O segredo para criar personagens que os leitores querem torcer

Publicados: 2020-12-14

“Forte” é uma palavra que muitas vezes ouvimos quando descrevemos bons personagens. Mas como você cria um personagem forte para sua história? O que faz a diferença entre um personagem pelo qual seus leitores torcem e um que eles esquecem?

Alfinete

Forte pode significar muitas coisas. Pode significar que eles são inteligentes como Hermione, resistentes como Katniss, têm força física excepcional como Hércules ou são astutos como Sherlock Holmes. E embora todos esses personagens tenham pontos fortes diferentes, todos eles incentivam com sucesso os leitores a apoiá-los e a buscar seus empreendimentos.

Criar personagens que os leitores vejam como fortes não é uma tarefa fácil. Aqui está uma dica de escrita rápida para ajudá-lo a escrevê-los.

A Regra do Não-Wuss

Ninguém torce por um covarde.

É um simples fato da vida - todo mundo quer torcer por alguém que age com determinação e segue sua aventura de frente, em vez de ser arrastado.

Se seu personagem não acredita em suas próprias aventuras e objetivos, é difícil para o leitor apoiá-los também.

Considere o quanto Bilbo seria menos admirável se não lutasse contra as aranhas que se preparavam para comer seus amigos.

Ou imagine o quão menos impressionante Moana pareceria se ela choramingasse e reclamasse toda vez que Maui lhe dissesse que não a ajudaria a devolver o coração de Te Fiti?

Esses dois personagens são protagonistas que os leitores admiram – e sem surpresa, eles não são aqueles que as pessoas chamariam de covardes. Por algumas boas razões.

Quando os personagens não fazem nada, a história fica mais lenta e faz com que os leitores não gostem deles. Como eu disse, ninguém torce por um covarde.

2 Princípios para a criação de personagens sem covardia

Pensar nessas ideias enquanto cria personagens para seu livro o ajudará a escrever um elenco que os leitores gostem – um elenco que eles querem ver com um final feliz. Aqui estão dois princípios a serem seguidos ao criar personagens simples para sua própria história.

1. Criar personagens pelos quais os leitores torcem não significa criar personagens perfeitos

É fácil pensar que um personagem forte é alguém que está sempre confiante. Eles sabem exatamente o que estão fazendo e por que estão fazendo isso.

Você pode perguntar, e as falhas de caráter? E profundidade? Se eu criar um personagem forte — perfeito demais — não vou criar uma caricatura chata?

Não vai deixá-los lisos?

É aqui que é importante entender que um personagem forte não significa criar personagens perfeitos .

Na verdade, é muito melhor se seus personagens são imperfeitos porque através de suas imperfeições eles se tornam alguém com quem os leitores podem se relacionar, e se eles não podem se relacionar com o personagem, é muito mais provável que eles torçam por eles.

Harry Potter está longe de ser perfeito, mesmo que ele seja o escolhido (especialmente no livro cinco, quando ele se torna insanamente mais dramático - embora, para ser justo, ele também seja um pouco possuído).

Portanto, os personagens não precisam ser perfeitos e extremamente confiantes para que os leitores gostem deles. Eles nem precisam de uma personalidade óbvia que sugira como eles vão se comportar (embora saber onde seu personagem se encaixa nos testes de Myers Briggs pode ser uma descoberta divertida e útil).

Eles precisam agir.

E agir de propósito porque o escritor pretende isso .

2. Crie intencionalmente personagens que agem diante de uma crise

Quando os escritores criam personagens que agem com intenção, eles desenvolvem protagonistas que se esforçam para superar os medos ou outros obstáculos que estão em seu caminho.

Afinal, aprendemos mais sobre um personagem quando o vemos atuar . E um personagem não pode atuar se não estiver constantemente enfrentando obstáculos que atrapalham sua cena por cena e seus objetivos gerais.

