Art Journaling: um guia para escritores

Se você está pronto para levar seu diário para o próximo nível, continue lendo para saber como o diário de arte pode transformar sua prática de diário de cansada em inspirada.

Para um jornalista experiente, começar seu primeiro diário de arte parece o momento em que o tornado derruba a casa de Dorothy em Oz, ela abre a porta e sai de seu mundo preto e branco para um novo mundo mágico em tecnicolor.

Um diário de arte de mídia mista elimina as linhas confinantes na página, rejeita o binário de página branca/tinta preta e permite que você introduza magia criativa que vai muito além da simples adição de cores.

Noções básicas de diário de arte

As regras

A primeira regra do diário de arte é que não há regras de diário de arte.

Estou brincando. A primeira regra do diário de arte é sempre deixar as páginas secarem bem antes de fechar o caderno.

A segunda regra do diário de arte é que não existem outras regras de diário de arte. Então deixe seu processo criativo ser livre!

Localização

É essencial escolher o local certo para projetos de arte. É provável que você faça uma bagunça e pode precisar deixar seu diário secar por um tempo. Isso significa que você deve evitar diários de arte em escrivaninhas de madeira antigas caras ou em áreas de alto tráfego, como a mesa da cozinha.

Idealmente, você terá uma área de estúdio de arte designada, onde poderá criar um ambiente harmonioso e esteticamente inspirador, cercado por sua coleção de materiais de arte e ser tão bagunçado quanto quiser. No entanto, se não tiver um espaço assim, pode sempre contentar-se com o que tem.

Por exemplo, você pode espalhar jornal sobre a mesa da sala de jantar para protegê-la enquanto escreve no diário. Em seguida, mova seu diário aberto para cima da geladeira para secar, de modo que a mesa esteja disponível para comer.

Recipientes

Se você estiver coletando suprimentos e coisas efêmeras, eventualmente, precisará criar uma maneira organizada de armazená-los. Felizmente, caixas de plástico em inúmeras formas e tamanhos estão disponíveis em muitas lojas agora, desde a loja de artigos de arte até a loja de materiais de construção e o supermercado.

Se você tem um apartamento pequeno e tem pouco espaço para guardar suas lixeiras, experimente o tipo largo e raso projetado para caber embaixo da cama.

Materiais para diários de arte em mídia mista

O jornal

Escolher um diário em si é a etapa mais importante na coleta de suprimentos. Você pode usar um Moleskine chique, se quiser, mas há muitas boas opções em qualquer faixa de preço. Selecione um caderno de esboços com papel resistente destinado a aquarelas ou tinta acrílica para evitar páginas enrugadas. Se você está preocupado com a infiltração, pode cobrir a página com gesso antes de começar a criar uma base forte.

O tamanho é outro fator importante. Por exemplo, se sua arte é principalmente rabiscar e esboçar, você pode preferir um caderno de bolso para fazer arte em movimento. Por outro lado, se você acha que deseja remover suas páginas favoritas para exibição, um tamanho maior lhe dará mais flexibilidade.

Muitos jornalistas de arte preferem um caderno com espiral. Eles funcionam bem porque permanecem abertos quando deixados para secar (ao contrário dos diários costurados, que são mais propensos a se fechar ou virar as páginas quando você não quer), e você pode remover as páginas facilmente sem danificar o diário ou o página.

Se você é um ultra-DIYers, pode até fazer seu próprio diário encadernando as páginas com brads ou fios.

Canetas e marcadores

Você pode trabalhar com apenas uma caneta esferográfica, mas sejamos honestos. Você não está entrando no diário de arte porque quer passar mais tempo com um Bic na mão, não quando há tantas ótimas opções de tinta por aí.

Os principais fatores a serem considerados são que, idealmente, você deseja usar canetas e marcadores à prova d'água, que não borrem ou sangrem o tipo de papel em seu diário. Canetas de tinta são uma escolha popular.

Outros meios e aplicadores

Você pode usar qualquer tipo de tinta em um diário de arte, embora a maioria das pessoas evite óleos por causa do tempo de secagem prolongado necessário. Tinta acrílica, tinta guache, tinta aquarela, tintas a álcool, lápis de cor, bem como canetas e marcadores são ótimos meios para usar em seu diário de arte.

Claro, se você for usar tinta, precisará de um pincel ou dois (e talvez algumas facas de palato para tinta acrílica, se você gosta de muita textura em sua arte). Se você usa aquarelas, pode experimentar um pincel de água.

