Como escrever um poema: um guia passo a passo

A poesia é. . . letra de musica sem musica? Escrever que rima? Um monte de comparações e imagens abstratas que parecem um código para o leitor decifrar?

A resposta para todas as perguntas acima é sim, mas a poesia abrange muito mais. A poesia é uma ampla categoria literária que abrange tudo, desde poemas obscenos a letras de músicas inesquecíveis e dísticos sentimentais dentro de cartões de felicitações. A falta de regras da poesia pode torná-la difícil de definir, mas também é o que torna a poesia agradável para tantos escrever.

Se você já se perguntou como escrever um poema, continue lendo. Escrever poesia não precisa ser assustador - vamos desmistificar o processo e orientá-lo, um passo de cada vez.

O que é um poema?

Um poema é uma peça singular de poesia.

Os poemas não precisam rimar; eles não precisam se encaixar em nenhum formato específico; e eles não precisam usar nenhum vocabulário específico ou ser sobre qualquer tópico específico. Mas aqui está o que eles têm que fazer : usar as palavras artisticamente empregando linguagem figurada . Com um poema, a forma é tão importante quanto a função – talvez ainda mais.

Em contraste, a prosa é a escrita que segue a estrutura padrão de frase e parágrafo . A prosa, embora assuma muitas formas e tons diferentes, imita amplamente os padrões de fala humana.

O propósito de um poema

A poesia expressa emoções e transmite ideias, mas isso não é tudo o que pode fazer. Poetas contam histórias, ensinam lições e até comunicam mensagens ocultas por meio da poesia. Quando você ouve música com letra, está ouvindo poesia.

Quando você está escrevendo poesia, mantenha seu objetivo em mente. Você está escrevendo para evocar emoções? Para apresentar seu poema em uma noite de microfone aberto? Para obter uma boa nota em sua tarefa? Embora não existam regras rígidas e rápidas para escrever poesia, existem algumas diretrizes fundamentais a serem lembradas:

• Mostre, não conte. O objetivo é provocar uma emoção no leitor.
• Menos pode ser mais. Embora seja perfeitamente aceitável escrever versos longos e floridos, usar uma linguagem simples e concisa também é poderoso. A escolha das palavras e a duração do poema ficam a seu critério.
• Não há problema em quebrar as regras gramaticais quando isso o ajuda a se expressar.

Elementos da poesia

Os elementos-chave que distinguem a poesia de outros tipos de literatura incluem som, ritmo, rima e formato. Os três primeiros são aparentes quando você ouve poesia lida em voz alta. A última é mais óbvia quando você lê poesia.

Uma coisa que a poesia tem em comum com outros tipos de literatura é o uso de artifícios literários. Poemas, como outros tipos de escrita criativa , muitas vezes fazem uso de alegorias e outros tipos de linguagem figurativa para comunicar temas.

Som

Em muitos casos, a poesia é mais impactante quando é ouvida em vez de lida. Com isso em mente, os poetas muitas vezes criam som, seja para ser agradável, chocante ou simplesmente destacar frases ou imagens-chave por meio de palavras. Leia este pequeno poema “The Cold Wind Blows” de Kelly Roper em voz alta e ouça os sons que as letras e as palavras fazem:

Quem sabe por que o vento frio sopra

Ou para onde vai, ou o que sabe.

Ele só flui em espasmos apaixonados

Até que finalmente desacelere e se estabeleça em repouso.

Você ouve o som “ose” repetido e como ele imita o som das rajadas de vento? Poetas criam som de várias maneiras, como aliteração , assonância e consonância.

Ritmo

A poesia tem ritmo. Isso é o que muitas vezes torna tão atraente colocar música.

A estrutura rítmica de um poema é conhecida como sua métrica . Medidor refere-se a:

• O número de sílabas em cada linha
• As sílabas tônicas e átonas em cada linha

Essas sílabas são agrupadas para formar os pés , unidades que compõem uma linha de poesia. Um pé é geralmente duas ou três sílabas, e cada combinação de duas ou três sílabas tônicas e átonas tem um nome único.

