelnikom. Niektóre dobrze znane przykłady dialektu oka, takie jak „fella” dla „znajomego” i „'em” dla „ich”, są ogólnie uważane za dopuszczalne, ale poza nimi często najlepiej jest ich unikać.
Jak pisać dialog
Napisz, jak ludzie faktycznie mówią (z niewielką redakcją)
Chcesz, aby twoje postacie brzmiały jak prawdziwi ludzie. Prawdziwi ludzie nie zawsze mówią pełnymi zdaniami lub używają poprawnej gramatyki. Więc kiedy piszesz dialog, łam zasady gramatyczne, jak potrzebujesz.

To powiedziawszy, twój dialog musi być nadal czytelny. Jeśli gramatyka jest tak zła, że czytelnicy nie rozumieją, co mówią twoje postacie, prawdopodobnie po prostu przestaną czytać twoją historię. Nawet jeśli twoje postacie mówią w złej gramatyce, poprawne używanie znaków interpunkcyjnych, nawet jeśli znajdują się w niewłaściwych miejscach, pomoże czytelnikom zrozumieć znaki.
Oto krótki przykład:
"I. Robić. Nie. CHCIEĆ. wrócić do szkoły z internatem!” – krzyknął Caleb.
Zobacz, jak kropka po każdym słowie zmusza mózg do zatrzymania się i przeczytania każdego słowa tak, jakby było własnym zdaniem? Miesiączki robią to, co powinny; po prostu nie są używane do kończenia zdań, jak zwykle robią kropki. Oto kolejny przykład postaci, która używa złej gramatyki, ale autor używa odpowiedniej interpunkcji, aby dialog był zrozumiały:
– Bo nie – powiedziała do telefonu. „Potrzebuję większej szopy do przechowywania wszystkich moich rzeczy. . . tak, nie, to nie zadziała dla mnie, powiedziałem ci, czego potrzebuję, a teraz musisz to zrobić.
Mniej znaczy więcej
Kiedy edytujesz dialog swoich postaci, odetnij wszystkie części, które nie wnoszą nic do historii. Rozmowy w prawdziwym życiu są pełne małych rozmów i wypełniaczy. Następnym razem, gdy będziesz czytać historię, zwróć uwagę, jak mało jest small talku i wypełniacza w dialogu. Jest powód, dla którego bohaterowie telewizyjni nigdy nie mówią „do widzenia”, kiedy odkładają słuchawkę: „do widzenia” nie wnosi nic do fabuły. Dialog powinien charakteryzować ludzi i ich relacje, a także rozwijać fabułę.
Urozmaicaj swoje tagi, ale nie szalej z nimi
„Kochamy koszykówkę!” Krzyknął.
„Dlaczego krzyczysz?” – zapytał trener.
„Ponieważ tak bardzo pasjonuję się koszykówką!” odpowiedział.
Tagi dialogowe pokazują nam ton postaci. Dobrze jest mieć w swojej pracy różne znaczniki dialogowe, ale nie ma też nic złego w używaniu podstawowego znacznika, takiego jak „powiedział”, kiedy jest to najdokładniejszy sposób opisania sposobu, w jaki postać wypowiada linijkę. Ogólnie rzecz biorąc, najlepiej jest trzymać tagi na słowach opisujących rzeczywistą mowę, takich jak:
- krzyknął!
- szeptał
- spytał
- zastanawiałem się
- odpowiedział
- odpowiedział
Prawdopodobnie natknąłeś się na bardziej niekonwencjonalne tagi, takie jak „śmiech” i „upuszczanie”. Jeśli w ogóle ich używasz, używaj ich oszczędnie. Mogą rozpraszać czytelników, a niektórzy szczególnie pedantyczni czytelnicy mogą być zaniepokojeni, ponieważ ludzie tak naprawdę nie śmieją się ani nie rzucają słów.
Daj każdej postaci unikalny głos (i zachowaj spójność)
Jeśli w twojej pracy występuje więcej niż jedna postać z rolą mówiącą, nadaj każdej z nich unikalny głos. Możesz to zrobić, zmieniając ich słownictwo, tempo i rytm mowy oraz sposób, w jaki reagują na dialog.
Utrzymuj spójny głos każdej postaci w całej historii, kontynuując pisanie ich w ustalonym przez siebie stylu. Kiedy wrócisz i poprawisz swoją pracę, upewnij się, że głos każdej postaci pozostaje spójny – lub, jeśli zmienił się z powodu wydarzenia zmieniającego perspektywę w historii, upewnij się, że ta zmiana pasuje do narracji i ma sens. Jednym ze sposobów, aby to zrobić, jest głośne czytanie dialogu i słuchanie go. Jeśli coś brzmi nie tak, popraw to.
Przykłady dialogów
Wewnętrzny dialog
Gdy wszedłem do autobusu, musiałem zadać sobie pytanie: dlaczego ja dzisiaj chodzę do wesołego miasteczka, a nie moja ceremonia ukończenia szkoły?
Pomyślał sobie, że tak musi wyglądać raj.
Dialog zewnętrzny
„Mamo, czy mogę dostać ćwiartkę, żeby kupić gumę do żucia?”
Bez chwili przeskoku odpowiedziała: „Całe życie marzyłam o pracy tutaj”.
„Ren, planujesz wstąpić na grilla?”
„Nie, nie jestem” odpowiedział Ren. – Złapię cię następnym razem.
Najczęściej zadawane pytania dotyczące dialogów
Czym jest dialog?
Dialog to tekst, który reprezentuje słowo mówione.
Jak działa dialog?
Dialog wyraża dokładnie to, co mówi postać. W przeciwieństwie do tego narrator może parafrazować lub opisywać myśli lub mowę postaci.
Jakie są rodzaje dialogu?
Wewnętrzny dialog to dialog, który postać ma we własnej głowie. Często nazywa się to monologiem wewnętrznym.
Dialog zewnętrzny to rozmowa między dwoma lub więcej postaciami.
Jak sformatowany jest dialog?
Dialog wewnętrzny po prostu pasuje do prozy narracyjnej.
Zewnętrzny dialog jest oznaczony cudzysłowami i kilkoma innymi wskazówkami dotyczącymi formatowania. Obejmują one:
- Nowy, wcięty akapit za każdym razem, gdy mówi nowa postać
- Interpunkcja wewnątrz cudzysłowów
- Em kreski, aby przekazać przerwę