5 lições de escritores de coaching em 2020

Você já desejou poder espiar a vida de escritor de outra pessoa?

No episódio do podcast e na postagem do blog de hoje, achei que seria divertido compartilhar algumas das principais conclusões que aprendi com os escritores de coaching este ano.

Minha esperança é que você consiga colher alguns dos benefícios desses momentos 'a-ha' para que possa seguir em frente com sua escrita da maneira mais eficiente possível. Vamos mergulhar!

5 lições de escritores de coaching este ano

#1. É totalmente possível escrever o primeiro rascunho de um romance em 90 dias SE você fizer o trabalho duro de esboçar e testar sua história primeiro.

No início deste ano, trabalhei com uma escritora que me disse que faria uma pausa de três meses no trabalho e que queria se concentrar em escrever o primeiro rascunho de seu romance durante o intervalo de três meses.

No começo, tentei convencê-la a não fazer isso - e com isso, quero dizer, tentei explicar que é muito, muito difícil escrever um rascunho inteiro em três meses.

Mas ela estava super empenhada em fazer isso acontecer, então, eu disse a ela que a única maneira de ser possível seria se começássemos a planejar e testar sua história AGORA. Dessa forma, ela poderia começar a correr (ou escrever) no primeiro dia de folga do trabalho.

Felizmente, ela concordou e começamos a planejar cerca de um mês antes do início oficial das férias. Então, nos concentramos em coisas como o arco de mudança de seu protagonista, determinando seu gênero global, criando um esboço cena por cena e coisas assim.

Então, passamos cerca de UM MÊS ajustando tudo - então, nos aprofundamos ainda mais no arco de sua personagem e nos certificamos de que poderíamos ver a mudança em seu esboço cena por cena do começo ao fim.

A partir daí, detalhamos cada cena em seu esboço para garantir que seu protagonista tivesse um objetivo em cada cena e que soubéssemos mais ou menos o que iria acontecer em cada cena. Também analisamos o esboço e nos certificamos de que cada ato, ou cada seção de sua história, também estava cumprindo seu papel do ponto de vista estrutural.

E não me interpretem mal, foi TRABALHO DURO!

Mas no final daquele primeiro mês, nós dois estávamos confiantes sobre o fundamento de sua história. Ela tinha um protagonista totalmente desenvolvido, um tema para escrever e um roteiro sólido cena por cena a seguir.

Quando começou o primeiro dia de folga do trabalho, ela conseguiu começar a correr. Todos os dias, ela conseguia se sentar em sua mesa e sabia exatamente o que precisava escrever e sabia exatamente como seu personagem estava se sentindo em cada cena porque ela fez o trabalho duro para conhecer seu protagonista antecipadamente.

A outra coisa que ela tinha que fazer era aparecer e realmente escrever cerca de 6.000 palavras por semana para ter um primeiro rascunho pronto em três meses. Portanto, não era apenas o trabalho árduo de planejar e testar seu esboço, mas também comparecer todos os dias e executar seu plano.

Para encurtar a história, ela acabou escrevendo um primeiro rascunho completo em 90 dias. E a melhor parte é que seu rascunho parecia mais um segundo ou terceiro rascunho, porque ela fez o trabalho árduo de planejar e testar sua história antecipadamente.

Portanto, a principal conclusão aqui é que É possível escrever o primeiro rascunho de um romance em 90 dias SE você fizer o trabalho árduo de planejar sua história com antecedência. E não apenas planejar ou esboçar sua história, mas testar sua ideia e seu esboço para garantir que você abordou todos os buracos na trama, desenvolveu adequadamente o arco de seu personagem e atingiu os principais momentos estruturais de que uma história precisa para funcionar.

#2. Não há problema em começar com o enredo de sua história, ou as coisas externas que acontecem, DESDE que você tenha alguma ideia do arco interno de seu personagem.

Trabalhei com um punhado de escritores este ano que tiveram muita dificuldade em gerenciar as partes externas e internas de suas histórias ao mesmo tempo.

E o que quero dizer com isso é que alguns escritores veem os eventos da trama com muita facilidade.

Então, eles saberão o que seu personagem deve fazer, quem eles devem ver, para onde devem ir, etc. Mas não é fácil para eles descobrir como o arco de seu personagem se encaixa nesses eventos externos da trama.

Nesse cenário, eles só focam nas coisas externas e o rascunho deles acaba sendo isso mesmo, um rascunho cheio de coisas que acontecem e não tem sentido.

Outros escritores têm mais facilidade em ver o fio condutor de sua história.

Então, eles conhecem seu personagem intimamente e sabem que tipo de mudança querem mostrar em sua história, mas não sabem como construir os eventos externos da trama.