Considere a história de Sandy, uma mulher que acabou de descobrir que seu chefe, para quem ela trabalhou fielmente por muitos anos, planeja demiti-la.

Ela decide ir enfrentá-lo antes que ele pudesse fazê-lo:

Eu me vi andando de volta ao trabalho me sentindo desorientada. Eu não podia acreditar no que estava prestes a fazer. Minhas pernas me levaram pela rua principal e eu não pude deixar de parar em cada vitrine no caminho para espiar – uma distração do que eu inevitavelmente teria que fazer. Todo o caminho de volta, minha mente continuou vomitando os piores cenários. E se ele gritar comigo? E se eu começar a chorar e não conseguir parar? E se eu começar a fazer meu discurso e depois esquecer minhas palavras? Eu realmente espero que meus nervos endureçam antes de eu chegar lá.

Pergunte a si mesmo: Sandy soa como alguém que está no controle de alguma coisa?

Ela se “encontrou” andando, suas “pernas a carregaram”, ela “não acredito”, e ela “não pode deixar de” parar. Seus movimentos sugerem que ela não é capaz de fazer nada sozinha. Ela continua falando sobre sua mente girando e seus nervos endurecendo como se ela não pudesse fazer nada sobre eles, mesmo que eles sejam parte dela.

Como leitor, você já não acredita que ela possa lidar com esse confronto. Então, é extremamente provável que você não goste dela.

Na verdade, você pode pensar que é melhor se ela se virar e deixar que suas pernas a carreguem antes que ela se faça de boba.

Se você conhecesse um pouco mais sobre ela, poderia gostar dela como pessoa, mas também poderia ter pena dela.

E se a palavra pena entrar em sua mente, é definitivamente improvável que você torça por ela enquanto ela tenta atingir seu objetivo. (Saiba mais sobre como inserir objetivos e uma crise em suas cenas é tão essencial quanto criar os próprios personagens.)

Por quê?

Porque Sandy, neste momento, está agindo como uma covarde.

Suas preocupações permitem que ela entre em um momento de paralisação e, embora não haja problema para os personagens terem medos (ótimo, até!), criar personagens que constantemente permitem que esses medos os consumam os tornarão antipáticos.

Eles vão se tornar cansativos.

As histórias nos dão oportunidades de aprender com os personagens, e não aprendemos nada com um personagem se ele constantemente optar por não fazer nada . Para não aprender e crescer.

Como Sandy escolhe fazer acima.

Como pegar personagens que estão sendo covardes e torná-los fortes

Se você quiser criar personagens como Sandy porque faz parte de sua caracterização, o exemplo de parágrafo acima pode funcionar.

No entanto, se você quer que os leitores a apoiem e a apoiem enquanto ela vai confrontar seu chefe, você vai querer enquadrá-la de forma diferente.

Lembre-se de que isso não significa que ela precise estar confiante ou que precise de um plano. Ela só precisa agir com intenção - ou seja, ela precisa reconhecer seus medos e hesitações e cavar fundo dentro de si mesma para enfrentar esses bloqueios internos que a prendem, não importa as consequências.

Eu gosto do que Atticus diz sobre a verdadeira coragem em To Kill a Mockingbird :

Em vez de ficar com a ideia de que coragem é um homem com uma arma na mão. É quando você sabe que foi derrotado antes de começar, mas você começa de qualquer maneira e vai até o fim, não importa o que aconteça.

Quando os personagens agem com intenção, eles estão explorando sua coragem interior.

Em um livro de escrita de James Scott Bell, Bell refere-se a essa escolha de personagem como demonstração de coragem de um personagem.

Ele usa o exemplo de Lambert the Sheepish Lion para explicar:

Lambert é um leão que foi criado por uma mãe ovelha. Como Rudolph, todas as outras ovelhas zombam de Lambert porque ele é covarde. Grande e volumoso, sim, mas ele está sempre correndo de volta para sua mãe.

Até que um dia, um lobo aparece para comer a ovelha.

