Como usar as 4 técnicas de escrita super simples de Emily Dickinson

Você quer escrever como um mestre poeta? Neste post, examinamos as quatro técnicas de escrita super simples da poetisa americana Emily Dickinson.

Sobre Emily Dickinson

Emily Dickinson nasceu em 10 de dezembro de 1830 e morreu em 15 de maio de 1886.

Dado seu tremendo efeito na paisagem poética , é difícil imaginar alguém que não esteja familiarizado com Emily Dickinson. Mas, por via das dúvidas, vou compartilhar um pouco sobre ela aqui.

Dickinson foi uma poetisa americana, inédita em vida, que, no entanto, encadernou mais de 800 de seus 1100 poemas em pequenos livretos chamados fascículos. Ela manteve esses livretos em grande parte privados, apenas se dignando a compartilhar seu trabalho com seus amigos mais próximos e familiares. Esses livretos foram descobertos e publicados postumamente.

Dickinson tornou-se famosa como uma poetisa de delicadeza e decoro no nível formal e técnico, mas capaz de explicar emoções e ideias complexas usando metáforas concretas de sua vida cotidiana.

Hoje, ela é considerada por muitos como uma das grandes poetisas americanas.

Neste artigo vou enumerar e examinar quatro das características mais notáveis ​​de sua obra. Eu encorajo você a experimentá-los. Veja que efeito as ferramentas e técnicas de uma lenda literária emprestam ao seu próprio trabalho!

Como usar as 4 técnicas de escrita super simples de Emily Dickinson

1. Assunto mundano; Idéias massivas:

Dickinson raramente se afastava de uma existência doméstica com seus pais. O máximo que ela fez foi no ano em que frequentou o seminário. Como tal, suas experiências pessoais dificilmente eram amplas e variadas. No entanto, ela facilmente compensou isso com o quão profundamente ela mergulhou nas experiências que teve, emocional e filosoficamente. Freqüentemente, em sua poesia, ela pegava uma tarefa ou acontecimento diário - jardinagem ou o nascer do sol, por exemplo - e os usava como catalisador e ponto de entrada para assuntos maiores.

Exemplo:

Em seu poema, I'll Tell You How The Sun Rose, Dickinson começa descrevendo um nascer do sol, mas termina voltando-se para uma reflexão sobre a incerteza da percepção. Isso mesmo, ela vai do pôr do sol à fenomenologia, em apenas 16 linhas!

Exercício:

Comece um texto descrevendo algo simples e mundano para você e, em seguida, abra este tópico para ver quais insights maiores você pode extrair dele.

2. Medidor Comum:

Enquanto ela explorava outros tipos de poemas formais, Dickinson escrevia principalmente na métrica comum. Ou seja, ela escreveu usando estrofes de quatro linhas com um padrão de rima alternado de ABAB, com oito sílabas nas linhas A e seis sílabas nas linhas B. Freqüentemente, o estresse também alternava de átono para tônico para cada sílaba, dando ao poema um ritmo simples e consistente. Na época, a métrica comum era usada principalmente em canções de ninar e hinos. É provável que Dickinson tenha notado a flexibilidade dessa forma, que ela percebeu seu potencial incrível, visto que poderia ser usada em ambientes caseiros e sagrados, e aproveitou esse fato.

Exemplo:

Veja as quatro primeiras linhas de 'I'll Tell You How the Sun Rose':

'Eu vou te contar como o Sol nasceu -
Uma fita de cada vez –
Os Campanários nadaram em Ametista –
As notícias, como Esquilos, corriam...

Embora ela use a métrica comum como um guia para a forma e a estrutura do poema, observe como ela não é tão rigorosa com ela a ponto de sufocar o poema. Dickinson concorda em ter uma sílaba a menos na primeira linha. Ela não está preocupada com a segunda e a quarta linhas apenas rimando (se é que rimam).

Exercício:

Tente escrever uma série de poemas em métrica comum e observe que tipo de soluções criativas essa restrição formal produz em seu trabalho. Quanto mais você usar esta forma - ou qualquer forma - mais naturalmente você será capaz de manejá-la ao longo do tempo.

Como Dickinson, contanto que o som e o fluxo do poema permaneçam soando naturalmente, não se preocupe muito em deixar a métrica, os acentos e as rimas exatamente perfeitos.

3. Capitalização de substantivos:

Dickinson capitaliza muitos substantivos em seu trabalho para dar ênfase e, às vezes, para personificá-los. Isso é algo que ela provavelmente pegou de seu livro de gramática, Gramática da Língua Inglesa de William Harvey Wells. No entanto, Dickinson pegou o que pretendia ser uma técnica retórica simples e a elevou à arte em seus poemas.

Exemplo:

Vejamos as linhas 4-8 de 'Vou te contar como o sol nasceu' e observe o efeito dos substantivos em letras maiúsculas.

'Os Hills desamarraram seus Bonnets –
Os Bobolinks – iniciados –
Então eu disse baixinho para mim mesmo –
'Deve ter sido o Sol'!

Se você ler em voz alta, poderá descobrir que - sem pensar nisso - naturalmente enfatiza as palavras em maiúsculas, provavelmente como Dickinson pretendia.

Exercício:

Copie alguns de seus poemas favoritos da obra de Dickinson, mas omita as letras maiúsculas. Parece ou parece substancialmente diferente na página? Tente lê-lo em voz alta nas versões original e modificada. Você lê de forma diferente de uma forma ou de outra? Por fim, tente colocar substantivos em letras maiúsculas para dar ênfase (ou mostrar personificação) em seu próprio trabalho e observe os efeitos.

4. Traços no final das linhas:

Esta pode ser a técnica mais simples na obra de Dickinson. Embora usar travessões no lugar da pontuação tradicional fosse uma prática comumente ensinada e empregada na época em certos tipos de escrita, ela é a primeira poetisa a depender dessa técnica em toda a sua obra. O efeito pretendido era provavelmente criar uma pausa mais pronunciada na leitura do que uma vírgula poderia produzir, permitindo assim a ela maior controle do ritmo do poema.

Exemplo:

Observe as linhas 9-12 do nosso poema e observe o efeito dos travessões durante a leitura em voz alta:

'Mas como ele estabeleceu - eu não sei -
Parecia um estilo roxo
Aqueles meninos e meninas amarelos
Estávamos subindo o tempo todo -'

Exercício:

Como em nosso exemplo anterior, tente copiar um dos poemas de Dickinson e troque os travessões pela pontuação mais tradicional - a vírgula - e observe o efeito na aparência do poema e no ritmo dele quando você o lê em voz alta.

Tente implementar travessões em seu próprio poema sempre que quiser criar uma pausa mais longa do que uma vírgula pode permitir.

(Técnica Bônus) Títulos:

Dickinson não intitulou seus poemas, o que mais tarde levou os editores a usar a primeira linha de cada poema como título. Este foi um feliz acidente no caso dela. Poetas posteriores imitaram essa técnica porque é uma maneira muito simples e eficaz de seduzir os leitores. Isso os faz se perguntar sobre o que o poema pode ser, instando-os a continuar lendo. Experimente!

Pensamentos finais

Dickinson fez pela poesia o que Hemingway mais tarde fez pela prosa. Ela reduziu a forma ao essencial, criando um estilo que era ao mesmo tempo novo e clássico, simples, mas com nuances e profundidade. Mesmo que você sempre tenha tido pouco interesse por poesia (seja como leitor ou como escritor), tenho certeza de que sua bela e acessível obra o fará mudar de ideia!

Fonte da imagem

por Oliver Fox

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