Há também uma variedade de objetos domésticos que você pode usar como aplicadores de tintas e tintas. Uma escova de dentes limpa é um excelente instrumento para pintar com respingos, especialmente para criar estrelas. Uma esponja de cozinha ou de maquiagem é uma ótima ferramenta para fazer planos de fundo. Você pode fazer um carimbo com uma batata cortada ou outros objetos domésticos. Tampas de garrafa, canudos, plástico-bolha e outros objetos domésticos também são aplicadores divertidos.

coisas efêmeras

Comece uma coleção de pequenas coisas que você pode eventualmente adicionar a uma página do seu diário de arte. Isso pode incluir glitter, adesivos e recortes de revistas, por exemplo. Eu gosto de guardar os sacos de malha coloridos que chegam. Você pode cortá-lo e colá-lo na página ou colocá-lo sobre a página e usá-lo como estêncil.

Objetos encontrados são um ótimo complemento para mídia mista. Vê uma linda flor ou folha enquanto sai para passear? Traga para casa, seque e use em sua arte. Se você encontrar uma lista de compras fora do lugar na rua, arquive-a.

Você conhece aqueles mapas de papel embaixo do assento do carro que você não usa desde que o GPS foi inventado? Adicione-os ao seu estoque. Se você for a um show que te impressiona, adicione o canhoto do ingresso a uma página de diário.

Derramou café em um livro favorito? Compre uma nova cópia para sua estante e use as páginas do livro danificado para fundos de mídia mista.

Você nem sempre será capaz de prever como usará um determinado objeto encontrado. Ainda assim, se você se apegar a eles por tempo suficiente, surgirão momentos de inspiração. Você se encontrará vasculhando sua caixa efêmera, procurando aquela linda pena listrada que encontrou na praia e percebendo que ela ficaria perfeita como o ponto focal de sua última composição.

Outros suprimentos

Considere métodos para transferir imagens projetadas. Por exemplo, você pode querer coletar selos e almofadas de carimbos, estênceis ou chapas de impressão em gel.

A fita washi colorida costuma ser útil, assim como tecidos, fitas e barbantes.

Você definitivamente vai querer coletar folhas de papel bacanas que você pode colar no diário para criar uma textura de fundo. Isso pode incluir papel de seda, papel de embrulho, papel feito à mão da loja de artesanato, páginas rasgadas de revistas ou livros antigos, etc. Você pode até salvar embalagens bonitas de itens de consumo.

O céu é realmente o limite.

imagens eletrônicas

Você pode ter visto trabalhos profissionais de mídia mista feitos com belas imagens não originais, como fotografias antigas, e se perguntado como eles poderiam vender trabalhos contendo imagens que eles não criaram.

A boa notícia é que há uma enorme oferta de imagens isentas de royalties on-line, algumas das quais exigem compra, mas muitas delas são gratuitas. Basta pesquisar no Google “papel de colagem digital” ou “imagens isentas de royalties” e você encontrará uma infinidade de opções.

Claro, se o seu diário é apenas para você, não há problema em usar imagens de revistas ou outros materiais protegidos por direitos autorais. No entanto, se você deseja exibir ou vender uma página posteriormente, é essencial evitar o uso de qualquer material protegido por direitos autorais.

Adesivos e meios de textura

Se estiver usando coisas efêmeras, recortes de revistas, purpurina, papel solto ou uma variedade de outros materiais, você precisará de um pouco de cola.

Você pode usar um tipo de cola básico e familiar, como bastões de cola ou cola escolar branca (como a de Elmer), embora a última cause ondulações em alguns tipos de papel.

O meio de gel acrílico é meu adesivo preferido para a maioria das aplicações.

Você também pode usar mídias acrílicas (como pasta de modelagem ou gel de contas de vidro) para criar subcamadas texturizadas para sua arte. Golden tem uma ampla gama de mídias disponíveis. Eu particularmente gosto de usar o gel de pedra-pomes para uma textura arenosa.

Você também pode combinar gel acrílico com outras substâncias para criar mídias texturizadas. Por exemplo, tente misturar gel acrílico com arroz cru, areia grossa, fibras de fios ou outras substâncias para criar seu próprio meio texturizado.

Embora o Mod Podge tenha muitas aplicações boas, você deve evitá-lo para revistas de arte. Tem um acabamento um tanto pegajoso que pode fazer com que as páginas do diário grudem umas nas outras.

Técnicas de diário de arte para experimentar

Comece com o plano de fundo

Você comprou o diário perfeito, está sentado em sua mesa de artesanato, cercado por um tesouro de suprimentos, e tudo o que pode fazer é olhar para a página em branco, preso. Muitas vezes, começar é a parte mais difícil do diário de arte, especialmente antes de torná-lo um hábito.

