Como evitar distrações e criar uma carreira na ficção: entrevista com Holly Lisle

Pin Como escritor, você provavelmente gostaria de ser mais focado, para evitar as distrações do Facebook, e-mail e, potencialmente, das crianças de forma mais eficaz. Você também pode gostar de passar mais tempo trabalhando na construção de uma grande plataforma, sem perder tempo de sua escrita criativa, é claro. E você definitivamente gostaria de ser publicado.

Hoje, estou conversando com a autora Holly Lisle sobre como evitar distrações, construir e gerenciar plataformas e lidar com os benefícios e ruínas da publicação. Holly Lisle é autora de mais de trinta romances, bem como de vários livros sobre escrita. Você pode encontrar links para suas instruções de ficção e escrita em hollylisle.com e segui-la no Twitter (@hollylisle).

Obrigado por se juntar a nós, Holly!

Então você é um escritor profissional em tempo integral há mais de vinte anos, e tenho certeza de que aprendeu alguns truques. Como você passa pelas partes “bunda na cadeira” da escrita, mantém o foco e evita se distrair?

Desenvolvi um ótimo sistema ao longo dos anos, que inclui definir cuidadosamente meus objetivos, elaborar pequenos passos precisos para alcançá-los, definir prioridades e prazos para cada meta e etapa e, em seguida, trabalhar nas etapas.

Quando me sinto bem, tenho uma tremenda energia criativa e posso fazer enormes quantidades de trabalho me apegando ao meu sistema.

INFELIZMENTE, tenho enxaquecas, que pioraram ao longo dos anos, e nos últimos anos acrescentei à diversão desenvolvendo vertigem intensa intermitente e seu sintoma concomitante, enxaqueca por picada de gelo (que são realmente especiais) e como um Como resultado, às vezes meus horários cuidadosamente planejados têm uma morte feia diante da realidade irritante de que não sou invulnerável, programável ou separável das exigências físicas de minha própria existência.

Quando estou saudável, porém, não posso fingir que sofro de qualquer grande dificuldade para me sentar na cadeira e fazer o trabalho. Eu amo o que faço, e fazer meu trabalho é uma fonte constante de interesse, desafio e entretenimento para mim. Não procrastino para fazer o que amo. (Impostos e papelada são outra história.)

O que você acha que é um bom equilíbrio entre descrição e história?

Esta é uma pergunta tão engraçada. Os escritores freqüentemente pensam que há uma porcentagem mágica de descrição padrão que eles podem adicionar às “coisas boas” que tornarão seu trabalho ótimo – ou pelo menos aceitável. Mas o que a maioria dos escritores quer dizer quando usam o termo descrição é uma enumeração mortalmente monótona das características de um local, personagem ou objeto importante da história… e um arraso na história. Não há quantidade de tal escrita que possa ser encaixada em uma história sem danificá-la.

Eu ensino o que chamo de “descrição ativa”, que é o que escrevo, e que é a única maneira que encontrei de fazer com que as pessoas realmente leiam a descrição, em vez de percorrê-la enquanto procuram as próximas “coisas boas”.

A descrição ativa exige que o escritor pense muito sobre o objetivo da cena que está escrevendo, crie conflitos com base no cenário ou em outros elementos descritivos e, em seguida, escreva os conflitos na descrição.

Quero encorajar a todos a adquirirem o seu livro, Mini-curso Professional Plot Outline, que eu adorei. Você pode nos dar um breve resumo de como você traça seus livros?

Certo. Calculo a duração da história que quero escrever, então estimo a duração de cada cena (minhas estimativas brutas são frequentemente erradas, e me vejo tendo que refazer no meio de muitos de meus livros - incluindo WARPAINT, aquele Estou terminando agora). Eu divido a duração estimada da cena pela duração estimada da história. O resultado é o número de cenas que precisarei escrever para completar o livro.

