10 najlepszych wskazówek dotyczących pisania opowiadań: rozpocznij swoją kolejną powieść już dziś!

Czy jesteś gotowy, aby napisać swoje pierwsze opowiadanie? Spraw, aby gotowy utwór był bardziej skuteczny i atrakcyjny, postępując zgodnie z tymi wskazówkami dotyczącymi pisania opowiadań.

Opowiadanie to praca narracyjna krótsza niż powieść i zazwyczaj można ją przeczytać za jednym razem. Chociaż nie ma twardych i szybkich reguł dotyczących tego, jak długie lub krótkie muszą być, nie są to długie kawałki. Może to sprawić, że pisanie ich będzie trochę trudne. Opowiadania zawierają potężny cios w zaledwie kilku akapitach.

Dobrze napisane opowiadanie może zainteresować czytelnika od pierwszego słowa i sprawić, że będzie czytał do końca. Dla wielu nowych pisarzy opowiadania są najlepszym miejscem do rozpoczęcia nauki pisania beletrystyki bez presji tworzenia długiego dzieła, które mogłoby stać się książką.

Te wskazówki będą ci dobrze służyć, jeśli zajmujesz się pisaniem opowiadań. Jeśli szukasz inspiracji, sprawdź nasze zestawienie świetnych opowiadań do przeczytania.

1. Zacznij blisko końca historii

W opowiadaniach nie ma zbyt wiele miejsca na elokwentne pisanie. Z tego powodu musisz zacząć jak najbliżej końca historii. Twoja pierwsza linia powinna umieścić czytelnika bezpośrednio w historii, pomijając większość informacji poprzedzających historię. Pamiętaj, że piszesz opowiadanie, a nie powieść, więc trzymaj się tematu.

2. Użyj szybkiego tempa

W krótkim opowiadaniu będziesz mieć tempo, które będzie rosło w miarę zbliżania się do końcowego konfliktu w książce. W powieści możesz to robić powoli, ale w opowiadaniu musisz to robić szybko. Historia musi szybko trafić w ziemię i bezzwłocznie prowadzić czytelnika w kierunku punktu kulminacyjnego i rozwiązania. Krótkie zdania bez zbyt opisowego języka pomogą ci utrzymać to szybkie tempo przez całą narrację.

3. Pisz aktywnym głosem

Aktywny głos jest niezbędny w większości opowiadań. O ile nie masz powodu, aby ukryć podmiot zdania, na przykład jeśli ta część nie została jeszcze ujawniona w pracy, musisz zachować aktywność pisania. Podmiotem każdego zdania będzie ten, który wykonuje czynność zdania. Na przykład głos czynny powiedziałby:

• Dziewczyna szybko napisała pracę przed zajęciami.

W tym przykładzie dziewczyna pisze. W stronie biernej powiedziałbyś:

• Pracę napisała dziewczyna przed zajęciami.

W tym przykładzie to dziewczyna nadal pisze, ale nie jest podmiotem zdania, co czyni je pasywnym. Być może zainteresuje Cię również nasza lista pytań dotyczących budowania świata dla gawędziarzy.

4. Ogranicz liczbę znaków

W opowiadaniu potrzebujesz trzech głównych bohaterów: Protagonista i antagonista są w centrum konfliktu. Zwykle potrzebujesz jednej dodatkowej postaci, aby być albo relacją w historii, albo osobą, która rzuca kluczem w akcji. Czasami możesz mieć nawet mniej postaci, zwłaszcza jeśli „antagonistą” w historii jest coś abstrakcyjnego, na przykład natura lub próby życia. Nie będziesz miał miejsca na rozwinięcie większej liczby postaci, więc unikaj pokusy wprowadzenia zbyt wielu do tej historii.

Wybierając swoje postacie, będziesz musiał je rozwijać w swoim umyśle. Musisz stworzyć postać, z której będziesz mógł czerpać podczas pisania. W krótkim opowiadaniu nie możesz zawrzeć wszystkich szczegółów w personie, ale mając to na uwadze, zapewnisz, że twoi bohaterowie nie będą zachowywać się niezgodnie z ich charakterem, gdy przedzierają się przez twoją historię.

5. Wygeneruj konflikt

Opowiadanie jest krótkie, ale nadal potrzebuje głównego konfliktu. Jednak potrzebujesz tylko jednego. Upewnij się, że w twojej historii jest jakiś problem, objawienie lub decyzja, przed którą stoi główny bohater. Konflikt sprawia, że ​​​​czytelnik kontynuuje czytanie, aż historia dobiegnie końca.