Você provavelmente reconhece o termo pentâmetro iâmbico da aula de inglês. Ele aparece muito nas aulas de inglês do ensino médio porque Shakespeare escrevia nele com frequência, e Shakespeare é frequentemente lido nas aulas de inglês do ensino médio. Um iamb é um pé de duas sílabas onde a segunda sílaba é acentuada: duh-DUH. Pentameter significa que cada linha no poema tem cinco pés ou dez sílabas totais.

O pentâmetro iâmbico é apenas um dos muitos tipos de ritmo que um poema pode ter . Outros tipos de pés incluem o trochee , duas sílabas onde a primeira sílaba é acentuada (DUH-duh), e dáctilo , três sílabas onde apenas a primeira é acentuada (DUH-duh-duh). Quando um poema tem apenas um pé por linha, está em monômetro; quando há dois pés por linha, é em dimetro; e assim por diante.

Sílabas tônicas e átonas não são a única maneira de criar ritmo em sua poesia. Outra técnica que os poetas frequentemente adotam é a repetição. A repetição ressalta as palavras que estão sendo repetidas, que podem ser uma frase ou uma única palavra. Em seu poema “Still I Rise”, Maya Angelou repete a frase “I rise” com frequência crescente à medida que o poema progride, mudando de “I'll rise” nas primeiras estrofes para um repetido “I rise” no final, para enfatizar seu espírito inquebrável:

Deixando para trás noites de terror e medo

eu levanto

Em um amanhecer que é maravilhosamente claro

eu levanto

Trazendo os presentes que meus ancestrais deram,

Eu sou o sonho e a esperança do escravo.

eu levanto

eu levanto

Eu levanto.

Rima

Com poesia, ritmo e rima andam de mãos dadas. Ambos criam musicalidade no poema, tornando-o prazeroso de recitar e ouvir.

As rimas podem aparecer em qualquer lugar de um poema, não apenas nas extremidades de linhas alternadas. Dê uma olhada em todos os lugares que Lewis Carrol usa rimas neste trecho de “Jabberwocky”:

Um dois! Um dois! E através e através

A lâmina vorpal ficou snicker-snack!

Ele o deixou morto, e com sua cabeça

Ele voltou galopando.

Formato

Quando você está lendo poesia, uma das primeiras coisas que você provavelmente notará é sua formatação. Simplificando, os poemas simplesmente não são formatados da mesma forma que a prosa. As frases terminam em lugares estranhos, há linhas em branco entre as diferentes seções, uma palavra pode ter uma linha só para ela, ou as palavras podem ser organizadas em uma forma que faz uma imagem na página.

Uma das características que definem a poesia é que ela não segue a mesma formatação que a prosa. Você (muito provavelmente) não encontrará frases e parágrafos na poesia. Em vez disso, você encontrará estrofes, linhas e quebras de linha.

Uma estrofe é o equivalente poético de um parágrafo. É um grupo de linhas que (geralmente) adere a um padrão específico de rima ou ritmo. Por exemplo, uma quadra é uma estrofe de quatro versos em que a segunda e a quarta versos rimam. Uma estrofe isométrica é uma estrofe de qualquer comprimento em que cada linha tem o mesmo metro.

Dispositivos literários

Os recursos literários não se limitam à prosa — muitos, talvez até a maioria, dos poemas incorporam um ou mais recursos literários. Dispositivos literários comumente encontrados na poesia incluem:

• Linguagem figurativa
• Justaposição
• Onomatopéia
• Símile
• Metáfora
• Trocadilhos
• Quiasma
• Imagens
• Hipérbole
• Humor
• Motivo
• Personificação

Muitas vezes, os poetas usam artifícios literários em conjunto com outros elementos poéticos. Um exemplo famoso de um poema que envolve vários dispositivos literários é o “[você se encaixa em mim]” de Margaret Atwood:

você se encaixa em mim

como um gancho em um olho

um anzol

um olho aberto

Na primeira estrofe, Atwood usa um símile, um tipo de linguagem figurativa , para criar uma imagem inicialmente agradável: um gancho e fecho de olho, um pequeno gancho de metal que se encaixa perfeitamente em um laço de metal de tamanho adequado para prender a roupa. Então a segunda estrofe justapõe isso com uma imagem chocante: um anzol mergulhado em um globo ocular. Essas imagens juntas, formatadas como duas seções rígidas separadas por uma pausa, expressam o tema desconfortável e visceral do poema.