Em seguida, escrevo uma frase descrevendo os personagens, ação, conflito e ponto da cena para cada cena. O truque está em encontrar coisas úteis para colocar nessas frases – e eu ensino uma variante desse truque no Mini-Curso Professional Plot Outline.

Quando minhas frases de cena estão prontas, eu escrevo o livro.

Você é um romancista prolífico, mas também gerencia um site de escrita de sucesso. Você acha que o público se sobrepõe, que seus livros e artigos sobre escrita incentivam as pessoas a comprar sua ficção?

Não muito. Como expliquei em um dos meus cursos, a diferença entre leitores e escritores é a diferença entre pessoas que procuram comprar casas e aquelas que procuram comprar martelos para construir casas.

Os leitores são compradores de casa. Eles querem comprar algo pronto em que possam se acomodar e desfrutar, e não aceitam você entregando um martelo e dizendo: “Mostre-me o que você pode fazer, Sparky”.

Escritores são compradores de martelos. Eles querem as melhores ferramentas que você pode oferecer a eles e geralmente não querem se aproximar de SUAS casas, caso a maneira como você constrói os afete e mude sua imagem do que eles querem construir.

Eu nunca considerei isso quando comecei a montar meus sites. Eu estava construindo histórias que me interessavam, mas como eu as construí também me interessava. E por causa da maneira como trabalho, não falo muito sobre os detalhes do que estou escrevendo – para mim, isso drena a emoção de terminar o trabalho e leva a “deixar minha luta na academia”. Então, a maior parte do que eu falei foi COMO eu escrevi, o que não teve nenhum efeito sobre a ficção que eu estava realmente escrevendo em termos de ficção, e às vezes realmente me ajudou a descobrir soluções alternativas para problemas de escrita que eu estava enfrentando.

O resultado final, porém, foi que acabei criando dois públicos quase completamente separados. Há um pouco de crossover, mas eu não colocaria acima de 10%.

Por falar em sua plataforma, como você encontra tempo para gerenciar seu site e escrever ficção com um nível de excelência tão alto em ambas as áreas?

Eu venho construindo essas coisas desde 1987, quando comecei a escrever um boletim informativo para meu primeiro grupo de escritores. Eu ainda tinha alguns dos artigos que escrevi para ele guardados quando criei meu primeiro site e, porque queria aprender HTML, usei o site gratuito que o SFF-Net me deu para construir um site de redação. (Minha amiga e ex-aluna Lazette Gifford já havia construído um site de ficção para mim.)

Ao longo dos anos, o site ficou cada vez maior à medida que eu adicionava a ele, dividia-o em vários outros sites… e essa proliferação eu reduzi ao punhado que tenho agora. Esses vários serão reduzidos a APENAS dois - HollyLisle.com e HowToThinkSideways.com - assim que eu puder mover os serviços e aulas que ofereço nos outros sites para o meu site de ensino.

Mas como eu encontro tempo? Eu não. Meus sites são importantes para mim, então faço da manutenção deles parte do meu horário de trabalho. Eu faço o tempo, que é o que você tem que fazer para qualquer coisa que realmente importa para você.

Tal como acontece com a minha escrita, eu estabeleço metas, divido as metas em partes componentes, determino as partes e, em seguida, trabalho meu plano.

Escrever vem em primeiro lugar no meu dia, porque descobri que minha criatividade pode ser prejudicada por problemas frustrantes de web design, problemas complicados de suporte ao aluno, a dissecação lógica do processo necessário para escrever não-ficção e, infelizmente, o ocasional e-mail desagradável. Aprendi a não dar a ninguém a oportunidade de estragar meu dia de trabalho.

Alguns de seus posts têm sido bastante controversos. Como você lida com as críticas, tanto em sua ficção quanto em seu site?

Os posts controversos no meu site eliminam as pessoas que não vão gostar da minha ficção ou dos meus cursos. Sou a mesma pessoa em minha ficção e cursos que sou nos artigos do meu site e no meu blog - e procuro apresentar a essência de quem sou e o que importa para mim GRATUITAMENTE para pessoas que vão me odiar favor para eles — uma espécie de serviço público — E um favor para mim.

