4 dicas de escrita de um ex-major de escrita criativa

Publicados: 2015-11-07
Este guest post é de Ian Chandler. Ian é um escritor freelance baseado em Kent, Ohio, atualmente estudando inglês na Kent State University. Ele atua como editor no Nukeblogger, e seu trabalho apareceu no The Penny Hoarder. Você pode ler mais sobre ele em IanChandlerWriting.com.

Por um ano e meio, estudei como redatora criativa em uma universidade particular bem unida. Escrevi poesia sob a orientação de um poeta publicado, aprendi a desenvolver um arco narrativo e assisti a leituras de autores locais.

Agora, sou uma escritora freelancer profissional e graduada em inglês em uma escola diferente. Mas quando olho para trás em meus estudos de escrita criativa, vejo muitos erros que cometi (e que outros alunos também cometeram).

4 dicas de escrita de um ex-major de escrita criativa Alfinete

Quando você está imerso em qualquer tipo de comunidade de escrita, é fácil cometer esses erros sem perceber, e eles podem prejudicar significativamente seu estudo de escrita. Se eu tivesse feito algumas mudanças simples, poderia ter tirado muito mais proveito da minha educação.

4 Erros Comuns que os Formandos em Escrita Criativa Cometem

Se você é um estudante de redação criativa, o que pode fazer de diferente para tirar o máximo proveito de sua educação? E se você está fora da faculdade ou praticando a escrita por conta própria, o que você pode aprender com meus erros?

Aqui estão os quatro erros comuns que os escritores criativos cometem e, o mais importante, como evitá-los.

Erro #1: Escrever apenas dentro de uma comunidade fechada.

Estudei escrita criativa em uma escola com um corpo discente de aproximadamente 1.600, e havia talvez vinte cursos de escrita criativa no total. Como resultado, todos se conheciam, e qualquer aula de redação poderia conter noventa por cento das graduações. Isso criou um vácuo para os alunos, onde pouca influência externa poderia entrar.

Não há dúvida de que o feedback de escritores afins é importante. No entanto, também é importante buscar feedback de quem está fora do ofício.

Sua escrita acabará por ser lida por muitas pessoas que não são escritores. Você sabe como seus amigos escritores verão sua história, mas como um corretor de imóveis a veria? Um mecânico? Um idoso?

O truque aqui é equilibrar suas avenidas de feedback. Certifique-se de estar conversando com outros escritores, mas não negligencie fontes externas. Eles podem ser inestimáveis ​​e fornecer perspectivas radicalmente diferentes e novas.

Erro nº 2: Concentrar-se em um tipo de escrita criativa.

Quase imediatamente depois que me formei em escrita criativa, decidi que gostava muito mais de poesia do que de não-ficção ou ficção. Concentrei-me em escrever poema após poema e gastei muito menos tempo em meus ensaios ou trabalhos de ficção.

Como passei tanto tempo com poesia, fiquei melhor nisso. Quando se tratava de não-ficção e ficção, no entanto, eu estava em falta. Não tinha nenhum glamour ou Zazzle, e minhas habilidades de escrita ficaram desequilibradas.

É vital praticar todos os tipos de escrita criativa para que você se envolva com a escrita como um todo. No estudo da escrita criativa, você se beneficiará ao investigar todas as suas facetas. Afinal, você não pode dizer que conhece uma casa de um lado para o outro se ficar apenas em um quarto.

Mesmo que você não goste de uma determinada área da escrita criativa, ainda assim aprenderá algo com ela. Por exemplo, muitos elementos da poesia podem ser aplicados à ficção e vice-versa.

Erro # 3: Dar feedback de escrita ruim.

Como membro de uma comunidade de escritores, você precisa dar o melhor conselho possível aos colegas escritores. Para fazer isso, você precisa entender uma diferença fundamental que muitos escritores e estudantes não levam em consideração.

Em mais de uma oficina, testemunhei muitos alunos começarem seus comentários assim: “Eu queria…” Ou: “Eu gostaria de ver…”

Esses alunos não entendiam a diferença entre compartilhar opiniões pessoais e ajudar a história a crescer. Eles priorizaram o que queriam sobre os objetivos do autor. Eles não pensaram sobre o que o escritor estava tentando fazer com a peça. Eles estavam essencialmente dizendo: “O que eu quero para esta história é mais importante do que para onde ela precisa ir”.

Em vez de priorizar sua opinião pessoal, considere o que o escritor quer fazer com o texto em questão. Em seguida, molde sua resposta em torno desse objetivo.

Erro #4: Envolver-se emocionalmente demais.

Muitos estudantes de escrita criativa sofrem de uma condição que chamarei de Síndrome de Beatnik. Eles se envolvem muito emocionalmente com a escrita, falando sobre isso com amor e poesia, como se escrever fosse seu outro significativo. Como um beatnik, seu ethos é: “É tudo sobre o sentimento, cara.”

Embora seja bom se envolver emocionalmente no ofício, pode ir longe demais. Muitos escritores criativos tendem a romantizar a escrita ao extremo. Eles veem seus personagens como pessoas reais e os bajulam. Eles se dão tapinhas nas costas quando escrevem uma nova linha.

Concordo que o processo de escrever é maravilhoso, mas também é doloroso. Para mim, escrever muitas vezes parece seco e mecânico, mas eu continuo. No final do dia, sou um escritor melhor por causa disso.

Escrever é poético e maravilhoso, mas também pode ser doloroso. Alguns dias, escrever significa ficar acordado até as três da manhã com dor de cabeça para terminar algo que você teme. Alguns dias, você terá que juntar palavras em uma página em branco, mesmo que odeie o resultado. Abrace a luta, e você crescerá.

Que erros facilmente evitáveis ​​você já viu outros escritores cometerem? Que erros você cometeu? Compartilhe seus pensamentos nos comentários.

PRÁTICA

A prática de hoje vai consistir em quatro partes. Cada parte irá ajudá-lo a corrigir os quatro erros comuns.

  1. Encontre alguém que não seja escritor e peça a ele para lhe dar um feedback honesto sobre um pedaço de sua escrita.
  2. Escolha um tipo de escrita que você normalmente não faz e experimente. Para poesia, tente um haiku simples. Para não ficção, tente uma história pessoal de 100 palavras . Para ficção, tente uma peça de ficção flash de 100 palavras.
  3. Entre em contato com um colega escritor e ofereça-se para criticar uma parte de seu trabalho. Tente priorizar os objetivos da peça sobre seus sentimentos pessoais.
  4. Pegue um pedaço de sua escrita. Encontre um elemento que você ame, que pode ser qualquer coisa, desde uma frase particularmente poética até uma cena cativante. Exclua-o temporariamente e veja como a peça é lida sem ele.

Escolha uma tarefa ou faça todas elas e poste sobre seu progresso na seção de comentários.

Boa sorte e boa escrita!