6. Wykorzystaj zmysłowe słowa

Kolejną rzeczą, która sprawia, że ​​opowiadanie jest atrakcyjne, jest używanie słów, które przemawiają do wszystkich pięciu zmysłów. Zmysłowe słowa pozwalają czytelnikowi poczuć się, jakby był w opowieści. Pomaga im poczuć, posmakować, zobaczyć i powąchać otoczenie w niemal namacalny sposób. Dzięki zmysłowym słowom czytelnik tworzy żywy mentalny obraz tego, co dzieje się w opowieści. Oto kilka przykładów:

• Bełkot
• Lodowaty
• Surowy
• Piaszczysty
• miętowy
• skwierczące
• Aromatyczny
• Ostry
• Błyszczący
• Gazowana
• Słodki
• Wilgotny
• Łaskotanie
• Chrupiący
• Miękki

7. Dodaj dialogi, aby historia się rozwijała

Dialog zmienia krótką historię z eseju narracyjnego w wciągającą historię. Dobre dialogi nadają bohaterom osobowość i głębię, a także rozdzielają fragmenty tekstu, aby ułatwić czytelnikowi przyswojenie historii. Kiedy tworzysz dialog, potrzebujesz, aby brzmiał autentycznie i poprawnie. Jednym ze sposobów na to jest przeczytanie go na głos. Czy brzmi to jak sposób, w jaki ktoś by mówił, czy też brzmi to wymuszone i fałszywe? Pomoże ci to edytować i poprawiać części dialogowe twojego opowiadania, aby efektywnie pracować z twoim pisaniem.

8. Skoncentruj się na pierwszej linii

Nie pisz pierwszego wiersza jako pierwszy, ale włóż w to dużo wysiłku, kiedy będziesz gotowy do napisania go. To jedyna szansa, aby przykuć uwagę czytelnika i sprawić, że zechcą przeczytać książkę. Jednak może ci być łatwiej pisać po napisaniu reszty historii i poznaniu kierunku, w którym będziesz podążać.

W tym pierwszym wierszu przedstaw czytelnikowi kilka głównych cech bohatera lub główny konflikt. Otwórz swoją historię, aby przyciągnąć uwagę czytelników, a cała Twoja praca będzie bardziej efektywna. Aby zaczepić czytelnika, pierwsza linia powinna brzmieć:

• Niezwykłe
• Nieoczekiwany
• Pełen akcji
• Pełna konfliktów

9. Poznaj swój punkt widzenia

Punkt widzenia jest ważny w opowiadaniu. Musi być spójny w całej historii. Kieruje też niektórymi akcjami. Jeśli piszesz w pierwszej osobie używając języka „ja” i „ja”, jesteś ograniczony do wiedzy i spostrzeżeń narratora. Pisząc w drugiej osobie, używając języka „ty”, zapraszasz czytelnika do udziału w akcji. Jeśli piszesz w trzeciej osobie, używając języka „on”, „ona”, „oni” i „to”, możesz mieć wszechwiedzący punkt widzenia, jeśli chcesz.

10. Edytuj bezlitośnie

Edycja to miejsce, w którym możesz upewnić się, że Twoje opowiadanie jest skuteczne. Musisz być bezwzględny w tym kroku, aby wyeliminować wszystkie niepotrzebne informacje. Jeśli to możliwe, sprawdź, czy możesz połączyć dwie postacie w jedną postać lub usunąć sceny, które służą jedynie przeniesieniu czytelnika z jednej części historii do drugiej. Jeśli zauważysz powtarzalność, pozbądź się jej. Zmniejsz liczbę używanych przysłówków i przymiotników. Każde dodane słowo i zdanie musi mieć znaczenie i skuteczność.

Zanim zaczniesz edytować, daj swojej historii czas na odpoczynek. Oznacza to poświęcenie czasu na pracę nad innymi projektami pisarskimi. Następnie wróć do tego ze świeżym spojrzeniem. Nie bój się poprosić kogoś innego, aby również rzucił okiem. Im więcej oczu będzie skierowanych na Twój projekt, tym bardziej efektowny będzie rezultat. Możesz także przeczytać opowiadanie na głos, aby określić, czy obszary wymagają poprawy. Edytuj co najmniej dwa razy, aby uchwycić wszystkie zbędne i mylące elementy, którymi musisz się zająć, aby Twoja historia była skuteczna

Jeśli spodobał Ci się ten artykuł i chcesz zastosować te pomysły w praktyce, zapoznaj się z naszym podsumowaniem ćwiczeń z opowiadania historii.