Evelyn Puerto sobre como escrever um grande diálogo em uma história
Publicados: 2020-01-23Falar faz parte do ser humano. A ideia de poder comunicar é essencial para o nosso dia-a-dia.
Se somos tão bons em nos comunicar, por que é tão difícil escrever diálogos em uma história?
Nosso último entrevistado passou por aqui para dar ótimas dicas sobre como escrever ótimos diálogos em uma história.
Escrever diálogo em uma história não é tão complicado
De acordo com Evelyn Puerto (e praticamente todos os blogs de escrita por aí), escrever diálogos se resume a uma grande regra: faça com que pareça realista.
Você não apenas se comunica todos os dias (a menos que esteja em uma farra de escrita muito pesada), mas também ouve outras pessoas se comunicando. O diálogo está ao nosso redor. Constantemente. Às vezes muito constantemente. A TV toca. Seu romance favorito está cheio disso. Sua família grita durante o jantar.
Inerentemente, você sabe como escrever diálogos. Às vezes, você só precisa sair do seu próprio caminho para colocá-lo no papel. Felizmente, Evelyn teve a gentileza de nos dar algumas dicas rápidas sobre como acertar seu diálogo.
Evelyn Puerto lê praticamente qualquer coisa e escreve em vários gêneros. Seu primeiro livro, Beyond the Rapids , ganhou o prêmio Reader's Favorite. Quando se casou, herdou três enteadas, um par de netos e um gato psicótico. Atualmente, ela escreve do nordeste de Wisconsin, mas em breve estará indo para o sul para invernos mais curtos.
Você pode conversar com Evelyn no Instagram, Twitter, Facebook ou no site dela.
Conheça Evelyn Puerto
Vôo da Centelha parece incrível! Conte-me um pouco sobre o livro e como você veio a escrevê-lo.
Flight of the Spark é uma fantasia distópica em um cenário medieval. Dever, desejo e destino colidem quando a traição de Iskra, de quinze anos, faz com que sua amiga desapareça. A busca de Iskra para descobrir o que aconteceu com sua amiga envolve seu destino com um mito enigmático e meio esquecido e um jovem de um grupo pária que seduz seu coração.
Depois que escrevi Beyond the Rapids (uma história verídica sobre o triunfo de uma família sobre a perseguição religiosa na Ucrânia comunista), comecei a pensar que poderia escrever um romance. Quem diria que levaria seis anos? Mas foi uma mudança de não ficção para ficção, e eu queria aproveitar o tempo para aprender a escrever bem ficção.
Planejando uma série de livros
Este é o livro um de uma série, correto? Quantos você está planejando?
Este é o primeiro livro da série Outlawed Myth. Estou planejando mais três, além de uma novela prequel que espero publicar nesta primavera ou verão.
Eu recebo algumas perguntas sobre como planejar uma série de livros. Como você planejou essa? Alguma dica e truque para manter as coisas em ordem?
Primeiro, descobri a história básica para os quatro livros, como a história começou e como terminou. Ao longo dos anos, elaborei todos os livros, três deles através do NaNoWriMo. Embora isso tenha dado muito trabalho, me ajudou a esclarecer o enredo principal em minha mente.
A chave para mim não é apenas ter o enredo geral, mas uma história dentro de cada romance. Eu não gosto de séries que terminam em cliffhangers sem uma grande resolução de enredo. Então, enquanto eu planejava a série, dei a cada livro da série um arco de história completo próprio.
Scrivener tem sido meu melhor amigo para manter as coisas em ordem. Eu tenho todas as minhas notas de construção de mundo, personagem e configuração em um só lugar, para que eu possa encontrar facilmente o que chamei de dias da semana ou a cor dos olhos das pessoas.
Torne seu diálogo realista
Outra pergunta que recebo com frequência, e algo que muitos autores podem melhorar, é o diálogo. Qual é a sua regra número um ao escrever diálogos?
Torná-lo realista. No início, enviei um conto para um fórum de redação, e eles me disseram que meu diálogo estava no nariz. Eu tive que olhar para cima para ver o que eles significavam. Em outras palavras, meus personagens estavam dizendo uns aos outros coisas que já sabiam ou eram dolorosamente óbvias.
Por exemplo, se alguém está explicando à mãe que vai visitar o irmão, ela não diria à mãe: “Como você sabe, ele é calouro na Universidade do Kansas e estuda agricultura. Ele realmente espera ter uma fazenda algum dia.”
Mamãe sabe tudo isso. Despejar a história de fundo no diálogo é uma ótima maneira de fazê-la soar artificial e forçada. E é o diálogo que permite ao escritor dar informações ao leitor, mas não atende às necessidades do personagem.
Além disso, as pessoas nem sempre dizem o que querem dizer, ou o que estão pensando. Ou eles evitam a questão principal em discussão. Estas são todas as coisas para se pensar ao escrever um diálogo realista.
Quando estou escrevendo diálogos em uma história, às vezes eu represento as cenas. Você faz algo parecido?
