Como transformar suas fantásticas ideias de histórias em ótimas histórias

Você tem algumas ideias de histórias em mente e quer saber como escrever uma ótima história.

Talvez você queira escrever histórias de romance, crime, detetive ou ficção científica.

Mas se você é novo em escrita criativa e ficção , existem algumas armadilhas típicas que você realmente deve tentar evitar.

Vejamos como você pode começar.

Como escrever uma grande história

Se você é um aspirante a escritor e planeja publicar contos ou se tornar um autor publicado, você precisa criar uma história que desperte o interesse do leitor.

Sim, você precisa de boas habilidades de escrita.

Duas das armadilhas mais comuns para novos autores quando começam a escrever ficção são narrar demais e usar excessivamente a voz passiva.

Esses dois erros impossibilitam a adoção da regra de ouro da escrita de ficção, que é mostre, não conte.

Em outras palavras, você deve deixar que os pensamentos e ações de seus personagens mostrem ao leitor o que está acontecendo.

Não caia na armadilha de escrever longas passagens de narração ou usar sua seleção de elementos de escrita para contar ao leitor.

Um leitor não quer explicações. Um leitor quer simpatizar, simpatizar e ser atraído para a história por seus personagens.

Não importa que tipo de história você escreve. Mas se você quer escrever uma ótima história, precisa começar com um bom planejamento e construir a estrutura da história.

Com a preparação, é menos provável que você sofra crises de bloqueio de escritor, então as palavras continuarão fluindo.

Aqui estão seis dicas fáceis de seguir sobre como você pode escrever uma história para ajudar sua carreira de escritor.

1. Comece a reunir suas ideias para histórias

Não importa se você quer escrever um conto ou um romance completo.

Sua primeira tarefa é procurar grandes ideias que você possa transformar em uma história poderosa.

Qualquer forma de escrita criativa e ótima narrativa começa com uma ideia muito boa.

Você pode procurar ideias ou iniciadores de histórias pesquisando prompts de escrita online. Ou você pode usar um dos muitos sites que possuem geradores de histórias automatizados.

Normalmente, você deve escrever sua ideia de história em uma ou duas frases, como nos exemplos abaixo.

Lorna é uma jovem copeira de Londres que se apaixona por sua melhor amiga. Os dois se separam quando o amigo dela recebe ordens do pai para ir para o mar. Lorna passa anos lamentando sua perda. Até que aos quarenta anos e viúva, ela viaja para a Índia.

Marie era casada e feliz, pensou ela, até o dia em que seu marido ficou desajeitado com um endereço de e-mail e ela recebeu a mensagem dele destinada à amante. Ela não o confronta sobre isso, mas planeja cuidadosamente sua vingança.

Você não precisa necessariamente usar nomes. Você pode redigir suas notas preliminares usando assuntos sem nome.

A personagem principal cai…, a outra personagem descobre… a personagem má começa a receber…, depois de se apaixonar, ela descobre…, um familiar tem um segredo,… ou… apenas para descobrir que ele era casado.

Não importa o gênero ou tipo de história que você deseja escrever - ficção científica, crime, terror ou fantasia. Você precisa gastar tempo procurando as melhores possibilidades.

Faça uma lista de todas as suas ideias para livros ou contos e reduza-as às melhores.

Agora selecione o melhor e você está quase pronto para escrever.

Outra decisão que você precisa tomar é qual programa de redação usará para escrever seu livro.

Um bom programa trará todas as ferramentas necessárias em um só lugar. Um processador de texto não é a melhor ferramenta para escrever um livro.

Scrivener é o software de escrita mais popular para autores de ficção. Mas existem outros programas de escrita gratuitos e premium que você pode querer experimentar.

2. Selecione e planeje seu terreno

Em seu livro de 2004, The Seven Basic Plots: Why We Tell Stories, Christopher Booker explica que a maioria das histórias segue uma das sete tramas.

Vale a pena pensar qual deles vai se adequar melhor à sua história.

Vencendo o Monstro
O protagonista se propõe a derrotar uma força antagônica (geralmente do mal), que ameaça o protagonista e/ou sua terra natal.

Trapos para Riquezas
O pobre protagonista adquire poder, riqueza e/ou um companheiro, perde tudo e ganha de volta, crescendo como pessoa como resultado.

A busca
O protagonista e seus companheiros partem para adquirir um objeto importante ou chegar a um local. Eles enfrentam tentações e outros obstáculos ao longo do caminho.

Viagem e Retorno
O protagonista vai para uma terra estranha e, após vencer as ameaças que ela representa para eles, volta com experiência.

Comédia
Um personagem leve e bem-humorado com final feliz ou alegre; uma obra dramática em que o motivo central é o triunfo sobre as circunstâncias adversas, resultando em uma conclusão bem-sucedida ou feliz.

Booker faz questão de enfatizar que a comédia é mais do que humor. Refere-se a um padrão em que o conflito se torna cada vez mais confuso, mas finalmente esclarecido em um único evento esclarecedor. A maioria dos filmes de romance se enquadra nessa categoria.

Tragédia
A falha de caráter do protagonista ou grande erro é sua ruína. Seu final infeliz evoca pena por sua loucura e pela queda de um caráter fundamentalmente bom.

Renascimento
Um evento força o personagem principal a mudar seus hábitos e muitas vezes se tornar uma pessoa melhor.

Certifique-se de saber que tipo de enredo pretende usar antes de começar a escrever. Isso ajudará você a manter o foco em seu enredo.

3. Esboce o esboço da sua história

Se você fez um curso de redação, seu instrutor provavelmente lhe disse que as melhores histórias começam com um plano ou esboço.

Você começa com uma ideia de história. Mas você precisa moldá-lo em uma progressão lógica com começo, meio e fim.