Nesse cenário, eles se concentram nos pensamentos e sentimentos internos de seu personagem, e seu rascunho acaba parecendo um manifesto em que nada realmente acontece.

(Se você se identifica com qualquer um desses cenários, espero que perceba que não está sozinho e que cair em qualquer um desses campos é bastante comum!)

Agora, deixe-me contar sobre um escritor com quem trabalhei este ano que estava no primeiro acampamento. Ela podia ver os eventos da trama que precisavam acontecer em sua história, mas não tinha certeza de como as coisas internas se encaixariam ainda.

Então, para que ela sentisse que tinha a liberdade de se concentrar nos eventos externos da trama durante o rascunho e para realmente definir a estrutura externa de suas cenas, ainda precisávamos ter uma ideia de como seu personagem cresceria e mudança.

Assim que soubemos como sua personagem cresceria e mudaria, ficou mais fácil para ela se concentrar nos eventos externos da trama da história. E isso porque ela conhecia seu personagem intimamente e entendia como seu personagem reagiria aos eventos da trama, mesmo que as 'coisas internas' ainda não estivessem 100% na página.

Se você se identifica, se tem dificuldade em estabelecer o enredo externo e o arco interno de seu personagem ao mesmo tempo, não se preocupe.

O que eu quero que você faça é ter uma noção do arco interno de seu personagem antes de começar a definir o externo.

Então, como seu protagonista mudará como resultado dos eventos da trama? Como eles vão começar a história? E como eles terão mudado no final? Depois de saber como será o arco deles, você pode começar a construir cada uma de suas cenas com o arco deles em mente.

A principal conclusão aqui é que você deseja ter em mente os tópicos externos e internos de sua história antes de começar a escrever, mas não precisa colocar 100% de pressão em si mesmo para obter tanto o externo quanto o interno. coisas' na página ao mesmo tempo.

Se você conseguir colocar ambos na página em seu primeiro rascunho, isso é ótimo, mas às vezes não é possível. Prefiro ver você terminar um rascunho do que ficar parado escrevendo as mesmas cenas indefinidamente para alcançar o equilíbrio ideal entre o externo e o interno.

#3. Se você aprender a escrever uma cena que funcione, será MUITO mais fácil escrever uma história que funcione.

Quase todos os escritores com quem trabalhei este ano disseram que a principal coisa que mudou sua vida de escritor, ou a principal coisa que os permitiu terminar seu primeiro rascunho, foi aprender a escrever uma cena que funcionasse.

Como você deve saber, sou um editor de grade de história certificado e realmente adoro o método de estruturação de cena que Shawn Coyne chama de '5 mandamentos da narrativa'. Se você quiser ler mais sobre esses '5 Mandamentos', confira este artigo no site do Story Grid. Eu também irei rapidamente sobre eles aqui.

Em cada cena, seu personagem precisa ter algum tipo de objetivo.

Se você trabalhou para desenvolver seus personagens, sabe que há um objetivo abrangente da história que seu protagonista deseja alcançar ou realizar.

Em cada cena, seu personagem deve dar um passo mais perto de atingir esse objetivo geral da história (embora eles possam não ser bem-sucedidos em todas as etapas).

Então, como eu disse, começamos com um objetivo, e então esses '5 Mandamentos' entram em jogo. Aqui está uma rápida visão geral de cada mandamento:

1. Inciting Incident - Ou algo inesperado que acontece na cena. Então, seu personagem tinha um objetivo, esperava que as coisas acontecessem de uma maneira, mas não saiu 100% conforme o planejado.
2. Turning Point - Ou o momento de maior conflito quando o personagem percebe que não pode mais ir atrás do objetivo da cena conforme planejado. Portanto, eles precisam abandonar completamente seu plano para atingir o objetivo da cena ou criar um plano ligeiramente diferente para atingir o objetivo da cena.
3. Crise - Ou uma escolha entre duas coisas. Então, seu personagem fará X ou fará Y?
4. Climax - Ou o momento em que seu personagem age em sua decisão. Então, eles fizeram X ou fizeram Y? O que eles perderam ou ganharam de qualquer maneira?
5. Resolução - Ou um vislumbre de como a decisão do seu personagem funcionou para ele ou ela. Então, como eles se sentem agora e o que planejam fazer a seguir?

A principal conclusão aqui é que, se você aprender a escrever uma cena bem estruturada que funcione, será muito mais fácil escrever um rascunho completo de uma história que funcione.

E isso porque cada cena é essencialmente uma mini-história em si.

Portanto, se você conseguir definir a estrutura de uma cena e criar um bom arco de mudança dentro de uma cena, será mais fácil fazer isso também no nível global da história.

#4. Tudo bem se o seu primeiro rascunho (ou mesmo o segundo ou terceiro) não for perfeito.