Quando o lobo tem como alvo a mãe de Lambert, Lambert começa a se encolher. Ele não sabe o que fazer. Ele está desesperadamente com medo.

Mas então – quando o lobo tem sua mãe presa em um penhasco – sua mãe o chama. Lambert sabe que precisa encontrar seu leão interior. Ele o faz, e então salva sua mãe do lobo momentos antes de ela ser comida.

Eu já disse isso antes e vou dizer de novo: histórias são sobre transformação de personagens e, por causa disso, histórias dão aos leitores a oportunidade de aprender uma lição. Crescer aprendendo a lidar com dificuldades como os personagens que conduzem a história.

Os leitores torcem por azarões como Lambert porque ele tem medo - é seu medo e sua escolha de superar seus medos que o tornam admirável.

Vai Lambert!

Exemplo: Quando Sandy age com intenção

Veja as diferenças no caráter de Sandy quando ela enfrenta seu medo de confrontar seu chefe com coragem. Suas ações são as mesmas, mas agora ela está se movendo com intenção:

Voltei para o trabalho me sentindo desorientado. O que eu estava prestes a fazer parecia irreal. Descendo a Main Street, parei em cada vitrine para olhar, fingindo estar interessada, mas na verdade apenas adiando o inevitável. Todo pior cenário veio à mente. Ele poderia gritar comigo. Eu poderia começar a chorar e não parar. Eu poderia terminar meu discurso e esquecer minhas palavras no meio do caminho e parecer um completo idiota. Eu tinha dois quarteirões para fortalecer meus nervos, então era melhor fazer isso rápido.

Percebeu a diferença neste trecho? Você vê como Sandy reconhece o que ela está enfrentando, mas se prepara para enfrentar seus obstáculos mesmo assim?

Você gostou mais dela dessa vez?

Eu sei que fiz.

Se você for como eu ao ler esta passagem, provavelmente está se perguntando de repente como será o confronto de Sandy com seu chefe.

Você quer que ela veja seu desafio até o fim, e espera que tudo dê certo para Sandy porque seus medos a tornaram relacionável – e sua decisão de confrontar seus medos a tornou admirável.

Você sente que, embora Sandy esteja mal preparada e talvez seja um pouco impulsiva, é isso que ela quer. Isso é o que ela precisa fazer se ela vai viver consigo mesma.

Sandy caminha, para e se prepara para enfrentar seu chefe com intenção, mesmo que isso signifique que pode não terminar bem.

E como leitor, você está animado para seguir Sandy até o fim porque você está ao lado dela. Voltar agora não é uma opção excitante ou desejável.

O poder da intenção

Um personagem forte tem intenções fortes. Eles perseguem seu objetivo porque sabem que escolher não fazer nada levará ao mesmo ou pior destino.

Se você estiver criando personagens que não acreditam em suas escolhas, não espere que seus leitores acreditem ou torçam por seus personagens enquanto eles agem (e lembre-se, não fazer nada ainda é fazer uma escolha). Em vez disso, repense suas intenções. Estão completamente ausentes? Se sim, é hora de adicioná-los à sua história.

Quem é um personagem pelo qual você torceu e como eles agiram com intenção ao tentar atingir seu objetivo? Compartilhe seus pensamentos nos comentários abaixo.

PRÁTICA

Escreva um ou dois parágrafos em que seu personagem enfrenta um medo. Mostre como seu personagem reconhece esse medo, mas então decide agir de uma maneira que enfrente esse medo com intenção.

Certifique-se de que o personagem se depara com uma decisão difícil e que essa decisão terminará com consequências, mesmo que ele decida não fazer nada.

Não tem um personagem em mente? Crie um novo personagem com um desses medos:

  • Medo de alturas
  • Medo de dizer a alguém uma verdade desconfortável
  • Medo de assumir um novo papel no trabalho

Reserve quinze minutos para escrever e compartilhar sua sinopse nos comentários abaixo.

Feliz escrita!