Escolha sua melhor ideia nas instruções da história. Em seguida, siga passo a passo para desenvolver sua ideia. Você pode usar marcadores, uma lista de eventos notáveis ​​ou uma série de frases curtas.

Você pode adicionar nomes de personagens, lugares e talvez descrições também.

Pense em como sua história irá evoluir e como você pode criar uma ação crescente, ou tensão, que levará a um clímax. Mais importante ainda, certifique-se de saber como isso terminará.

Você pode ler que alguns escritores preferem escrever sem um plano e dizem que deixam seus personagens conduzirem a história.

Pode funcionar para alguns escritores. Mas aprendi tentando esse método que é muito fácil se perder. Ou, mais precisamente, perder completamente o enredo.

Minha experiência foi que passei muito mais tempo reescrevendo e consertando problemas de enredo. Um plano sólido teria facilmente evitado todos esses problemas. Uma ótima maneira de preparar um plano é usar o método de contorno do floco de neve.

De todas as dicas de redação que eu poderia dar a um novo escritor, seria planejar bem para escrever bem.

Outra maneira de estender e refinar o esboço de um romance é pensar em escrever um conto. É uma maneira ideal de incluir mais detalhes, escrever diálogos e aprender a entrar na cabeça de seu personagem principal.

Agora você está quase pronto para começar a escrever seu livro.

4. Escolha seu ponto de vista

Se você não sabe o que é ponto de vista (POV), precisa descobrir antes de escrever uma única palavra.

POV é a perspectiva ou ângulo que um escritor usa para permitir que os leitores ouçam e vejam o que acontece. Está indicando quem está contando a história.

Você pode ler sobre o ponto de vista em detalhes neste artigo. Ele lista todos os pontos de vista que você pode usar em uma história.

Se você planeja escrever ficção, quase sempre usa o ponto de vista de terceira pessoa. Em outras palavras, ele disse, ela disse, eles foram, ele olhou, ela se perguntou.

Você também quase sempre usará o tempo passado, que é logicamente chamado de tempo narrativo.

Decidir sobre seu ponto de vista esclarecerá quem está contando sua história e tornará a escrita muito mais fácil.

5. Trabalhe na consistência da sua voz de escrita

A voz da escrita pode ser usada para descrever o estilo de escrita de um autor. Mas também se aplica à voz dos personagens.

Pense em escrever a voz como você fala. Você não fala como todo mundo, fala?

Na televisão, todos os apresentadores de notícias parecem iguais porque falam a mesma coisa.

Criar sua voz de escrita única não é difícil. Mas mantê-lo ao longo de uma longa história pode ser uma batalha.

Observe as palavras que você usa em sua narrativa em particular. Em seguida, procure mudanças em seu tom ou formalidade.

Seu registro está mudando de formal para informal sem um bom motivo? A chave para gerenciar sua voz de escrita é usar um registro constante.

Você está usando palavras completas e depois mudando para contrações e depois voltando?

O mesmo se aplica aos seus personagens. As vozes de seus personagens permanecem consistentes em seu diálogo?

Não importa se você é um contista ou um romancista de ficção. Uma boa narrativa sempre usa uma voz única e consistente.

6. O passivo é torrado

Como observei no início deste artigo, usar a voz passiva é onde muitos novos escritores erram.

Nas ocasiões em que revi ou editei uma história, a primeira coisa que faço é verificar o uso excessivo do passivo.

Se eu o vir algumas vezes na primeira página ou capítulo, envio o manuscrito de volta ao autor com uma nota. “Sinta-se à vontade para matar todos os passivos e depois enviá-los de volta para mim.”

Se eu fosse julgar um concurso de redação, usaria a mesma fórmula. Se eu acertasse o passivo cedo e com frequência, pararia de ler e passaria para a próxima entrada.

O problema com o uso da voz passiva é que tudo depende do autor contando a história. Não permite que o desenvolvimento do personagem mostre ao leitor o que está acontecendo.

Não importa se você está escrevendo um ensaio do ensino médio ou um romance completo. O passivo deixa muitas perguntas sem resposta e eventos e ações não descritos.

Você deve usar a voz ativa tanto quanto possível para ajudá-lo a mostrar seu personagem em vez de contar aos seus leitores.

Veja este exemplo simples.

Tom estava preso.

Quem o colocou lá? Por que eles fizeram isso? Onde ele está preso? Como ele entrou lá? Qual é o tamanho da armadilha?

Você pode responder a todas essas perguntas usando a voz ativa.

No início da manhã, os vilões que o levaram de sua casa na noite anterior baixaram Tom em uma cavidade sob o chão do celeiro.

A escuridão encheu sua pequena prisão enquanto eles cobriam a entrada acima de sua cabeça com vigas de madeira. Ele ouviu o estrondo de uma tempestade se aproximando e os vilões rindo de seu destino.

Permito uma exceção à regra porque ela só pode ser usada na forma passiva.

Thomas nasceu em 1961.

Caso contrário, escreva sempre na voz ativa para desenvolver a vida do seu personagem.

Resumo

Quando comecei a escrever, cometi todos os erros que descrevi neste artigo. Todos eles, e muitas vezes.

Leva tempo e prática para aprender a escrever e escrever bem. No entanto, pode ser uma curva de aprendizado rápida se você sempre fizer do seu leitor a pessoa mais importante da sua história.

Pense em como os leitores se sentem quando leem sua escrita.

A citação de Charles Dickens é verdadeira, e é por isso que é tão frequentemente citada quando se fala de grandes obras de ficção.

“Faça-os rir, faça-os chorar, faça-os esperar.”

Se você puder fazer essas três coisas para criar suspense, você se tornará um ótimo escritor.

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