Tipos de formas poéticas

Existem muitos tipos diferentes de poemas. Alguns têm regras de estilo muito rígidas, enquanto outros são classificados de acordo com os tópicos que cobrem e não com sua estrutura. Ao escrever poesia, lembre-se da forma que está escrevendo enquanto faz o brainstorming – com formas que envolvem rima ou exigem um número específico de sílabas, você provavelmente desejará anotar uma lista de palavras que se encaixam no formato escolhido antes de começar a escrever.

haicai

Um haicai é um poema de três versos que sempre se encaixa neste formato: o primeiro e o terceiro versos contêm cinco sílabas e o segundo verso contém sete sílabas.

Limerick

Um limerick é um poema de cinco linhas que segue um esquema de rimas AABBA estrito. Embora eles frequentemente discutam assuntos engraçados, isso não é um requisito - o único requisito é que ele se encaixe nesse padrão preciso de rima.

Soneto

Um soneto é um poema de quatorze versos que foi frequentemente usado por Shakespeare e Petrarca. Embora o esquema exato de rimas de um soneto varie de poema para poema, cada soneto tem algum tipo de padrão de rima consistente.

Verso em branco

A poesia em verso em branco é escrita em uma métrica específica que, via de regra, não rima. Embora essa métrica específica seja muitas vezes o pentâmetro iâmbico, isso não é um requisito para a poesia em verso branco - os únicos requisitos são que ela não se desvie de sua métrica (qualquer que seja a métrica escolhida pelo poeta) e que não rima.

Verso livre

Com verso livre, vale tudo. Quando você lê um poema que não parece se encaixar em nenhum formato específico, você está lendo poesia em versos livres.

Tributo

Uma ode é um poema que celebra uma pessoa, um evento ou mesmo um objeto. Uma ode usa linguagem vívida para descrever seu assunto.

Elegia

As elegias são poemas que, como odes, homenageiam assuntos específicos. No entanto, em vez de ser puramente comemorativa, uma elegia é geralmente uma reflexão sobre a morte de seu sujeito e inclui temas de luto e perda.

Como escrever um poema

Escrever um poema não é o mesmo que escrever um conto , um ensaio, um e-mail ou qualquer outro tipo de escrita. Embora cada um desses outros tipos de escrita exija uma abordagem única, todos eles têm uma coisa em comum: são prosa.

Poesia não é prosa, como explicamos acima. E é isso que faz parecer o curinga da escrita criativa.

Com a poesia, passar pelo processo de escrita padrão pode parecer um assassino de criatividade. Isso não significa que você deva apenas sentar, rabiscar um poema e encerrar o dia. Pelo contrário, quando você está escrevendo poesia, pode descobrir que pular uma ou mais etapas do processo tradicional de escrita o ajudará a ser mais criativo.

Claro, você também pode descobrir que seguir o processo de escrita ajuda a explorar e organizar seus pensamentos antes de começar a escrever. A utilidade de começar com o brainstorming, depois passar para o esboço e começar a escrever apenas depois de ter um esboço varia de poeta para poeta e até de poema para poema. Às vezes, a inspiração surge e as palavras começam a fluir da sua mente para a página.

Aqui estão algumas dicas para ajudá-lo a começar e escrever seu próximo poema:

1 Decida sobre o que você quer escrever

A menos que você tenha sido designado para escrever um poema sobre um tópico específico, o primeiro passo para escrever um poema é determinar um tópico sobre o qual escrever. Procure inspiração ao seu redor, talvez na natureza, sua comunidade, eventos atuais ou as pessoas em sua vida. Anote como as coisas diferentes fazem você se sentir e o que elas o levam a pensar.

A escrita livre pode ser um exercício útil quando você está procurando o tópico perfeito para escrever um poema. Você pode usar um prompt de escrita como um ponto de partida para sua escrita livre ou apenas anotar uma palavra (ou algumas) e ver para onde sua mente guia sua caneta, estilo fluxo de consciência.