O melhor é que criar um plano de fundo não requer muita inspiração, mas pode gerar inspiração. Comece pintando com esponja várias camadas em cores diferentes para criar uma paleta de cores. Ou crie um plano de fundo colando vários papéis para criar uma colagem completamente abstrata.

Em seguida, deixe o fundo sugerir o assunto. Normalmente, você vai querer deixar o fundo secar antes de trabalhar no primeiro plano, o que lhe dará bastante tempo para olhar o fundo e esperar que a inspiração apareça.

Camada Camada Camada

Uma das técnicas mais importantes na arte de mídia mista é a arte de camadas. Às vezes, isso significa várias camadas do mesmo tipo de meio (como uma base texturizada criada com meio acrílico, sobreposta com uma esponja acrílica pintada no fundo, coberta com uma imagem realista pintada em acrílico).

No entanto, grande parte do que torna a mídia mista tão divertida é misturar mídias. Tente criar um fundo pintado, colando tiras rasgadas de papel bonito sobre ele e terminando com carimbos e coisas efêmeras.

Considere a composição

O diário de arte pode ser totalmente livre, mas você também pode trabalhar dentro de algumas das regras clássicas de composição. Por exemplo, considere seu ponto focal ou pontos focais. O que sobre a imagem é mais atraente para os olhos? Como a disposição dos pontos focais afetará a maneira como o olho do observador se move pela página?

Outro exemplo é a Regra dos Terços. Como em qualquer composição, pode ser útil imaginar uma grade de jogo da velha sobreposta ao seu trabalho artístico. Colocar objetos ou imagens específicas nessas linhas ou nas interseções das linhas significa que eles chamarão a atenção com mais naturalidade.

Não se esqueça das palavras

Claro, você não é obrigado a escrever em seu diário de arte. Se você quiser se expressar puramente em imagens, tudo bem. No entanto, muitas pessoas gostam de integrar a escrita em seus diários de arte. Isso pode assumir várias formas.

Você poderia usar palavras com muita parcimônia. Por exemplo, você pode ter alguns selos ou estênceis com palavras ou frases que o inspirem. Você pode recortar palavras de revistas ou livros. Você pode usar uma página inteira de um livro como fundo neutro ou trazê-la para o primeiro plano como base para um poema de redação (também conhecido como poesia blackout).

Você também é livre para usar seu diário de arte para escrever entradas de diário narrativas. Portanto, se você deseja fazer anotações sobre suas atividades diárias, praticar um diário de gratidão, escrever descargas emocionais de fluxo de consciência, documentar seus sonhos, fazer anotações de citações inspiradoras ou repetir um mantra ou afirmações (qualquer coisa, desde "Eu sou bom o suficiente" a “F*ck cancer”), você pode integrar essa escrita em um diário de arte.

Tente um prompt

Se ainda não tiver certeza de por onde começar, você pode usar qualquer prompt de registro no diário destinado a um diário regular. Ou tente um destes prompts específicos de periódicos de arte:

• Desenhe um objeto que você possa ver de onde está sentado. Idealmente, escolha um objeto incomum ou que seja um assunto único para um retrato.
• Escolha um objeto encontrado como ponto focal e crie uma história sobre a vida do objeto antes de encontrá-lo. Use arte e palavras para comunicar a história.
• Contemple uma memória particularmente carregada de emoção. Como você pode representar esse evento e seus sentimentos sobre ele de forma não verbal?
• Escreva um diário de gratidão sobre alguém em sua vida que é importante para você e decore a página com um retrato dessa pessoa. É apenas para os seus olhos, então não importa se há uma semelhança muito boa, desde que expresse como você os vê.
• Escreva algo que você costumava acreditar sobre si mesmo, mas que agora você sabe que é uma mentira prejudicial na página. Agora cubra essas palavras parcialmente, mas não inteiramente, com um fundo abstrato. Então, finalmente, escreva no topo do plano de fundo uma afirmação que você usou para ajudá-lo a deixar para trás a velha mentalidade negativa.

O resultado final do Art Journaling

Se você praticar por tempo suficiente, sem dúvida criará páginas de arte das quais se orgulhará, mas a verdade é que o diário de arte é mais sobre o processo do que o produto. Portanto, liberte-se das pressões de criar obras de arte para consumo público e mergulhe na abordagem experimental e exploratória da mídia mista.

Perguntas frequentes sobre Art Journaling