Costumo dizer em voz alta, para ouvir se soa realista.
Diálogo não é para informações longas
Você tocou nisso há pouco, mas eu gostaria de me aprofundar um pouco mais. Às vezes, vejo um autor tentar usar o diálogo em uma história como um despejo de informações e o personagem continua por páginas explicando o mundo ou dando uma história detalhada. Você tem algum truque para evitar isso ou como saber o que cortar ao editar?
Em Flight of the Spark, usei um dispositivo para dar uma história de fundo através do diálogo. O personagem principal estava no equivalente da escola naquele mundo, e eles tiveram uma aula de história. Diferentes membros da classe compartilharam fatos diferentes. No meio, a professora fazia comentários e a personagem principal fazia ao leitor seu próprio comentário crítico interno.
Ninguém deu uma palestra, o leitor teve um pouco de fundo e um vislumbre da opinião da personagem principal sobre o mundo em que ela vivia.
O importante é decidir se o leitor precisa saber daquela informação naquele exato momento. Se não, corte e talvez compartilhe mais tarde.
Apimentar com ação
As batidas de ação são uma ótima maneira de apimentar uma conversa. Com que frequência você escreve em batidas de ação? Como mantê-los atualizados e evitar batidas de ação excessivamente usadas?
Eu tento usar batidas de ação o máximo que posso, em parte para evitar tags de diálogo.
É quando eu começo a representar meu diálogo. Enquanto digo as palavras, presto atenção no que estou começando a fazer. Estou suspirando? Cerrando meu punho? Acenando com a mão no ar? Esta é uma maneira que eu posso pensar em novas batidas de ação.
Outra maneira de evitar o uso excessivo deles é pensar na direção em que a conversa está indo. Se as pessoas envolvidas estão ficando mais irritadas quanto mais falam, então as batidas de ação devem se intensificar junto com suas emoções. Assim, a primeira batida pode ser uma mandíbula cerrada, a segunda um punho cerrado, a terceira jogando um copo contra a parede.
Para continuar misturando as batidas, confio muito no The Emotion Thesaurus . Este é um ótimo recurso que sugere muitas maneiras de mostrar uma emoção em particular, e descobri que não tem preço para criar uma variedade de batidas.
"Perguntou" é o melhor
Quando você está lendo, você tem algum diálogo chato ou “não-não” que você vê outros escritores fazendo?
Uma grande implicância tem a ver com as tags de diálogo. Alguns escritores gostam de usar todos os tipos de palavras, como gritado, berrado, orado, adivinhado, declarado, a lista continua. Eles são uma distração, e deve ser óbvio pelo diálogo ou pela ação em torno da conversa se alguém está gritando ou não. "Disse" é tudo o que você precisa, com o ocasional "perguntou".
Mais algumas dicas de redação de Evelyn
Qual é a pior coisa de escrever para você? Como você empurra além disso?
Provavelmente o medo de que ninguém goste do meu trabalho. É esse medo que alimenta minha procrastinação. Sim, é por isso que demorei seis anos para produzir meu romance.
Receber feedback foi extremamente útil, porque me disse que pelo menos algumas pessoas gostaram do meu trabalho. Isso me deu a vontade de superar o medo e continuar escrevendo.
Algum conselho para dar aos escritores iniciantes por aí?
Fique com ele, e coloque seu trabalho lá fora. Agora que Flight of the Spark foi publicado, estou muito mais motivado para terminar o resto da série.
Na dúvida, aja!
Há uma verdade simples no diálogo em uma história: tem que soar natural saindo da boca de alguém.
A melhor maneira de garantir que seu diálogo soe natural? Aja!
Você vai se sentir um pouco bobo, talvez, mas sentir-se bobo é muito melhor do que um leitor revirando os olhos em seu diálogo. Ou pior, largando seu livro completamente!
Consiga um amigo, se quiser, e brinque como se estivesse lendo a mesa para um programa de TV. Ou apenas faça tudo e represente sozinho em seu espaço de escrita, parecendo uma pessoa louca. (Esta é a minha preferência, a propósito.)
Obrigado a Evelyn por concordar em dar algumas dicas de diálogo! Aqui é onde você pode encontrar Flight of the Spark , e não se esqueça de conferir o site da Evelyn!
Você lê seu diálogo em voz alta? Deixe-me saber nos comentários!
PRÁTICA
Você adivinhou: para o treino de hoje, você vai escrever uma cena com muitos diálogos. Defina um cronômetro para quinze minutos e escreva. Escreva apenas diálogos. Você pode adicionar batidas de ação e tags de diálogo. Caso contrário, tudo deve ser falado.
Precisa de um prompt para começar? Escreva uma interação entre um professor e um aluno.
Depois que seus quinze minutos terminarem, limpe a garganta e represente a cena! Não pule esta parte!
Compartilhe sua cena nos comentários para que todos possamos conferir. Também quero saber como foi a leitura em voz alta. Não se esqueça de ler e comentar sobre o trabalho de seus colegas escritores!