10 najlepszych wskazówek dotyczących pisania poezji, które Cię zainspirują

Opublikowany: 2022-12-09

Pisanie fascynujących wierszy to znacznie więcej niż tylko umiejętność rymowania. Odkryj nasze 10 wskazówek dotyczących pisania poezji, które mogą Ci pomóc .

Poezja to potężny, bardzo osobisty rodzaj pisarstwa. Wiele osób myśli, że może pisać fascynującą poezję, ponieważ umie rymować, ale to nie jest najlepszy sposób na tworzenie wierszy. Poezja to coś więcej niż tylko rymowanie słów. Obejmuje koncepcje, motywy, liczniki i wiele więcej. Jeśli chcesz zostać poetą i chcesz pisać fascynującą poezję, te wskazówki pomogą Ci zacząć. Możesz odwołać się do najlepszych inspirujących wierszy, aby rozpocząć swoją podróż poetycką.

Zawartość

  • 1. Najpierw czytaj poezję
  • 2. Znajdź swoją inspirację
  • 3. Wybierz formę poetycką
  • 4. Dodaj urządzenia literackie
  • 5. Unikaj bycia zbyt kwiecistym
  • 6. Użyj obrazów
  • 7. Nie skupiaj się zbytnio na pierwszej linii
  • 8. Odpowiednio interpunkuj swój wiersz
  • 9. Kieruj swoim pisaniem z celem
  • 10. Popraw i edytuj swój wiersz
  • Autor

1. Najpierw czytaj poezję

Najpierw przeczytaj poezję
Czytaj klasycznych poetów, a także słynnych współczesnych poetów i dowiedz się, jak poeci wyrażają swoje myśli i emocje poprzez wiersze poetyckie

Zanim zaczniesz pisać poezję, naucz się czytać poezję. Im więcej poezji zaczerpniesz od wielkich poetów, tym lepiej będziesz mógł tworzyć własne. Czytaj klasycznych poetów, a także słynnych współczesnych poetów i dowiedz się, jak poeci wyrażają swoje myśli i emocje poprzez wiersze poetyckie. Pomoże ci to zobaczyć różne sposoby, w jakie poeci używają rymów i metrum do tworzenia poezji. Wypełnij swoją półkę kolekcjami znanych, oczytanych poetów, którzy piszą w różnych stylach, a następnie wykorzystaj je jako źródło inspiracji do pisania.

2. Znajdź swoją inspirację

Zanim napiszesz wiersz, potrzebujesz tematu lub pomysłu. Znalezienie inspiracji może być jedną z najtrudniejszych części procesu pisania dla poety. Jednym z pomysłów, który pomoże ci zachować obecne pomysły, jest prowadzenie dziennika. Pomoże ci to uchwycić myśli, gdy przyjdą ci do głowy, nawet jeśli nie masz miejsca, aby usiąść i napisać wiersz. Kiedy będziesz gotowy do pisania, wyciągnij swój dziennik i zobacz, jakie pomysły musisz wykorzystać.

3. Wybierz formę poetycką

Czym jest sonet w poezji?
Haiku to japoński wiersz składający się z trzech wersów po pięć, siedem i pięć sylab

Zanim zaczniesz swój wiersz, zdecyduj, jakiej formy poetyckiej chcesz użyć. Chociaż można być w tym trochę płynnym, ponieważ poezja nie zawsze będzie przestrzegać zasad, chcesz znać podstawową formę, której będziesz używać.

  • Pusta zwrotka – ten rodzaj wiersza ma precyzyjny metrum, ale nie ma rymów.
  • Wolny wiersz - najbardziej elastyczny rodzaj wiersza, wolny wiersz nie ma metrum ani schematu rymów.
  • Poezja rymowana – To są twoje typowe wiersze, które mają rymowany wzór.
  • Poemat epicki - długi wiersz opowiadający historię narracyjną
  • Haiku – ten japoński wiersz składa się z trzech wersów po pięć, siedem i pięć sylab.
  • Wiersz pasterski - Wiersz pasterski opowiada o przyrodzie lub krajobrazach.
  • Sonet - 14-wierszowy wiersz, często mówiący o miłości i mający określony wzór rymowania.
  • Limerick - pięciowersowy wiersz z rymami AABBA i zwięzłym znaczeniem.
  • Elegie lub ody - te wiersze są hołdem dla osoby, przy czym elegie są dla osoby, która zmarła.
  • Ballada - poetycki werset narracyjny, który opowiada historię.