O perfeccionismo é realmente difícil. Isso impactou quase todos os escritores com quem trabalhei este ano e é algo que também me afeta em minha própria escrita.

O tempo todo ouço escritores dizerem que escreveram muitas, muitas versões de sua primeira cena e nunca progrediram em direção a um rascunho finalizado.

Agora, parte disso provavelmente se deve à falta de planejamento ou à falta de compreensão do que é necessário para escrever uma cena completa, mas eu diria que pelo menos 95% do que impediu esses escritores foi a sensação de que sua escrita simplesmente não era t bom o suficiente.

E, como coach de livros, isso me deixa super triste porque a) eu mesmo sei como me sinto e b) sei que, se você conseguir chegar ao final de um rascunho, saberá muito mais sobre sua história e , como resultado, o processo fica cada vez mais fácil.

(Se você se encontra nessa situação, confira meu workshop que o orienta pelos principais elementos que suas páginas de abertura precisam ter para prender os leitores e puxá-los para o restante da história. Este workshop foi projetado para fornecer a você o ferramentas que você precisa para superar o perfeccionismo para que você possa finalmente progredir em direção a um rascunho finalizado.)

Um dos escritores com quem trabalhei este ano estava tendo dificuldade em entrar na cabeça de seus personagens. E um dia estávamos conversando sobre por que ela achava que estava passando por um momento tão difícil e ela disse: “Bem, e se eu fizer isso e parecer estúpido? Tipo, e se eu colocar os pensamentos e sentimentos do meu personagem na página e eles soarem cafonas ou como se eu estivesse me esforçando demais?”

Então, eu disse, ok, bem, e se isso acontecer ? Qual é o pior cenário? E então nós dois rimos disso porque ela percebeu que, na realidade, nada realmente aconteceria. Ela via tudo o que escrevia, eu via tudo o que ela escrevia e depois trabalhávamos juntos para melhorar, se necessário.

Então, felizmente para ela, essa percepção foi o suficiente para superar os sentimentos de querer que tudo fosse perfeito. Ela conseguiu entrar na cabeça de seu personagem principal e finalmente conseguiu o 'Fim' de seu rascunho.

A principal lição aqui é que às vezes você precisa sair do seu próprio caminho.

E às vezes você tem que aceitar estar desconfortável.

O que quero dizer com isso é que se você escreve algo que não é perfeito, claro, isso é desconfortável. Confie em mim, eu conheço esse sentimento em primeira mão.

Mas adivinhe?

Você pode sobreviver sendo desconfortável. Você pode se sentir desconfortável e ainda terminar um rascunho. E então, quando terminar, você pode trabalhar para torná-lo melhor.

Sinta-se à vontade para roubar este mantra: "Progresso, não perfeição."

#5. Seu segundo rascunho é onde a mágica acontece!

Um dos escritores com quem trabalhei este ano chegou ao 'Fim' de um rascunho e estava muito animado para começar as revisões. Mas quando ela voltou e olhou para o início de sua história, ela achou terrível.

Agora, um pouco da história de fundo aqui - eu encorajei esta escritora a seguir o começo de sua história porque sabia que ela descobriria mais sobre sua história e seus personagens se continuasse escrevendo.

E com certeza, no meio do rascunho, ela teve uma ideia brilhante que tornou a história dez vezes mais incrível!

Mas, em vez de voltar até a página um, implementamos essa nova ideia na metade de trás do rascunho para que pudéssemos avançar para o novo clímax da história.

Então, quando ela voltou a olhar para a primeira metade de seu rascunho, é claro, não era tão bom ou tão interessante   como a metade de trás de seu rascunho - nós não voltamos e mudamos nada depois que ela teve sua ideia brilhante!

(E estou contando isso porque É COMPLETAMENTE NORMAL se isso acontecer com você!)

Então, o que acabou acontecendo é que ela voltou e atualizou o primeiro tempo para incluir as alterações que já existiam no segundo tempo. E então, quando ela voltou a lê-lo, ela estava completamente apaixonada por sua história novamente.

A principal lição aqui é que, se você não chegar ao final de um primeiro rascunho, nunca verá todas as ideias incríveis que surgem enquanto você escreve.

A revisão é onde a mágica acontece.

Basta fazer o primeiro rascunho e depois trabalhar para torná-lo melhor.

Se você gastar muito tempo voltando e revisando, nunca chegará àqueles momentos aha do ouro que vem de escrever para frente.

Pensamentos finais

Então, essas são as cinco maiores conclusões que recebi dos escritores de coaching este ano.

Minha esperança é que você possa se ver em alguns dos exemplos que compartilhei e que talvez perceba que não está sozinho em algumas de suas lutas.

Além disso, espero que você também possa colher os benefícios dessas lições, para que possa seguir em frente com seu trabalho da maneira mais eficiente possível. Feliz escrita!