Se leitores em potencial ou estudantes de redação em potencial souberem que não me suportam ou meu trabalho por causa das coisas gratuitas que publiquei, eles não desperdiçarão dinheiro comprando meus cursos e meus livros. Isso é uma gentileza com eles.

E eu não vou ter que ouvi-los reclamando sobre como eles desperdiçaram seu dinheiro com este livro ou este curso escrito pela pessoa terrível que tem a temeridade de não concordar com sua opinião sobre a importância da doninha-macaco roxo para o universo , ou qualquer opinião que eles tenham que eu não tenho. Isso é uma gentileza comigo mesma.

Então, como lidar com eles? Eu não. Se eles fizerem papel de bobo no meu site, eu excluirei suas postagens ou as removerei, mas além disso, não me importo. Eles têm todo o direito a qualquer opinião que tenham. Eles simplesmente não têm o direito de pisar e gritar sobre isso no meu site.

Última pergunta: você pode nos contar uma história de terror da indústria? Qual foi a pior coisa que aconteceu com você ou que você ouviu acontecer na indústria editorial?

Eu tenho dois, e ambos contribuíram diretamente para o fato de que, embora eu ainda tenha um agente e, sem dúvida, ainda possa colocar livros nas editoras, eu mudei para a editora.

A primeira história de terror veio quando escrevi meu romance Hawkspar for Tor, e cheguei nas 200.000 palavras acordadas. Meu editor me disse que, com essa extensão, Tor teria que publicá-lo em dois livros.

Então eu cortei, reescrevi, jurei uma raia azul, e consegui trazer o romance SOB meu contrato de 200.000 palavras, em 190.000 palavras. Enviei a versão revisada ao meu editor.

Ela voltou com a informação de que Tor queria que 55.000 palavras adicionais fossem removidas.

Agora, eu escrevo apertado. Não sou dado a linguagem floreada, e Hawkspar era uma história de aventura sem nenhum acolchoamento.

Repassei de novo e acabei dizendo a ela que não conseguia encontrar outro lugar para cortar. Perguntei a ela se ela podia – e SE pudesse, para me informar onde para que eu pudesse fazer os cortes.

Então ouvi dela ocasionalmente que estava demorando mais do que ela pensava, mas ela voltaria para mim.

Só que ela nunca fez. Em vez disso, ela saiu do Tor, e eu recebi um manuscrito editado do meu novo editor, que não se deu ao trabalho de se apresentar, e que me disse que eu tinha alguns dias para mudar a edição.

Foi quando descobri que meu editor anterior havia cortado o livro pelo processo incrivelmente estúpido de simplesmente remover cada cena do ponto de vista do meu herói... e no processo remover todo o enredo do livro e a razão de sua existência.

Travei uma longa, dura e raivosa batalha para salvar a integridade da minha história, e venci, e o livro foi publicado da forma como o escrevi. Mas foi uma luta feia e um tempo miserável.

Quanto à segunda história, é MUITO mais curta.

Enviei meu segundo romance de fantasia YA para a Scholastic a tempo. Meu editor aprovou o livro. A Scholastic então passou seis meses inventando desculpas sobre como meu cheque estava funcionando na contabilidade, enquanto meu crédito ia pelo ralo, vivíamos de feijão e macarrão, e eventualmente escrevi Criar uma clínica de caráter e publiquei no meu site para o meu leitores, apenas para conseguir dinheiro para cobrir as contas.

A Scholastic então me disse que gostaria de ver meu terceiro romance da série, mas me avise através do meu agente que eu teria que aceitar um grande corte salarial para escrevê-lo. eu recusei.

Entre Tor e Scholastic, descobri que era muito melhor trabalhar por conta própria. Então é isso que eu tenho feito desde então.

Muito obrigado pelo seu tempo, Holly!