4. Dodaj urządzenia literackie

Większość poezji jest wzbogacona środkami literackimi, takimi jak metafora lub alegoria. Zdecyduj, czy jeden z nich pasuje do twojego wiersza i jego tematu lub stylu. Niektóre typowe środki literackie używane w pisaniu poezji obejmują:

  • Metafora i porównanie – porównaj dwie różne rzeczy za pomocą porównania, używając słów „jak” lub „jak” w porównaniu.
  • Synekdocha - Używanie dużego przedmiotu lub podmiotu w odniesieniu do małej jego części lub używanie małej części czegoś w odniesieniu do całości.
  • Alegoria — element narracji lub opowieści o ukrytym, bardziej abstrakcyjnym znaczeniu.
  • Antropomorfizm – Nadawanie cech ludzkich przedmiotom innym niż ludzkie.
  • Aliteracja - użycie tej samej litery początkowej dla kilku słów w wierszu lub zdaniu.
  • Onomatopeja – Używanie słów, które brzmią jak dźwięki, które nazywają, na przykład „skwierczenie”.
  • Ironia – Używanie słów, aby powiedzieć coś innego niż to, co ma na myśli, często w przeciwnym znaczeniu.
  • Asonans – powtarzanie dźwięku samogłoski w słowach zamiast końcowego rymowania.

5. Unikaj bycia zbyt kwiecistym

Jednym z błędów, które często popełniają nowi poeci, jest założenie, że muszą mieć kwieciste, abstrakcyjne sformułowania, aby stworzyć skuteczny wiersz. Niektóre wiersze używają tego rodzaju doboru słów, ale najbardziej przekonujące wiersze używają konkretnych słów i prostego języka. Następnie włączają środki literackie, metrum i rymy, aby skłonić ludzi do zastanowienia się nad tym, co mówią. Jednak w przypadku tej wskazówki unikaj pokusy pójścia za daleko w przeciwnym kierunku. Być może będziesz musiał użyć słownika wyrazów bliskoznacznych, aby usunąć z tekstu nudne słowa, takie jak „różne” lub „powiedział”, ale to nie znaczy, że potrzebujesz słów, których czytelnik nie będzie znał.

6. Użyj obrazów

Skuteczni poeci będą tworzyć poezję o głębszym znaczeniu niż pierwotne znaczenie słów w wierszu. Publiczność może wywnioskować z wiersza coś, co nie zostało powiedziane wprost. Twoje dziennikarstwo jest do tego kluczem, ponieważ będziesz miał pomysły, aby nadać swojemu wierszowi głębsze znaczenie. Obrazowanie jest kluczem do pisania skutecznej poezji o tym głębszym znaczeniu. Chcesz używać słów i dźwięków, które przemawiają do pięciu zmysłów i sprawiają, że czytelnik czuje to, co czujesz, kiedy czyta twój wiersz. Im więcej obrazów dodasz do swojego wiersza, tym więcej czytelników może połączyć się i zrozumieć twoje poetyckie pisanie.

7. Nie skupiaj się zbytnio na pierwszej linii

Wielu nowych poetów uważa, że ​​ich pierwsza linijka jest trudna do napisania. Dlatego nigdy nie zaczynają pisać, ponieważ utknęli tutaj. Jeśli masz problemy z pierwszą linijką, napisz coś, co ci pomoże, a potem wróć i popraw to później. Pierwsza linijka jest ważna, ale nie powinna powstrzymywać cię przed przelaniem słów na papier.

8. Odpowiednio interpunkuj swój wiersz

Interpunkcja jest częścią formy poetyckiej. Możesz wybrać interpunkcję zgodnie z zasadami gramatyki lub użyć interpunkcji, aby dodać styl swojemu wierszowi, mówiąc czytelnikowi, kiedy zrobić pauzę lub zmuszając czytelnika do przepchnięcia się tam, gdzie normalnie występują pauzy. Bez względu na wybór, kluczem jest używanie interpunkcji jako części ogólnego planu, a nie tylko jako refleksja. Powinien służyć twojemu wierszowi.

9. Kieruj swoim pisaniem z celem

Kieruj swoim pisaniem z celem
Pisząc wiersz, musisz upewnić się, że masz cel, zanim usiądziesz, aby go napisać

Na koniec upewnij się, że masz cel dla swojego wiersza, zanim usiądziesz, aby go napisać. Zapytaj siebie:

  • Chcesz, żeby publiczność coś poczuła?
  • Czy starasz się zmusić odbiorców do myślenia, czy po prostu zapewnić im rozrywkę?
  • Czy próbujesz wyrazić osobiste emocje?
  • Czy Twoi odbiorcy wyjdą z nowym pomysłem lub uczuciem?

10. Popraw i edytuj swój wiersz

Wielka poezja będzie wymagała dopracowania. Przelanie pomysłów na papier jest ważne, ale będziesz chciał do tego wrócić i zobaczyć, czy są miejsca, w których możesz udoskonalić to, co napisałeś. Najlepszym sposobem na to jest odczekanie kilku dni lub nawet tygodnia przed ponownym spojrzeniem na wiersz. Twoja edycja będzie bardziej efektywna, jeśli dasz wierszowi czas na odpoczynek. Podczas poprawiania szukaj stereotypów i niezbędnych abstrakcji, takich jak koncepcje lub uczucia, które nie są konkretne. Sprawdź, czy możesz zrewidować wiersz, aby użyć czegoś konkretnego, aby zastąpić tę abstrakcję bez zmiany znaczenia lub dodać metaforę, aby dodać coś konkretnego do znaczenia.

Jeśli szukasz inspiracji, sprawdź nasze zestawienie wierszy metaforycznych!