Depois de ter um tópico e um tema em mente, o próximo passo é determinar que tipo de poema é a melhor maneira de expressá-lo.

2 Determine o melhor formato para o seu tópico

Seu poema não precisa aderir a nenhum formato específico, mas escolher um formato e aderir a ele pode ser o caminho a seguir. Ao optar por escrever em um formato específico, como um soneto ou um limerique, por exemplo, você restringe sua escrita e se força a encontrar uma maneira de expressar criativamente seu tema ao mesmo tempo em que se encaixa nas restrições desse formato.

3 Explorar palavras, rimas e ritmo

Se você decidiu escrever seu poema em um formato específico, leia outros poemas nesse formato para ter um modelo a seguir. Um ritmo específico ou esquema de rimas pode destacar temas e jogos de palavras inteligentes em seu poema. Por exemplo, você pode determinar que uma caricatura é a maneira mais eficaz de fazer seus leitores rirem de seu poema satírico porque o formato parece ter uma piada interna.

4 Escreva o poema

Agora é hora de escrever! Se você optar por usar caneta e papel, digitar em um laptop ou tocar no telefone, reserve um tempo ininterrupto para se concentrar na escrita do poema.

Não espere escrever algo perfeito na primeira tentativa. Em vez disso, concentre-se em colocar suas palavras para fora. Mesmo que suas linhas não rimem perfeitamente ou você tenha muitas ou poucas sílabas para caber no formato que você escolheu, escreva o que está em sua mente. O tema que suas palavras estão expressando é mais importante do que as próprias palavras específicas, e você sempre pode revisar seu poema mais tarde.

5 Edite o que você escreveu

Depois de ter um rascunho, o próximo passo é editar seu poema. Você não precisa pular direto da escrita para a edição - na verdade, é melhor não fazer isso. Dê a si mesmo uma pausa. Então, em um ou dois dias, volte ao seu poema com um olhar crítico. Com isso, queremos dizer lê-lo novamente, tomando nota de todos os pontos onde você pode substituir uma palavra por uma mais forte, apertar seu ritmo, tornar suas imagens mais vívidas ou até mesmo remover palavras ou estrofes que não estão adicionando nada ao poema . Ao fazer isso, você pode perceber que o poema funcionaria melhor em outra forma ou que seu poema seria mais forte se rimasse. . . ou se não.

Ler seu poema em voz alta pode ajudá-lo a editá-lo de forma mais eficaz, porque quando você o ouve, você ouvirá o ritmo do poema e perceberá rapidamente quaisquer pontos em que o ritmo não funcione. Isso pode ajudá-lo a mover as palavras ou até mesmo reestruturar completamente o poema.

Se você se sentir à vontade para compartilhar sua poesia com outras pessoas, peça a outra pessoa que leia seu poema e dê feedback sobre as maneiras de melhorá-lo. Você pode até querer se juntar a um grupo de escrita, online ou offline, onde você pode treinar sua poesia com outros escritores. Muitas vezes, outras pessoas podem identificar pontos fortes e fracos em seu trabalho que você pode não ter notado porque sua perspectiva está muito próxima do poema. Uma perspectiva mais distanciada, bem como perspectivas de leitores e escritores de diferentes origens, podem oferecer maneiras de tornar sua escrita mais forte que você não havia considerado antes.

Dê à sua escrita uma faísca extra

Quando você está escrevendo poesia, você pode quebrar as regras. Na verdade, você é encorajado a quebrar as regras. Quebrar as regras artisticamente é uma das principais diferenças entre escrever poesia e escrever prosa.

Mas cometer erros não é o mesmo que quebrar as regras. Erros em sua poesia, como palavras com erros ortográficos e pontuação incorreta, podem distrair os leitores do que você está comunicando por meio de suas palavras. É aí que entra o Grammarly. O Grammarly detecta quaisquer erros ou inconsistências de tom em seu trabalho e sugere maneiras de tornar sua escrita mais forte. O resultado: escrever com confiança e ficar melhor em quebrar as regras de propósito.